Hieronymus Bosc: karên bingehîn ên hunermendê kifş bikin

Resamek beriya dema xwe, ku hem rastiyên fantastîk û hem jî yên dînî xêz dike, veberhênan li xebatek bi hûrgulî dike, ew Hieronymus Bosch bû, Holandiyek ku şopek li tabloya sedsala 15-an hişt.

Karakterên ku wî di kabloyên Bosch de dileyizin cinawir, mexlûqên hevber, fîgurên olî, heywan, mêrên asayî di dîmenên ne mimkûn de. Afirandinên wî yên provokatîf û neasayî bandor li ser surrealîstan kir, yên ku dê bi sedsalan şûnda karên Holandî kifş bikin.

Niha fêr bibin ku Hieronymus Bosch kî bû û tabloyên wî yên sereke nas bikin.

1. Baxçeyê Xweşiyên Dinyayê

Ji hêla hunermendê Holandî ve tabloya herî tevlihev, tund û nepenî tê hesibandin, Baxçeyê Xweşiyên Erdî di nav heman kanavê de çend wêneyan pêşkêş dike û mîkro-portreyên tê de hene. fantastîk.

Sê panel hêmanên bêaqil hildigirin - enigmayên eciz - û mijara navendî ya tabloyê afirandina dinyayê ye, bi giranî li ser bihişt û dojehê.

Di beşa xebata li milê çepê em qadeke bihûşt, bibîlê dibînin, ku beden kêf û rihetiyê dibînin. Sê karakterên sereke hene (Adem, Hewa û Xwedê) di nîvê çîmeneke kesk a bukolîk de ku bi heywanan ve hatiye dorpêçkirin.

Peymana navîn, di encamê de, rûbirûbûna başî û xirabiyê pêşkêş dike. Wêne pir qerebalix e û behsa hêmanan dike1478, bi jinek ciwan a dewlemend re ji herêmê ku ji malbatek bazirganan li bajarokê nêzîk Oirschot hat. Aleyt Goijaert van den Mervenne, jina wî, hemî strukturên ku hunermend hewce dike û hin têkiliyên girîng pêşkêşî Bosch kir. Hevjîn heta dawiya jiyana xwe bi hev re man û zarokên wan tune bûn.

Li ser jiyana şexsî ya wênesazê Hollandî ji zewaca wî ya bi Aleyt re hindik tê zanîn. Berevajî piraniya nîgarkêşan, Bosch rojnivîsk, name û belgeyên ku haya cîhana wî ya taybet didin tomar nekirin.

Karê wî di navbera dawiya Serdema Navîn û destpêka Ronesansê de - ango di dema dawiya sedsala 15-an û destpêka sedsala 16-an.

Ewropa di wê demê de serdemek geşbûnek çandî ya bihêz derbas bû û jixwe di destpêka sedsala 16-an de Bosch li welatê xwe û li derveyî welat xwedî navûdengek hêja bû. Bi taybetî li Spanya, Avusturya û Îtalyayê.

Di sala 1567 de, dîroknas Florentino Guicciardini berê behsa xebata wênesazê holandî kiribû:

"Jerome Bosch de Boisleduc, dahênerê fantastîkê pir hêja û hêja. û tiştên ecêb..."

Hevdeh sal şûnda, rewşenbîr Lomazzo, nivîskarê Peymana li ser hunera wênesaziyê, peykersaziyê û mîmariyê, şîrove kir:

"Flemî Girolamo Bosch, ku di temsîla xuyaniyên xerîb û xewnên tirsnak û hovane, yekta û bi rastî bûxwedayî."

Xwesazkirina Bosch jixwe di temenekî pêşkeftî de ji hêla Pieter Bruegel ve hatî çêkirin.

Em di berhemên wî de fîgurên psîkodelîk, cinan an jî fantastîk dibînin, lê em di heman demê de ji nû ve hilberandina beşên Încîlê Jina wênesaz ji Biratiya Xatûna me bû û bavê hunermend Antonius van Aken jî şêwirmendê hunerî yê heman Biratiyê bû. Di biratiya Xiristiyan de ku ji Meryema Keç re hurmet dikir. cinan. Di sala 1567an de, dîroknasê Hollandî Mark van Vaernewijc taybetiyên Bosch wiha destnîşan kir:

"çêkerê cinan, ji ber ku di hunera nîgarkirina cinan de hevrikê wî tune."

Qralê Spanyayê Philip II yek ji dilşewatên mezin ên wênesaziya Bosch û yek ji mezintirîn pêşvebirên wî bû. Ji bo ku meriv li ser heyrana padîşah ramanek bigire, Philip II hat ku di berhevoka xwe ya taybet de sî û şeş tabloyên Bosch hene. ji ber ku Bosch dora çil tabloyên xwe hiştibû, ecêb e ku hejmara herî mezin a tabloyan di destê padîşahê Spanyayê de bûn.

Şêweya Bosch ji tabloyên din ên ku wê demê hatibûn çêkirin cuda bû, nemaze di warê şêwazê de. . Seabra Carvalho, li ber Muzexaneya Neteweyî ya Hunera Kevnar a li Lîzbonê, ku tê de kavilê tê de ye, di hevpeyivînekê de dibêje.der barê hunera wênesazê Hollandî de:

“Ev tabloyeke kûr a exlaqî ye. Hesabkirina Bosch wekî derveyî xeletiyek e: ew tenê di wateya hunerî de ye. Tiştê ku yên din boyax dikin, ew tenê bi rengekî din boyax dike. Em dikarin bibêjin ku tişta ku tê de xapînok e, lê ew beşek ji xeyalên serdema wî ye.”

Resam li Hollanda (bi taybetî li Hertogenbosch), di 9ê Tebaxa 1516an de mir.

Bosch û surrealîzm

Ji hêla hin kesan ve wekî heretîk hate mehkûmkirin, Bosch nivîskarê wêneyên ku ji bo dema xwe xerîb, absurd, xeyalî û psîkodelîk dihatin hesibandin bû.

Gelek caran ji rastiyê qut bûye, bêhevseng an ku behsa gerdûnên paralel dike, gelek ji wêneyên ku ji hêla Bosch ve hatine xêzkirin, bûne sedema nîqaşan di nav hemdemên wî de.

Surrealîstan, di nav de Dalí û Max Ernst, bi giranî li ser karê wênesazê Hollandî kêşan. Di hevpeyvînek 2016 de bi BBC re, Charles de Mooij, rêvebirê Muzexaneya Noordbrabants û pisporê Bosch, got:

“Surrealîstan bawer dikirin ku Bosch yekem hunermendê 'modern' bû. Salvador Dalí xebatên Bosch lêkolîn kir û ew wekî pêşiyê xwe nas kir."

Binêre jî

Rêma ku li milê rastê ye dojehê temsîl dike û gelek referansên muzîkê hene. Di wêneyê de, bi eşkere tarî û bi şev, em rêzek heywanan dibînin ku ji hêla afirîdên xerîb ve têne êşkencekirin û xwarin. Agir heye, mirov diêşe, vedireşin, dîmenên kabûsê hene. Dibe ku nîgarên Bosch ji xewnan werin?

Di panela rastê ya The Garden of Earthly Delights, gelek rexnegir bawer dikin ku Bosch ê xwe bi awakî berbiçav di nûneriyekê de pêşan bide:

Baxçeyê Delights Ma Terrenas Dikare xwe-portreyek Bosch bihewîne?

Dema ku tê girtin, Baxçeyê Xweşiyên Erdî dibe tabloyek ku roja sêyemîn a afirandina cîhanê temsîl dike. Wêneyek dinyayek e ku bi rengên gewr hatiye boyaxkirin û tenê sebze û mîneral tê de hene:

Nêrîna Baxçeyê Xweşiyên Dinyayê dema girtî ye.

Baxçeyê Xweşiyên Dinyayê di Qesra Brukselê di 1517 de. Di 1593 de ew ji hêla padîşahê Spanyayê Philip II ve hate bidestxistin. Wêne jî li odeya wî ya li Escorialê hate daliqandin. Keşîşxane bi tevahî neh karên Bosch ku ji hêla Filipe II ve, yek ji mezintirîn dilşewat ê hunera wênesaz, hatî desteser kirin, berhev kirin.Hollandî.

Ji sala 1936an vir ve, tabloya herî navdar a Bosch li Madrîdê li Muzeya Pradoyê tê hilanîn.

2. Ceribandina Santo Antão

Hûnera Bosch bi gelemperî li du koman tê dabeş kirin: kevneşopî (ji bo dagirkirina konvan, keşîşxane, hawîrdorên xiristiyanî bi gelemperî hatî afirandin) û ya ne-xirîstiyanî. Kevneşopî.

Berhemên ne-kevneşopî rahîb û rahîbeyan xwedî helwestên nefret nîşan didin, ku ev yek polemîkek antîkarî derdixe holê. Lêbelê, di van tabloyên bi hêmanên olî yên xemgîntir de jî ne gengaz bû ku meriv texmîn bike ku wênesaz mebesta temsîlkirina perestiya pagan e. Tewra di qeydên ku rîtuelên paganî ​​de xuya dibin, Bosh kahînan û zêdegaviyên rîtuelîstî rexne dike.

Di tabloya A Temptation of Santo Antão de em temaşe dikin ku Pîroz ji ber jiyana xwe ya berê tê tacîz kirin. Em tenêtî û xwestekên ku hewl didin wî zilamê ku biryar daye jiyana xwe biguherîne bi derketina dijî dîndariya xwe bixapînin dibînin.

Em temaşe dikin ku leheng ji hêla cin û mexlûqên xerab ve tê xapandin, di heman demê de em şahidê Pîroz li dijî riya qenciyê diçe. Xebat çar hêmanên navendî yên gerdûnê tîne cem hev: ezman, av, erd û agir.

Temptation of Santo Antão tabloyeke rûn a mezin a li ser dara gûzê ye (panela navendî 131, 5 x 119 cm heye. û aliyên 131,5 x 53 cm).

Trîptîch e, dema girtî ye The Temptation of Santo Antãodu panelên derve li jêr nîşan dide.

Temptation of Santo Antão ji sala 1910-an vir ve girêdayî Muzexaneya Neteweyî ya Hunera Kevin e. Beriya wê ew beşek ji berhevoka padîşah a Palacio bû. das Necessidades. Di guhertoya heyî de tê gotin ku tablo di destê humanîst Damião de Góis (1502-1574) de bû.

Dema ku ji aliyê lêpirsînê ve bi hinceta ku ne katolîk e, hate gazîkirin, dê Damião xwe bi kar bîne. argûmanek rastiya ku wî panelek bi navê The Temptations of Santo Antão, ji hêla Bosch ve, hebû.

3. Derxistina Kevirê Dîniyê

Derxistina Kevirê Dîntiyê xebateke naverokeke realîst e û girêdayî qonaxa yekem a wênesaz e. Tê texmîn kirin ku ew yek ji karên yekem ên Bosch be (dibe ku di navbera 1475 û 1480-an de hatî kişandin), her çend hin rexnegir hîn jî di derbarê rastiya tabloyê de di gumanê de ne.

The canvas dîmenek navendî û derdorê heye li wir xuya dike li jêr bi kaligrafiya berfireh: Meester snijit die Keije ras Mijne navê Lubbert Das e. Nivîsa ku li Portekîzî hatiye wergerandin, tê wateya: "Mamoste, zû vî kevirî ji min rake, navê min Lubber Das e".

Wêne civaka humanîst ku wênesaz dorpêç kiriye û çar karakteran hildigire nîşan dide. Emeliyata rakirina kevirê dînbûnê li derve, li nav zeviyeke kesk a çolê, tê kirin.

Bijîşkê ku tê îddîakirin kulmek li serê xwe dike, mîna ku ew şepik be, û tê hesibandin.ji hêla gelek rexnegiran ve wekî şarlatan. Bosch wê dîmenê hilbijartibûya ji bo şermezarkirina kesên ku ji nefsbiçûkiya kesên din sûd werdigirin.

Rexne dê li Dêrê jî dirêj bibe, wekî ku em di wêneyê de kahînek dibînin ku xuya dike ku prosedûra ku tê kirin erê dike. çîbecî bû. Jina ku di heman demê de dîndar e, pirtûkek hildigire ser serê xwe û bêyî ku bertekekê nîşan bide, li prosedura ku gundî tê de dixuye ku tê xapandin, temaşe dike.

Lêkolerê Dîroka Hunerê Christian Loubet, wêneyê wiha vedibêje. :

"Di mîkrokozmeke dorveger de, cerrah (zanist), keşîş û keşîş (dîn) nexweşekî bêbext bi hinceta ku kevirê dînbûnê ji mêjiyê wî derdixin, îstismar dikin. Bi tirs li me dinêre. dema ku derew û tinazî biyanîbûna rasteqîn a hevrêyan diyar dike (funnel, pirtûka girtî, tabloya zayendî...): ew dermanê dînbûnê ye."

Xuya ye ku dîmena paşperdeyê behsa bajarê Bosch dike ji ber ku tê de ye. dêreke dişibihe Katedrala Saint John û taybetmendiyeke deşt a herêmê.

Derxistina kevirê dînbûnê xebata herî kevn a parastî ya Bosch e. Berhem wêneyekî rûnê li ser darê ye û 48 cm x 45 cm e û li Muzeya Prado tê dîtin.

4. The Prodigal Son

Rexnegir îdîa dikin ku Kurê Prodigal karê dawîn e ku ji hêla Hieronymus Bosch ve hatî kişandin. Parçeya ku di sala 1516-an de ye wekî referansa metelokê yekurê feqîr, çîrokeke Incîlê ya ku di pirtûka Lûqa de heye (15:11-32).

Di çîroka orîjînal de lehengê kurê mirovekî pir dewlemend heye ku dixwaze dinyayê nas bike. Ew nêzîkî bavê xwe dibe û ji mîrasa xwe ya pêşwext dixwaze da ku here û kêfa xwe ji zewqên demdirêj ên jiyanê bigire. Bav tevî ku ew li dijî vê fikrê ye, serî li daxwaza xwe dide.

Piştî ku diçe û ji her tiştê jiyanê kêfxweş dibe, lawê ciwan xwe bi tenê û bê îmkan dibîne û neçar dimîne ku vegere û bixwaze. bavo bibore. Dema vedigere malê bi şahiyeke mezin tê pêşwazîkirin, bavê wî lê dibore û sîteyê ji nû ve ava dike.

Rasimê Bosch tam dema ku xort vedigere mala bavê xwe diyar dike, jixwe bê pere, westiyaye, bi cil û bergên hûr û çiryayî û birîn di laş de dibirin. Xanî di paşperdeyê de wek karakterê wêran xuya dike: li banî kuneke mezin heye, pencereyên wê diqelişin.

Kurê Prodîgal tabloyeke rûn a li ser darê ye û bi pîvana wê 0,715 e û di heman demê de ji Muzexaneya Prado, li Madrîdê ye.

5. Heft gunehên kujer

Tê texmîn kirin ku Heft gunehên kujer ji hêla Bosch ve li dora sala 1485-an hatîye boyaxkirin û di xebatê de jixwe mimkun e ku meriv afirîdên hevberî yên pêşîn ku dê bêne dîtin. taybetmendiya tabloya wî ye.

Cinawirên cinawir bi rengekî sergirtî xuya dikin, lê dê werin ku xwe di cil û bergan de bidomînin.Bosch bi salan. Bi taybetî ev xebat bi eleqeyek pedagojîk ve diherike ku zanîna tiştên ku dê baş û rast werin dîtin bi rêya resimê veguhezîne.

Em di nîgarên navendî de portreyên jiyana rojane, jiyana di civakê de di hawîrdorên malê de dibînin. Wêneyên ku di navendê de hene, dilxwazî, acediya, hovîtî, şehwet, çavnebarî, pûçbûn û hêrsê nîşan didin.

Di xeleka çepê ya jorîn de em dikarin zilamek dimirin bibînin, belkî bêhêziyek tund werdigire. Di çembera li kêlekê de temsîla bihuştê ya bi esmanê şîn û hebûnên olî tê xêzkirin. Pir meraq e ku meriv hûrguliya jêrîn temaşe bike: li ber lingên Xwedê nimûneyek Cîhanê ya boyaxkirî heye.

Li binê qumaşê, di xeleka çepê de, em temsîla dojehê ku bi tîrêjê hatî çêkirin dibînin. û awazên şêrîn û em temaşe dikin ku însan ji ber gunehên xwe tên îşkencekirin.

Li ser wêneyê ev peyv hatine nivîsandin: quretî, aciziya, quretî, hovîtî, çavnebarî, hêrs û şehwet. Dorpêça rastê ya jêrîn, di dorê de, portreyek dîwana dawîn pêşkêş dike.

Nîşan hene ku xebata li jor ji Girona Tapestry, hunerek xiristiyanî hatî hilberandin di navbera dawiya sedsala 11-an û destpêkê de hatî çêkirin. ya sedsala diwanzdehan. Tapestry û resim heman mijara xiristiyan û avahiyek pir dişibin hev. Ji sedsala çardehan, îkonografiya olîTemaya heft gunehên kujer gelek lêkolîn kir, nemaze wekî şêweyek belavkirina pedagojîk.

Tapestiya Girona, di navbera dawiya sedsala 20-an de hatî çêkirin. XI û destpêka sedsalê. XII, ku wek îlhamê ji bo tabloya Heft Gunehên Kujer, ya Bosch.

6. Hay Wagon

Hay Wagon belkî di sala 1510-an de hatiye sêwirandin û yek ji mezintirîn karên Bosch tê hesibandin, ligel The Garden of Earthly Delights. Her du berhem jî sêpîtî ne û daxwazek ji bo hînkirina moralkirina xiristiyanî parve dikin. Bi lêdana firçeya xwe, xwendevan, ji bilî şîretkirinê, hişyar dibe: ji gunehan dûr bisekine.

Wê xuya ye ku tabloya Bosch ji gotineke Flamanî ya kevin a dema xwe ye ku digot: "Cîhan erebeyek e. her kes çi ji destê wî tê derdixe."

Di beşa çepê ya tabloyê de em dîmenek dibînin ku Adem, Hewa û Xwedê wan mehkûm dikin ku ji bihiştê derkevin. Di bexçeyê bukolîk, kesk û vala de, em berê xwe didin temsîla mar wekî heyînek hevber (nîv mirov û nîv heywan) ku dê mirovan biceribîne.

Di navenda tabloyê de em dibînin ku gelek mêran parve dikin. rêzek gunehan: çavnebarî, betalî, şehwet, hêrs, tembelî, kîn û çavnebarî. Kevirê gîha ji aliyê însanan ve hatiye dorpêçkirin, yên ku hinek jî bi alîkariya amûran hewl didin ku bi qasî ku ji destê wan tê gewriyê derxînin. Di encama vê pêşbirkê de nakokî, şer û kuştin pêk tênhay.

Di beşa rastê ya xebatê de em temsîla dojehê ya bi agir li paş, mexlûqên cinan, avahiyek neqediyayî (an jî dê bihata hilweşandin?) ji bilî gunehkaran ku ji hêla êşkencekirinê ve têne dîtin. şeytan.

0>Carro de Feno aîdî koleksiyona daîmî ya Muzexaneya Prado, li Madrîdê ye.

Bibînin ku Hieronymus Bosch kî bû

Hieronymus Bosch bû paşnavê ku ji hêla Hollandî Jheronimus van Aken ve hatî hilbijartin. Nêzîkî 1450-1455, li wîlayetek Hollanda ya Brabanta Bakur, ji dayik bû, tama wênesaziyê di xwîna malbatê de derbas bû: Bosch kur, bira, biraziyê, neviyê û neviyê wênesaz bû.

Hieronymus Bosch gavên xwe yên pêşîn ên li herêmê - boyaxkirin û gravurkirin - ligel endamên malbatê, heman studyoyê parve kir. Wênesaz di maleke dewlemend de dijiya û malbatê bi hêza olî ya herêmî re têkiliyên nêzîk hebûn.

Katedrala São João, ku yek ji balkêşên herêmê bû, heta çend perçeyên wê jî ji malbata wênesaz hatine şandin. . Tewra tê texmîn kirin ku bavê Bosch di sala 1444-an de freskek li Dêrê jî kişandiye.

Portreya Bosch.

Paşnavê hunerî Bosch ji bo rûmeta bajarê xwe yê 's hat hilbijartin. -Hertogenbosch ku ji aliyê şêniyên herêmê ve bi awayekî nefermî wekî Den Bosch dihat binavkirin.

Her çiqas ji berê ve şert û mercên wî yên wênesaziyê baş bûn jî, piştî ku zewicî, ​​karê wî yê rojane hîn zêdetir pêş ket.