La création d'Adam par Michel-Ange (avec analyse et relecture)

La création d'Adam par Michel-Ange (avec analyse et relecture)
Patrick Gray

La création d'Adam est une fresque peinte par Michel-Ange sur le plafond de la chapelle Sixtine entre 1508 et 1510 à la demande du pape Jules II.

La fresque fait partie d'un ensemble de peintures qui constituent le plafond de la chapelle Sixtine, où Michel-Ange a représenté diverses scènes bibliques et figures prophétiques.

Parmi eux, La création d'Adam Considérée comme son chef-d'œuvre, elle a conféré à Michel-Ange un énorme prestige, faisant de lui l'un des plus grands artistes de l'histoire.

Composition de l'image et principaux éléments

Dans cette œuvre, l'artiste représente un passage important du livre de la Genèse : le moment où Dieu crée le premier homme, Adam.

Michelangelo raconte une histoire par le biais de l'image, en capturant l'instant où la vie humaine est sur le point de commencer .

La représentation de Dieu

Dieu Sur le côté droit, il est représenté comme un homme âgé, avec une barbe et des cheveux blancs, symboles de sagesse, mais avec une forme physique jeune et vigoureuse. L'artiste s'appuie sur les récits bibliques décrivant sa physionomie.

De son bras gauche, il embrasse une figure féminine, généralement interprétée comme Ève, la première femme, qui n'a pas encore été créée et qui attend au ciel avec le Père.

La représentation d'Adam

Adam À gauche, c'est un jeune homme assis dans un pré, le corps penché dans une position langoureuse, comme s'il venait de se réveiller.

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Sans force, il tend la main vers l'imposante figure de Dieu, espérant qu'il s'approchera pour lui donner la vie.

Les doigts se touchent presque

Au centre se trouvent les les index des deux avec un petit espace entre eux, souligné par le vide de la peinture qui ne laisse aucune distraction à l'œil du spectateur.

Le bras d'Adam est plié et son doigt est baissé, signes de la faiblesse de l'homme, contrairement à la posture de Dieu, qui a le bras tendu et le doigt allongé, soulignant le geste de sa puissance créatrice.

Les membres sont symétriques, ont une constitution très similaire, se référant au passage biblique ". Dieu a créé l'homme à son image et à sa ressemblance "(Genèse, 1:27).

Ainsi, par le biais de cette symétrie Michel-Ange établit un équilibre entre les deux parties de la fresque, entre la figure divine et la figure humaine.

Notez également l'anticipation, le temps d'attente auquel l'image nous conduit ; bien que très proches, les doigts ne se touchent pas vraiment.

Anatomie humaine et message subliminal possible

Une autre interprétation plus récente, soulignée par certains chercheurs, est que les plis du manteau créent exactement la même forme que celle de l'eau de mer. forme d'un cerveau humain au centre duquel se trouve Dieu.

Cette théorie a été formulée pour la première fois en 1990 par un chirurgien américain qui, après avoir visité le Vatican, a partagé sa découverte avec le reste du monde.

L'image représenterait les différentes parties du cerveau (lobe frontal, nerf optique, hypophyse et cervelet), ce qui semble possible puisque l'artiste avait des connaissances approfondies en anatomie.

Image d'un cerveau, qui a la même forme que le manteau de Dieu

La pensée de l'époque a contribué à cette hypothèse car elle plaçait l'homme au centre de tout et valorisait ses découvertes scientifiques et philosophiques. Ainsi, le toucher de Dieu sur Adam pourrait être interprété comme un symbole de rationalisme.

Curiosités sur la peinture La création d'Adam

Un fait intéressant concernant la création de l'œuvre est que Michel-Ange s'est senti contraint d'accepter l'invitation du pape Jules II à peindre le monument. Plafond de la chapelle Sixtine car il préférait se concentrer sur son travail de sculpteur.

Plafond de la chapelle Sixtine

Autre détail curieux, l'index d'Adam, l'une des parties les plus reproduites et les plus célèbres de l'image, n'a pas été peint par Michel-Ange. L'original a été endommagé par un éboulement et a été peint plus tard par un restaurateur du Vatican.

Relecture de La création d'Adam

La création d'Adam Elle est devenue une icône de l'histoire de l'art et a été largement utilisée comme référence pour d'autres œuvres et créations.

L'une de ces réinterprétations a été réalisée par l'artiste américain Harmonia Rosales qui remplace les personnages originaux par des femmes noires, donnant ainsi un nouveau sens à l'origine de la création.

Relecture de La création d'Adam, par l'artiste Harmonia Rosales

À propos de Michelangelo

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni est né à Caprese, en Italie, le 6 mars 1475.

Pendant plus de sept décennies, il a travaillé dans diverses disciplines artistiques (peinture, sculpture, architecture et poésie) dans les villes de Florence et de Rome, où vivaient ses mécènes, notamment la famille Médicis et certains papes romains.

En 1505, Michel-Ange se consacre entièrement à un projet de sculpture, le tombeau du pape, mais il est finalement écarté au profit d'un autre artiste.

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L'année suivante, il est invité à peindre le plafond de la chapelle Sixtine. Il refuse pendant deux ans, se sentant rabaissé parce qu'il considère la peinture comme un art mineur.

En 1508, ne pouvant plus résister à la pression de l'Église, il finit par accepter le poste et, pendant quatre ans, il en profite pour montrer ses talents et ses dons artistiques.

En plus de La création d'Adam Il a produit des œuvres très célèbres, des icônes de la culture occidentale, telles que

  • La Pietà (1499)
  • David (1504)
  • Bacchus (1497)
  • Le Jugement dernier (1541)

Mort de la fièvre le 18 février 1564 à Rome, Michel-Ange est l'un des plus grands génies de son temps et restera dans l'histoire de l'art comme l'un des plus grands créateurs du monde occidental.

Renaissance, humanisme et rationalisme

O Renaissance Caractérisée par un retour aux références culturelles et artistiques de l'Antiquité classique, elle est considérée comme un mouvement de redécouverte du monde et de l'homme.

Le principe fondamental de l'époque était le suivant Humanisme qui s'éloigne de l'étude des Écritures et s'intéresse davantage aux sciences humaines telles que la philosophie, la rhétorique et les mathématiques, en mettant l'accent sur l'homme avant toute chose (anthropocentrisme).

Dans le même ordre d'idées, la Rationalisme Il s'agit d'un courant philosophique qui considère que la vérité absolue ne peut être connue que par la raison humaine.

Alors, le raisonnement logique inné chez l'être humain, lorsqu'il est travaillé et exercé par des opérations mentales et des questionnements, serait la seule source de connaissance véritable.

Voir l'analyse complète des fresques de la Chapelle Sixtine.

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    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray est un écrivain, chercheur et entrepreneur passionné par l'exploration de l'intersection de la créativité, de l'innovation et du potentiel humain. En tant qu'auteur du blog "Culture of Geniuses", il s'efforce de percer les secrets d'équipes et d'individus performants qui ont obtenu des succès remarquables dans divers domaines. Patrick a également cofondé une société de conseil qui aide les organisations à développer des stratégies innovantes et à favoriser les cultures créatives. Son travail a été présenté dans de nombreuses publications, notamment Forbes, Fast Company et Entrepreneur. Avec une formation en psychologie et en affaires, Patrick apporte une perspective unique à son écriture, mélangeant des idées scientifiques avec des conseils pratiques pour les lecteurs qui souhaitent libérer leur propre potentiel et créer un monde plus innovant.