INHOUDSOPGAWE
Die gedig Die paddas is 'n klassieke deur die Brasiliaanse skrywer Manuel Bandeira geskep in 1918 en gepubliseer in 1919 in die boek Karnaval .
Die verse is 'n satire vir die Parnassiese beweging, wat Modernisme voorafgegaan het, en deur Ronald de Carvalho afgekondig is tydens die Moderne Kunsweek van 1922.
Poem Os sapos
Enfunando os papos,
Die paddas kom uit die skaduwees,
Spring.
Die lig verblind hulle.
In 'n gebulderde brul,
Skree die brulpadda:
- "My pa het oorlog toe gegaan!"
- "Hy het nie gegaan nie!" - "Hy was!" - "Dit was nie!".
Die Cooper Toad,
Waterige Parnassian,
Sê: - "My liedboek
Dit is goed gehamer.
Kyk hoe neef
In eet die gapings!
Wat 'n kuns! En ek rym nooit nie
Die verwante terme.
My vers dis goed
Vrug sonder kaf.
Ek rym met
Ondersteun medeklinkers.
Dit gaan vir vyftig jaar
ek het hulle die norm gegee:
Ek het sonder skade verminder
Aan die vorms die vorm.
Roep die skoenmaker uit
In skeptiese resensies:
Nie meer poësie nie,
Maar daar is poëtiese kunste..."
Brul die brulpadda:
- "My pa was koning!"- "Ja !"
- "Dit was nie!" - "Hy was!" - "Dit was nie!".
Skreeu van verbasing
The Cooper Toad:
- Groot kuns is soos
Juwelier se werk.
Of beeldhouwerk.
Alles wat mooi is,
Alles wat uiteenlopend is,
Sing in die hamer".
Ander, vlieër paddas
('n Boosheid op sigselfcabe),
Praat vir die guts,
- "Ek weet!" - "Weet nie!" - "Jy weet!".
Ver van daardie geskreeu,
Daar waar die digste
Die oneindige nag
Kle die geweldige skaduwee;
Daar, uit die wêreld gevlug,
Sonder heerlikheid, sonder geloof,
In die diepe perau
En eensaam is dit
Wat snik jou,
Vars koue,
Cururu-padda
Van die rivieroewer...
Ontleding van die gedig
Bandira slaag in Os Paddas reproduseer die wesenlike kenmerke wat deur die Parnassiërs voorgestaan word. Dit is dus 'n gedig wat gereelde metrum en besorgdheid oor sonoriteit dra, nabootsings wat in hierdie geval tot diens is van die verwerping van Parnassiese poësie.
Die gedig volg 'n ABAB-rymskema, wat slegs die laaste derde teenstrydig is. . In terme van struktuur is Os sapos uit kleiner blokkies gebou.
Die verse werk met ironie en met parodie om die leserspubliek wakker te maak vir die behoefte aan breuk en transformasie van poësie.
Manuel Bandeira se verse is metalinguisties omdat dit praat van poësie self, of eerder, van wat poësie nie behoort te wees nie. Die paddas besin oor wat kuns en 'n goeie gedig veronderstel is om te wees. Wat die denkbeeldige dialoog tussen die paddas oplewer, is 'n oefening in nadenke oor die reëls van verssamestelling.
Die genoemde paddas (die os, die kuiper, die vlieër) is metafore van die verskillende tipes digters . Die padda-Cooper is 'n tipiese voorbeeld van die Parnassiaanse digter, wat die reëls van komposisie distilleer:
The Cooper-toad,
Water Parnassian,
Sê: - "My songbook
Dit is goed gehamer.
Kyk hoe neef
In eet die gapings!
Vir hom is groot poësie soos die kuns van 'n juwelier, jy moet met presisie en geduld gesny word:
Screams in a rush
The Cooper Toad:
- Great art is like
Juweler's work.
Die cururu-padda is op sy beurt 'n voorstelling van die modernistiese digter wat na vryheid streef en aanspraak maak op eenvoud en die gebruik van alledaagse taal, 'n mens het 'n uiteenlopende mening in vergelyking met alle ander paddas .
'n Mens kan nie nalaat om die ooreenkoms van die naam wat vir die modernistiese padda gekies is met die kinderrympie Sapo-cururu te onthou nie. Bandeira se gedig herwin die eerste twee verse van die populêre komposisie:
Sapo- cururu
Van die rivier se kant af
As die padda sing, Ó kleinsus,
Dit is net dat dit koud voel.
Die padda se vrou
Moet binne wees
Kant maak, suster,
Vir die troue
Bandeira kritiseer deur middel van parodie die oormatige besorgdheid van Parnassians met die formele aspek van taal. Volgens die digter en sy mede-moderniste behoort hierdie digstyl verouderd te wees.
Nog 'n belangrike eienskap vangedig is die teenwoordigheid van sterk spore van humor . Die einste omstandigheid wat ingevoer word - paddas wat oor die poësiestyle reflekteer - is op sigself skreeusnaaks. Nie toevallig nie Die paddas is deel van 'n stel skeppings wat die moderniste gedig-grap genoem het.
Bandeira se skepping was so noodsaaklik vir die moderniste dat Sérgio Buarque de Holanda het so ver gegaan om Die paddas as die volkslied van die Modernisme te definieer.
In Bandeira se strofes sien ons egter wat die gedig nie moet wees nie, hoewel die nuwe rigtings nog nie het nie. word behoorlik in die verse voorgestel.
Die geskiedenis van die skepping van Os sapos
Drie onderskeie jare is van deurslaggewende belang vir die skepping van Manuel Bandeira. Dit was in 1918 dat die digter geboorte geskenk het aan die gedig Os sapos , hoewel die werk eers effektief die volgende jaar (in 1919) in die boek Karnaval gepubliseer is.
Omslag van die eerste uitgawe van die boek Carnaval (1919) wat die verse uit Os sapos bymekaarbring.
Karnaval is die tweede boek wat gepubliseer is deur digter. Dit word deur die meeste kritici as 'n boek uit die skrywer se eerste fase beskou, hoewel gespesialiseerde kritici dit reeds as 'n soort oorgangswerk beskou.
Die paddas is reeds 'n voorbeeld van breuk, 'n skepping beskou as een van die digter se eerste bewegings na wat sy toekomstige produksie sou word.
Mário deAndrade, wat met die digter Manuel Bandeira gekorrespondeer het, het in 1919 'n eksemplaar van Karnaval ontvang. Gekonfronteer met die hede het hy verklaar dat die bloemlesing "'n trompet van die nuwe era" is en dat die gedig "Os sapos" een van "die grootste van ons poësie" was.
'n Nuuskierigheid: hoe tot dan toe was Manuel Bandeira min bekend, is die uitgawe van Carnaval deur die digter se eie vader gefinansier.
Jare later, in 1922, het die gedig vir eens en vir die roemsaal van die Brasiliaanse letterkunde betree. almal gekies deur Ronald de Carvalho om by die Teatro Munisipale voorgelees te word. Die groot vurige gehoor het tydens die tweede aand van die Moderne Kunsweek, wat intellektuele en kunstenaars van regoor die land byeengebring het, die verhoog oorstroom met geboe.
Historiese konteks van Brasiliaanse Modernisme
Die eerste tekens van modernisme in Brasilië het tussen 1912 en 1917 plaasgevind, hoewel die beweging selfs in 1922, met die Week van Moderne Kuns, in São Paulo ingewy is.
Op die internasionale toneel is dit die moeite werd om 'n paar belangrike gebeurtenisse te onthou. wat die era gekenmerk het. Dit is die moeite werd om die Eerste Wêreldoorlog (1914-1918), die Russiese Rewolusie (1917), die opkoms van Fascisme in Italië (1921) en die Belle Époque (1871-1914) te noem.
As 'n weerspieëling van die internasionale ebullisie wat deur die Eerste Wêreldoorlog uitgelok is, was daar 'n groei van die nasionale industrie. Intern het ons die beleid van koffie met melk uitgeleef (1889-1930). By dieIn die vroeë 1920's het die luitenantsbewegings ontstaan, die gevolg van die ontevredenheid van die laer geledere van die weermag met die Ou Republiek.
Sien ook: Fight Club-fliek (verduideliking en ontleding)Die tydperk wat modernisme behels het, is ook gekenmerk deur die ontvangs van 'n groot vloei van internasionale immigrante (1880 tot 1940). Hulle was Italiaans, Portugees, Spaans, Japannees, wat nie net die arbeidsmag versterk het nie, maar ook nuwe kulturele elemente na die land gebring het.
Moderne Kunsweek
In 1922 het ons die Eeufees van Onafhanklikheid voltooi, simbolies 'n belangrike jaar vir Brasilië.
Tussen die 15de, 17de en 19de Februarie, in São Paulo, meer presies by die Teatro Municipal in die stad São Paulo, het 'n reeks kunstenaars en intellektuele bymekaargekom om die verlede , die hede en die rigting van Brasiliaanse kuns.
Sien ook: 69 gewilde gesegdes en hul betekenisseDie inisiatief het gekom van die skrywer Graça Aranha, van die Brasiliaanse Akademie van Lettere, wat by 'n groep kunstenaars van Rio de Janeiro en São Paulo aangesluit het.
Plakaat vir die Week van Moderne Kuns.
Onder skrywers was musikante, skilders en beeldhouers belangrike en reeds gevestigde name soos Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti en Di Cavalcanti .
Tydens die Moderne Kunsweek van 1922 het Ronald de Carvalho op die tweede aand van die geleentheid die beroemde gedig van Manuel Bandeira voorgedra te midde van groot geboe. Die episode het eens en vir altyd die verse van " Diesapos ".
Van die deelnemers van die Moderne Kunsweek. Op die groepfoto is groot name soos Oswald de Andrade, Mário de Andrade en Manuel Bandeira onder andere.
Sien ook
