ஒரு காட்சி கவிதை மற்றும் முக்கிய உதாரணங்கள் என்ன

காட்சிக் கவிதை இலக்கியம் (கவிதையின் உரை) மற்றும் காட்சிக் கலைகள் (வார்த்தைகள் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட படம்) ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான சந்திப்பைக் கொண்டுள்ளது. எளிமையான முறையில் காட்சிக் கவிதையை உருவத்தால் ஆதரிக்கப்படும் கவிதை என்று சொல்லலாம் .

ஒரு காட்சிக் கவிதையானது வார்த்தைகளின் சேர்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டு சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறது இறுதி கலவை. காட்சிக் கவிதையில், எழுத்துக்கள் மற்றும் வார்த்தைகளின் அமைப்பு அடிப்படையானது, ஏனெனில் உருவானது ஒரு பொருளை வெளிப்படுத்துகிறது.

இது பெரும்பாலும் சமீபத்திய இயக்கத்துடன் (கான்கிரீட் கவிதை) தொடர்புடையது என்றாலும், உண்மை என்னவென்றால், கவிதை காட்சி, இது தொடர்பு கொள்ள வார்த்தைகள் மற்றும் கிராஃபிக் தளவமைப்பு இரண்டையும் பயன்படுத்துகிறது , நீண்ட காலமாக உள்ளது.

பழங்காலத்திலிருந்தே காட்சி கவிதைகளின் பதிவுகள் உள்ளன. சுமார் 325 கி.மு. எடுத்துக்காட்டாக, சிமியாஸ் டி ரோட்ஸின் ஓ ஓவோ என்ற கவிதை தயாரிக்கப்பட்டது, இது மிகவும் பழமையான காட்சிக் கவிதை ஆகும். சிம்மியாஸ் ஆஃப் ரோட்ஸ், கிமு 325 தேதியிட்டது

காட்சிக் கவிதைகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

முட்டை , சிம்மியாஸ் ஆஃப் ரோட்ஸ்

11>

முட்டை என்பது நமக்குத் தெரிந்த முதல் காட்சிக் கவிதை மற்றும் கிமு 325 இல் கிரேக்க இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கியமான பெயரான சிம்மியாஸ் ஆஃப் ரோட்ஸால் எழுதப்பட்டது.

மேலே உள்ள மொழிபெயர்ப்பின் மூலம், ஜோஸ் பாலோவால் செய்யப்பட்டது. பயஸ், படைப்பு என்பது எப்படி பாடலின் பிறப்பைப் பற்றி பேசுகிறது என்பதை நாம் கவனிக்கிறோம். நீங்கள்வசனங்கள் முட்டையின் வடிவத்தைப் பின்பற்றுகின்றன, வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்க உரையாடலை உருவாக்குகின்றன, தோற்றத்தின் கருப்பொருளை அணுகுகின்றன.

காட்சிக் கவிதையின் கருத்து ஒரு புதுமையாகத் தோன்றினாலும், எல்லா எழுத்துக்களும் ஒரு வரைபடத்தில் உருவானவை என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு ( இந்த வார்த்தை முதலில் கையால் எழுதப்பட்டது, வரையப்பட்டது). அதாவது, எழுதப்பட்ட வார்த்தை ஒரு உருவத்திலிருந்து பிறந்தது, இது ஒரு பொதுவான குறியீட்டால் சமூக ரீதியாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. ஒரு படத்தில் அதன் தோற்றம் இருந்தபோதிலும், எழுத்து படிப்படியாக அதன் கிராஃபிக், காட்சி கூறுகளிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டது.

உரையின் காட்சி அம்சத்தை ஆராயும் தயாரிப்புகளில் சில பழைய எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன - இது அரிய எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். ஓ ஓவோ .

குப்பை, சொகுசு , அகஸ்டோ டி காம்போஸ் எழுதியது

ஒருவேளை மிகவும் பிரபலமான கவிதை 1966 இல் அகஸ்டோ டி காம்போஸ் எழுதிய குப்பை, ஆடம்பரம் என்று பிரேசிலில் உள்ள கான்க்ரெடிசம் குப்பை மற்றும் ஆடம்பரம் என்ற வார்த்தைகளுடன் .

ஆடம்பரம் என்ற இரண்டு சொற்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், குப்பை என்ற வார்த்தையை பார்வைக்கு உருவாக்க உதவுகிறது - பிரேசிலிய கவிஞர் ஒரு தொடர் சாத்தியமான விளக்கங்கள் பற்றி வாசகரை சிந்திக்க தூண்டுகிறார். .

அவற்றில் சில: ஆடம்பரமான வாழ்க்கையைப் பெற வேண்டும் என்ற ஆசை நம்மில் உள்ள மோசமானவற்றை (குப்பை) வெளியே கொண்டு வருமா? ஆடம்பரத்தை மட்டுமே நாடுவதால் நாம் குப்பைகளா? ஆடம்பரத்தை மட்டும் தேடுபவர்கள் உண்மையில் குப்பைகளா? நுகர்வோர் சமூகம் நம்மை குப்பைகளை குவிக்க ஊக்குவிக்கிறதா?

உருவாக்கம்அகஸ்டோ டி காம்போஸ் மூலம், வெற்றிகரமாக, வாசகரைத் தூண்டிவிட முடிந்தது.

அரன்ஹா , சாலெட் டவாரெஸ் மூலம்

1963 இல் வெளியிடப்பட்டது, அரன்ஹா போர்த்துகீசிய சோதனைக் கவிதையின் முக்கிய கவிதைகளில் ஒன்றாகும். Salette Tavares (1922-1994) போர்த்துகீசிய கலைஞர் ஆவார், அவர் 60 களில் உருவாக்கத் தொடங்கினார்.

வார்த்தைகளுடன் விளையாடி , எட்டு எளிய ஸ்ட்ரோக்களால் செய்யப்பட்ட சிலந்தியை உருவாக்குவதைக் காண்கிறோம். சிலந்தி என்ற சொல் சிதைந்து, மறுசீரமைக்கப்படும், விலங்கின் வடிவமாகிறது. ஒரு சிலந்தியின் வெளிப்புறத்தை எடுத்துச் செல்வதுடன், ஒவ்வொரு வரியிலும் கேள்விக்குரிய விலங்கைக் குறிக்கும் ஒலிப்பு அறிகுறிகள் உள்ளன.

ஆசிரியர் சாலெட் டவரேஸின் கூற்றுப்படி, உருவாக்கம் அவரது குழந்தைகளுடன் விளையாடியதால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கும். திருவிழாவின் போது ஒரு பொம்மை சிலந்தியை மேலும் கீழும் நடந்தேன்.

மழை பொழிகிறது , by Guillaume Apollinaire

பிரஞ்சு கவிஞர் Guillaume Apollinaire (1880) -1918) 1914 இல் கொண்டாடப்பட்ட சோவ் (அசல் Il pleut ) உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு காட்சிக் கவிதை நிலத்தை நோக்கி நீர்த்துளிகளின் இயக்கத்தைக் குறிக்கிறது.

விழும் மழையைப் பிரதிபலிக்கும் வசனங்கள், வழக்கம் போல், கிடைமட்டமாக எழுதப்படவில்லை, ஆனால் செங்குத்து வடிவத்தில், சாய்வாக, தரையை நோக்கி எழுதப்பட்டுள்ளன.

வாசகமே மழையைப் பற்றி பேசுகிறது, அதே செய்தியை வடிவத்தின் மூலமாகவும் தெரிவிக்கிறது. மற்றும் உள்ளடக்கம்:

பெண்களின் குரல்கள் அவர்கள் உண்மையில் இறந்துவிட்டதைப் போல பொழிகின்றனநினைவகத்தில்

என் வாழ்க்கையின் அற்புதமான சந்திப்புகளும் மழை பொழிகின்றன, ஓ துளிகள்

மேலும் இந்த செங்குத்தான மேகங்கள் சிறிய நகரங்களின் பிரபஞ்சத்தை நெருங்கத் தொடங்குகின்றன

துக்கத்திலும் வெறுப்பிலும் மழை பெய்தால் கேளுங்கள் ஒரு பழைய பாடல் அழுகிறது

உங்களை மேலும் கீழும் வைத்திருக்கும் இணைப்புகளின் வீழ்ச்சியைக் கேளுங்கள்

(செர்ஜியோ கபரெல்லியின் மொழிபெயர்ப்பு)

Carmina figurata , Rabanus Maurus மூலம்

கார்மினா ஃபிகுராட்டா என்பது அறியப்பட்ட பழமையான காட்சிக் கவிதைகளில் ஒன்றாகும், இது லோ ரோமானியப் பேரரசின் போது 350 இல் உருவாக்கத் தொடங்கியது மற்றும் நீண்ட காலத்திற்கு நீட்டிக்கப்பட்டது. வரலாறு.

இந்த வகை படைப்பில் உரையின் நடுவில் ஒரு குறுக்கு இருந்தது, முதலில் அலங்காரமாக இருந்தது, தெய்வீகத்தைக் குறிப்பிடுவதற்காக வார்த்தைகளை விளையாடுகிறது.

மேலே உள்ள படம் உருவக கார்மினாக்களில் அதிகம் பணியாற்றிய எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான ரபானஸ் மௌரஸ் உருவாக்கிய படைப்புகளில் ஒன்று. இந்த வகையான கவிதை நம்பிக்கையால் ஆழமாக குறிக்கப்பட்டது மற்றும் கவிதையின் ஆசிரியர் மற்றும் அது செருகப்பட்ட தலைமுறை ஆகிய இருவரின் பக்தியையும் தெளிவுபடுத்துகிறது.

Caracol, by Augusto de Campos

கான்கிரீட் கவிதை Caracol 1960 இல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் மூன்று தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு 1995 இல் கலைஞரால் டிஜிட்டல் முறையில் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டது.

காட்சிக் கவிதையில் மூன்று கூறுகள் உள்ளன. காட்டப்படும்: வார்த்தை, உருவம் (வடிவம்) மற்றும் கவிஞரே ஓதுகின்ற ஒலி.

உருவாக்கத்தில்"முகமூடியைப் போடு" என்ற சொற்றொடருடன் கவிஞர் விளையாடுகிறார், அதற்குள் நத்தை என்ற வார்த்தையைக் கண்டுபிடித்து, விலங்கு நத்தையின் உருவத்தை முன்வைத்து, அதை முடிவில்லாமல் சுழலச் செய்து, அதன் சொந்த ஓட்டின் வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்துகிறார்.

Rio: o ir, by Arnaldo Antunes

சமகால காட்சிக் கவிதையின் சிறந்த பெயர்களில் ஒன்று கவிஞரும் இசைக்கலைஞருமான Arnaldo Antunes (1960).

அவரது கவிதை Rio: o ir முழுவதுமாக வட்ட வடிவில், எண்கோணத்துடன் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, நிலையான இயக்கம் பற்றிய யோசனையை அளிக்கிறது, இது வாழ்க்கைக்கு ஒரு உருவகமாக இருக்கும். கவிதையின் நடுவில் அமைந்துள்ள ஓ என்ற உயிரெழுத்தும் ஒரு சுற்றளவுதான். ஐ, பெரிய எழுத்துக்களில், சாய்வாகவும் படிக்கலாம். வார்த்தைகளுடன் விளையாடுவது "ஓயர்" (ஸ்பானிஷ் மொழியில் கேட்பது என்று பொருள்) அல்லது "ரிர்" போன்ற பிற வாசிப்புகளுக்கு வழிவகுக்கும்.

இந்த வார்த்தை மற்றொரு வாசிப்புக்கு தன்னைக் கொடுக்கிறது: இது பக்கத்தில் வேறு வடிவத்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. வாசகர் அதை வேறு வழியில் படிக்க முயற்சி செய்யலாம்: ir.

பொருள் கவிதை வொண்டர் ஃபெரீரா குல்லரின்

ஃபெரீரா குல்லார் பொருள் கவிதைகளை உருவாக்குவதில் அதிக முதலீடு செய்த பிரேசிலிய கான்க்ரீடிசம் கலைஞர்களில் ஒருவர்.

மரவிலா என்பது இந்த வகையான படைப்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, அங்கு வார்த்தை ஒரு உடல் ஆதரவில் எழுதப்பட்டுள்ளது. என்பது பொருளுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டிய அவசியம்.கவிதை வேலை செய்வதற்கு வாசகர்/பார்வையாளர்.

இந்த குறிப்பிட்ட வழக்கில், கனசதுரத்தின் ஒரு பக்கத்தில் கிரேக்க வார்த்தையான παράδοξον எழுதப்பட்டுள்ளது.அசாதாரணமானது, எதிர்பாராதது என்று அர்த்தம். அதிசயம் என்ற சொல்லை மறைத்து மேலே இருப்பது இந்த வார்த்தைதான். பொருள் கவிதை வார்த்தைகள் மூலம் மட்டுமல்ல, கட்டமைப்பு/உள்ளடக்கம் மூலமாகவும் தொடர்பு கொள்கிறது.

காட்சிக் கவிதைகளின் வெவ்வேறு வடிவங்கள்

வெளிப்பாடு காட்சிக் கவிதையை வரையறுக்கப் பயன்படுத்தலாம். பொருள் கவிதைகள், டிஜிட்டல் கவிதைகள், வீடியோ, ஒலி போன்றவற்றுடன் இணைக்கப்பட்ட கவிதைகள் வரையிலான கலைத் தயாரிப்புகளின் பரந்த குழு ஒரு காட்சி மொழியில் இருந்து கணினியில் கவிதையை உருவாக்குதல் மிகவும் பொதுவான வழியில், இந்த வகை உற்பத்தியில், வாய்மொழி மொழி (சொற்களால் ஆனது) மற்றும் சொற்கள் அல்லாத மொழி (படங்களால் ஆனது) ஆகியவற்றுக்கு இடையே ஒரு கலவை உள்ளது என்று சுருக்கமாகக் கூறுகிறோம். ஆதரவு, இதையொட்டி, மாறுபட்டதாக இருக்கலாம்: கவிதையை பக்கத்தில் வரையலாம், கணினித் திரையில் காட்டலாம் அல்லது மேற்பரப்பில் காட்டலாம், எடுத்துக்காட்டாக.

பிரேசிலில் காட்சிக் கவிதை

இல் நம் நாட்டில், காட்சிக் கவிதை 1950 களில் concretist இயக்கத்துடன் தொடங்கியது. கான்க்ரீடிசத்தின் சில சிறந்த பெயர்கள் டெசியோ பிக்னாடரி, ஃபெரீரா குல்லர் மற்றும் சகோதரர்கள் அகஸ்டோ மற்றும் ஹரோல்டோ டி காம்போஸ்.

1956 ஆம் ஆண்டு கவிஞர்கள் குழுவிற்கு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனெனில் அவர்கள் தேசிய கான்கிரீட் கலை கண்காட்சியை நடத்த முடிந்தது. MASP இல் பொதுமக்களுக்கு.

அவர்கள்அனைத்தும் ஒரே இலட்சியத்தால் ஒன்றுபட்டன: கவிதையைப் புதுப்பிக்கும் ஆசை மற்றும் புதிய அழகியலுடன் பரிசோதனை செய்ய விருப்பம் . இந்தத் தலைமுறையின் எழுத்தாளர்கள் மெலிந்த, கடுமையான தயாரிப்பில் முதலீடு செய்தனர், இது குறுகியதாக இருந்தாலும், பல சாத்தியமான விளக்கங்கள் பற்றி சிந்திக்க வாசகரை ஊக்குவித்தது.

கவிதையைப் பார்க்கும், விளையாடும் இந்தப் புதிய வழி. உருவக அம்சம் இந்த வகையான கலை உருவாக்கத்தை வடிவமைப்பிற்கு நெருக்கமாக கொண்டு வந்தது.

இன்னொரு சுவாரசியமான விஷயம் என்னவென்றால், அழகியல் பகுதியில் அக்கறை கொண்டிருந்தாலும், கான்கிரீட் கவிதை என்பது கவிதை எழுதும் வெற்று வழியாக இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. இந்தத் தலைமுறையைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் குறிப்பாக சமூக விமர்சனம் என்ற பிரச்சினைக்கு திரும்பினர், பிரேசிலிய சமூகத்திலும், பொதுவாக, நுகர்வோர்வாதத்தால் ஆளப்படும் முதலாளித்துவ மேற்கிலும் என்ன தவறு நடக்கிறது என்று அவர்கள் நினைத்ததைக் கண்டிக்கும் தொடர்களை உருவாக்கினர்.<3

இந்தத் தலைமுறையினருக்கு, கவிதை வேறுவிதமாகப் பார்க்கப்பட்டது, இனி ஏதோ ஒரு கவிதையாகப் பார்க்கப்படாமல், கவிதை தன்னை மையமாகக் கொண்ட , ஒரு யதார்த்தம்.

அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான புத்தகம். மிகவும் பிரபலமானது. கான்கிரீட் கவிதையின் கோட்பாடு (1965), பிக்னாடாரி மற்றும் காம்போஸ் சகோதரர்களால் வெளியிடப்பட்டது, இந்த சவாலான தலைமுறையின் சிறந்த படைப்புகளை ஒன்றிணைக்கிறது.

மேலும் அறிக.உறுதியான கவிதைகளைப் புரிந்துகொள்ள கவிதைகள் என்ற கட்டுரையைப் படிப்பதன் மூலம் இந்த விஷயத்தில் மேலும்.