Tabela e përmbajtjes
Poema Bretkosat është një klasike e shkrimtarit brazilian Manuel Bandeira e krijuar në vitin 1918 dhe e botuar në vitin 1919 në librin Karnaval .
Vargjet janë një satirë për lëvizjen parnasiane, e cila i parapriu modernizmit dhe u deklaruar nga Ronald de Carvalho gjatë Javës së Artit Modern të vitit 1922.
Poema Os sapos
Enfunando os papos,
Bretkosat dalin nga hijet,
duke kërcyer.
Drita i verbon.
Në një ulërimë tokësore,
Bërtet bretkosa:
- "Babai im shkoi në luftë!"
- "Ai nuk shkoi!" - "Ai ishte!" - "Nuk ishte!".
The Cooper Toad,
Watery Parnassian,
Thotë: - "Libri im i këngëve
Është i rrahur mirë.
Shiko si kushëri
Në të ngrënë boshllëqet!
Çfarë arti! Dhe unë kurrë nuk i rimoj
Termat e përafërta.
Vargu im është i mirë
Fruta pa byk.
Rimoj me
bashkëtingëllore mbështetëse.
I shkon për pesëdhjetë vjet
I u dha atyre normën:
Unë reduktova pa dëmtuar
Të kallëpëve formën.
Thirrni këpucarit
Në komente skeptike:
Jo më poezi,
Por ka arte poetike..."
Ulëmon bretkosa:
- "Babai im ishte mbret!"- "Po !"
- "Nuk ishte!" - "Ai ishte!" - "Nuk ishte!".
Britet me habi
The Cooper Toad:
- Arti i madh është si
puna e argjendarit.
Ose statujë.
Gjithçka që është e bukur,
Gjithçka që është e ndryshme,
Këndon në çekiç".
Të tjera, qift bretkosat
(Një e keqe në vetvetecabe),
Fol për guxim,
Shiko gjithashtu: 15 seritë më të mira LGBT+ që duhet të shihni- "E di!" - "Nuk e di!" - "Ti e di!".
Larg asaj ulërimë,
Atje ku më e dendura
Nata e pafund
Vesh hijen e pamasë;
Atje, iku nga bota,
Pa lavdi, pa besim,
Në perau të thellë
Dhe i vetmuar, është
Çfarë të qan,
Ftohtë e freskët,
Bretkosa Cururu
Nga bregu i lumit...
Analiza e poemës
Bandeira ka sukses në Os Toads riprodhojnë karakteristikat thelbësore të mbrojtura nga Parnassians. Është, pra, një poezi që mbart metër dhe shqetësim të rregullt për tingullin, imitime që në këtë rast janë në shërbim të refuzimit të poezisë parnasiane.
Poema ndjek një skemë rime ABAB, duke qenë vetëm e papajtueshme në të tretën e fundit. . Për nga struktura Os sapos është ndërtuar nga katrorë më të vegjël.
Vargjet punojnë me ironi dhe me parodi për të zgjuar publikun lexues për nevojën e këputje dhe transformim i poezisë.
Vargjet e Manuel Bandeira janë metagjuhësore sepse flasin për vetë poezinë, ose më mirë, për atë që nuk duhet të jetë poezia. Bretkosat reflektojnë se çfarë arti dhe një poezi e mirë supozohet të jetë. Ajo që prodhon dialogu imagjinar ndërmjet bretkosave është një ushtrim reflektimi mbi rregullat e kompozimit të vargjeve.
Bretkosat e përmendura (kau, bakri, qifti) janë metafora të llojeve të ndryshme të poetëve . Bretkosa-Cooper është një shembull tipik i poetit parnasian, i cili distilon rregullat e kompozimit:
The Cooper-toad,
Watery Parnassian,
Thotë: - "My songbook
Është e goditur mirë me çekan.
Shiko si kushëri
Në të ngrënë boshllëqet!
Për të, poezia e madhe është si zanati i një argjendari, ti duhet të priten me saktësi dhe durim:
Britet me nxitim
The Cooper Toad:
- Arti i madh është si
puna e argjendarit.
Bretkosa cururu, nga ana tjetër, është një përfaqësim i poetit modernist i cili aspiron lirinë dhe pretendon thjeshtësinë dhe përdorimin e gjuhës së përditshme. dikush ka një mendim të ndryshëm në krahasim me të gjithë bretkosat e tjera .
Nuk mund të mos mbahet mend ngjashmëria e emrit të zgjedhur për bretkosën moderniste me rimën e çerdhes Sapo-cururu.Poema e Bandeira-s rikuperon dy vargjet e para të kompozimit popullor:
Sapo- cururu
Nga bregu i lumit
Kur bretkosa këndon, o motër e vogël,
Vetëm se bën ftohtë.
Gruaja e bretkosës
Duhet të jetë brenda
Bëni dantella, motër,
Për dasmën
Bandeira, nëpërmjet parodisë, kritikon shqetësimin e tepruar të parnasianëve me aspektin formal të gjuhës. Sipas poetit dhe bashkëmodernistëve të tij, ky stil i poezisë duhet të jetë i vjetëruar.
Një karakteristikë tjetër e rëndësishme epoema është prania e gjurmëve të forta të humorit . Vetë rrethana e paraqitur - bretkosat që reflektojnë mbi stilet e poezisë - është gazmore në vetvete. Jo rastësisht Bretkosat është pjesë e një grupi krijimesh që modernistët e quajtën poem-shaka .
Krijimi i Bandeira ishte aq thelbësor për modernistët sa Sérgio Buarque de Holanda shkoi aq larg sa përcaktoi Bretkosat si himnin kombëtar të modernizmit.
Megjithatë, në strofat e Bandeira-s, ne shohim se çfarë nuk duhet të jetë poema, megjithëse drejtimet e reja nuk e kanë bërë ende. sugjerohen siç duhet në vargje.
Historia e krijimit të Os sapos
Tre vite të dallueshme janë të një rëndësie vendimtare për krijimin e Manuel Bandeira. Ishte në vitin 1918 që poeti lindi poezinë Os sapos , megjithëse vepra u botua efektivisht vetëm vitin e ardhshëm (në 1919) në librin Karnaval .
Shiko gjithashtu: Ariano Suassuna: takoni autorin e Auto da Compadecida
Kopertina e botimit të parë të librit Carnaval (1919) që bashkon vargjet nga Os sapos .
Carnaval është libri i dytë i botuar nga poeti. Ai konsiderohet nga shumica e kritikëve si një libër nga faza e parë e autorit, megjithëse kritikët e specializuar tashmë e konsiderojnë atë një lloj vepre kalimtare.
Bretkosat tashmë është një shembull i këputjes, një krijim konsiderohet si një nga lëvizjet e para të poetit drejt asaj që do të bëhej prodhimi i tij i ardhshëm.
Mário deAndrade, i cili korrespondonte me poetin Manuel Bandeira, mori një kopje të Carnaval në 1919. Përballë të tashmes, ai deklaroi se antologjia ishte “një bori e epokës së re” dhe se poema “Os sapos” ishte një nga “më të mëdhatë e poezisë sonë”.
Një kuriozitet: si deri atëherë a ishte pak i njohur Manuel Bandeira, edicioni i Carnaval u financua nga vetë babai i poetit.
Vite më vonë, në 1922, poema hyri njëherë e përgjithmonë në sallën e famës së letërsisë braziliane të gjitha, të zgjedhura nga Ronald de Carvalho për t'u recituar në Teatro Municipal. Publiku i madh i zjarrtë vërshoi skenën me zhurmë gjatë natës së dytë të Javës së Artit Modern, e cila mblodhi së bashku intelektualë dhe artistë nga i gjithë vendi.
Konteksti historik i modernizmit brazilian
I pari shenjat e modernizmit në Brazil u zhvilluan midis viteve 1912 dhe 1917, megjithëse lëvizja madje u shenjtërua në vitin 1922, me Javën e Artit Modern, në São Paulo.
Në skenën ndërkombëtare, vlen të kujtohen disa ngjarje të rëndësishme që shënoi epokën. Vlen të përmendet Lufta e Parë Botërore (1914-1918), Revolucioni Rus (1917), ngritja e fashizmit në Itali (1921) dhe Belle Époque (1871-1914).
Si pasqyrim i Ebulimi ndërkombëtar i provokuar nga Lufta e Parë Botërore, pati një rritje të industrisë kombëtare. Brenda kemi jetuar politikën e kafesë me qumësht (1889-1930). NëNë fillim të viteve 1920, u shfaqën lëvizjet e togerëve, rezultat i pakënaqësisë së gradave më të ulëta të ushtrisë me Republikën e Vjetër.
Periudha që përfshinte modernizmin u shënua edhe nga pritja e një fluksi të madh ndërkombëtar. emigrantë (1880-1940). Ata ishin italianë, portugezë, spanjollë, japonezë, jo vetëm duke forcuar fuqinë punëtore, por edhe duke sjellë elemente të reja kulturore në vend.
Java e Artit Modern
Në 1922, ne përfunduam Njëqindvjetorin e Pavarësisë, simbolikisht një vit i rëndësishëm për Brazilin.
Midis 15, 17 dhe 19 shkurtit, në Sao Paulo, më saktë në Teatro Municipal në qytetin e São Paulo, një sërë artistësh dhe intelektualësh u mblodhën për të diskutuar rreth e kaluara , e tashmja dhe drejtimi i artit brazilian.
Iniciativa erdhi nga shkrimtarja Graça Aranha, nga Akademia Braziliane e Letrave, e cila iu bashkua një grupi artistësh nga Rio de Zhaneiro dhe São Paulo.
Poster për Javën e Artit Modern.
Midis shkrimtarëve, muzikantëve, piktorëve dhe skulptorëve ishin emra të rëndësishëm dhe tashmë të njohur si Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti dhe Di Cavalcanti .
Gjatë Javës së Artit Modern të vitit 1922, Ronald de Carvalho, në natën e dytë të ngjarjes, recitoi poemën e famshme të Manuel Bandeira-s mes zhurmave të mëdha. Episodi shenjtëroi një herë e përgjithmonë vargjet e " Thesapos ".
Disa nga pjesëmarrësit e Javës së Artit Modern. Në foton e grupit janë emra të mëdhenj si Oswald de Andrade, Mário de Andrade dhe Manuel Bandeira ndër të tjera.
Shih gjithashtu
