Што такое візуальны верш і асноўныя прыклады

Што такое візуальны верш і асноўныя прыклады
Patrick Gray

Візуальная паэзія складаецца з стыку паміж літаратурай (тэкстам верша) і выяўленчым мастацтвам (вобразам, створаным словамі). Спрошчана можна сказаць, што візуальны верш - гэта паэзія, якая падтрымліваецца вобразам .

Візуальны верш працуе на аснове аб'яднання слоў з асаблівай увагай да з'яўлення канчатковы склад. У візуальнай паэзіі арганізацыя літар і слоў з'яўляецца фундаментальнай, таму што ўтвораны вобраз перадае сэнс.

Хоць гэта часта асацыюецца з больш познім рухам (канкрэтная паэзія), праўда ў тым, што паэзія візуальная, якая выкарыстоўвае як словы, так і графічны макет для зносін , існуе значна даўжэй.

Існуюць запісы візуальных вершаў з часоў антычнасці. Каля 325 г. да н.э. Напрыклад, быў зроблены верш Сіміяса дэ Радоса O Ovo , які з'яўляецца самым старажытным вядомым візуальным вершам.

Паэма O Egg аўтара Сіммія Радоскага, датаваная 325 г. да н.э.

Прыклады візуальных вершаў

Яйка , Сіммія Радоскага

Яйка з'яўляецца першай вядомай нам візуальнай паэмай, напісанай каля 325 г. да н.э. Сіміясам Радоскім, важным імем у грэчаскай літаратуры.

Праз прыведзены вышэй пераклад, зроблены Хасэ Паўлу Пайсе, мы назіраем, як ствараецца верш, які распавядае пра нараджэнне самога спеву . Вывершы імітуюць форму яйка, арганізоўваючы дыялог формы і зместу, набліжаючыся да тэмы паходжання.

Хоць канцэпцыя візуальнай паэзіі выглядае наватарствам, варта памятаць, што ўсё пісьмо ўзнікла ў малюнку ( слова яно першапачаткова было напісана рукапісным, намаляваным). Гэта значыць, пісьмовае слова нараджалася з вобраза, які быў сацыяльна прыняты агульным кодам. Нягледзячы на ​​тое, што пісьмо паходзіць з вобраза, яно паступова аддзялілася ад свайго графічнага, візуальнага кампанента.

Ёсць некалькі старых прыкладаў, якія захаваліся, дзе даследуюцца візуальныя аспекты тэксту - адзін з рэдкіх прыкладаў гэта O Ovo .

Смецце, раскоша Аўгуста дэ Кампас

Мабыць, самы вядомы верш канкрэтызму ў Бразіліі, няхай гэта будзе Смецце, раскоша , напісанае Аўгуста дэ Кампасам у 1966 годзе.

Глядзі_таксама: Што такое наіўнае мастацтва і хто яго галоўныя мастакі

Вельмі кароткае і візуальна моцнае стварэнне робіць крытыку грамадства , гуляючы са словамі Trash і Luxury .

Выкарыстоўваючы толькі два словы - luxury, якія дапамагаюць візуальна скласці слова смецце - бразільскі паэт правакуе чытача задумацца над шэрагам магчымых інтэрпрэтацый .

Некаторыя з іх: ці выкліча жаданне мець раскошнае жыццё горшае ў нас (смецце)? Няўжо мы смецце, таму што імкнемся толькі да раскошы? Няўжо тыя, хто шукае толькі раскошы, сапраўды смецце? Грамадства спажывання заахвочвае нас назапашваць смецце?

СтварэннеАўгуста дэ Кампас, паспяховы, удаецца справакаваць чытача.

Aranha , аўтар Салет Таварэс

Апублікавана ў 1963 г., Aranha з'яўляецца адным з галоўных вершаў партугальскай эксперыментальнай паэзіі. Салет Таварэс (1922-1994) была партугальскай мастачкай, якая пачала тварыць у 60-я гады.

Гуляючы словамі , мы бачым стварэнне павука, зробленага з васьмі простых рухаў. Слова павук, якое раскладаецца і пераскладваецца, становіцца формай самой жывёлы. У дадатак да абрысаў павука, кожны радок змяшчае фанетычныя знакі, якія намякаюць на жывёлу, пра якую ідзе гаворка.

Паводле аўтара Салет Таварэс, стварэнне магло быць натхнёна гульнёй з яе дзецьмі, якую яны хадзіў па цацачным павуку падчас карнавалу.

Ідзе дождж , Гіём Апалінэр

Французскі паэт Гіём Апалінэр (1880 г. -1918) стварыў у 1914 годзе знакамітую Chove (у арыгінале Il pleut ), візуальную паэзію, якая адсылае да руху кропель вады да зямлі.

Вершы, якія імітуюць дождж, напісаны не як звычайна, гарызантальна, а ў вертыкальным фармаце, наўскос, да зямлі.

Сам тэкст таксама гаворыць пра дождж, перадаючы аднолькавае паведамленне праз форму. і змест:

Жаночыя галасы льюцца, быццам яны сапраўды мёртвыяу памяці

Цудоўныя сустрэчы майго жыцця таксама дождж, о кропелькі

І гэтыя стромкія хмары пачынаюць іржаць сусвет малюсенькіх гарадоў

Слухай, калі ідзе дождж, у той час як смутак і пагарду старая песня плача

Слухайце падзенне звёнаў, якія трымаюць вас уверх і ўніз

(пераклад Серджыа Капарэлі)

Carmina figurata , Рабанус Маўрус

Carmina figurata была адной з найстарэйшых вядомых візуальных паэм, якая пачала стварацца каля 350 г., падчас Ніжняй Рымскай імперыі, і працягвалася на працягу доўгага перыяду гісторыя.

Гэты тып твораў меў крыж у цэнтры тэксту, спачатку проста дэкаратыўны, гуляючы са словамі, каб зрабіць спасылку на боскае.

На малюнку вышэй аднаго з твораў Рабана Маўра, аднаго з пісьменнікаў, якія больш за ўсё працавалі над фігуратыўнымі кармінамі. Гэты тып паэзіі быў глыбока пазначаны верай і выразна паказвае адданасць як аўтара верша, так і пакалення, у якім ён быў устаўлены.

Caracol, Аўгуста дэ Кампас

AUGUSTO DE CAMPOS - CARACOL

Конкрэтная паэма Caracol была створана ў 1960 годзе і аніміравана самім мастаком праз тры дзесяцігоддзі ў 1995 годзе.

У візуальнай паэме тры элементы: адлюстроўваюцца: слова, вобраз (форма) і гук самога паэта, які дэкламуе.

У стварэнніПаэт абыгрывае фразу «Апрані маску», знаходзячы ў ёй слова слімак, прадстаўляючы вобраз жывёлы-слімака, прымушаючы яго бясконца круціцца, прысвойваючы дызайн уласнай ракавіны.

Rio: o ir, Арнальда Антунеса

Адным з выдатных імёнаў сучаснай візуальнай паэзіі з'яўляецца паэт і музыка Арнальда Антунес (1960).

Яго верш Rio: o ir пабудаваны цалкам з круглай формай, васьмікутнікам, што дае ўяўленне аб пастаянным руху, які быў бы метафарай самога жыцця. Галосная о, размешчаная прама ў сярэдзіне верша, таксама з'яўляецца акружнасцю. I, у сваю чаргу, з вялікай літары, можа таксама чытацца як косая рыса. Гульня са словамі можа прывесці да іншых прачытанняў, такіх як "oir" (што па-іспанску азначае слуханне) або нават "rir".

Слова таксама паддаецца іншаму прачытанню: яно размешчана на старонцы ў іншым выглядзе. так, як чытач можа паспрабаваць прачытаць гэта наадварот: ir.

Аб'ектная паэма Цуд Ферэйры Гулара

Ферэйры Гулара быў адным з бразільскіх мастакоў-канкрэтыстаў, якія найбольш уклалі ў стварэнне аб'ектных вершаў.

Maravilha з'яўляецца прыкладам такога тыпу творчасці, дзе слова напісана на фізічнай падстаўцы і там гэта неабходнасць узаемадзеяння з аб'ектам.чытач/глядач, каб верш працаваў.

У гэтым канкрэтным выпадку на адным баку куба напісана грэчаскае слова παράδοξον, якоезначыць незвычайны, нечаканы. Менавіта гэтае слова знаходзіцца зверху, закрываючы слова цуд. Верш-аб'ект паведамляецца не толькі праз самі словы, але і праз структуру/змест.

Розныя формы візуальных вершаў

Выраз візуальная паэзія можа выкарыстоўвацца для вызначэння шырокая група мастацкіх твораў , пачынаючы ад аб'ектных вершаў і заканчваючы лічбавымі вершамі, вершамі, звязанымі з відэа, гукам і г.д.

Інфапаэзія інфапаэзія , новы спосаб стварэнне вершаў на кампутары з візуальнай мовы.

Шмат магчымых спосабаў стварыць візуальны верш. У вельмі агульным плане мы рэзюмуем, што ў гэтым тыпе вытворчасці існуе сумесь паміж вербальнай мовай (якая складаецца са слоў) і невербальнай мовай (якая складаецца з малюнкаў). Падтрымка, у сваю чаргу, можа быць разнастайнай: напрыклад, верш можна намаляваць на старонцы, адлюстраваць на экране кампутара або спраецыраваць на паверхню.

Візуальная паэзія ў Бразіліі

У у нашай краіне візуальная паэзія пачалася ў 1950-я гады з руху канкрэтызму. Аднымі з вялікіх імёнаў канкрэтызму былі Дэсіа Піньятары, Ферэйра Гулар і браты Аўгуста і Харольда дэ Кампас.

1956 год быў асабліва важным для групы паэтаў, таму што ім удалося правесці Нацыянальную выставу канкрэтнага мастацтва. публіцы ў MASP.

Яны быліусіх аб'ядноўвае адзін ідэал: жаданне абнавіць паэзію і жаданне эксперыментаваць з новай эстэтыкай. Пісьменнікі гэтага пакалення ўклалі грошы ў больш зграбную і строгую вытворчасць, якая, нягледзячы на ​​кароткасць, заахвочвала чытача думаць пра шматлікія магчымыя інтэрпрэтацыі .

Гэты новы спосаб бачання паэзіі, гульні з вобразным аспектам наблізілі гэты тып мастацкай творчасці да дызайну.

Яшчэ адзін цікавы момант заключаецца ў тым, што, нягледзячы на ​​занепакоенасць эстэтычнай часткай, канкрэтная паэзія далёка не пусты спосаб напісання вершаў. Мастакі гэтага пакалення асабліва звярталіся да праблемы сацыяльнай крытыкі , стварыўшы серыю асуджэнняў таго, што, на іх думку, ішло не так у бразільскім грамадстве і, у больш агульным плане, у капіталістычным Захадзе, якім кіруе спажывецтва.

Глядзі_таксама: Chiquinha Gonzaga: біяграфія і лепшыя хіты бразільскага кампазітара

Для гэтага пакалення паэзія стала разглядацца па-іншаму, больш не як верш пра нешта, а як паэзія, засяроджаная на самой сабе , сама па сабе рэальнасць.

Сяродканкретистаўдаволiчастасустракаюццалаканiчниявершы,адзначанияпаўторамiгульнёйслоў,адмаўляючытрадицыйнияверш (напр.,лінейния,рифмования йпунктуациi).

Самай вядомайкнiгайтагачасу була самым вядомым з'яўляецца Тэорыя канкрэтнай паэзіі (1965), выдадзеная Піньятары і братамі Кампас, якая аб'ядноўвае выдатныя творы гэтага складанага пакалення.

Даведацца большпадрабязней пра гэта можна прачытаць у артыкуле Вершы для разумення канкрэтнай паэзіі.




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрык Грэй - пісьменнік, даследчык і прадпрымальнік, які захапляецца вывучэннем стыку творчасці, інавацый і чалавечага патэнцыялу. Як аўтар блога «Культура геніяў», ён працуе над тым, каб раскрыць сакрэты высокапрадукцыйных каманд і людзей, якія дасягнулі выдатных поспехаў у розных сферах. Патрык таксама стаў сузаснавальнікам кансалтынгавай фірмы, якая дапамагае арганізацыям распрацоўваць інавацыйныя стратэгіі і спрыяць крэатыўнай культуры. Яго працы былі прадстаўлены ў шматлікіх выданнях, у тым ліку Forbes, Fast Company і Entrepreneur. Маючы адукацыю ў галіне псіхалогіі і бізнесу, Патрык прыўносіць унікальны погляд на свае творы, спалучаючы навукова абгрунтаваныя ідэі з практычнымі парадамі для чытачоў, якія хочуць раскрыць уласны патэнцыял і стварыць больш інавацыйны свет.