Что такое визуальное стихотворение и основные примеры

Визуальная поэзия представляет собой соединение литературы (текст стихотворения) и изобразительного искусства (образ, созданный с помощью слов). В упрощенном виде можно сказать, что визуальная поэзия - это поэзия, которую поддерживает образ .

Визуальное стихотворение работает на основе составления слов вместе с особым вниманием к внешнему виду конечной композиции. В визуальной поэзии организация букв и слов является основополагающей, поскольку сформированный образ передает смысл.

Хотя его часто ассоциируют с более поздним направлением (конкретная поэзия), правда в том, что визуальная поэзия, которая использует для общения как слова, так и графическое оформление существует гораздо дольше.

Записи о визуальных стихах существуют с древности. Примерно в 325 году до н.э. была создана, например, поэма Яйцо Это самая древняя из известных визуальных поэм, написанная Симиасом Родосским.

Стихотворение Яйцо Шимиасом из Родоса, датируемый 325 г. до н.э.

Примеры визуальных стихотворений

Яйцо , из Химии Родосской

Яйцо Это первая известная нам визуальная поэма, написанная около 325 года до н.э. Симиасом Родосским, важным именем в греческой литературе.

В приведенном выше переводе, выполненном Жозе Пауло Паесом, мы видим, как в творении речь идет о стихотворении, в котором говорится о рождение собственного пения Стихи имитируют форму яйца, обеспечивая диалог формы и содержания, обращаясь к теме происхождения.

Хотя концепция визуальной поэзии кажется новаторской, стоит вспомнить, что вся письменность возникла из рисунка (слово изначально было рукописным, рисованным). То есть письменность родилась из образа, который был социально согласован общим кодом. Несмотря на свое происхождение из образа, письменность отделилась от своей графической, визуальной составляющей.

Сохранилось мало ранних примеров постановок, использующих визуальный аспект текста - одним из редких примеров является Яйцо .

Мусор, роскошь Аугусто де Кампос

Пожалуй, самым известным стихотворением конкретизма в Бразилии является Мусор, роскошь написанная Аугусто де Кампосом в 1966 году.

Очень короткое и визуально сильное творение делает критика общества играя со словами "мусор" и "роскошь".

Используя всего два слова - роскошь, которая помогает визуально составить слово мусор, - бразильский поэт провоцирует читателя задуматься о том. ряд возможных интерпретаций .

Являемся ли мы мусором, потому что склонны стремиться только к роскоши? Действительно ли те, кто стремится только к роскоши, являются мусором? Побуждает ли нас общество потребления накапливать мусор?

Творение Аугусто де Кампоса, удачное, сумело спровоцировать читателя.

Паук Салетт Таварес

Опубликованная в 1963 году, "Aranha" является одним из главных стихотворений португальской экспериментальной поэзии. Салетт Таварес (1922-1994) - португальская художница, начавшая творить с 1960-х годов.

Игра со словами Слово "паук", разложенное и перекомпонованное, преобразуется в форму самого животного. Помимо очертаний паука, в каждой строке присутствуют фонетические знаки, указывающие на животное, о котором идет речь.

По словам автора Салетт Таварес, ее вдохновила игра, в которую она играла со своими детьми, которые во время карнавала ходили вверх-вниз с игрушечным пауком.

Дождь Гийом Аполлинер

Французский поэт Гийом Аполлинер (1880-1918) создал в 1914 году знаменитую Дождь (в оригинале Il pleut ), визуальная поэзия, обозначающая движение капель воды к земле.

Стихи, имитирующие падающий дождь, написаны не как обычно, горизонтально, а в вертикальном, косом формате, по направлению к земле.

В самом тексте также говорится о дожде, передавая одно и то же сообщение как через форму, так и через содержание:

Женские голоса льются дождем, как будто они мертвы даже в воспоминаниях.

Дождь осыпает капельками чудесные встречи моей жизни.

И из этих клубящихся облаков начинает вырисовываться вселенная минимальных городов.

Слушай, если идет дождь, пока печаль и презрение поют старую песню.

Слушайте, как отпадают звенья, которые держат вас вверх и вниз.

(перевод Серджио Капарелли)

Кармина фигурата Рабанус Маурус

Carmina figurata - один из древнейших известных видов визуальной поэмы, который начал создаваться около 350 года во времена Нижней Римской империи и просуществовал в течение длительного периода истории.

Этот вид творчества представлял собой форму креста в середине текста, сначала просто декоративную, играющую со словами, чтобы сделать ссылку на божественное.

На картинке выше - одно из творений Рабануса Мауруса, одного из авторов, больше всего работавших над carmina figurata. Этот вид поэзии был глубоко отмечен верой и ясно показывает набожность как автора поэмы, так и поколения, в которое он был вписан.

Улитка, Аугусто де Кампос

Конкретное стихотворение Улитка была создана в 1960 году и переведена в цифровой формат самим художником спустя три десятилетия, в 1995 году.

В визуальном стихотворении отображаются три элемента: слово, образ (форма) и звук, который произносит сам поэт.

В этом творении поэт играет с фразой "Надень маску", находя в ней слово улитка, представляя при этом образ животного-улитки, заставляя ее бесконечно кружиться, присваивая дизайн собственной раковины.

Рио: ир, Арнальдо Антунес

Одно из великих имен в современной визуальной поэзии - поэт и музыкант Арнальдо Антунес (1960).

Ваше стихотворение Рио: старт Оно полностью построено в форме круга, восьмиугольника, что дает представление о постоянном движении, которое может быть метафорой самой жизни. Гласная o, расположенная прямо в середине стихотворения, также представляет собой круг. i, в свою очередь, написанная заглавными буквами, также может быть прочитана как штрих. Игра слов может привести к другим прочтениям, таким как "oir" (что по-испански означает слушать) или даже "rir".

Это слово также поддается другому прочтению: расположенное на странице по-другому, читатель может попробовать прочитать его задом наперед: the go.

Предметная поэма Чудо Феррейра Гуллар

Феррейра Гуллар был одним из бразильских художников-конкретистов, которые больше всего вкладывали в создание поэм объектов.

Чудо является примером такого типа творчества, где слово написано на физической опоре, и для того, чтобы стихотворение получилось, необходимо взаимодействие с читателем/зрителем.

В данном случае на одной из сторон куба написано греческое слово παράδοξον, что означает необычный, неожиданный. Именно это слово располагается сверху, прикрывая слово wonder. Объектное стихотворение передает информацию не только через сами слова, но и через структуру/содержание.

Различные формы визуальных стихов

Термин "визуальная поэзия" может быть использован для определения широкая группа художественных постановок которые варьируются от предметных стихов до цифровых стихов, стихов, связанных с видео, звуком и т.д.

Сильное растущее производство - это инфопоэзия Новый способ создания поэзии на компьютере из визуального языка.

Существует множество возможных способов создания визуального стихотворения. В самом общем виде мы резюмируем, что в этом типе производства происходит смешение вербального языка (составленного из слов) и невербального языка (составленного из изображений). Опора, в свою очередь, может быть различной: стихотворение может быть нарисовано на странице, отображено на экране компьютера или, например, спроецировано на поверхность.

Визуальная поэзия в Бразилии

В нашей стране визуальная поэзия зародилась в 1950-х годах с появлением движения конретистов. Среди великих имен конретизма были Десио Пиньятари, Феррейра Гуллар и братья Аугусто и Гарольдо де Кампос.

1956 год был особенно важным для группы поэтов, потому что им удалось провести Национальную выставку бетонного искусства для публики в МАСП.

Все они были объединены одним идеалом - это стремление поэзии к обновлению и желание попробовать Писатели этого поколения вкладывали средства в более стройные, более строгие произведения, которые, несмотря на свою краткость, побуждали читателя задуматься о том. множество возможных интерпретаций .

Этот новый взгляд на поэзию, игра с образным аспектом, приблизил этот вид художественного творчества к Дизайну.

Еще один интересный момент заключается в том, что, несмотря на свою озабоченность эстетикой, конкретная поэзия отнюдь не является пустым способом написания стихов. Художники этого поколения особенно сосредоточились на проблеме социальная критика Таким образом, они создали серию обличений того, что, по их мнению, идет не так в бразильском обществе и, в более широком смысле, на капиталистическом Западе, где правит консюмеризм.

Для этого поколения поэзия стала восприниматься по-другому, уже не как стихотворение о чем-то, а скорее как эгоцентричная поэзия реальность сама по себе.

Среди конкретистов нередко встречаются лаконичные стихи, отмеченные повторами или игрой слов, отменяющие традиционный стих (линейный, рифмованный и пунктуационный, например).

С того времени наиболее известной книгой является Теория конкретной поэзии (1965), изданный Пиньятари и братьями Кампос, объединивший великие произведения этого спорящего поколения.

Узнайте больше об этой теме, прочитав статью Стихи для понимания конкретной поэзии.