Poema As ras de Manuel Bandeira: análise completa da obra

Poema As ras de Manuel Bandeira: análise completa da obra
Patrick Gray

O poema As ras é un clásico do escritor brasileiro Manuel Bandeira creado en 1918 e publicado en 1919 no libro Entroido .

Os versos son un sátira ao movemento parnasiano, que precedeu ao Modernismo, e foi declamado por Ronald de Carvalho durante a Semana da Arte Moderna de 1922.

Poema Os sapos

Enfunando os papos,

As ras saen das sombras,

Saltando.

A luz deslumbranos.

Nun ruxido aterrado,

Berra o sapo touro:

- "Meu pai foi á guerra!"

- "Non foi!" - "Foi!" - "Non foi!".

The Cooper Toad,

Watery Parnassian,

Di: - "O meu cancioneiro

Está ben martelado.

Mira como curmán

En comer os ocos!

Que arte! E nunca rima

Os termos afines.

O meu verso é bo

Froita sen palla.

Rimo con

Consoantes de apoio.

Vai cincuenta anos

I deulles a norma:

Reducín sen danos

Aos moldes a forma.

Chama ao zapateiro

En críticas escépticas:

Xa non hai poesía,

Pero hai artes poéticas..."

Ruxe a sapo touro:

- "Meu pai era rei!"- "Si !"

- "Non foi!" - "Foi!" - "Non foi!".

Berra de asombro

O sapo Cooper:

- A gran arte é como

O traballo de xoieiro.

Ou estatuaria.

Todo o que é fermoso,

Todo o que é diverso,

Canta no martelo".

Outros, cometa. ras

(Un mal en si mesmocabe),

Fala polas tripas,

- "Seino!" - "Non saber!" - "Xa sabes!".

Lonxe dese berro,

Alí onde a máis densa

A noite infinita

Voite a sombra inmensa;

Alí, fuxido do mundo,

Sen gloria, sen fe,

No profundo perau

E solitario, é

Que saloucos,

Frío fresco,

Ra Cururu

Da ribeira...

Análise do poema

Bandeira triunfa en Os Sapos reproducir as características esenciais que propugnaban os parnasianos. Trátase, pois, dun poema que leva metro regular e preocupación pola sonoridade, imitacións que neste caso están ao servizo do rexeitamento da poesía parnasiana.

Ver tamén: Film Roma, de Alfonso Cuarón: análise e resumo

O poema segue un esquema de rima ABAB, sendo só discordante o último terzo. . En canto á estrutura, Os sapos constrúese a partir de cadrados máis pequenos.

Os versos traballan con ironia e con parodia para espertar ao público lector a necesidade de ruptura e transformación da poesía.

Os versos de Manuel Bandeira son metalingüísticos porque falan da propia poesía, ou mellor dito, do que non debe ser a poesía. As ras reflexionan sobre o que se supón que é a arte e un bo poema. O que produce o diálogo imaxinario entre as ras é un exercicio de reflexión sobre as regras de composición de versos.

As mencionadas ras (o boi, o toneleiro, o papaventos) son metáforas dos distintos tipos de poetas. . O Sapo-Cooper é un exemplo típico do poeta parnasiano, que destila as regras de composición:

O sapo Cooper,

Parnassiano acuoso,

Ver tamén: Película de Netflix The House: análise, resumo e explicación do final

Di: - "O meu cancioneiro

Está ben martelado.

Mira como curmán

En comer os ocos!

Para el, a gran poesía é como o oficio dun xoieiro, ti hai que cortalos con precisión e paciencia:

Berra apurado

O sapo Cooper:

- A gran arte é como

O traballo de xoieiro.

O sapo cururu, pola súa banda, é unha representación do poeta modernista que aspira á liberdade e reivindica a sinxeleza e o uso da linguaxe cotiá, un ten unha opinión diverxente en comparación co resto de ras. .

Non se pode deixar de lembrar a semellanza do nome elixido para a ra modernista coa canción infantil Sapo-cururu.O poema de Bandeira recupera os dous primeiros versos da composición popular:

Sapo- cururu

Dende a beira do río

Cando canta a ra, Ó irmá pequena,

É que fai frío.

A muller da ra

Debe estar dentro

Facer encaixe, irmá,

Para a voda

Bandeira, a través da parodia, critica a excesiva preocupación dos parnasianos polo aspecto formal da linguaxe. Segundo o poeta e os seus compañeiros modernistas, este estilo de poesía debería estar desfasado.

Outra característica importante depoema é a presenza de fortes trazos de humor . A propia circunstancia introducida -ras que reflexionan sobre os estilos da poesía- é de por sí divertida. Non por casualidade As ras forma parte dun conxunto de creacións que os modernistas denominaron poema-broma .

A creación de Bandeira foi tan imprescindible para os modernistas que Sérgio Buarque de Holanda chegou a definir As ras como o himno nacional do Modernismo.

Nas estrofas de Bandeira, porén, vemos cal non debe ser o poema, aínda que as novas direccións aínda non o teñen. son debidamente suxeridos nos versos.

A historia da creación de Os sapos

Tres anos distintos son de crucial importancia para a creación de Manuel Bandeira. Foi en 1918 cando o poeta naceu o poema Os sapos , aínda que a obra só se publicou efectivamente ao ano seguinte (en 1919) no libro Entroido .

Portada da primeira edición do libro Carnaval (1919) que reúne os versos de Os sapos .

Carnaval é o segundo libro publicado. polo poeta. É considerado pola maioría da crítica como un libro da primeira fase do autor, aínda que a crítica especializada xa o considera unha especie de obra de transición.

As ras xa é un exemplo de ruptura, unha creación. considerado como un dos primeiros movementos do poeta cara á que sería a súa futura produción.

Mário deAndrade, que mantivo correspondencia co poeta Manuel Bandeira, recibiu en 1919 un exemplar de Entroido . Ante a actualidade, afirmou que a antoloxía era “unha trompeta da nova era” e que o poema “Os sapos” era un dos “máis grandes da nosa poesía”.

Unha curiosidade: como ata entón. Manuel Bandeira era pouco coñecido, a edición de Entroido foi financiada polo propio pai do poeta.

Anos máis tarde, en 1922, o poema entrou dunha vez por todas no salón da fama da literatura brasileira. todos.escollidos por Ronald de Carvalho para ser recitados no Teatro Municipal. O inmenso público ardente inundou o escenario de apupos durante a segunda noite da Semana da Arte Moderna, que reuniu a intelectuais e artistas de todo o país.

Contexto histórico do modernismo brasileiro

A primeira. os signos do modernismo no Brasil producíronse entre 1912 e 1917, aínda que o movemento foi incluso consagrado en 1922, coa Semana da Arte Moderna, en São Paulo.

No panorama internacional cómpre lembrar algúns acontecementos importantes. que marcou a época. Cabe mencionar a Primeira Guerra Mundial (1914-1918), a Revolución Rusa (1917), o auxe do fascismo en Italia (1921) e a Belle Époque (1871-1914).

Como reflexo de a ebullición internacional provocada pola Primeira Guerra Mundial, produciuse un crecemento da industria nacional. No interior, vivimos a política do café con leite (1889-1930). NoA principios dos anos 20 xurdiron os movementos de tenentes, froito do descontento das baixas filas do exército coa Antiga República.

O período que comprendeu o modernismo estivo marcado tamén pola recepción dun enorme fluxo internacional. inmigrantes (1880 a 1940). Foron italianos, portugueses, españois, xaponeses, non só fortaleceron a forza de traballo senón que tamén aportaron novos elementos culturais ao país.

Semana da Arte Moderna

En 1922, cumprimos o Centenario da Independencia, simbolicamente un ano importante para Brasil.

Entre os días 15, 17 e 19 de febreiro, en São Paulo, máis precisamente no Teatro Municipal da cidade de São Paulo, reuníronse unha serie de artistas e intelectuais para debater sobre o pasado , presente e dirección da arte brasileira.

A iniciativa partiu da escritora Graça Aranha, da Academia Brasileira das Letras, que se uniu a un grupo de artistas de Río de Janeiro e São Paulo.

Cartel da Semana da Arte Moderna.

Entre escritores, músicos, pintores e escultores foron importantes e xa consolidados nomes como Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti e Di Cavalcanti .

Durante a Semana da Arte Moderna de 1922, Ronald de Carvalho, na segunda noite do acto, recitou entre grandes apupos o famoso poema de Manuel Bandeira. O episodio consagrou dunha vez por todas os versos de " Osapos ".

Algúns dos participantes da Semana da Arte Moderna. Na foto de grupo aparecen grandes nomes como Oswald de Andrade, Mário de Andrade ou Manuel Bandeira entre outros.

Véxase tamén




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray é un escritor, investigador e emprendedor con paixón por explorar a intersección da creatividade, a innovación e o potencial humano. Como autor do blog "Culture of Geniuses", traballa para desvelar os segredos de equipos e individuos de alto rendemento que acadaron un éxito notable en diversos campos. Patrick tamén cofundou unha firma de consultoría que axuda ás organizacións a desenvolver estratexias innovadoras e fomentar culturas creativas. O seu traballo apareceu en numerosas publicacións, entre elas Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Cunha formación en psicoloxía e negocios, Patrick aporta unha perspectiva única á súa escritura, mesturando coñecementos baseados na ciencia con consellos prácticos para os lectores que queren desbloquear o seu propio potencial e crear un mundo máis innovador.