Hieronymus Bosc: कलाकाराची मूलभूत कामे शोधा

त्याच्या काळाच्या पुढे असलेला एक चित्रकार, ज्याने विलक्षण आणि धार्मिक दोन्ही वास्तवांचे चित्रण केले, सखोल तपशीलवार कामात गुंतवणूक केली, तो म्हणजे हायरोनिमस बॉश, डचमन ज्याने १५व्या शतकातील चित्रकलेवर छाप सोडली.

पात्र त्याने बॉशच्या कॅनव्हासेसमध्ये राक्षस, संकरित प्राणी, धार्मिक व्यक्तिरेखा, प्राणी, संभाव्य दृश्यांमध्ये सामान्य पुरुष अशी भूमिका साकारली होती. त्याच्या प्रक्षोभक आणि असामान्य निर्मितीने अतिवास्तववाद्यांवर प्रभाव पाडला, ज्यांना अनेक शतकांनंतर डचमनचे कार्य सापडेल.

आता शोधा आणि हायरोनिमस बॉश कोण होता आणि त्याची मुख्य चित्रे जाणून घ्या.

१. द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स

डच कलाकाराचे सर्वात जटिल, तीव्र आणि रहस्यमय चित्र मानले जाते, द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स एकाच कॅनव्हासमध्ये मायक्रो-पोर्ट्रेट असलेले अनेक कॅनव्हास सादर करते विलक्षण.

तीन फलकांमध्ये तर्कहीन घटक आहेत - विक्षिप्त गूढ - आणि पेंटिंगची मध्यवर्ती थीम जगाची निर्मिती आहे, ज्यामध्ये स्वर्ग आणि नरक यावर भर दिला जातो.

च्या भागात डावीकडे काम करताना आपल्याला नंदनवन, बायबलसंबंधी क्षेत्र दिसते, जिथे शरीराला आनंद आणि विश्रांती मिळते. प्राण्यांनी वेढलेल्या हिरव्यागार हिरवळीच्या मधोमध तीन मुख्य पात्रे (आदाम, हव्वा आणि देव) आहेत.

मधला पडदा चांगला आणि वाईट यांच्यातील सामना सादर करतो. प्रतिमा गर्दीने भरलेली आहे आणि घटकांना सूचित करते1478, प्रदेशातील एका श्रीमंत तरुणीसोबत जी जवळच्या ओइरशॉट शहरातील व्यापार्‍यांच्या कुटुंबातून आली होती. अॅलेट गोइजार्ट व्हॅन डेन मर्व्हेनने, त्याची पत्नी, बॉशला कलाकाराला आवश्यक असलेली सर्व रचना आणि काही महत्त्वाचे संपर्क प्रदान केले. हे जोडपे त्यांच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत एकत्र राहिले आणि त्यांना मूलबाळ झाले नाही.

डच चित्रकाराच्या वैयक्तिक आयुष्याबद्दल अलेयटशी लग्न करण्यापलीकडे फारसे माहिती नाही. बहुतेक चित्रकारांप्रमाणे, बॉशने डायरी, पत्रव्यवहार किंवा दस्तऐवज रेकॉर्ड केले नाहीत ज्याने त्याच्या खाजगी जगाची सूचना दिली.

त्यांचे काम मध्ययुगाच्या शेवटी आणि पुनर्जागरणाच्या सुरुवातीच्या दरम्यान तयार केले गेले - म्हणजे, 15 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 16 व्या शतकाच्या सुरूवातीस.

त्या वेळी युरोप मजबूत सांस्कृतिक उत्थानाचा काळ अनुभवत होता आणि आधीच 16 व्या शतकाच्या सुरूवातीस बॉशने आपल्या देशात आणि परदेशात उत्कृष्ट प्रतिष्ठा प्राप्त केली होती, विशेषत: स्पेन, ऑस्ट्रिया आणि इटलीमध्ये.

1567 मध्ये, इतिहासकार फ्लोरेंटिनो गुईकार्डिनी यांनी आधीच डच चित्रकाराच्या कार्याचा उल्लेख केला आहे:

"जेरोम बॉश डी बोईस्लेदुक, अतिशय उदात्त आणि प्रशंसनीय शोधक आणि विचित्र गोष्टी..."

सतरा वर्षांनंतर, बौद्धिक लोमाझो, चित्रकला, शिल्पकला आणि वास्तुकला या विषयावरील ग्रंथाचे लेखक, टिप्पणी केली:

"फ्लेमिश गिरोलामो बॉश, ज्याने विचित्र देखावे आणि भयानक आणि भयानक स्वप्नांचे प्रतिनिधित्व, अद्वितीय आणि खरोखर होतेदैवी."

पीटर ब्रुगेलने तयार केलेल्या प्रगत वयात बॉशचे रेखाचित्र.

आम्हाला त्याच्या कृतींमध्ये सायकेडेलिक, राक्षसी किंवा विलक्षण व्यक्तिमत्त्वे आढळतात, परंतु आम्ही त्याचे पुनरुत्पादन देखील पाहतो. बायबलसंबंधी परिच्छेद चित्रकाराची पत्नी ब्रदरहुड ऑफ अवर लेडीची होती आणि कलाकाराचे वडील, अँटोनियस व्हॅन एकेन, त्याच ब्रदरहुडचे कलात्मक सल्लागार होते. व्हर्जिन मेरीला आदर देणार्‍या ख्रिश्चन बंधुत्वात. बॉशला चित्रकलेमध्ये विशेष रस होता हे उत्सुकतेचे आहे. दानव. 1567 मध्ये, डच इतिहासकार मार्क व्हॅन व्हॅरनेविज यांनी बॉशचे वैशिष्ट्य असे अधोरेखित केले:

"राक्षसांचा निर्माता, कारण त्याला भुते रंगवण्याच्या कलेमध्ये कोणताही प्रतिस्पर्धी नाही."

द स्पॅनिश राजा फिलिप II हा बॉश चित्रकलेच्या महान उत्साही आणि त्याच्या महान प्रवर्तकांपैकी एक होता. राजाच्या आकर्षणाची कल्पना घेण्यासाठी, फिलिप II त्याच्या खाजगी संग्रहात बॉशचे छत्तीस कॅनव्हासेस घेऊन आले. बॉशने सुमारे चाळीस चित्रे सोडली होती, हे आश्चर्यकारक आहे की सर्वात जास्त कॅनव्हासेस स्पॅनिश राजाच्या हातात होते.

बॉशची शैली त्या वेळी तयार केलेल्या इतर चित्रांपेक्षा वेगळी होती, विशेषतः शैलीच्या बाबतीत . सीब्रा कार्व्हालो, लिस्बनमधील नॅशनल म्युझियम ऑफ एनशियंट आर्टच्या समोर, ज्यात कॅनव्हास आहे सॅंटो अँटाओचा मोह, एका मुलाखतीत म्हणतातडच चित्रकाराच्या कलेबद्दल:

“हे एक सखोल नैतिक चित्र आहे. बॉशला बाहेरील समजणे ही एक चूक आहे: हे केवळ कलात्मक अर्थाने आहे. तो इतरांनी जे रंगवतो ते रंगवतो, फक्त दुसर्‍या प्रकारे. जे आहे ते भ्रामक आहे असे आपण म्हणू शकतो, परंतु तो त्याच्या काळातील कल्पनेचा भाग आहे.”

चित्रकाराचे निधन हॉलंडमध्ये (अधिक तंतोतंत हर्टोजेनबॉशमध्ये) ९ ऑगस्ट १५१६ रोजी झाले.

बॉश आणि अतिवास्तववाद

काहींनी विधर्मी म्हणून निंदा केली होती, बॉश त्याच्या काळासाठी विचित्र, हास्यास्पद, काल्पनिक आणि सायकेडेलिक समजल्या जाणार्‍या प्रतिमांचे लेखक होते.

अनेकदा वास्तवापासून डिस्कनेक्ट केलेले, विषम किंवा समांतर विश्वाचा इशारा देताना, बॉशने चित्रित केलेल्या अनेक प्रतिमांमुळे त्याच्या समकालीन लोकांमध्ये वाद निर्माण झाला.

डाली आणि मॅक्स अर्न्स्टसह अतिवास्तववाद्यांनी डच चित्रकाराच्या कार्यावर जोरदारपणे लक्ष वेधले. BBC ला 2016 च्या एका मुलाखतीत, चार्ल्स डी मूइज, नूर्डब्रॅबंट्स म्युझियमचे संचालक आणि बॉशचे तज्ञ, म्हणाले:

"अतिवास्तववाद्यांचा असा विश्वास होता की बॉश हा पहिला 'आधुनिक' कलाकार होता. साल्वाडोर दालीने बॉशच्या कार्याचा अभ्यास केला आणि त्याला त्याचा पूर्ववर्ती म्हणून ओळखले.”

हे देखील पहा

उजवीकडे असलेले पेंटिंग नरकाचे प्रतिनिधित्व करते आणि त्यात संगीताचे अनेक संदर्भ आहेत. चित्रात, दृश्यमानपणे गडद आणि निशाचर, आम्ही प्राण्यांची मालिका पाहतो ज्यांना अनोळखी प्राण्यांनी छळ केले आणि खाऊन टाकले. आग, वेदना, उलट्या, भयानक दृश्ये आहेत. बॉशची चित्रे स्वप्नांतून येऊ शकतात का?

द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्सच्या उजव्या पॅनेलमध्ये, अनेक समीक्षकांचा असा विश्वास आहे की बॉशने स्वतःला समजूतदारपणे प्रस्तुत केले असते:

द गार्डन ऑफ डिलाइट्स टेरेनासमध्ये बॉशचे स्व-चित्र असू शकते का?

बंद झाल्यावर, गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स हे जगाच्या निर्मितीच्या तिसऱ्या दिवसाचे प्रतिनिधित्व करणारी पेंटिंग बनते. हे चित्र राखाडी रंगात रंगवलेले एक ग्लोब आहे ज्यामध्ये फक्त भाज्या आणि खनिजे आहेत:

बंद असताना गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्सचे दृश्य.

द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स मध्ये प्रदर्शित करण्यात आले होते 1517 मध्ये ब्रुसेल्सचा पॅलेस. 1593 मध्ये तो स्पॅनिश राजा फिलिप II याने विकत घेतला. एस्कोरिअल येथील त्याच्या खोलीत ही प्रतिमा टांगण्यात आली होती. मठाने बॉशच्या एकूण नऊ कलाकृती एकत्रित केल्या होत्या ज्या फिलीप II ने विकत घेतल्या होत्या, जो चित्रकाराच्या कलेचा सर्वात मोठा उत्साही होता.डच.

1936 पासून, बॉशची सर्वात प्रसिद्ध चित्रकला माद्रिदमधील प्राडो संग्रहालयात ठेवण्यात आली आहे.

2. सॅंटो अँटाओचा प्रलोभन

बॉशची कला सहसा दोन गटांमध्ये विभागली जाते: पारंपारिक (सर्वसाधारणपणे कॉन्व्हेंट, मठ, ख्रिश्चन वातावरण व्यापण्यासाठी तयार केलेली) आणि गैर-ख्रिश्चन . पारंपारिक.

अपारंपारिक उत्पादनांमध्ये भिक्षू आणि नन्स यांना घृणास्पद वृत्ती दाखवण्यात आली होती, ज्यामुळे एक विरोधी वादविवाद समोर आला. तथापि, अधिक त्रासदायक धार्मिक घटक असलेल्या या कॅनव्हासमध्ये चित्रकाराचा मूर्तिपूजेचे प्रतिनिधित्व करण्याचा हेतू आहे असे गृहीत धरणे देखील शक्य नव्हते. मूर्तिपूजक विधींच्या नोंदींमध्येही, बॉश अशा याजकांवर आणि कर्मकांडाच्या अतिरेकांवर टीका करतात.

कॅनव्हास ए टेम्पटेशन ऑफ सॅंटो अँटाओमध्ये आपण संताला त्याच्या भूतकाळातील जीवनामुळे त्रासलेले पाहतो. आपण एकाकीपणा आणि इच्छा पाहतो ज्याने आपल्या धार्मिकतेच्या विरोधात जाऊन आपले जीवन बदलण्याचा निर्णय घेतलेल्या माणसाला मोहित करण्याचा प्रयत्न केला.

आम्ही नायकाला भुते आणि दुष्ट प्राण्यांकडून मोहात पाडताना पाहतो, त्याच वेळी आपण साक्षीदार होतो. चांगल्या मार्गाच्या विरुद्ध जाणारा संत. हे कार्य विश्वाच्या चार केंद्रीय घटकांना एकत्र आणते: आकाश, पाणी, पृथ्वी आणि अग्नि.

द टेम्पटेशन ऑफ सॅंटो अँटाओ हे ओक लाकडावरील एक मोठे तैलचित्र आहे (मध्यवर्ती पॅनेलमध्ये 131, 5 x 119 सें.मी. आणि बाजू १३१.५ x ५३ सें.मी.).

बंद केल्यावर द टेम्पटेशन ऑफ सॅंटो अँटाओखाली दोन बाह्य फलक दाखवते.

सॅंटो अँटाओचा प्रलोभन 1910 पासून नॅशनल म्युझियम ऑफ एनशियंट आर्टशी संबंधित आहे. त्यापूर्वी ते पॅलासिओच्या शाही संग्रहाचा भाग होते das Necessidades. सध्याच्या आवृत्तीत असे म्हटले आहे की कॅनव्हास मानवतावादी डॅमिओ डी गोइस (१५०२-१५७४) यांच्या हातात होता.

कॅथोलिक नसल्याच्या कारणावरून चौकशी करून बोलावले असता, डॅमिओने स्वतःचा बचाव केला असता. त्याच्याकडे बॉशचे द टेम्प्टेशन्स ऑफ सॅंटो अँटाओ नावाचे पॅनेल होते हे तथ्य आहे.

3. द एक्स्ट्रॅक्शन ऑफ द स्टोन ऑफ मॅडनेस

द एक्स्ट्रॅक्शन ऑफ द स्टोन ऑफ मॅडनेस हे वास्तववादी आशयाचे काम मानले जाते आणि ते चित्रकाराच्या पहिल्या टप्प्याशी संबंधित आहे. हे बॉशच्या पहिल्या कामांपैकी एक असावे असे मानले जाते (कदाचित 1475 ते 1480 च्या दरम्यान रंगवलेले), जरी काही समीक्षकांना अजूनही पेंटिंगच्या सत्यतेबद्दल शंका आहे.

कॅनव्हासमध्ये मध्यवर्ती आणि आसपासचे दृश्य दिसते. विस्तृत कॅलिग्राफीमध्ये खालील शिलालेख: मीस्टर स्निजित डाय कीजे रास मिजने नाव लुबर्ट दास आहे. पोर्तुगीजमध्ये अनुवादित केलेल्या मजकुराचा अर्थ आहे: "माझ्याकडून हा दगड त्वरीत काढून टाका, माझे नाव लुबर दास आहे."

चित्रकाराला वेढलेल्या मानवतावादी समाजाचे चित्रण आहे आणि चार पात्रे आहेत. वेडेपणाचा दगड काढण्याची शस्त्रक्रिया घराबाहेर, निर्जन हिरव्या शेताच्या मध्यभागी केली जाते.

कथित सर्जन त्याच्या डोक्यावर एक फनेल धारण करतो, जणू ती टोपी आहे, आणि त्याला मानले जातेचार्लटन म्हणून अनेक समीक्षकांनी. ज्यांनी इतरांच्या भोळेपणाचा गैरफायदा घेतला त्यांचा निषेध करण्यासाठी बॉशने हे दृश्य निवडले असते.

टीका चर्चपर्यंतही वाढेल, कारण आपण प्रतिमेत पाहतो की एक धर्मगुरू या प्रक्रियेला मान्यता देतो असे दिसते. चालते. ती स्त्री, धार्मिक सुद्धा, डोक्यावर पुस्तक घेऊन घड्याळ करते, कोणतीही प्रतिक्रिया व्यक्त न करता, ही प्रक्रिया ज्यामध्ये शेतकरी फसला आहे असे दिसते.

कला इतिहासाचे संशोधक, ख्रिश्चन लुबेट, चित्रकलेचे खालीलप्रमाणे वर्णन करतात :

"गोलाकार सूक्ष्म जगामध्ये, एक सर्जन (विज्ञान), एक भिक्षू आणि एक नन (धर्म) एका दुर्दैवी रुग्णाचे त्याच्या मेंदूतील वेडेपणाचे दगड बाहेर काढण्याच्या बहाण्याने शोषण करतात. तो आपल्याकडे घाबरून पाहतो. खोटेपणा आणि उपहास हे कंपॅड्रेसचे खरे वेगळेपण (फनेल, बंद पुस्तक, सेक्स केलेले टेबल...) प्रकट करतात: हा वेडेपणाचा इलाज आहे."

पार्श्वभूमीचे लँडस्केप बॉशच्या मूळ गावाचा संदर्भ देते कारण ते वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. सेंट जॉनच्या कॅथेड्रलसारखे चर्च आणि या प्रदेशाचे साधे वैशिष्ट्य.

वेडेपणाचा दगड काढणे हे बॉशचे सर्वात जुने जतन केलेले काम आहे. हे काम लाकडावर 48 सेमी बाय 45 सेमी आकाराचे तैलचित्र आहे आणि ते प्राडो संग्रहालयात आढळू शकते.

4. प्रोडिगल सन

समीक्षकांचा दावा आहे की द प्रोडिगल सन हे हायरोनिमस बॉशने रंगवलेले शेवटचे काम होते. 1516 च्या तुकड्यात संदर्भ म्हणून बोधकथा आहेउधळपट्टीचा मुलगा, लूक (15: 11-32) च्या पुस्तकात उपस्थित असलेली बायबलसंबंधी कथा.

मूळ कथेत नायक म्हणून एका श्रीमंत माणसाचा मुलगा आहे ज्याला जग जाणून घ्यायचे आहे. तो आपल्या वडिलांकडे जातो आणि आपल्या वारशाचा आगाऊ भाग मागतो आणि जीवनातील क्षणभंगुर सुखांचा आनंद घेण्यासाठी जातो. वडील कल्पनेच्या विरोधात असूनही विनंती मान्य करतात.

आयुष्यात जे काही आहे ते सोडल्यानंतर आणि त्याचा आनंद घेतल्यानंतर, तरुण मुलगा स्वत:ला एकटा आणि संसाधनांशिवाय शोधतो आणि त्याला परत येण्यास भाग पाडले जाते, विचारण्यासाठी वडिलांना माफ करा. जेव्हा तो घरी परततो तेव्हा त्याचे मोठ्या जल्लोषात स्वागत केले जाते, त्याचे वडील त्याला माफ करतात आणि इस्टेटची पुनर्रचना केली जाते.

बॉशची पेंटिंग त्या तरुणाच्या वडिलांच्या घरी परतण्याचा क्षण अचूकपणे दर्शवते, आधीच पैसे नसलेला, थकलेला, थकलेला. माफक आणि फाटलेले कपडे आणि अंगावर जखमा आहेत. पार्श्वभूमीतील घर पात्राप्रमाणेच खराब झालेले दिसते: छताला मोठे छिद्र आहे, खिडक्या बाहेर पडत आहेत.

द प्रोडिगल सन हे लाकडावर ०.७१५ व्यासाचे एक तैलचित्र आहे आणि ते सुद्धा त्याच्या मालकीचे आहे. प्राडो म्युझियम, माद्रिदमध्ये आहे.

5. सात प्राणघातक पापे

असे अनुमान आहे की सात प्राणघातक पापे बॉशने 1485 च्या सुमारास रंगवली होती आणि या कामात पहिल्या संकरित प्राण्यांचे निरीक्षण करणे आधीच शक्य आहे. त्याच्या चित्रकलेचे वैशिष्ट्य.

राक्षसी प्राणी समजूतदारपणे दिसतात, परंतु त्यांच्या कॅनव्हासमध्ये स्वतःला कायम ठेवण्यासाठी येतीलवर्षानुवर्षे बॉश. चित्रकलेद्वारे काय चांगले आणि योग्य मानले जाईल याचे ज्ञान प्रसारित करण्यात हे काम विशेषतः अध्यापनशास्त्रीय स्वारस्याने ओतप्रोत आहे.

आम्ही दैनंदिन जीवनातील, घरगुती वातावरणातील समाजातील जीवनाची चित्रे मध्यवर्ती चित्रांमध्ये पाहतो. मध्यभागी उपस्थित असलेल्या प्रतिमा खादाडपणा, एसेडिया, लालसा, वासना, मत्सर, व्यर्थता आणि क्रोध दर्शवितात.

वरच्या डाव्या वर्तुळात आपण एक मरणासन्न माणूस पाहू शकतो, बहुधा त्याला अत्यंत क्षुब्धता प्राप्त होते. बाजूच्या वर्तुळात निळे आकाश आणि धार्मिक घटकांसह नंदनवनाचे प्रतिनिधित्व केले आहे. खालील तपशिलांचे निरीक्षण करणे उत्सुकतेचे आहे: देवाच्या पायाजवळ पृथ्वीचे चित्रित चित्र आहे.

कॅनव्हासच्या तळाशी, डाव्या वर्तुळात, आम्हाला नरकाचे निरुत्साह दिसते. आणि उदास स्वर आणि आम्ही मानवांना त्यांच्या पापांमुळे छळताना पाहतो.

पुढील शब्द प्रतिमेवर लिहिलेले आहेत: खादाडपणा, एसीडिया, गर्व, लोभ, मत्सर, क्रोध आणि वासना. खालचे उजवे वर्तुळ, यामधून, शेवटच्या निर्णयाचे पोर्ट्रेट सादर करते.

असे संकेत आहेत की वरील काम गिरोना टेपेस्ट्री, 11व्या शतकाच्या शेवटी आणि सुरुवातीदरम्यान तयार करण्यात आलेल्या ख्रिश्चन कलापासून प्रेरित होते. बाराव्या शतकातील. टेपेस्ट्री आणि पेंटिंग समान ख्रिश्चन थीम आणि एक समान रचना सामायिक करतात. चौदाव्या शतकापासून, धार्मिक प्रतिमाशास्त्रसात घातक पापांची थीम खूप एक्सप्लोर केली, विशेषत: अध्यापनशास्त्रीय प्रसाराचा एक प्रकार म्हणून.

गिरोना टेपेस्ट्री, 20 व्या शतकाच्या शेवटी उत्पादित. इलेव्हन आणि शतकाची सुरुवात. XII, ज्याने बॉशच्या द सेव्हन डेडली सिन्स या पेंटिंगसाठी प्रेरणा म्हणून काम केले.

6. द हे वॅगन

द हे वॅगनची रचना बहुधा १५१० मध्ये केली गेली होती आणि द गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्सच्या बरोबरीने बॉशच्या महान कार्यांपैकी एक मानली जाते. दोन्ही कामे ट्रिप्टिक आहेत आणि ख्रिश्चन नैतिकतेच्या सूचनांची इच्छा सामायिक करतात. त्याच्या ब्रशस्ट्रोकद्वारे, वाचकाला, सूचना देण्याव्यतिरिक्त, सावध केले जाते: पापांपासून दूर राहा.

बॉशची चित्रकला त्याच्या काळातील एका जुन्या फ्लेमिश म्हणीवरून बनलेली दिसते: "जग हे एक कार्ट आहे. गवताचे, प्रत्येकजण जे काढू शकतो ते घेत आहे."

पेंटिंगच्या डाव्या भागात अॅडम, इव्ह आणि देव त्यांना नंदनवन सोडण्याची निंदा करताना दिसतात. बुकोलिक, हिरव्या आणि रिकाम्या बागेत, सापाचे प्रतिनिधित्व एक संकरित प्राणी (अर्धा मानव आणि अर्धा प्राणी) म्हणून पाहिले आहे जे मनुष्याला भुरळ पाडेल.

चित्रकलेच्या मध्यभागी आम्ही अनेक पुरुष सामायिक करताना पाहतो पापांची मालिका: लोभ, व्यर्थता, वासना, क्रोध, आळस, लोभ आणि मत्सर. गवताची गाडी माणसांनी वेढलेली असते जे काही साधनांच्या मदतीने शक्य तितके गवत काढण्याचा प्रयत्न करतात. मतभेद, मारामारी आणि खून हे या स्पर्धेचे परिणाम आहेतhay.

कामाच्या उजव्या भागात आपल्याला पार्श्वभूमीत अग्नी, राक्षसी प्राणी, एक अपूर्ण बांधकाम (किंवा ते नष्ट केले गेले असते?) व्यतिरिक्त पापी लोकांचा छळ केला जात आहे, याचे प्रतिनिधित्व आढळते. सैतान.

0>कॅरो डी फेनो हे माद्रिदमधील प्राडो म्युझियमच्या कायमस्वरूपी संग्रहाशी संबंधित आहे.

हायरोनिमस बॉश कोण होता ते शोधा

हायरोनिमस बॉश डचमॅन जेरोनिमस व्हॅन एकेन यांनी निवडलेले टोपणनाव. 1450-1455 च्या आसपास, नॉर्थ ब्राबंट या डच प्रांतात जन्मलेल्या, चित्रकलेची गोडी कौटुंबिक रक्तातच होती: बॉश हा चित्रकारांचा मुलगा, भाऊ, पुतण्या, नातू आणि नातू होता.

हायरोनिमस बॉश या क्षेत्रातील त्याची पहिली पायरी - चित्रकला आणि खोदकाम - कुटुंबातील सदस्यांसह, समान स्टुडिओ शेअर करणे. चित्रकार एका श्रीमंत घरात राहत होता आणि कुटुंबाचे स्थानिक धार्मिक शक्तीशी जवळचे संबंध होते.

साओ जोआओचे कॅथेड्रल, जे या प्रदेशातील ठळक वैशिष्ट्यांपैकी एक होते, अगदी चित्रकाराच्या कुटुंबाकडून अनेक तुकड्या तयार केल्या गेल्या होत्या. . असे मानले जाते की बॉशच्या वडिलांनी 1444 मध्ये चर्चमध्ये एक फ्रेस्को देखील रंगवला होता.

बॉशचे पोर्ट्रेट.

बॉश हे कलात्मक आडनाव त्याच्या मूळ गावाच्या सन्मानार्थ निवडले गेले होते. -हेर्टोजेनबॉश, ज्याला स्थानिक लोक अनौपचारिकपणे डेन बॉश म्हणतात.

जरी त्याच्याकडे चित्रकलेसाठी आधीच चांगली परिस्थिती होती, तरीही लग्न झाल्यानंतर त्याच्या दैनंदिन कामात आणखी सुधारणा झाली.