Pesem Žabe, Manuel Bandeira: celotna analiza dela

Pesem Žabe je klasični roman brazilskega pisatelja Manuela Bandeire, ustvarjen leta 1918 in objavljen leta 1919 v knjigi Karneval .

Verzi so satira na parnasistično gibanje, ki je nastalo pred modernizmom in je bilo recitira Ronald de Carvalho na Tednu moderne umetnosti leta 1922.

Pesem Žabe

Enfunando os papos,

Prihajajo iz somraka,

Skočite, skočite, žabe.

Svetloba jih zaslepi.

V smrčanju, ki se prizemlji,

Joče žabec:

- "Moj oče je šel v vojno!"

- "Ni bilo!" - "Bilo je!" - "Ni bilo!".

Žaba kooperka,

Razvodenjen parnasijanski jezik,

V njem piše: - "Moj pesmarica

Je dobro kovana.

Oglejte si, kako primo

O uživanju vrzeli!

Kakšna umetnost! In nikoli se ne smejim

Sorodni izrazi.

Moj verz je dober

Frument brez plevela.

rima se mi z

Podporni soglasniki.

Pojdi za petdeset let

Da sem jim dal normo:

Zmanjšano brez poškodb

Opaž.

Klic na pomoč

O skeptični kritiki:

Poezije ni več,

Obstajajo pa tudi pesniške umetnosti ..."

Zavije žaba:

- "Moj oče je bil kralj!" - "Bil!"

- "Ni bilo!" - "Bilo je!" - "Ni bilo!".

vneto rjove.

Žaba kooperka:

- Velika umetnost je, kako

Blagoslovna delavnica.

Ali kiparsko delo.

Vse, kar je lepo,

Vse to je različno,

Pojte na kladivo."

Drugi, drevesne žabe

(Zlo samo po sebi ustreza),

Govorijo iz svoje notranjosti,

- "Jaz!" - "Ti ne!" - "Ti!".

Odpravite to kričanje,

Tam, kjer je bilo več gostih

Neskončna noč

Nosite ogromno senco;

Tam, kjer bežijo pred svetom,

Brez slave, brez vere,

V globino

In osamljen je

Kaj vas razžalosti,

Transido de frio,

Kengurujska krastača

Z obrežja reke...

Analiza pesmi

Bandeira v pesmi Os sapos uspe reproducirati bistvene značilnosti, ki so jih zagovarjali parnasisti. gre torej za pesem, ki nosi redno metriko in skrb za zvočnost, imitacije, ki so v tem primeru v službi zavračanja parnasistične poezije.

Pesem sledi rimski shemi ABAB, le zadnji dvostopenjski verz je izstopajoč. V smislu strukture je pesem Os sapos zgrajena iz manjših okroglih besed.

Verzi delujejo z ironija in z parodija da bi v bralcih zbudil potrebo po prelomu s poezijo in njenem preoblikovanju.

Verzi Manuela Bandeire so metajezikovni, saj govorijo o poeziji sami oziroma o tem, kaj poezija ne bi smela biti. Žabe razmišljajo o tem, kakšna naj bi bila umetnost in dobra pesem. Domišljijski dialog med žabami je vaja v razmišljanju o normah pesniške kompozicije.

Omenjeni žabci (vol, baker, zmaj) so metafore različnih pesnikov Žaba-kooper je tipičen primer parnasijskega pesnika, ki destilira pravila kompozicije:

Žaba kooperka,

Razvodenjen parnasijanski jezik,

V njem piše: - "Moj pesmarica

Je dobro kovana.

Oglejte si, kako primo

O uživanju vrzeli!

Zanj je odlična poezija kot draguljarska obrt, ki jo je treba natančno in potrpežljivo brusiti:

vneto rjove.

Žaba kooperka:

- Velika umetnost je, kako

Blagoslovna delavnica.

Po drugi strani pa je krastača kururu predstavitev modernističnega pesnika ki si prizadeva za svobodo ter se zavzema za preprostost in uporabo vsakdanjega jezika. Ko pride na prizorišče, se v primerjavi z vsemi drugimi žabami predstavi z drugačnim mnenjem.

Ne smemo pozabiti tudi na podobnost imena, izbranega za modernistično žabo, z otroško pesmico Sapo-cururu. Zadnja dva verza Bandeirine pesmi povzemata prva dva verza priljubljene skladbe:

Kengurujska krastača

Z obrežja reke

Ko žaba poje, O, sestrica,

To je, da se počuti hladno.

Žabja žena

Gotovo je tam.

Izdeluj čipke, sestrica,

Za poroko

Bandeira s pomočjo parodije kritizira pretirano ukvarjanje parnasistov s formalnim vidikom jezika. Po mnenju pesnika in njegovih kolegov modernistov je treba ta slog poezije preseči.

Druga pomembna značilnost pesmi je prisotnost močnih sledov humorja Že sama okoliščina, da žabe razmišljajo o slogih poezije, je smešna. Ne po naključju. Žabe je del sklopa stvaritev, ki so jih modernisti poimenovali pesem-piada .

Bandeirovo delo je bilo za moderniste tako pomembno, da je Sérgio Buarque de Holanda celo opredelil Žabe kot himna modernizma.

V Bandeirinih verzih pa vidimo, kaj pesem ne bi smela biti, čeprav nove smeri v verzih še niso ustrezno nakazane.

Zgodba o nastanku filma Žabe

Za ustvarjanje Manuela Bandeire so ključnega pomena tri različna leta: leta 1918 je pesnik ustvaril pesem Žabe čeprav je bilo delo dejansko objavljeno šele naslednje leto (1919) v knjigi Karneval .

Naslovnica prve izdaje knjige Carnaval (1919), ki vsebuje verze Žabe .

Karneval Večina kritikov jo obravnava kot knjigo iz avtorjeve prve faze, čeprav jo strokovna kritika že obravnava kot nekakšno prehodno delo.

Žabe je že primer preloma, stvaritev, ki velja za enega prvih pesnikovih premikov k temu, kar bo postalo njegova prihodnja produkcija.

Mário de Andrade, ki si je dopisoval s pesnikom Manuelom Bandeiro, je leta 1919 prejel izvod Karneval Pred podelitvijo je dejal, da je antologija "klic nove dobe" in da je pesem "Os sapos" ena od "največjih v naši poeziji".

Zanimivost: ker je bil Manuel Bandeira do takrat malo znan, je Karneval je financiral pesnikov oče.

Leta 1922, leta 1922, je pesem vstopila v dvorano slavnih brazilskih književnikov, ko jo je izbral Ronald de Carvalho na recitacijo v Mestnem gledališču. Ogromno razjarjeno občinstvo je med drugim večerom Tedna moderne umetnosti, na katerem so se zbrali intelektualci in umetniki iz vse države, oder preplavilo z vzkliki.

Zgodovinski kontekst brazilskega modernizma

Prvi znaki modernizma v Braziliji so se pojavili med letoma 1912 in 1917, čeprav je gibanje zares zaživelo leta 1922, ko je v São Paulu potekal Teden moderne umetnosti.

Na mednarodnem prizorišču se je treba spomniti nekaterih pomembnih dogodkov, ki so zaznamovali to obdobje: prve svetovne vojne (1914-1918), ruske revolucije (1917), vzpona fašizma v Italiji (1921) in obdobja Belle Époque (1871-1914).

Kot odraz mednarodnih pretresov, ki jih je povzročila prva svetovna vojna, je rasla nacionalna industrija. V notranjosti smo živeli politiko café au lait (1889-1930). V začetku dvajsetih let 20. stoletja so se pojavila tenentistična gibanja, ki so bila posledica nezadovoljstva nižjih slojev vojske s staro republiko.

Obdobje modernizma je zaznamoval tudi velik pritok mednarodnih priseljencev (1880-1940): Italijanov, Portugalcev, Špancev in Japoncev, ki so okrepili delovno silo in v državo prinesli nove kulturne elemente.

Teden moderne umetnosti

Leta 1922 smo praznovali stoto obletnico neodvisnosti, simbolično pomembno leto za Brazilijo.

Med 15., 17. in 19. februarjem se je v São Paulu, natančneje v Mestnem gledališču v prestolnici São Paulo, zbrala vrsta umetnikov in intelektualcev, ki so razpravljali o preteklosti, sedanjosti in usmeritvah brazilske umetnosti.

Pobudo je dala pisateljica Graça Aranha iz Brazilske akademije za književnost, ki se je pridružila skupini umetnikov iz Ria de Janeira in São Paula.

Plakat tedna moderne umetnosti.

Med pisatelji, glasbeniki, slikarji in kiparji so bila pomembna in že uveljavljena imena, kot so Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti in Di Cavalcanti.

Na Tednu moderne umetnosti leta 1922 je Ronald de Carvalho na drugi večer dogodka med glasnim bučanjem recitiral znamenito pesem Manuela Bandeire. Ta epizoda je enkrat za vselej posvetila verze pesmi " Žabe ".

Nekateri udeleženci Tedna moderne umetnosti. Na skupinski fotografiji so velika imena, kot so Oswald de Andrade, Mário de Andrade in Manuel Bandeira.

Spoznajte tudi