시각적 시란 무엇이며 주요 예

시각적 시는 문학(시의 텍스트)과 시각 예술(말을 통해 생성된 이미지)의 접점으로 구성됩니다. 시각적 시는 이미지 에 의해 뒷받침되는 시라고 간단히 말할 수 있습니다. 최종 구성. 시각적 시에서 문자와 단어의 구성은 기본입니다. 형성된 이미지가 의미를 전달하기 때문입니다.

종종 보다 최근의 움직임(구체적인 시)과 연관되지만, 진실은 그 시적 시각입니다. 단어와 그래픽 레이아웃을 모두 사용하여 훨씬 더 오랫동안 사용되어 왔습니다.

고대부터 존재하는 시각적 시에 대한 기록이 있습니다. 기원전 325년경 예를 들어 시미아스 데 로도스(Símias de Rhodes)의 O Ovo 라는 시는 가장 오래된 시각적 시로 알려져 있습니다.

Poema O Egg , by 로도스의 시미아스, 기원전 325년

시각적 시의 예

계란 , 로도스의 시미아스 작

The Egg 는 우리가 알고 있는 최초의 시각적 시로 기원전 325년경 그리스 문학에서 중요한 이름인 Simmias of Rhodes에 의해 쓰여졌습니다.

위 번역을 통해 José Paulo Paes, 우리는 창조가 어떻게 노래의 탄생 자체 에 대해 이야기하는 시가 되는지 관찰합니다. 너시는 계란의 모양을 모방하여 형식과 내용의 대화를 만들어 기원의 주제에 접근한다.

시각적 시의 개념이 혁신처럼 보이지만 모든 글의 기원은 그림( 원래 손으로 쓴 단어, 그린). 즉, 사회적으로 공통된 코드로 받아들여진 이미지에서 글이 탄생한 것이다. 이미지에 기원을 두고 있음에도 불구하고 글은 점차 그래픽, 시각적 구성 요소에서 분리되었습니다.

텍스트의 시각적 측면을 탐구하는 작품에서 살아남은 오래된 예는 거의 없습니다. 드문 예 중 하나입니다. O Ovo .

Junk, luxury , by Augusto de Campos

아마도 가장 유명한 시 쓰레기, 사치품 , 1966년 아우구스토 데 캄포스가 집필.

매우 짧고 시각적으로 강력한 창조물은 놀이를 통해 사회 비판 을 만듭니다. 쓰레기와 사치라는 단어로 .

쓰레기라는 단어를 시각적으로 구성하는 데 도움이 되는 사치라는 두 단어만 사용하여 브라질 시인은 독자가 가능한 일련의 해석 에 대해 생각하도록 유도합니다. .

그 중 일부는 다음과 같습니다: 호화로운 삶에 대한 욕망이 우리의 최악의 결과를 가져올까요(쓰레기)? 우리가 사치만 추구하는 경향이 있어서 쓰레기입니까? 사치만 추구하는 사람들은 정말 쓰레기인가? 소비자 사회는 우리에게 쓰레기를 모으라고 부추기는가?

창조Augusto de Campos의 성공적인 작품은 독자를 자극합니다.

Aranha , Salette Tavares 저

1963년 출판, Aranha 포르투갈 실험시의 주요시 중 하나입니다. Salette Tavares(1922-1994)는 60년대에 창작을 시작한 포르투갈 예술가입니다.

말을 가지고 놀면서 우리는 8개의 간단한 획으로 거미가 만들어지는 것을 봅니다. 분해되고 재구성되는 거미라는 단어는 동물 자체의 형상이 된다. 각 줄에는 거미의 윤곽선 외에도 문제의 동물을 암시하는 발음 기호가 포함되어 있습니다.

저자 Salette Tavares에 따르면 창작물은 아이들과 함께 하는 게임에서 영감을 받았을 것입니다. 카니발 기간 동안 장난감 거미를 위아래로 걸었다.

비가 온다 , 기욤 아폴리네르 작

프랑스 시인 기욤 아폴리네르(1880) -1918)은 1914년 유명한 Chove (원작 Il pleut )를 만들었으며, 이는 물방울이 땅을 향해 움직이는 것을 나타내는 시각적 시입니다.

떨어지는 비를 흉내 낸 시들은 평소처럼 가로로 쓰지 않고 땅을 향해 비스듬히 세로로 적었다. 내용:

정말 죽은 듯 쏟아지는 여자들의 목소리in memory

내 인생의 놀라운 만남도 비, 오 물방울

그리고 이 가파른 구름은 작은 도시의 우주를 울리기 시작합니다

슬픔과 경멸 중에 비가 내리면 들어보세요 오래된 노래가 운다

당신을 위아래로 묶는 연결고리가 무너지는 소리를 들어보세요

(번역: Sérgio Caparelli)

Carmina figurata ,

카르미나 피구라타(Carmina figurata)는 알려진 가장 오래된 시각 시 중 하나로 저지대 로마 제국 시대인 350년경에 창작되기 시작하여 역사.

이 유형의 창조물은 텍스트 중간에 십자가를 특징으로 합니다. 처음에는 단순히 장식용으로 신성을 참조하기 위해 단어를 가지고 놀았습니다.

위 이미지는 카르미나스를 가장 많이 작업한 작가 중 한 명인 Rabanus Maurus가 만든 작품 중 하나입니다. 이러한 유형의 시는 신앙에 의해 심오하게 표시되었으며 시의 저자와 시가 삽입된 세대 모두의 헌신을 분명히 합니다.

Caracol, by Augusto de Campos

콘크리트 시 Caracol 은 1960년에 제작되었으며 30년 후인 1995년에 작가가 직접 디지털 애니메이션화했습니다.

시각적 시에서 세 가지 요소는 표시: 단어, 이미지(형식) 및 시인 자신이 낭송하는 소리.

창작에서시인은 "가면을 씌우다"라는 문구를 가지고 유희하면서 그 속에 들어 있는 달팽이라는 단어를 찾아내고, 자신의 껍데기의 디자인을 차용하여 무한히 회전하게 만드는 동물 달팽이의 이미지를 제시한다.

Rio: o ir, by Arnaldo Antunes

현대 시각 시의 위대한 이름 중 하나는 시인이자 음악가인 Arnaldo Antunes(1960)입니다.

그의 시 Rio: o ir 는 전체가 원형인 팔각형으로 구성되어 있어 삶 자체에 대한 은유가 될 끊임없는 움직임에 대한 아이디어를 제공합니다. 시의 정중앙에 위치한 모음 o도 원주입니다. 대문자로 된 i는 슬래시로도 읽을 수 있습니다. 단어를 가지고 노는 것은 "oir"(스페인어로 듣기를 의미함) 또는 심지어 "rir"와 같은 다른 읽기로 이어질 수 있습니다.

이 단어는 다른 읽기에도 적합합니다. 독자가 반대 방향으로 읽을 수 있는 방법: Ferreira Gullar의 ir.

Object poem Wonder

Ferreira Gullar 대상시 창작에 가장 많은 투자를 한 브라질의 구체주의 예술가 중 한 명입니다.

Maravilha 는 물리적 지지대에 단어가 쓰여 있고 시가 작동하려면 대상과의 상호 작용이 필요합니다.

이 특정 경우에 큐브의 한쪽에는 그리스어 단어 παράδοξον가 쓰여 있습니다.그것은 비정상적, 예상치 못한 것을 의미합니다. Wonder라는 단어를 덮고 맨 위에 있는 것은 이 단어입니다. 대상시는 단어 자체뿐만 아니라 구조/내용을 통해서도 소통한다.

시각적 시의 다양한 형태

시각적 시라는 표현은 을 정의하는 데 사용할 수 있다. 대상 시에서 디지털 시, 비디오, 사운드 등에 연결된 시에 이르기까지 광범위한 예술 작품 그룹입니다.

강력하게 성장하는 작품은 인포포에트리 입니다. 컴퓨터에서 시각적 언어로 시를 만듭니다.

시각적 시를 만드는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 매우 일반적인 방식으로 우리는 이러한 유형의 제작에서 언어(단어로 구성됨)와 비언어적 언어(이미지로 구성됨)가 혼합되어 있다고 요약합니다. 지원은 다양할 수 있습니다. 예를 들어 시는 페이지에 그려지거나 컴퓨터 화면에 표시되거나 표면에 투사될 수 있습니다.

브라질의 시각적 시

In 우리나라 시각시는 1950년대 구상주의 운동과 함께 시작되었다. 구체주의의 위대한 이름 중 일부는 Décio Pignatari, Ferreira Gullar, Augusto 및 Haroldo de Campos 형제였습니다.

1956년은 시인 그룹에게 특히 중요했습니다. MASP에서 대중에게 공개되었습니다.

그들은 시를 새롭게 하려는 열망 과 새로운 미학으로 실험하려는 의지 라는 같은 이상으로 모두 통합되었습니다. 이 세대의 작가들은 짧음에도 불구하고 독자가 여러 가능한 해석 에 대해 생각하도록 독려하는 보다 간결하고 엄격한 제작에 투자했습니다.

시를 보는 이 새로운 방식, 연주 심상적 측면과 함께 이러한 유형의 예술적 창조는 디자인에 더 가까워졌습니다.

또 다른 흥미로운 점은 미학적 부분에도 불구하고 구체적인 시는 시를 쓰는 공허한 방식과는 거리가 멀다는 것입니다. 이 세대의 예술가들은 특히 사회 비판 의 문제로 눈을 돌려 그들이 생각하는 브라질 사회, 더 일반적으로는 소비주의가 지배하는 자본주의 서구에서 잘못되고 있다고 생각하는 일련의 비난을 만들어냈습니다.

이 세대에게 시는 더 이상 어떤 것에 대한 시가 아니라 그 자체를 중심으로 한 시 , 그 자체로 실재로 인식되기 시작했습니다.

구체주의자들 사이에서는 전통적인 시(예: 선형, 운율 및 구두점)를 폐지하고 반복이나 단어 유희로 표시되는 간결한 시를 발견하는 경우가 많습니다.

당시 가장 유명한 책은 가장 유명한 것은 피그나타리와 캄포스 형제가 출간한 구체적 시론 (1965)으로 이 도전적인 세대의 위대한 작품들을 모아 놓은 책이다.

자세히 알아보기구체적인 시를 이해하기 위한 시 기사를 읽으면 이 주제에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.