Que é un poema visual e exemplos principais

A poesía visual consiste nunha unión entre a literatura (o texto do poema) e as artes plásticas (a imaxe creada a través das palabras). De xeito simplificado podemos dicir que o poema visual é unha poesía que se apoia na imaxe .

Un poema visual funciona baseado na unión de palabras con especial atención á aparición de a composición final. Na poesía visual é fundamental a organización das letras e das palabras, porque a imaxe que se forma transmite un significado.

Aínda que moitas veces se asocia a un movemento máis recente (poesía concreta), o certo é que a poesía visual, que utiliza palabras e deseño gráfico para comunicarse , leva moito máis tempo.

Hai rexistros de poemas visuais presentes desde a antigüidade. Arredor do 325 a.C. Por exemplo, produciuse o poema O Ovo , de Símias de Rhodes, que é o poema visual máis antigo coñecido.

Poema O Ovo , de Simmias de Rodas, datado no 325 a.C.

Exemplos de poemas visuais

O ovo , de Simmias de Rodas

O ovo é o primeiro poema visual que coñecemos e foi escrito cara ao ano 325 a. C. por Simmias de Rodas, un nome importante na literatura grega.

A través da tradución anterior, feita por José Paulo. Paes, observamos como a creación é un poema que fala do nacemento do propio canto . Tios versos imitan a forma dun ovo, facendo dialogar a forma e o contido, abordando o tema de orixe.

Aínda que o concepto de poesía visual parece unha innovación, convén lembrar que toda a escrita se orixinou nun debuxo ( a palabra foi orixinalmente escrita a man, debuxada). É dicir, a palabra escrita naceu dunha imaxe, que era socialmente aceptada por un código común. A pesar de ter a súa orixe nunha imaxe, a escrita foise desvinculando do seu compoñente gráfico, visual.

Hai poucos exemplos antigos que sobreviviron de producións que exploran o aspecto visual do texto, un dos raros exemplos. é O Ovo .

Lixo, luxo , de Augusto de Campos

Quizais o poema máis famoso. do concretismo no Brasil sexa Lixo, luxo , escrito por Augusto de Campos en 1966.

A creación moi breve e visualmente poderosa fai unha crítica da sociedade xogando coas palabras Lixo e Luxo .

Ao empregar só dúas palabras -luxo, que axuda a compoñer visualmente a palabra lixo-, o poeta brasileiro provoca que o lector pense nunha serie de posibles interpretacións .

Algúns deles serían: o desexo de ter unha vida de luxo sacaría o peor de nós (lixo)? Somos lixo porque nos inclinamos a buscar só o luxo? Os que só buscan luxo son realmente un lixo? A sociedade de consumo anímanos a acumular lixo?

Creaciónde Augusto de Campos, exitoso, consegue provocar ao lector.

Aranha , de Salette Tavares

Publicada en 1963, Aranha é un dos principais poemas da poesía experimental portuguesa. Salette Tavares (1922-1994) foi unha artista portuguesa que comezou a crear nos anos 60.

Xogando coas palabras , vemos a creación dunha araña feita a partir de oito simples trazos. A palabra araña, que se descompón e recompón, pasa a ser a forma do propio animal. Ademais de levar o contorno dunha araña, cada liña contén sinais fonéticos que aluden ao animal en cuestión.

Segundo a autora Salette Tavares, a creación teríase inspirado nun xogo cos seus fillos, que eles paseaba por unha araña de xoguete durante o entroido.

Chove , de Guillaume Apollinaire

O poeta francés Guillaume Apollinaire (1880). -1918) creou en 1914 a célebre Chove (no orixinal Il pleut ), unha poesía visual que fai referencia ao movemento das gotas de auga cara ao chan.

Os versos, que imitan a chuvia que cae, non se escriben como é habitual, horizontalmente, senón en formato vertical, oblicuamente, cara ao chan.

O propio texto tamén fala da chuvia , transmitindo a mesma mensaxe tanto a través da forma. e contido:

As voces das mulleres choven como se estivesen mortas de verdadena memoria

Tamén choven encontros marabillosos da miña vida, oh pingas

E estas nubes empinadas comezan a relixar un universo de cidades diminutas

Escoita se chove mentres tristeza e desprezo unha vella canción chora

Escoita a caída dos elos que te manteñen arriba e abaixo

(tradución de Sérgio Caparelli)

Carmina figurata , por Rabanus Maurus

Carmina figurata foi un dos poemas visuais máis antigos coñecidos, que comezou a crearse arredor do ano 350, durante o Baixo Imperio Romano, e estendeuse durante un longo período de historia.

Este tipo de creación presentaba unha cruz no medio do texto, nun principio meramente decorativa, xogando coas palabras para facer unha referencia ao divino.

A imaxe superior é dunha das creacións realizadas por Rabanus Maurus, un dos escritores que máis traballou as carmiñas figurativas. Este tipo de poesía estivo profundamente marcada pola fe e pon de manifesto a devoción tanto do autor do poema como da xeración na que se inseriu.

Caracol, de Augusto de Campos

O poema concreto Caracol foi creado en 1960 e animado dixitalmente polo propio artista despois de tres décadas, en 1995.

No poema visual aparecen tres elementos. exposta: a palabra, a imaxe (a forma) e o son do propio poeta recitando.

Na creación oO poeta xoga coa frase “Ponte a máscara”, atopando no seu interior a palabra caracol, ao tempo que presenta a imaxe do caracol animal, facéndoo xirar sen fin, apropiándose do deseño da súa propia cuncha.

Rio: o ir, de Arnaldo Antunes

Un dos grandes nomes da poesía visual contemporánea é o poeta e músico Arnaldo Antunes (1960).

O seu poema Rio: o ir está construído integramente cunha forma circular, un octógono, dando unha idea do movemento constante, que sería unha metáfora da propia vida. A vogal o, situada xusto no medio do poema, tamén é unha circunferencia. O i, pola súa banda, en maiúsculas, tamén se pode ler como unha barra. Xogar coas palabras pode dar lugar a outras lecturas como "oir" (que en castelán significa escoitar) ou mesmo "rir".

A palabra tamén se presta a outra lectura: está disposta na páxina de forma diferente. forma que o lector pode tentar lelo ao revés: o ir.

Poema obxecto Maravilla de Ferreira Gullar

Ferreira Gullar foi un dos artistas do concretismo brasileiro que máis investiu na creación de poemas obxecto.

Maravilha é un exemplo deste tipo de creación onde a palabra está escrita nun soporte físico e alí é unha necesidade de interacción co obxecto.lector/espectador para que o poema funcione.

Neste caso concreto, nun lado do cubo está escrita a palabra grega παράδοξον, quesignifica inusual, inesperado. É esta palabra a que está enriba, cubrindo a palabra marabilla. O poema obxecto se comunica non só a través das propias palabras, senón tamén a través da estrutura/contido.

As diferentes formas de poemas visuais

A expresión poesía visual pódese utilizar para definir un un amplo grupo de producións artísticas que van desde poemas obxecto, ata poemas dixitais, poemas vinculados ao vídeo, ao son, etc.

Unha produción en forte crecemento é a infopoesía , unha nova forma de facer poesía, no ordenador, a partir dunha linguaxe visual.

Moitas son as formas posibles de producir un poema visual. De xeito moi xeral, resumimos que, neste tipo de producións, hai unha mestura entre linguaxe verbal (composta por palabras) e linguaxe non verbal (composta por imaxes). O soporte, pola súa banda, pode ser variado: o poema pode ser debuxado na páxina, exhibido na pantalla dun ordenador ou proxectado sobre unha superficie, por exemplo.

A poesía visual no Brasil

En noso país, a poesía visual comezou nos anos 50 co movemento concretista. Algúns dos grandes nomes do concretismo foron Décio Pignatari, Ferreira Gullar e os irmáns Augusto e Haroldo de Campos.

O ano 1956 foi especialmente importante para o grupo de poetas porque conseguiron levar a Exposición Nacional de Arte Concreto. ao público no MASP.

Erantodos unidos por un mesmo ideal: un afán de renovación da poesía e unha vontade de experimentación cunha nova estética. Os escritores desta xeración investiron nunha produción máis delgada, máis rigorosa, que, a pesar de ser breve, animaba ao lector a pensar en múltiples interpretacións posibles .

Esta nova forma de ver a poesía, de xogar co aspecto imaxinario achegou este tipo de creación artística ao Deseño.

Outro punto interesante é que, a pesar de preocuparse pola parte estética, a poesía concreta dista moito de ser un xeito baleiro de escribir poesía. Os artistas desta xeración dirixíronse especialmente ao tema da crítica social , creando unha serie de denuncias do que pensaban que ía mal na sociedade brasileira e, máis en xeral, no Occidente capitalista gobernado polo consumismo.

Para esta xeración, a poesía pasou a verse doutro xeito, xa non como un poema sobre algo, senón como unha poesía centrada en si mesma , unha realidade en si mesma.

É bastante frecuente entre os concretistas atopar poemas sucintos, marcados pola repetición ou un xogo de palabras, abolindo o verso tradicional (lineal, rimado e a puntuación, por exemplo).

O libro máis famoso daquela época era o o máis famoso é Teoría da poesía concreta (1965), publicado por Pignatari e os irmáns Campos, que reúne as grandes obras desta desafiante xeración.

Máis informaciónmáis sobre este tema lendo o artigo Poemas para entender a poesía concreta.