Що таке візуальний вірш та основні приклади

Що таке візуальний вірш та основні приклади
Patrick Gray

Візуальна поезія складається на стику літератури (текст вірша) та візуального мистецтва (образ, створений за допомогою слів). Спрощено можна сказати, що візуальний вірш - це поезія, підкріплена зображенням .

Візуальний вірш працює на основі складання слів, приділяючи особливу увагу зовнішньому вигляду кінцевої композиції. У візуальній поезії організація букв і слів має фундаментальне значення, оскільки сформований образ передає сенс.

Хоча вона часто асоціюється з більш сучасним рухом (конкретною поезією), правда полягає в тому, що візуальна поезія, яка використовує як слова, так і графічний макет для комунікації існує набагато довше.

Записи візуальних віршів існують з часів античності. Приблизно в 325 році до н.е. був створений, наприклад, вірш Яйце Це найдавніша з відомих візуальних поем, написана Симіасом Родоським.

Вірш Яйце Шиміаса Родоського, датований 325 р. до н.е.

Приклади візуальних віршів

Яйце Хімія Родоського

Яйце перша відома нам візуальна поема, написана близько 325 року до н.е. Шиміасом з Родосу, важливим іменем у грецькій літературі.

У наведеному вище перекладі, зробленому Жозе Пауло Паесом, ми бачимо, як у творі йдеться про вірш, який говорить про народження власного співу Вірші імітують форму яйця, створюючи діалог між формою та змістом, звертаючись до теми походження.

Хоча поняття візуальної поезії здається інновацією, варто пам'ятати, що все письмо виникло з малюнка (слово спочатку було рукописним, намальованим). Тобто письмове слово народилося з образу, який був соціально узгоджений спільним кодом. Незважаючи на своє походження з образу, письмо відокремилося від своєї графічної, візуальної складової.

Дивіться також: "Холодна війна" Павла Павліковського: короткий зміст фільму, аналіз та історичний контекст

Існує небагато збережених ранніх прикладів постановок, які експлуатують візуальний аспект тексту - одним з рідкісних прикладів є Яйце .

Сміття, розкіш Августо де Кампос

Мабуть, найвідомішим віршем у стилі конкретизму в Бразилії є Сміття, розкіш написаний Аугусто де Кампосом у 1966 році.

Дуже коротке і візуально потужне творіння робить критика суспільства граючи зі словами Trash та Luxury.

Використовуючи лише два слова - розкіш, що допомагає візуально скласти слово сміття, - бразильський поет провокує читача замислитися над тим, що ряд можливих інтерпретацій .

Чи є ми сміттям, тому що схильні шукати лише розкоші? Чи справді ті, хто шукає лише розкоші, є сміттям? Чи споживче суспільство заохочує нас накопичувати сміття?

Творіння Аугусто де Кампоса, успішне, зуміло спровокувати читача.

Павук. Салетта Таварес

Опублікована 1963 року, "Аранья" є одним з головних віршів португальської експериментальної поезії. Салетта Тавареш (1922-1994) - португальська художниця, яка почала творити в 1960-х роках.

Гра зі словами Слово "павук", яке розкладається і перекомпоновується, трансформується у форму самої тварини. Окрім того, що воно несе в собі обриси павука, в кожному рядку присутня присутність фонетичних знаків, які натякають на тварину, про яку йде мова.

За словами авторки Салетт Таварес, на створення роботи її надихнула гра з дітьми, які під час карнавалу ходили вгору-вниз з іграшковим павуком.

Дощ іде. Гійом Аполлінер

Дивіться також: Легенда про перевертня та її культурна репрезентація в Бразилії

Французький поет Гійом Аполлінер (1880-1918) створив у 1914 році знаменитий Дощ іде. (в оригіналі Il plut ), візуальна поезія, що відсилає до руху крапель води до землі.

Вірші, що імітують падіння дощу, написані не як зазвичай, горизонтально, а у вертикальному форматі, під нахилом до землі.

Сам текст також розповідає про дощ, передаючи той самий меседж як через форму, так і через зміст:

Жіночі голоси стихають, наче вони мертві навіть у спогадах

Дощ також дощить чудовими зустрічами мого життя, о краплинки

І ці закручені хмари починають сусідити зі всесвітом мінімальних міст

Послухай, якщо йде дощ, а печаль і презирство плачуть стару пісню

Послухайте, як падають зв'язки, що тримають вас на ногах

(переклад Серджіо Капареллі)

Карміна фігурата Рабануса Мауруса

Carmina figurata - найдавніший з відомих видів візуальної поеми, який почали створювати близько 350 року за часів Нижньої Римської імперії і який проіснував протягом тривалого періоду історії.

Цей тип творіння представляв форму хреста посередині тексту, спочатку просто декоративну, граючи словами, щоб зробити посилання на божественне.

На зображенні вище - один із творів Рабануса Мауруса, одного з письменників, який найбільше працював над carmina figurata. Цей тип поезії був глибоко позначений вірою і ясно показує відданість як автора вірша, так і покоління, в яке він був вписаний.

Равлик, Августо де Кампос

АВГУСТО ДЕ КАМПОС - РАВЛИК

Бетонний вірш Равлик. був створений у 1960 році і оцифрований самим художником через три десятиліття, у 1995 році.

У візуальному вірші відображаються три елементи: слово, зображення (форма) і звук поета, який читає сам себе.

У творі поет обігрує фразу "Одягти маску", знаходячи в ній слово равлик, водночас представляючи образ тварини-равлика, змушуючи її нескінченно крутитися, привласнюючи дизайн її власної мушлі.

Ріо-де-Жанейро, Арнальдо Антунеса

Одне з найвідоміших імен у сучасній візуальній поезії - поет і музикант Арнальдо Антунеш (1960).

Твій вірш Ріо-де-Жанейро: поїхали Вірш повністю побудований у формі кола, восьмикутника, що дає уявлення про постійний рух, який є метафорою самого життя. Голосна o, розташована прямо посередині вірша, також є колом. i, в свою чергу, великими літерами, також може бути прочитана як брусок. Гра слів може призвести до інших прочитань, таких як "oir" (що в іспанській мові означає слухати) або навіть "rir".

Слово також піддається іншому прочитанню: розташоване на сторінці в інший спосіб, читач може спробувати прочитати його задом наперед: "йти".

Об'єктна поема Диво. Феррейра Гуллар

Феррейра Гуллар був одним із бразильських художників-конкретистів, який найбільше інвестував у створення об'єктних поем.

Диво. є прикладом такого типу творчості, коли слово написане на фізичній основі, і для того, щоб вірш спрацював, необхідна взаємодія з читачем/глядачем.

У цьому конкретному випадку на одній стороні куба написано грецьке слово παράδοξον, що означає незвичний, несподіваний. Саме це слово сидить зверху, закриваючи слово wonder. Об'єктний вірш комунікує не лише через самі слова, а й через структуру/зміст.

Різні форми візуальних віршів

Термін "візуальна поезія" може бути використаний для визначення широка група мистецьких постановок які варіюються від об'єктних віршів до цифрових віршів, віршів, пов'язаних з відео, звуком тощо.

Потужне зростання виробництва - це інфопоезія Новий спосіб створення поезії на комп'ютері з візуальної мови.

Існує багато можливих способів створення візуального вірша. У найзагальнішому вигляді можна підсумувати, що в цьому типі виробництва відбувається поєднання вербальної мови (складеної зі слів) і невербальної мови (складеної з зображень). Підтримка, в свою чергу, може бути різноманітною: вірш може бути намальований на сторінці, відображений на екрані комп'ютера або, наприклад, спроектований на поверхню.

Візуальна поезія в Бразилії

У нашій країні візуальна поезія почалася в 1950-х роках з руху конкретистів. Серед видатних представників конкретизму були Десіо Піньятарі, Феррейра Гуллар та брати Аугусто і Гарольдо де Кампос.

1956 рік був особливо важливим для групи поетів, оскільки їм вдалося показати Національну виставку бетонного мистецтва в МАСП.

Усіх їх об'єднував один ідеал - це прагнення поезії до оновлення і бажання спробувати Письменники цього покоління інвестували в стрункіший, суворіший твір, який, незважаючи на свою стислість, стимулював читача до роздумів безліч можливих інтерпретацій .

Цей новий погляд на поезію, гра з образним аспектом, зблизив цей вид художньої творчості з дизайном.

Ще один цікавий момент полягає в тому, що, незважаючи на свою заклопотаність естетикою, конкретна поезія далеко не порожній спосіб написання віршів. Митці цього покоління зосереджували особливу увагу на питанні соціальна критика У такий спосіб вони створили серію викриттів того, що, на їхню думку, йшло не так у бразильському суспільстві та, загалом, на капіталістичному Заході, де панує споживацтво.

Для цього покоління поезія стала сприйматися по-іншому, вже не як вірш про щось, а скоріше як егоцентрична поезія реальність сама по собі.

Досить часто серед конкретистів можна зустріти лаконічні вірші, позначені повторами або грою слів, що скасовують традиційний вірш (лінійний, римований і пунктуаційно оформлений, наприклад).

З того часу найвідомішою книгою є Конкретна теорія поезії (1965), видана Піньятарі та братами Кампос, об'єднала великі роботи цього покоління, що змагалося між собою.

Дізнайтеся більше про це, прочитавши статтю Вірші для розуміння конкретної поезії.




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.