Момичето от Ипанема от Том Жобим и Винисиус де Мораес

Момичето от Ипанема от Том Жобим и Винисиус де Мораес
Patrick Gray

Създаден през 1962 г, Момичето от Ипанема е песен, създадена в резултат на партньорството между големите приятели Винисиус де Мораеш (1913-1980) и Том Жобим (1927-1994).

Песента, написана в знак на почит към Хело Пинейро, се смята за една от най-големите класики на бразилската популярна музика и се превръща в (неофициален) химн на боса нова.

Година след издаването ѝ песента е адаптирана и получава английска версия ( Момичето от Ипанема Франк Синатра, Ела Фицджералд, Нат Кинг Коул и Шер са записвали класиката, която е интерпретирана в много различни музикални жанрове.

Според издателя на групата Universal (отговорен за издаването на песента), за да се добие представа за огромния успех на песента, Момичето от Ипанема е втората най-излъчвана песен в историята, отстъпвайки само на Вчера от Beatles (1965 г.).

Том Жобим - Момичето от Ипанема

Писмо

Вижте най-красивото нещо

По-пълни с благодат

Това е тя, госпожо

Това идва и си отива

В сладка люлка

По пътя към морето

Момиче със златно тяло

Слънцето на Ипанема

Вижте също: "Шоуто на Труман": обобщение и размисли за филма

Твоето люлеене е повече от стихотворение

Това е най-красивото нещо, което някога съм виждал

Ах, защо съм толкова сам?

Ах, защо всичко е толкова тъжно?

Ах, красотата, която съществува

Красотата, която не е само моя

Който също минава сам

Ах, ако само знаеше.

че когато тя премине

Целият свят е изпълнен с благодат

И става все по-красиво

Заради любовта

Анализ на почерка

Още в първите шест стиха на песента виждаме присъствието на вдъхновяваща муза - красива млада жена, която минава покрай нас, забравила за светските си погледи и грижи.

Тяхната разходка сякаш омагьосва композиторите, които са запленени от тази красота:

Вижте най-красивото нещо

По-пълни с благодат

Това е тя, госпожо

Това идва и си отива

В сладка люлка

По пътя към морето

Това преклонение пред любимия, който не е назован и не е получил по-подробни характеристики, е вид платонична любов.

Сладкият замах подчертава сладостта и хармонията на момичето, което сякаш дефилира удобно в собствената си кожа.

Младата жена, за която става дума, е Helô Pinheiro, която послужила за вдъхновение на песента, без да знае това, докато се разхождала по улиците на квартала. Когато в текста на песента красавицата се споменава като момиче, твърдението всъщност отговаря на действителността: Helô по това време е само на 17 години.

Песента следва същия възхваляващ ритъм и в следващите стихове, но сега музата е разположена в пространството:

Момиче със златно тяло

Слънцето на Ипанема

Твоето люлеене е повече от стихотворение

Това е най-красивото нещо, което някога съм виждал

Със загорялата си кожа младата жена се наслаждава на слънцето на Ипанема. Следователно в песента виждаме името на конкретен квартал (Ипанема), традиционен район, разположен в южната зона на Рио де Жанейро.

Том и Винисиус, жители на южната зона на Рио де Жанейро и любители на характерния ритъм и начин на живот, правят в Момичето от Ипанема възвеличаване на града, символизиран от богаташкия квартал, разположен на брега на морето, който преживява своята пълнота през 50-те и 60-те години на ХХ век.

Извивките на жената и нейната походка са сравнени с произведение на изкуството и поетът вижда в момичето всичко най-красиво.

По време на безделието, което изпитва, когато съзерцава улиците на Ипанема, аз-лирикът се пробужда за минаващия покрай него и веднага се омагьосва.

В следващата част на песента посланието се фокусира не толкова върху младото момиче, колкото върху изпращача на посланието:

Ах, защо съм толкова сам?

Ах, защо всичко е толкова тъжно?

Ах, красотата, която съществува

Красотата, която не е само моя

Който също минава сам

Тук има ясно изразено противоречие: поетът изпитва радост от това, че музата му си отива, и в същото време изпитва тъга и самота.

Чрез единствените два въпроса, зададени в целия текст, песента прави противоположностите очевидни и подчертава състоянието на поета. Той е самотен, тъжен и безжизнен; тя е красива, жизнена и хипнотизира околните.

В определен момент обаче красотата на младата жена е показана по самотен начин и ев- лирикът се идентифицира с изолираното състояние на момичето (A beleza que não é só minha / Que também passa sozinho).

Във финалната част на текста потвърждаваме, че това възхищение от момичето, което ходи, е почти тайно:

Ах, ако само знаеше.

че когато тя премине

Целият свят е изпълнен с благодат

И става все по-красиво

Заради любовта

Момичето в текста изглежда няма представа за способността си да очарова и за въздействието, което оказва върху мъжете.

Младата жена, за която е създадена песента, минава покрай нея, без да подозира за възхищението на композиторите. Тя продължава пътя си, без дори да подозира, че е главната героиня в това, което ще се превърне в една от най-известните песни в MPB.

Присъствието ѝ сякаш изпълва улицата с живот и придава смисъл на пейзажа, въпреки че музата дори не забелязва суперсилите си.

В края на композицията поетът отбелязва как обичта прави всичко по-красиво и как любовта преобразява пейзажа.

Зад кулисите на създаването

Момичето от Ипанема е написана в чест на Хело Пинейро, който по време на създаването ѝ е на 17 години.

Музата на песента: Helô Pinheiro.

Легендата разказва, че докато композиторите били в Ипанема, в прочутия бар "Велозо", близо до плажа, видели красивата млада жена Хело. Тогава Том прошепнал на големия си приятел: "Не е ли най-красивото нещо?", а Винисиус в отговор казал: "пълна с благодат". От двете фрази, които скоро били преписани на салфетка, се родила идеята да се създаде песен, която да увековечи музата.

Любопитен факт: след огромния успех барът, в който се е състояло създаването на песента, променя името си. бар "Велозо", традиционно бохемско място в южната зона на Рио, става бар "Гарота де Ипанема".

Песента, която по-късно се превръща в химн на боса нова, първоначално се е наричала Момиче, което минава покрай .

Вижте също: Планетата на маймуните: резюме и обяснение на филмите

Години след излизането на книгата Винисиус де Мораес предполага, че двамата с Том са се вдъхновили от Хелоиса Енейда Менезес Паеш Пинто (известна още като Хело Пинхейро):

"Тя беше и е за нас парадигмата на кариоката; златното момиче, смесица от цвете и русалка, изпълнена със светлина и грация, но чиято визия е и тъжна, защото по пътя си към морето тя носи със себе си усещането замладостта, която отминава, на красотата, която не е само наша - тя е дар от живота в неговите красиви и меланхолични постоянни приливи и отливи."

Винисиус де Мораеш и Хело Пинхейро, музата, която вдъхновява Момичето от Ипанема .

Хело научава за почитта към нея под формата на песен едва три години след като песента се утвърждава:

"Беше като да получиш голяма награда. Трябваха ми три години, за да ми каже самият Винисиус де Мораеш, който написа изявление за едно списание, в което обясняваше кой е истинският Момичето от Ипанема. "

По-късно Том признава, че всъщност Хело не е била на път към морето. Този ден тя отивала до павилион, за да купи цигари за баща си, който бил военен. За да направи пътуването по-поетично, авторът на текста Винисиус де Мораес променя пътя на младото момиче, като я кара да се насочи към вълните.

След създаването на песента Том Жобим дори иска от Хело да се омъжи за него, но тъй като момичето вече е сгодено (среща се с Фернандо Пинейро), той отхвърля предложението.

Хело Пинейро и Том Жобим.

Исторически контекст

Момичето от Ипанема стартира две години преди установяването на военната диктатура през 1964 г.

Песента, която е комплимент за младата Хело, тогава 17-годишна, е изпълнена за първи път на 2 август 1962 г. по време на мюзикъла Срещата Събитието се състоя в нощния клуб Au Bon Gourmet в Копакабана.

Освен Том Жобим и Винисиус де Мораеш, в представлението участват Жоао Жилберто и групата Os Cariocas (Милтън Банана на барабаните и Отавио Байли на баса).

Тъй като Виниций е дипломат, той трябва да поиска разрешение от Итамарати за изпълнение, което му е дадено, въпреки че на композитора е забранено да получава каквото и да било заплащане.

Спектакълът се играе 40 вечери, а театралната публика, около 300 души на вечер, е първата, която става свидетел на успеха на Момичето от Ипанема.

През 1963 г. Том Жобим прави инструментална версия на известната класическа песен Bossa Nova и я включва в своя албум Композиторът на Desafinado свири първият му албум, издаден в Северна Америка.

Корица на Композиторът на Desafinado свири албум на Том Жобим, където можете да намерите Момичето от Ипанема.

През март 1963 г., почти по време на "Годините на оловото", песента Момичето от Ипанема завладява света с гласа на Аструд Жилберто, която по това време е омъжена за бразилския музикант Жоао Жилберто.

През 1967 г. емблематичната версия на Момичето от Ипанема изпята от Франк Синатра.

Франк Синатра - Антонио Карлос Жобим "Bossa nova" . "Момичето от Ипанема" на живо 1967 г.

В исторически план музиката преживява много продуктивен и интересен период.

Между края на 50-те и началото на 60-те години на ХХ в., благодарение на електронната революция, настъпила след Втората световна война, цените на грамофонните плочи дълготрайно възпроизвеждане Тогава музиката става по-демократична и достига до по-голям брой слушатели.

Bossa Nova

Боса нова е музикален стил, създаден в Бразилия в края на 50-те години на ХХ в. Сред водещите му имена са Винисиус де Мораес, Том Жобим, Карлос Лира, Роналдо Босколи, Жоао Жилберто и Нара Леао.

Идеалът на групата е да скъса с традицията, тъй като изпълнителите не се идентифицират с музиката, която преобладава в страната: песни с много инструменти, крещящи костюми и често драматични тонове. Тези, които не харесват стила, предпочитат по-интимен жанр, често само с китара или пиано, и пеят тихо.

Записът, който бележи Bossa Nova, е Достатъчно носталгия издаден през 1958 г. от Жоао Жилберто.

В политическо отношение през този период (между 1955 и 1960 г.) страната преминава през етап на развитие, ръководен от Жуселино Кубичек.

Покритие на LP Достатъчно носталгия с което се поставя началото на Bossa Nova.

За първи път боса нова се появява в Северна Америка през 1962 г. на концерт в Ню Йорк (в Карнеги хол). В концерта участват големи имена в бразилската музика като Том Жобим, Жоао Жилберто, Карлос Лира и Роберто Менескал.

Ентусиазмът му по отношение на бразилската музика нараства дотолкова, че през 1966 г. Франк Синатра кани Том Жобим да направят съвместен запис. Алберт Франсис Синатра & Антонио Карлос Жобим излиза през 1967 г. и съдържа песента Момичето от Ипанема .




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.