Hieronymus Bosc: суретшінің іргелі жұмыстарын ашыңыз

Қиял-ғажайып және діни шындықты бейнелеген, терең егжей-тегжейлі жұмысты инвестициялаған өз заманынан озық суретші, ол 15 ғасырдағы кескіндемеде із қалдырған голландиялық Иероном Бош болды.

Кейіпкерлер. ол Боштың картиналарында құбыжықтар, гибридтік тіршілік иелері, діни қайраткерлер, жануарлар, екіталай көріністердегі қарапайым адамдар бейнеленген. Оның арандатушылық және ерекше туындылары голландиялықтың жұмысын көптеген ғасырлардан кейін ашатын сюрреалисттерге әсер етті.

Енді Иероним Бош кім болғанын біліңіз және оның негізгі картиналарымен танысыңыз.

1. «Жердегі ләззаттар бағы»

Голланд суретшісінің ең күрделі, қарқынды және жұмбақ картинасы болып саналатын «Жердегі ләззаттар бағы» микропортреттері бар бір кенепте бірнеше кенеп ұсынады. фантастикалық.

Үш панель иррационалды элементтерді - эксцентрлік жұмбақтарды - және кескіндеменің негізгі тақырыбы - жұмақ пен тозаққа баса назар аудара отырып, әлемнің жаратылуы.

Бөлінде сол жақтағы жұмыста біз денелер рахат пен демалатын жұмақтық, библиялық өрісті көреміз. Жануарлармен қоршалған жасыл жасыл көгалдың ортасында үш басты кейіпкер (Адам, Хауа және Құдай) бар.

Ортаңғы экран өз кезегінде жақсылық пен жамандықтың кездесуін көрсетеді. Кескін толып кеткен және элементтерді меңзейді1478 ж., жақын маңдағы Ойршот қаласындағы көпестер отбасынан шыққан аймақтық бай жас әйелмен. Алейт Гойжаерт ван ден Мервенн, оның әйелі, Bosch-ке суретшіге қажетті барлық құрылымды және кейбір маңызды байланыстарды қамтамасыз етті. Ерлі-зайыптылар өмірлерінің соңына дейін бірге болды және балалары болмады.

Голланд суретшісінің Алейтпен некесінен кейінгі жеке өмірі туралы аз мәлімет бар. Көптеген суретшілерден айырмашылығы, Бош өзінің жеке әлемі туралы ескертетін күнделіктерді, хат-хабарларды немесе құжаттарды жазбады.

Оның жұмысы орта ғасырдың соңы мен Қайта өрлеу дәуірінің басы аралығында, яғни, 15 ғасырдың соңы мен 16 ғасырдың басы.

Ол кезде Еуропа күшті мәдени күйзеліс кезеңін бастан өткерді және 16 ғасырдың басында Bosch өз елінде және шетелде тамаша беделге ие болды, әсіресе Испанияда, Австрияда және Италияда.

1567 жылы тарихшы Флорентино Гичкардини голланд суретшісінің жұмысын атап өтті:

«Иером Бош де Бойследук, фантастиканың өте асыл және тамаша өнертапқышы. және оғаш нәрселер...»

Он жеті жылдан кейін кескіндеме, мүсін және сәулет өнері туралы трактаттың авторы зиялы Ломаццо былай деп түсіндірді:

«Фламанд Гироламо Бош , ол оғаш көріністер мен қорқынышты және қорқынышты түстердің көрінісі ерекше және шынайы болдықұдайлық."

Боштың егде жастағы суретін Питер Брюгель жасаған.

Оның шығармаларында біз психикалық, жын-шайтандық немесе фантастикалық фигураларды кездестіреміз, бірақ біз сонымен бірге оның қайталануын көреміз. інжіл үзінділері Суретшінің әйелі біздің ханымның бауырластығына жататын және суретшінің әкесі Антониус ван Акен сол Бауырластықтың көркем кеңесшісі болған. Бош Марияны құрметтейтін христиан бауырластықта. Бір қызығы, Бош сурет салуға ерекше қызығушылық танытқан. 1567 жылы голландиялық тарихшы Марк ван Ваерневейк Боштың ерекшеліктерін атап өтті:

«Жындарды жасаушы, өйткені оның жындарды кескіндеу өнерінде бәсекелесі жоқ».

Испания королі Филипп II Бош кескіндемесінің ең үлкен әуесқойларының бірі және оның ең үлкен промоутерлерінің бірі болды.Патшаның қызығатыны туралы түсінік алу үшін Филипп II өзінің жеке коллекциясында Боштың отыз алты полотносын алу үшін келді. Боштың қырыққа жуық картина қалдырғанын ескерсек, кенептердің ең көп саны испан королінің қолында болғаны таң қалдырады.

Бош стилі сол кезде шығарылған басқа картиналардан ерекшеленді, әсіресе стильге қатысты. . Сибра Карвальо, Лиссабондағы Ұлттық көне өнер мұражайының алдында, «Санто Антао азғыруы» кенептері бар, дейді сұхбатындаголланд суретшісінің өнері туралы:

«Бұл терең моральдық картина. Bosch-ті бөтен адам деп санау қате: бұл тек көркемдік мағынада. Ол басқалар бояған нәрсені, тек басқа жолмен салады. Біз бар нәрсені адасушылық деп айта аламыз, бірақ бұл өз заманының қиялының бір бөлігі.»

Суретші Голландияда (дәлірек айтқанда Гертогенбоста) 1516 жылы 9 тамызда қайтыс болды.

Бош және сюрреализм

Кейбіреулер еретик деп айыптаған Бош өз заманы үшін оғаш, абсурд, қиялшыл және психикалық деп саналатын суреттердің авторы болды.

Көбінесе шындықтан ажыратылған, пропорционалды емес немесе Параллель ғаламдарды меңзей отырып, Бош бейнелеген көптеген бейнелер оның замандастары арасында дау тудырды.

Сюрреалисттер, соның ішінде Дали мен Макс Эрнст, голландиялық суретшінің шығармашылығына көп көңіл бөлді. 2016 жылы BBC-ге берген сұхбатында, Noordbrabants мұражайының директоры және Bosch бойынша сарапшы Чарльз де Муйж былай деді:

«Сюрреалисттер Бошты алғашқы «заманауи» суретші деп санады. Сальвадор Дали Боштың еңбектерін зерттеп, оны өзінің ізашары деп таныды.»

Сонымен қатар қараңыз

Оң жақта орналасқан сурет тозақты бейнелейді және музыкаға көптеген сілтемелер бар. Көрінетін қараңғы және түнгі бейнеде біз біртүрлі жаратылыстардың азаптап, жалмап жатқанын көреміз. Өрт, ауыратын адамдар, құсу, қорқынышты көріністер. Бош иллюстрациялары армандардан шығуы мүмкін бе?

Жердегі ләззаттар бақшасының оң жақ панелінде көптеген сыншылар Бош өзін бейнелеуде сақтықпен жобалаған болар еді деп есептейді:

The Garden of the Earthly Lances. Ләззат Терренада Bosch авторының автопортреті болуы мүмкін бе?

Жабылған кезде Жердегі ләззаттар бағы әлемнің жаратылуының үшінші күнін бейнелейтін картина болып шығады. Суретте тек көкөністер мен минералдар бар сұр реңктерге боялған глобус берілген:

Жердегі ләззаттар бақшасының жабылған кездегі көрінісі.

Жердегі ләззаттар бағы келесі жылы көрсетілді: Брюссель сарайы 1517 ж. 1593 жылы оны испан королі Филипп II сатып алды. Сурет тіпті Эскориалдағы бөлмесінде ілінді. Монастырь суретші өнерінің ең үлкен әуесқойларының бірі Филипе II сатып алған Боштың барлығы тоғыз туындысын жинады.Голланд.

1936 жылдан бастап Боштың ең атақты картинасы Мадридтегі Прадо мұражайында сақтаулы.

2. Санто Антаоның азғыруы

Бош өнері әдетте екі топқа бөлінеді: дәстүрлі (монастырларды, монастырларды, жалпы христиандық орталарды басып алу үшін жасалған) және христиандық емес. Дәстүрлі.

Дәстүрлі емес қойылымдарда монахтар мен монахтардың жиіркенішті мінез-құлықтары көрсетілді, бұл антиклерикалық полемика тудырды. Дегенмен, мазасыздандыратын діни құрамдастары бар бұл кенептерде суретші пұтқа табынушылықты білдіргісі келді деп болжауға болмайды. Тіпті пұтқа табынушылық ғұрыптары пайда болған жазбаларда Бош мұндай діни қызметкерлерді және ритуалистік шектен шығушылықты сынайды.

Санто-Антаоның азғыру кенепінде біз Әулиенің өткен өмірі үшін қудаланғанын көреміз. Діншілігіне қарсы шығып, өмірін өзгертуге бел буған адамды азғыруға тырысатын жалғыздық пен құмарлықты көреміз.

Біз кейіпкердің жын-шайтандар мен зұлым жаратылыстардың арбауына түсіп жатқанын көреміз. Жақсылық жолына қарсы келе жатқан әулие. Шығарма ғаламның төрт орталық элементтерін біріктіреді: аспан, су, жер және от.

Санто-Антао азғыруы - емен ағашына салынған үлкен майлы кескіндеме (орталық панельде 131, 5 x 119 см. және қабырғалары 131,5 x 53 см).

Бұл триптих, жабылған кездегі «Санто-Антао азғырулары»төменде екі сыртқы панельді көрсетеді.

Санто-Антао азғыруы 1910 жылдан бері Ұлттық көне өнер мұражайына тиесілі. Бұған дейін ол Паласио корольдік коллекциясының бөлігі болған. das Necessidades. Ағымдағы нұсқада кенеп гуманист Дамиао де Гоистың (1502-1574) қолында болғаны айтылған.

Католик емес деген себеппен инквизиция шақырған кезде Дамиао өзін қорғаған болар еді. Бош жазған «Санто-Антао азғырулары» деп аталатын панельдің болғаны дәлел.

3. Жындылық тасын алу

Жындылық тасын алу реалистік мазмұндағы шығарма болып саналады және суретшінің бірінші кезеңіне жатады. Бұл Боштың алғашқы жұмыстарының бірі болуы керек (1475-1480 жылдар аралығында салынған болуы мүмкін), дегенмен кейбір сыншылар картинаның шынайылығына әлі де күмән келтіреді.

Кенпте орталық және оның айналасындағы көрініс бар. күрделі каллиграфиядағы келесі жазу: Meester snijit die Keije ras Mijne есімі Любберт Дас. Португал тіліне аударылған мәтін: «Ұстаз, мына тасты менен тез арада алып тастаңыз, менің атым Люббер Дас» дегенді білдіреді.

Кескіндеме суретшіні қоршап алған және төрт кейіпкерді алып жүрген гуманистік қоғамды бейнелейді. Жындылық тасын алып тастау операциясы далада, қаңырап бос жатқан жасыл алқаптың ортасында жасалады.

Болжалды хирург басына шляпа тәрізді шұңқырды алып жүреді және ол деп саналады.көптеген сыншылар шарлатан ретінде. Бош бұл сахнаны басқалардың аңғалдығын пайдаланғандарды айыптау үшін таңдаған болар еді.

Сын Шіркеуге де таралады, өйткені суретте біз өтіп жатқан процедураны бекітетін сияқты көрінетін діни қызметкерді көріп отырмыз. орындалған. Әйел, сондай-ақ діндар, басына кітап алып, шаруаның алданып қалғандай болып көрінетін процедурасын ешқандай реакция білдірместен бақылап отырады.

Өнер тарихын зерттеуші Кристиан Лубет суретті былай сипаттайды. :

"Дөңгелек микроәлемде хирург (ғылым), монах пен монах (дін) байғұс науқасты миындағы жындылық тасын өшіремін деген сылтаумен пайдаланады. Ол бізге қорқып қарайды. ал жалғандық пен келемеждеу компадрлардың шынайы бөтендігін көрсетеді (шұңқыр, жабық кітап, жынысты кесте...): бұл ақылсыздықтың емі.»

Фондық пейзаж Боштың туған қаласына сілтеме жасайтын сияқты, өйткені оның ерекшеліктері бар. Әулие Иоанн соборына ұқсас шіркеу және аймақтың қарапайым сипаттамасы.

Жындылық тасын алу - Боштың сақталған ең көне жұмысы. Жұмыс 48 см х 45 см өлшемді ағашқа майлы бояумен салынған суретті Прадо мұражайынан табуға болады.

4. «Адасқан ұл»

Сыншылар «Адасқан ұл» Иероним Бош салған соңғы туынды деп мәлімдейді. 1516 жылғы шығармада мысал ретінде келтірілгенадасып кеткен ұл, Лұқа кітабында келтірілген библиялық оқиға (15: 11-32).

Бастапқы оқиғаның кейіпкері ретінде әлемді білгісі келетін өте бай адамның ұлы бар. Ол әкесіне жақындап, өмірдің өткінші ләззатын көру үшін мұрасының алдын ала бөлігін сұрайды. Әкесі бұл идеяға қарсы болса да, өтінішке көнеді.

Кетіп, өмір ұсынатын барлық нәрседен ләззат алған соң, жас бала өзін жалғыз және ешқандай қаражатсыз сезінеді және қайта оралуға, сұрауға мәжбүр болады. әкеңді кешір. Ол үйге қайтып келгенде, оны үлкен қуанышпен қарсы алады, әкесі оны кешіреді және мүлікті қалпына келтіреді.

Боштың картинасы жас жігіттің әкесінің үйіне ақшасыз, шаршап, қайтып оралған сәтін дәл бейнелейді. қарапайым және жыртылған киім және дене арқылы жараларды тасымалдау. Артқы жағындағы үй кейіпкер сияқты тозған көрінеді: төбесінде үлкен тесік бар, терезелері құлап жатыр.

Адасқан ұл - диаметрі 0,715 болатын ағашқа майлы бояумен салынған кескіндеме, сонымен қатар Прадо мұражайы, Мадридте орналасқан.

5. Жеті өлімге әкелетін күнә

Жеті өлімге әкелетін күнәларды шамамен 1485 жылы Бош салған және бұл жұмыста алғашқы гибридті тіршілік иелерін байқауға болады деген болжам бар. оның суретіне тән.

Құбыжықтар ақылды түрде пайда болады, бірақ кенептерде мәңгілікке қалады.Bosch жылдар бойы. Бұл жұмыс, әсіресе, кескіндеме арқылы жақсы және дұрыс деп саналатын білімдерді беруге педагогикалық қызығушылықпен толығады.

Біз орталық иллюстрациялардан күнделікті өмірдің, тұрмыстық ортадағы қоғамдағы өмірдің портреттерін көреміз. Орталықта орналасқан бейнелер ашкөздік, акедия, ашкөздік, нәпсіқұмарлық, көреалмаушылық, менмендік және ашу-ызаны бейнелейді.

Жоғарғы сол жақта біз өліп бара жатқан адамды көреміз. Бүйірдегі шеңберде көк аспанмен және діни тұлғалармен жұмақтың бейнесі бейнеленген. Төмендегі егжей-тегжейлерді байқағаныңыз қызық: Құдайдың аяғында Жердің боялған бейнесі бар.

Кенептің төменгі жағында, сол жақ шеңберде біз тозақтың мұңымен жасалған бейнесін табамыз. және күңгірт тондар және біз адамдардың күнәлары үшін азапталып жатқанын бақылаймыз.

Бейнеде келесі сөздер жазылған: ашкөздік, акедия, тәкаппарлық, сараңдық, қызғаныш, ашу және нәпсіқұмарлық. Төменгі оң жақ шеңбер, өз кезегінде, соңғы соттың портретін ұсынады.

Жоғарыдағы жұмыс 11 ғасырдың аяғы мен басы аралығында жасалған христиан өнері Жирона гобеленінен шабыттандырылғанын көрсетеді. он екінші ғасырдың. Гобелен мен картина бір христиан тақырыбына және өте ұқсас құрылымға ие. XIV ғасырдан бастап діни иконографияЖеті өлімге әкелетін күнә тақырыбын көп зерттеді, әсіресе педагогикалық таратудың бір түрі ретінде.

20 ғасырдың аяғында шығарылған Жирона гобелен. XI ғасырдың басы. Боштың «Жеті өлімге әкелетін күнә» картинасына шабыт болған XII.

6. Шабындық вагон

Шөп вагоны 1510 жылы жасалған болуы мүмкін және ол «Жердегі ләззаттар бағымен» қатар Боштың ең үлкен жұмыстарының бірі болып саналады. Екі шығарма да триптих болып табылады және христиандық моральдық нұсқауларға ұмтылады. Оның қылқаламдары арқылы оқырманға нұсқау берумен қатар: күнәлардан аулақ болу керектігі ескертіледі.

Боштың суреті өз заманындағы ескі фламандтық сөзден алынған сияқты: «Әлем бұл арба. пішен, әркім өзі шығара алатынын алып жатыр.»

Кескіндеменің сол жағында Адам, Хауа және Құдай оларды жұмақтан кетуге үкім еткен көріністі табамыз. Буколик, жасыл және бос бақта біз жыланның адамды азғыратын гибридті тіршілік иесі (жартылай адам және жартылай жануар) ретінде бейнелейтінін көреміз.

Кескіндеменің ортасында біз көптеген ерлердің бөлісіп жатқанын көреміз. күнәлар қатары: ашкөздік, пайдакүнемдік, нәпсіқұмарлық, ашуланшақтық, жалқаулық, сараңдық және көреалмаушылық. Шабындық арбаны қоршап алған адамдар, кейбіреулері құралдардың көмегімен мүмкіндігінше шөп жинауға тырысады. Келіспеушілік, төбелес және кісі өлтіру осы бәсекелестіктің нәтижесі болып табыладыпішен.

Шығарманың оң жақ бөлігінде күнәкарларды азаптаумен қатар, артқы жағында оты бар тозақтың, жын-перілердің жаратылыстарының, аяқталмаған құрылыстың (немесе ол жойылған болар ма еді?) бейнесін табамыз. шайтан.

0>Карро де Фено Мадридтегі Прадо мұражайының тұрақты коллекциясына жатады.

Иероним Бош кім болғанын біліңіз

Иероним Бош бүркеншік есімді голландиялық Джеронимус ван Акен таңдаған. Шамамен 1450-1455 жж., Солтүстік Брабант провинциясында дүниеге келген, сурет салудың дәмі отбасының қанында болды: Бош суретшілердің ұлы, ағасы, жиені, немересі және шөбересі болды.

Иероним Бош берді. Оның бұл саладағы алғашқы қадамдары - сурет салу және гравюра - отбасы мүшелерімен бірге, бір студияны бөлісу. Суретші ауқатты үйде тұрған және отбасы жергілікті діни билікпен тығыз қарым-қатынаста болған.

Аймақтың көрнекті орындарының бірі болған Сан-Джуао соборында тіпті суретшінің отбасынан бірнеше туындылар жасалған. . Тіпті Боштың әкесі 1444 жылы шіркеуде тіпті фреска салған деген болжам бар.

Бош портреті.

Бош көркем тегі оның туған қаласының құрметіне таңдалған. - Гертогенбос, оны жергілікті тұрғындар бейресми түрде Ден Бош деп атады.

Оның сурет салуға жақсы жағдайлары болғанымен, тұрмысқа шыққаннан кейін оның күнделікті жұмысы бұрынғыдан да жақсарды.