Музичка девојка од Ипанема, од Том Жобим и Винисиус де Мораес

Музичка девојка од Ипанема, од Том Жобим и Винисиус де Мораес
Patrick Gray

Започна во 1962 година, Гарота де Ипанема е песна што произлегува од партнерството помеѓу големите пријатели Винисиус де Мораес (1913-1980) и Том Џобим (1927-1994).

А песната, направена во чест на Хело Пинеиро, се смета за една од најголемите класици на бразилската популарна музика и стана (неофицијална) химна на Боса Нова.

Една година откако беше објавена, песната беше адаптирана и победи англиска верзија ( Девојката од Ипанема ), испеана од Аструд Гилберто. Креацијата експлодира и го доби Греми за рекорд на годината (1964). Френк Синатра, Ела Фицџералд, Нат Кинг Кол и Шер дури ја ре-снимија класиката која е реинтерпретирана во најразлични музички жанрови. за промовирање на песната), Девојката од Ипанема е втората најиграна песна во историја, само втор по Вчера , од Битлси (1965 година).

Том Џобим - Девојка од Ипанема

Текстови

Погледнете колку убава работа

Пополно со благодат

Тоа е таа, девојче

Тоа доаѓа и оди

На слатка лулашка

На пат кон морето

Девојка со златно тело

Од сонцето на Ипанема

Твојот замав е повеќе од песна

Тоа е најубавото нешто што некогаш сум го видел да поминува покрај

Ах, зошто сум толку сам?

Ах, зошто сè е толку тажно?

Ах, убавината што постои

Убавината што не е самомојот

Кој исто така поминува сам

Ах, да знаеше

дека кога ќе помине

Целиот свет е исполнет со благодат

И станува поубаво

Поради љубовта

Лиричка анализа

Во првите шест стиха од песната гледаме присуство на инспиративна муза, убава млада жена која поминува покрај неа, несвесна за изгледот и световните грижи.

Како нејзината прошетка да ги маѓепса и маѓепса композиторите, кои беа маѓепсани од таквата убавина:

Погледнете го тоа најубаво нешто

Полно со благодат

Таа е, девојка

Која доаѓа и оди

На слатка лулашка

На пат кон морето

Ова обожување на саканата, кое не добива име или подетални карактеристики, е еден вид платонска љубов.

Слатката рамнотежа ја нагласува сладоста и хармонијата на девојката, која изгледа да парадира удобно во сопствената кожа.

Младата жена во прашање беше Хело Пинеиро, која служеше како инспирација за песната без да знае додека шеташе низ улиците на соседството. Кога стиховите се однесуваат на убавината како девојка, изјавата всушност се совпаѓа со реалноста: Хело во тоа време имаше само 17 години.

Песната го следи истиот пофалнички ритам во следните стихови, но патем ја става музата во простор:

Девојка со златно тело

Од сонцето на Ипанема

Твојот замав е повеќе од песна

Тоа е најубавото нешто што јас 've see pass

Со кожатаисончана, информираат дека младата жена е исончана од сонцето од Ипанема. Според тоа, во песната го гледаме името на одредена населба (Ипанема), традиционален регион кој се наоѓа во јужната зона на Рио де Жанеиро.

Том и Винисиус, жители на јужната зона на Рио де Жанеиро и ентузијастите на ритамот и стилските карактеристики на животот, го прават Гарота де Ипанема воздигнување на градот, симболизирано со богатото соседство лоцирано покрај морето, кое ја живеело својата полнота во текот на 1950-тите и 1960-тите.

Облините на жената и нејзиното одење се споредуваат со уметничко дело и поетот во девојката гледа се што е најубаво.

За време на безделничењето што се чувствува кога се размислува за улиците на Ипанема, лирскиот Јас се буди за оној што поминува и веднаш е воодушевен.

Исто така види: Книга Клара дос Ањос: резиме и анализа

Во следниот пасус од песната, пораката се фокусира помалку на младата жена, а повеќе на испраќачот на пораката:

Ах, зошто сум толку сам?

Ах, зошто сè е толку тажно?

Ах, убавината што постои

Убавината што не е сама моја

Тоа исто така поминува сам

Овде постои јасна контрадикција: во исто време поетот ја чувствува радоста што ја гледа неговата муза како поминува покрај неа додека доживува тага и осаменост.

Преку само две прашања поставени низ текстот, музиката ги покажува спротивностите и ја нагласува состојбата на поетот. Тој е сам, тажен и безживотен; таа е убава, жива и ги хипнотизира оние околу неа.

АМеѓутоа, во одреден момент убавината на младата жена се прикажува на осамен начин и лирското јас се поистоветува со изолираната состојба на девојката (Убавината што не е само моја / и тоа поминува сама).

Во делот На крајот од писмото потврдуваме дека овој восхит кон девојката што оди е речиси таен:

Ах, да знаеше

Тоа кога ќе помине

Целиот свет е исполнет со благодат

И станува поубав

Поради љубов

Девојката во текстовите изгледа нема идеја за нејзината способност да маѓепса и ефектот што го има врз мажите.

Младата жена, за која е напишана песната, не им се восхитува на композиторите. Таа оди по својот пат без воопшто да замисли дека е главниот лик на она што ќе стане една од најпознатите песни во MPB.

Како нејзиното присуство да ја преплави улицата со живот и да даде смисла на амбиентот. многу иако музата не ги ни реализираше овие нејзини супер моќи.

На крајот од композицијата, поетот забележува како наклонетоста прави сè поубаво и како љубовта го преобразува пејзажот.

Бекстејџ на создавањето

Девојката од Ипанема е компонирана во чест на Хело Пинеиро, кој имал 17 години во времето на создавањето.

Музата на песна: Helô Pinheiro.

Легендата вели дека додека композиторите биле во Ипанема, во познатиот Бар Велосо, блиску до плажата, ја виделе убавата млада Хело. Том тогаш ќе му шепне на својот голем пријател „нели најмногуубава?“, а Винисиус како одговор рече „полн со грациозност". По огромниот успех, барот во кој е создадена песната го смени името. Барот Veloso, традиционална боемска куќа на југот на Рио де Жанеиро, стана Барот Гарота де Ипанема.

Музиката, која подоцна стана химна на Боса Нова, првично ќе се викаше Девојка што поминува .

Во врска со создавањето, години по ослободувањето, Винисиус де Мораес претпоставуваше дека тој и Том ќе ја имаат Heloísa Eneida Menezes Paes Pinto (Helô Pinheiro) како инспирација:

„За неа, со сета почит и немо маѓепсување, ја направивме самбата што ја стави во сите наслови ширум светот и ја направи нашата сакана Ипанема магичен збор за туѓи уши. Таа беше и е за нас парадигмата на пупката од кариок, златната девојка, мешавина од цвет и сирена, полна со светлина и благодатта, но чија визија е и тажна, затоа што со себе го носи, на пат кон морето, чувството на минлива младост, на убавина која не е само наша - тоа е дар на животот во неговата убава и меланхолична постојана одлив и проток. "

Винисиус де Мораеш и Хело Пинеиро, музата инспирација зад Гарота де Ипанема .

Хело дури стана свесна за почитта што ѝ беше направена во песната пред околу три годинипо осветувањето на песната:

„Тоа беше како да добив голема награда. Ми требаа три години да ме информира самиот Винисиус де Мораес, кој напиша сведоштво за едно списание објаснувајќи кој е вистинскиот Девојка од Ипанема. "

Подоцна, Том призна дека, всушност, Хело не бил на пат кон морето. Тој ден таа беше на пат кон киоск за да купи цигари за нејзиниот татко, кој беше воен. За да го направи патувањето попоетско, текстописецот Винисиус де Мораес го трансформирал патот на младата жена, терајќи ја да оди кон брановите.

По создавањето на песната, Том Џобим дури и го замолил Хело да се омажи за него. Бидејќи девојката веќе беше свршена (се забавуваше со Фернандо Пинеиро), таа на крајот го одби барањето.

Хело Пинеиро и Том Џобим.

Историски контекст

Garota de Ipanema беше објавена две години пред воспоставувањето на воената диктатура, во 1964 година.

Песната, која е во чест на младиот Хело, во тоа време на 17-годишна возраст, беше изведена за прв пат на 2 август 1962 година за време на мјузиклот O Encontro , одржан во ноќниот клуб Au Bon Gourmet, во Копакабана.

Презентацијата ги собра заедно, покрај Том Џобим и Винисиус де Мораес, уметниците Жоао Жилберто и бендот Ос Кариокас (Милтон Банана на тапани и Отавио Бејли на бас).

Бидејќи Винисиус бил дипломат, тој морал да побара дозвола од Итамарати да настапи. Абеше доделена овластување, иако на композиторот му беше забрането да прима каков било вид хонорар.

Претставата се играше 40 ноќи, а театарската публика, околу 300 луѓе на вечер, беше првата што го посведочи успехот од Девојката од Ипанема.

Во 1963 година, Том Џобим направи инструментална верзија на познатата класика на Боса Нова и ја вклучи во неговиот албум Композиторот на Десафинадо свири , нејзиниот прв албум издаден на северноамериканско тло.

Коверица на Композиторот на Десафинадо свири , албум на Том Џобим, кој вклучува Девојката од Ипанема.

Во март 1963 година, речиси во годините на Чумбо, песната Девојката од Ипанема го освои светот во гласот на Аструд Жилберто, во тоа време во брак со бразилскиот музичар Жоао Жилберто.

Во 1967 година се појави иконската верзија на Девојката од Ипанема испеана од Френк Синатра.

Френк Синатра - Антонио Карлос Жобим „Боса нова. „Девојката од Ипанема“ во живо 1967 година

Историски гледано, музиката уживала многу продуктивен и интересен период.

Помеѓу крајот на педесеттите и почетокот на шеесетите, благодарение на електронската револуција што се случи по Втората светска војна, цените на дисковите со долга репродукција може значително да се намалат. Музиката потоа стана подемократизирана, достигнувајќи поголем број слушатели.

Боса Нова

БосаНова беше музички стил создаден во Бразил кон крајот на педесеттите. Меѓу нејзините главни имиња беа Винисиус де Мораес, Том Жобим, Карлос Лира, Роналдо Босколи, Жоао Жилберто и Нара Леао.

Идеалот на групата беше да ја прекине традицијата бидејќи уметниците не се поистоветуваат со музиката што преовладуваа во земјата: песни со многу инструменти, светкави костими и често драматични тонови. Оние кои не го сакаа стилот претпочитаа поинтимен жанр, често само со гитара или пијано и нежно пеење.

Исто така види: Топ 10 песни на Тропикалија

Албумот што ја одбележа Боса Нова беше Chega de Saudade , објавен во 1958 од Жоао Жилберто.

Во политичка смисла, во текот на овој период (помеѓу 1955 и 1960 година), земјата доживуваше развојна фаза спроведена од Јушелино Кубичек.

Насловна на LP Chega de Saudade , што го означи почетокот на Bossa Nova.

Bossa Nova стигна до територијата на Северна Америка за прв пат во 1962 година, во шоуто одржано во Њујорк (во Карнеги Хол) . Во шоуто се појавија големи имиња од бразилската музика како Том Жобим, Жоао Жилберто, Карлос Лира и Роберто Менескал.

Ентузијазмот за бразилската музика порасна толку многу што, во 1966 година, Френк Синатра го покани Том Џобим да создаде албум заедно. Записот, наречен Алберт Френсис Синатра & засилувач; Антонио Карлос Џобим , беше издаден во 1967 година и ја содржеше песната ДевојкатаОд Ипанема .




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Греј е писател, истражувач и претприемач со страст за истражување на пресекот на креативноста, иновациите и човечкиот потенцијал. Како автор на блогот „Култура на генијалците“, тој работи на откривање на тајните на тимовите и поединците со високи перформанси кои постигнале извонреден успех на различни полиња. Патрик исто така е ко-основач на консултантска фирма која им помага на организациите да развијат иновативни стратегии и да негуваат креативни култури. Неговата работа е претставена во бројни публикации, вклучувајќи ги Форбс, Брза компанија и Претприемач. Со позадина во психологијата и бизнисот, Патрик носи уникатна перспектива на неговото пишување, комбинирајќи сознанија засновани на наука со практични совети за читателите кои сакаат да го отклучат сопствениот потенцијал и да создадат поиновативен свет.