Manuel Bandeiran runo Sammakot: teoksen täydellinen analyysi

Manuel Bandeiran runo Sammakot: teoksen täydellinen analyysi
Patrick Gray

Runo Sammakot on brasilialaisen kirjailijan Manuel Bandeiran vuonna 1918 luoma klassikko, joka julkaistiin vuonna 1919 kirjassaan Karnevaali .

Säkeet ovat satiiri modernismia edeltäneestä Parnassian-liikkeestä, joka oli lausunut Ronald de Carvalho vuoden 1922 modernin taiteen viikolla.

Runo Sammakot

Enfunando os papos,

Ne tulevat hämärästä,

Hyppää, hyppää, sammakot.

Valo häikäisee heitä.

Kuorsauksessa, joka laskeutuu,

Huutaa härkäsammakko:

- "Isäni lähti sotaan!"

- "Se ei ollut!" - "Se oli!" - "Se ei ollut!".

Kuparisammakko,

Vesitetty Parnassian,

Siinä sanotaan: - "Laulukirjani

Se on hyvin vasaroitu.

Katso kuinka primo

Aukkojen syömisestä!

Mikä taide! Enkä koskaan naura

Katso myös: 4 kommentoitua joulutarinaa lapsille

Vastaavat termit.

Jakeeni on hyvä

Frumentti ilman rikkaruohoja.

I rimmaa

Tukikonsonantit.

Mene viisikymmentä vuotta

Että annoin heille normit:

Vähennetty ilman vahinkoa

Muotti.

Huutaa apua

Skeptisestä kritiikistä:

Runoutta ei enää ole,

Mutta on olemassa runollisia taitoja..."

Ulvoo härkäsammakko:

- "Isäni oli kuningas!" - "Oli!"

- "Se ei ollut!" - "Se oli!" - "Se ei ollut!".

Karjui raivoissaan

Kuparisammakko:

- Suuri taide on miten

Jalokiviliikkeen Lavor.

Tai patsas.

Kaikki, mikä on kaunista,

Kaikki tämä on erilaista,

Laula vasaralla."

Muut, puusammakot

(Paha sinänsä sopii),

He puhuvat suustaan,

- "Minä teen!" - "Et tee!" - "Sinä teet!".

Pois se huutaminen,

Siellä oli tiheämpi

Ääretön yö

Käytä valtavaa varjoa;

Siellä hän pakenee maailmaa,

Ei kunniaa, ei uskoa,

Syvässä päässä

Ja yksinäinen se on

Mitä nyyhkytät sinä,

Transido de frio,

Kengururupää

Joen rannalta...

Runon analyysi

Bandeira onnistuu toistamaan Os sapos -runossaan Parnassin kannattamat olennaiset piirteet. Kyseessä on siis runo, jossa on säännöllinen metriikka ja huoli soinnillisuudesta, jäljitelmiä, jotka tässä tapauksessa palvelevat Parnassin runouden hylkäämistä.

Runo noudattaa ABAB-riimikaavaa, ja ainoastaan viimeinen parletti on poikkeava. Rakenteeltaan Os sapos rakentuu pienistä pyöreistä sanoista.

Jakeet toimivat Ironia ja parodia herättääkseen lukevan yleisön huomaamaan, että runoutta on rikottava ja muutettava.

Manuel Bandeiran säkeet ovat metalingvistisiä, koska ne puhuvat runoudesta itsestään tai pikemminkin siitä, mitä runouden ei pitäisi olla. Sammakot pohtivat, mitä taiteen ja hyvän runon pitäisi olla. Sammakoiden kuvitteellinen vuoropuhelu tuottaa harjoituksen, jossa pohditaan säkeiden säveltämisen normeja.

Mainitut sammakot (härkä, kupari, leija) ovat erityyppisten runoilijoiden metaforat Kuparikonna on tyypillinen esimerkki siitä, kuinka Parnassian runoilija tislaa sävellyssääntöjä:

Kuparisammakko,

Vesitetty Parnassian,

Siinä sanotaan: - "Laulukirjani

Se on hyvin vasaroitu.

Katso kuinka primo

Aukkojen syömisestä!

Hänelle suuri runous on kuin jalokivisepän käsityö, se on hiottava tarkasti ja kärsivällisesti:

Karjui raivoissaan

Kuparisammakko:

- Suuri taide on miten

Jalokiviliikkeen Lavor.

Rupikonna kururu, toisaalta, on - modernistisen runoilijan edustus joka tavoittelee vapautta ja vaatii yksinkertaisuutta ja arkikielen käyttöä. Kun hän astuu näyttämölle, hänellä on eriävä mielipide kuin muilla sammakoilla.

On myös muistettava, että modernistiselle sammakolle valittu nimi on samankaltainen kuin lastenloru Sapo-cururu. Bandeiran runon kaksi viimeistä säkeistöä vastaavat kansansävelmän kahta ensimmäistä säkeistöä:

Kengururupää

Joen rannalta

Kun sammakko laulaa, oi pikkusisko,

Hänellä on kylmä.

Sammakon vaimo

Sen täytyy olla siellä

Tee pitsiä, oi pikkusisko,

Häitä varten

Bandeira kritisoi parodian kautta Parnassin liiallista keskittymistä kielen muodollisuuteen. Runoilijan ja hänen modernistitovereidensa mukaan tämä runouden tyyli olisi voitettava.

Toinen tärkeä piirre runossa on voimakkaat huumorijäljet Itse seikka - sammakot pohtivat runouden tyylejä - on jo itsessään hulvaton. Ei sattumalta. Sammakot on osa joukkoa luomuksia, joita modernistit kutsuivat nimellä - runo-piada .

Bandeiran luomus oli niin olennainen modernisteille, että Sérgio Buarque de Holanda jopa määritteli Sammakot modernismin kansallislauluna.

Bandeiran säkeistöissä näemme kuitenkin sen, mitä runon ei pitäisi olla, vaikkei uusia suuntia olekaan vielä oikein ehdotettu säkeistöissä.

Tarina sammakoiden luomisesta

Kolme eri vuotta ovat ratkaisevan tärkeitä Manuel Bandeiran luomistyön kannalta. Vuonna 1918 runoilija synnytti runon nimeltä Sammakot vaikka teos julkaistiinkin vasta seuraavana vuonna (1919) kirjassa Karnevaali .

Carnaval-kirjan (1919) ensimmäisen painoksen kansi, joka sisältää seuraavat säkeistöt Sammakot .

Karnevaali Useimmat kriitikot pitävät sitä kirjailijan ensimmäisen vaiheen kirjana, vaikka erikoistuneet kriitikot pitävät sitä jo eräänlaisena siirtymävaiheen teoksena.

Sammakot on jo esimerkki repeämästä, luomuksesta, jota pidetään yhtenä runoilijan ensimmäisistä liikkeistä kohti hänen tulevaa tuotantoaan.

Mário de Andrade, joka kävi kirjeenvaihtoa runoilija Manuel Bandeiran kanssa, sai vuonna 1919 kopion teoksesta nimeltä Karnevaali Ennen esittelyä hän sanoi, että antologia oli "uuden aikakauden kirkkain ääni" ja että runo "Os sapos" oli yksi "runoutemme suurimmista".

Katso myös: Pawel Pawlikowskin Kylmä sota: elokuvan tiivistelmä, analyysi ja historiallinen tausta

Kuriositeetti: koska siihen asti Manuel Bandeira oli vähän tunnettu, hän on Karnevaali rahoitti runoilijan oma isä.

Vuosia myöhemmin, vuonna 1922, runo pääsi brasilialaisen kirjallisuuden kuuluisuuteen, kun se valittiin Ronald de Carvalho Valtava, tulehtunut yleisö tulvii lavalle buuauksilla modernin taiteen viikon toisena iltana, joka toi yhteen älymystöä ja taiteilijoita eri puolilta maata.

Brasilialaisen modernismin historiallinen konteksti

Ensimmäiset merkit modernismista Brasiliassa näkyivät vuosina 1912-1917, mutta varsinainen nousu tapahtui vuonna 1922 São Paulossa järjestetyllä modernin taiteen viikolla.

Kansainvälisellä näyttämöllä on syytä palauttaa mieleen joitakin aikakautta leimanneita tärkeitä tapahtumia, kuten ensimmäinen maailmansota (1914-1918), Venäjän vallankumous (1917), fasismin nousu Italiassa (1921) ja Belle Époque (1871-1914).

Ensimmäisen maailmansodan aiheuttaman kansainvälisen mullistuksen heijastuksena kansallinen teollisuus kasvoi. Sisäisesti elettiin café au lait -politiikkaa (1889-1930). 1920-luvun alussa nousivat tenentistiset liikkeet, jotka olivat seurausta armeijan alempien rivien tyytymättömyydestä vanhaan tasavaltaan.

Modernismia ympäröivää ajanjaksoa leimasi myös kansainvälisten maahanmuuttajien valtava tulva (1880-1940). He olivat italialaisia, portugalilaisia, espanjalaisia ja japanilaisia, jotka vahvistivat työvoimaa ja toivat maahan myös uusia kulttuurielementtejä.

Modernin taiteen viikko

Vuonna 1922 juhlimme itsenäisyyden satavuotisjuhlaa, joka oli symbolisesti tärkeä vuosi Brasilialle.

Helmikuun 15., 17. ja 19. päivän välisenä aikana São Paulossa, tarkemmin sanottuna São Paulon pääkaupungin Teatro Municipalissa, joukko taiteilijoita ja intellektuelleja kokoontui keskustelemaan brasilialaisen taiteen menneisyydestä, nykyisyydestä ja suuntauksista.

Aloitteen teki Brasilian kirjallisuusakatemian kirjailija Graça Aranha, joka liittyi Rio de Janeirossa ja São Paulossa toimivaan taiteilijaryhmään.

Modernin taiteen viikon juliste.

Kirjailijoiden, muusikoiden, taidemaalareiden ja kuvanveistäjien joukossa oli merkittäviä ja jo vakiintuneita nimiä, kuten Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti ja Di Cavalcanti.

Vuoden 1922 modernin taiteen viikolla Ronald de Carvalho lausui tapahtuman toisena iltana Manuel Bandeiran kuuluisan runon äänekkäiden buuausten keskellä. Tämä episodi pyhitti lopullisesti säkeet " Sammakot ".

Osa modernin taiteen viikon osanottajista. Ryhmäkuvassa ovat muun muassa Oswald de Andrade, Mário de Andrade ja Manuel Bandeira.

Tutustu myös




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.