Báseň Žáby by Manuel Bandeira: úplná analýza díla

Báseň Žáby je klasický román brazilského spisovatele Manuela Bandeiry, který vznikl v roce 1918 a vyšel v roce 1919 knižně. Karneval .

Verše jsou satirou na parnasistické hnutí, které předcházelo modernismu a bylo recituje Ronald de Carvalho během Týdne moderního umění v roce 1922.

Báseň Žáby

Enfunando os papos,

Vycházejí ze soumraku,

Skok, skok, žáby.

Světlo je oslňuje.

V chrápání, které přistane,

Křičí býčí žába:

- "Můj otec šel do války!"

- "Nebylo to!" - "Bylo to!" - "Nebylo to!".

Bednář-žába,

Zředěný Parnassian,

Stojí tam: - "Můj zpěvník

Je dobře otlučená.

Podívejte se, jak primo

Na jídlo s mezerami!

To je umění! A já se nikdy nesměju

Příbuzné termíny.

Můj verš je dobrý

Frument bez plevele.

Rýmuju se s

Podpůrné souhlásky.

Jdi na padesát let

Že jsem jim dal normu:

Snížení bez poškození

Bednění.

Volání o pomoc

O skeptické kritice:

Už není žádná poezie,

Existují však poetická umění..."

Kvílí býčí žába:

- "Můj otec byl král!" - "Byl!"

- "Nebylo to!" - "Bylo to!" - "Nebylo to!".

Zařve v afektu

Bednář-žába:

- Velké umění je, jak

Klenotnický lavor.

Nebo sochařský majetek.

Vše, co je krásné,

To vše je různé,

Zpívejte na kladivo."

Ostatní, stromové žáby

(Zlo samo o sobě se hodí),

Mluví z duše,

- "Já ano!" - "Ty ne!" - "Ty ano!".

Pryč s tím křikem,

Tam, kde je hustší

Nekonečná noc

Noste obrovský stín;

Tam, na útěku před světem,

Žádná sláva, žádná víra,

V hluboké vodě

A osamělý je

Co vás vzlyká,

Transido de frio,

Ropucha klokaní

Z břehu řeky...

Analýza básně

Bandeirovi se v Os sapos daří reprodukovat základní charakteristiky, které prosazovali parnasisté. Jde tedy o báseň, která nese pravidelnou metriku a starost o zvukovost, napodobeniny, které jsou v tomto případě ve službách odmítnutí parnasistické poezie.

Báseň se řídí rýmovým schématem ABAB, pouze poslední dvojverší se vymyká. Z hlediska struktury je báseň Os sapos vystavěna z drobných obkročných slov.

Verše pracují s ironie a s parodie s cílem probudit čtenářskou veřejnost k potřebě rozchodu s poezií a její transformace.

Verše Manuela Bandeiry jsou metajazykové, protože hovoří o poezii jako takové, respektive o tom, jaká by poezie neměla být. Žáby se zamýšlejí nad tím, jaké má být umění a dobrá báseň. To, co imaginární dialog mezi žábami vytváří, je cvičení v reflexi norem veršové skladby.

Zmíněné žáby (vůl, bednář, drak) jsou metafory různých typů básníků Žába bednářka je typickým příkladem toho, jak parnasistní básník destiluje pravidla kompozice:

Bednář-žába,

Zředěný Parnassian,

Stojí tam: - "Můj zpěvník

Je dobře otlučená.

Podívejte se, jak primo

Na jídlo s mezerami!

Velká poezie je pro něj jako klenotnické řemeslo, musí být precizně a trpělivě vybroušena:

Zařve v afektu

Bednář-žába:

- Velké umění je, jak

Klenotnický lavor.

Ropušník kururu je naproti tomu zobrazení modernistického básníka který usiluje o svobodu a hlásí se k jednoduchosti a používání běžného jazyka. Když přichází na scénu, prezentuje se oproti všem ostatním žabákům odlišným názorem.

Nesmíme také zapomenout na podobnost jména zvoleného pro modernistickou žábu s dětskou říkankou Sapo-cururu. Poslední dva verše Bandeirovy básně obnovují první dva verše populární skladby:

Ropucha klokaní

Z břehu řeky

Když žába zpívá, sestřičko,

Je mu zima.

Žabí žena

Musí tam být

Tvorba krajek, sestřičko,

Na svatbu

Bandeira prostřednictvím parodie kritizuje přílišné zaujetí parnasistů formální stránkou jazyka. Podle básníka a jeho kolegů modernistů by měl být tento styl poezie překonán.

Dalším důležitým rysem básně je přítomnost výrazných stop humoru Samotná okolnost - žáby přemýšlející o stylu poezie - je sama o sobě vtipná. Ne náhodou. Žáby je součástí souboru výtvorů, které modernisté pokřtili jako báseň-piada .

Bandeirova tvorba byla pro modernisty tak zásadní, že Sérgio Buarque de Holanda dokonce definoval. Žáby jako hymna modernismu.

V Bandeirových strofách však vidíme, čím by báseň neměla být, ačkoli nové směry ještě nejsou ve verších náležitě naznačeny.

Příběh vzniku Žabáků

Pro tvorbu Manuela Bandeiry mají zásadní význam tři různé roky. V roce 1918 vznikla básníkova báseň Žáby ačkoli dílo bylo ve skutečnosti publikováno až v následujícím roce (1919) v knize Karneval .

Obálka prvního vydání knihy Carnaval (1919), která obsahuje verše z knihy Žáby .

Karneval Většina kritiků ji považuje za knihu z autorovy první fáze, i když odborná kritika ji již považuje za jakési přechodné dílo.

Žáby je již příkladem zlomu, díla, které je považováno za jeden z prvních básníkových kroků k tomu, co se stane jeho budoucí tvorbou.

Mário de Andrade, který si dopisoval s básníkem Manuelem Bandeirou, obdržel v roce 1919 výtisk románu Karneval Před prezentací řekl, že antologie je "voláním nové éry" a že báseň "Os sapos" je jednou z "největších básní naší poezie".

Kuriozita: protože Manuel Bandeira byl do té doby málo známý. Karneval financoval básníkův vlastní otec.

O několik let později, v roce 1922, vstoupila báseň do síně slávy brazilské literatury, když byla vybrána časopisem Ronald de Carvalho Obrovské rozvášněné publikum zaplavilo jeviště bučením během druhého večera Týdne moderního umění, na který se sjeli intelektuálové a umělci z celé země.

Historický kontext brazilského modernismu

První náznaky modernismu se v Brazílii objevily v letech 1912 až 1917, ale skutečný rozmach hnutí nastal až v roce 1922, kdy se v São Paulu konal Týden moderního umění.

Na mezinárodní scéně stojí za to připomenout některé významné události, které poznamenaly toto období. Je třeba zdůraznit první světovou válku (1914-1918), ruskou revoluci (1917), nástup fašismu v Itálii (1921) a Belle Époque (1871-1914).

Jako odraz mezinárodních otřesů způsobených první světovou válkou se rozvíjel národní průmysl. Vnitřně jsme žili politikou café au lait (1889-1930). Na počátku 20. let 20. století vznikla hnutí tenistů, která byla výsledkem nespokojenosti nižších armádních složek se starou republikou.

Období, které zahrnovalo modernismus, bylo také poznamenáno příchodem obrovského přílivu zahraničních přistěhovalců (1880 až 1940). Byli to Italové, Portugalci, Španělé, Japonci, kteří posílili nejen pracovní sílu, ale přinesli do země i nové kulturní prvky.

Týden moderního umění

V roce 1922 jsme slavili sté výročí nezávislosti, což byl pro Brazílii symbolicky významný rok.

Ve dnech 15., 17. a 19. února se v São Paulu, přesněji v Městském divadle v hlavním městě São Paulo, sešla řada umělců a intelektuálů, aby diskutovali o minulosti, současnosti a směřování brazilského umění.

S iniciativou přišla spisovatelka Graça Aranha z Brazilské literární akademie, která se připojila ke skupině umělců z Ria de Janeira a São Paula.

Plakát týdne moderního umění.

Mezi spisovateli, hudebníky, malíři a sochaři byla významná a již zavedená jména jako Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti a Di Cavalcanti.

Během Týdne moderního umění v roce 1922 přednesl Ronald de Carvalho během druhého večera slavnou báseň Manuela Bandeiry za hlasitého bučení. Tato epizoda jednou provždy posvětila verše " Žáby ".

Někteří z účastníků Týdne moderního umění. Na skupinové fotografii jsou velká jména jako Oswald de Andrade, Mário de Andrade a Manuel Bandeira a další.

Seznamte se také s