10 գիրք՝ բրազիլական ժամանակակից գրականությանը ծանոթանալու համար

10 գիրք՝ բրազիլական ժամանակակից գրականությանը ծանոթանալու համար
Patrick Gray

Ժամանակակից բրազիլական գրականություն պիտակը սովորաբար վերաբերում է 2000-ականներից ի վեր թողարկված գրական արտադրություններին, թեև որոշ տեսաբաններ նշում են տարբեր սկզբնական տարեթվեր, ոմանք՝ 80-ական և 90-ականներից: Այս գրական արտադրությունները չունեն ընդհանուր գեղագիտական, քաղաքական կամ գաղափարական նախագիծ, հետևաբար. դա կազմակերպված շարժում չէ։

1. Torto arado (2019), Իտամար Վիեյրա Ջունիորի

Դեբյուտանտ Բահիացի գրող Իտամար Վիեյրա Ջունիորի ամենահայտնի գործն արդեն ստացել է մի շարք կարևոր գործեր. մրցանակներ, ինչպիսիք են Ջաբուտիի գրականության մրցանակը և «Լեյա» տարվա գրքի մրցանակը:

Իր առաջին հրատարակված վեպում Իտամարը նախընտրեց խոսել Գյուղական Բրազիլիայի մասին , որտեղ աշխատողներն ապրում են այնպիսի իրավիճակում շատ տարբերվում է ստրկության ժամանակներից:

Դեպված է Բահիայի sertão-ում, պատմությունը ուղեկցում է Բիբիանային, Բելոնիզային և նրանց ընտանիքին, որը բաղկացած է ստրուկների ժառանգներից : Չնայած ստրկության վերացմանը, բոլորը դեռևս ընկղմված են պահպանողական և նախապաշարված նահապետական ​​գյուղական հասարակության մեջ:

Մինչ Բելոնիսիան ավելի կոնֆորմիստական ​​բնութագիր ունի և աշխատում է ֆերմայում հոր կողքին առանց մեծ վարանելու, Բիբիանան տեղյակ է. սերվիտուտի պայման, որին ենթարկվում են նա և իր շրջապատը։ Իդեալիստ Բիբիանան որոշում է պայքարել այն հողի համար, որտեղ բոլորն աշխատում են և հանուն մետալեզու առկայություն, որը լեզվի համար իր մասին խոսելու միջոց է: Այսինքն՝ բանաստեղծական արտադրության այս տեսակի մեջ մենք գտնում ենք, հենց բանաստեղծության մեջ, դրա մասին մեկնաբանություն։ Բանաստեղծությունների շարքում Առնալդո Անտունեսը օգտագործում է մետալեզվական ռեսուրսը պոեզիայի մասին մտածելու համար:

10. Dias e dias (2002), հեղինակ՝ Անա Միրանդա

Անա Միրանդան ավելի քիչ հայտնի վիպասան է բրազիլական գրականության մեջ, բայց ով ստեղծել է մի քանի շատ ժամանակակից։ հետաքրքիր ստեղծագործություններ:

Dias e Dias-ը վեպ է, որը խոսում է Ֆելիսիանայի՝ երազկոտ կնոջ և ռոմանտիկ բանաստեղծ Անտոնիո Գոնսալվես Դիասի սիրո մասին, ով իրականում գոյություն է ունեցել 19-րդ դարում՝ ստեղծելով այնպիսի կարևոր բանաստեղծություններ, ինչպիսիք են. Canção do Exílio և I-Juca-Pirama: Հետևաբար, ստեղծագործությունը խառնում է պատմությունն ու գեղարվեստական ​​գրականությունը :

ինտերտեքստուալության օգտագործումը շատ առկա է վեպում, որը շատ հաճախակի աղբյուր է ժամանակակից բրազիլական գրականության մեջ: Ինտերտեքստուալությունը տեղի է ունենում, երբ գրական տեքստի և մեկ այլ, նախորդի միջև կա հարաբերություն, որը վերջին տեքստում հնարավոր է դիտարկել դրան նախորդածի հետքերն ու ազդեցությունները: Անա Միրանդայի վեպի դեպքում ինտերտեքստուալությունը տեղի է ունենում Գոնչալվես Դիասի բանաստեղծական արտադրանքի հետ երկխոսության մեջ։

Կարծում ենք՝ ձեզ նույնպես կարող են հետաքրքրել հոդվածները.

    բանվորների էմանսիպացիա:

    Իտամարի արտադրությունը ևս մեկ ձայն է, որը ներկա է բրազիլական ժամանակակից գրականության մեջ, որը մտադիր է հանրությանը ներկայացնել առավել մարգինալացված իրողությունները , որոնք քիչ հայտնի են, հեռու մեծ քաղաքների առանցքից:

    Ժամանակակից գրականության մեջ միտում կա ցույց տալու այս նոր սոցիալական ձայները , նախկինում չարտոնված ձայները (կանանց, սևամորթների, ծայրամասի բնակիչների, ընդհանրապես փոքրամասնությունների):

    >Եթե նախկինում բրազիլական գրականությունը սովորաբար արտադրվում էր հայտնի գրողների կողմից, հիմնականում սպիտակամորթ, միջին դասի տղամարդիկ, հատկապես Սան Պաուլո/Ռիո առանցքից, ովքեր նաև կերտում էին սպիտակ կերպարներ, ապա ժամանակակից գրականության մեջ սկսեցին տեղ գտնել : Ֆալայի նոր վայրեր :

    Բրազիլացի հեղինակների միջազգայնացումը, ինչպես եղավ Իտամարի հետ, համահունչ է բրազիլական գրականության ավելի մեծ միջազգային պրոյեկցիայի հետ : Այս գործընթացը, թեև ուշացած, տեղի է ունենում գրական տոնավաճառներին, թարգմանչական աջակցության ծրագրերին և մրցանակաբաշխություններին ազգային հրատարակիչների մասնակցության շնորհիվ, որոնք միջազգային տեսանելիություն են հաղորդում ազգային արտադրություններին:

    2. Զավթումը (2019), Ջուլիան Ֆուկսի

    Բրազիլացի Ջուլիան Ֆուկսի նախորդ աշխատանքը՝ Դիմադրությունը , ստացել է մրցանակ Խոսե Սարամագոն և Զբաղմունքը հետևում են դրան նախորդող ստեղծագործության հետքերով` ներկայացնելով նաև ուժեղ պատմվածք: Մեջ Զբաղմունք գրողը գնում է այլ ճանապարհով և միավորում է իր անհատական ​​փորձը մտածելու բարդ ժամանակակից Բրազիլիայի մասին :

    Այս պատմության գլխավոր հերոսը Սեբաստիանն է: , Խուլիան Ֆուկսի ալտեր-էգոն, ով ընտրեց ստեղծագործություն ստեղծել ինքնակենսագրական հետքերով ։ Գիրքը գրողի ապրած փորձի արդյունքն է Սան Պաուլոյի «Քեմբրիջ» հյուրանոցում, որը զբաղեցրել էր Movimento Sem Teto-ն 2012 թվականին: Խուլիանը դիտորդն էր շենքին տրված այս նոր կյանքին, և սա մեկն է: սյուժեներ, որոնք սնուցում են գրքի պատմությունը:

    Աշխատանքը նաև մեծապես հիմնված է հերոսի և հիվանդանոցում գտնվող հոր փոխազդեցությունից, ինչպես նաև զուգընկերոջ հետ երեխա ունենալու կամ չունենալու որոշման վերաբերյալ զրույցներից: .

    Զբաղմունքը ռոմանտիկայի օրինակ է ժամանակակից բրազիլական գրականության մեջ, որը խաղում է գեղարվեստական ​​գրականության և կենսագրության սահմանների հետ ՝ խառնելով հեղինակի կյանքի հետքերը ամբողջովին գեղարվեստական ​​և գրական ասպեկտներին: Անձնական և գրական փորձառության այս խաչմերուկը ժամանակակից արտադրության ամենավառ բնութագրիչներից է:

    3. Փոքր հակառասիստական ​​ձեռնարկ (2019), Ջամիլա Ռիբեյրոյի կողմից

    Տես նաեւ: Վերլուծված և մեկնաբանված Մարիո Կինտանայի 15 թանկարժեք բանաստեղծություններ

    Երիտասարդ բրազիլացի ակտիվիստ Ջամիլա Ռիբեյրոն պայքարի ամենակարևոր ժամանակակից ձայներից մեկն է ռասիզմի դեմ. Իր կարճ աշխատության մեջ Ջամիլան հրավիրում է ընթերցողին, ավելի քան տասնմեկ գլուխ, մտածելու ռասիզմի մասինկառուցվածքային , արմատավորված մեր հասարակության մեջ:

    Հեղինակն ուշադրություն է հրավիրում սևամորթներին ճնշող, մարգինալացնող սոցիալական դինամիկայի վրա և որոնում է պատմական արմատներ այն արդյունքների համար, որոնք մենք տեսնում ենք այսօր՝ հրավիրելով հասարակությանը մտածելու այդ մասին: առօրյա հակառասիստական ​​պրակտիկայի կարևորությունը :

    Գիրքը ստացել է Ջաբութի մրցանակը մարդկային գիտություններ անվանակարգում և հակասում է բրազիլական ժամանակակից գրականության մեջ առկա ավելի լայն շարժմանը, որը վերաբերում է մյուսներին լսելու։ , հասկանալ նրանց խոսքի տեղը , ճանաչել նրանց ձայնը և օրինականացնել նրանց խոսքը:

    Մեր գրականությունն ավելի ու ավելի է ձգտել բարձրացնել նոր ձայներ և հասկանալ միջավայրի սոցիալական բարդությունը , որտեղ մենք գործում ենք:

    Տե՛ս նաև Ջամիլա Ռիբեյրոյի հիմնարար գրքերի մեր վերլուծությունը:

    4. Ամառի վերջը (2019), Լուիս Ռուֆատոյի

    Գիրքը Ամռան վերջը , Լուիս Ռուֆատոյի, որոշակի ձևը դատապարտում է ապատիայի վիճակը, որում հայտնվել են բրազիլացիները վերջին ժամանակներում: Աշխատանքը ներկայացնում է քաղաքական արմատականացման, մեկուսացման և ուրիշների հետ փոխանակվելու ունակության աստիճանական կորուստը՝ անկախ նրանց կրոնից, սեռից և սոցիալական դասից:

    Ով պատմում է այս պատմությունը Օսեյասն է: ընդհանուր թեմա, որը հիշեցնում է մեզ մեր առաջադեմ դեգրադացիայի մասին. ինչո՞ւ ենք մենք դադարում խաղաղ ճանապարհով շփվել ուրիշների հետ: Երբ մենք սկսում ենք կարծիք մշակելկույր, որ խանգարում է մեզ լսել մյուս կողմին. Ե՞րբ սկսեցինք ճնշել մեզնից տարբերվողներին:

    Ովսեեն խոնարհ մարդ է, գյուղատնտեսական ապրանքների մի ընկերության առևտրային ներկայացուցիչ: Քսան տարի Սան Պաուլոյում ապրելուց հետո նա վերադառնում է իր հայրենի քաղաքը (Cataguases, Minas Gerais) և նորից կապվում ընտանիքի հետ՝ կնոջ և որդու կողմից մեծ քաղաքում լքվելուց հետո: Հենց անցյալ այս ճանապարհորդության ժամանակ Օսեյասը սուզվում է իր հիշողության մեջ և փորձում վերափոխել իր անձնական ընտրությունները:

    Տես նաև Կառլոս Դրումոնդ դե Անդրադեի վերլուծված 32 լավագույն բանաստեղծությունները Մենք նշում ենք 2023-ին կարդալու լավագույն 20 գրքերը. 17 հայտնի բանաստեղծություններ բրազիլական գրականությունից (մեկնաբանված)

    Ռուֆատոյի ստեղծագործությունը պատկերում է մշակութային բախումը մեծ քաղաքի՝ քաղաքային կյանքի և գյուղական առօրյայի միջև, որը ղեկավարվում է այլ արժեքներով և այլ ժամանակներով: Այս շարժումը հաճախակի է հանդիպում ժամանակակից գրականության մեջ, որը մտադիր է ներկայացնել մի շարք տարբեր Բրազիլիաներ. միևնույն ժամանակ, երբ այն բացահայտում է ռեգիոնալիստական ​​պատմությունը , հաճախ նաև դարձնում է քաղաքային առօրյա կյանքի դիմանկարը<8:>. Հենց այս մասնատվածությունից, բախվող հակադրությունների այս ներկայացումից է, որ շատ գրողներ սնվում են իրենց գրական ստեղծագործությունները ստեղծելու համար:

    5. Ծիծաղելի մարդը (2019), Մարսելո Ռուբենս Պայվա

    Մարսելո Ռուբենս Պայվան կարևոր անուն էժամանակակից բրազիլական գրականությունը, որը որոշել է ի մի բերել մի շարք պատմվածքներ և տարեգրություններ, որոնք նա ստեղծել է գենդերային խնդրի շուրջ՝ սկսելու Ծիծաղելի մարդը :

    Այս կարճ տեքստերից շատերը գրվել են որոշ ժամանակ։ առաջ և ստիպեց վերընթերցել և վերաշարադրել հեղինակին, ով մտադիր էր այստեղ բարձրացնել քննարկումը սոցիալական դերերի և գենդերային կլիշեների մասին :

    Մարսելո Ռուբենս Պայվան նախընտրեց լույս սփռել մարդկանց խոսքի վայրերի վրա: տղամարդիկ և կանայք և հասկանում են, որ բարելավում են զույգերի միջև դինամիկան՝ ստեղծելով աֆեկտիվ և ժամանակակից դիմանկար, հատկապես սիրային հարաբերությունների մասին:

    Եթե նախկինում աշխարհն ապրում էր հիմնականում արական դիսկուրսի մեջ ընկղմված, ապա այժմ այս տարածքը ժողովրդավարացվել է, իսկ կանայք ավելի հզոր ձայն ունեն, և Մարսելո Ռուբենս Պայվան ընտրել է այս փոփոխության մասին խոսելը:

    Աշխատանքի կարճ և արագ ձևաչափը համատեղելի է նվազեցված ձևերով արտադրելու ժամանակակից միտումի հետ: , ավելի արագ սպառման

    Մարսելո Ռուբենս Պայվան բրազիլացի հեղինակի պրոֆեսիոնալացման լավ օրինակ է , մի պայման, որն աճում է բրազիլական գրականության մեջ: Գրողը, ով նաև լրագրող է, սցենարիստ և դրամատուրգ, ապրում է գրելով, որը մի քանի տասնամյակ առաջ անհնար է պատկերացնել:

    6: Աշխարհը չի վերջանա (2017), հեղինակ՝ Տատյանա Սալեմ Լևի

    Տատյանա Սալեմ Լևիի կարճ էսսեների ժողովածուն միավորում է մի շարք փոքրիկ պատմություններ, որոնքմիախառնեք Բրազիլիայի և միջազգային քաղաքական իրավիճակը (ներառյալ տարբեր քաղաքական գործիչներ, ինչպիսիք են Կրիվելլան և Թրամփը), ի լրումն տնտեսության և կարևոր սոցիալական խնդիրների, ինչպիսին է այլատյացության աճող ալիքը, որը պատուհասում է աշխարհը:

    Տես նաեւ: Աֆրիկյան դիմակներ և դրանց իմաստները՝ դիմակների 8 տեսակ

    Աշխատությունը պարունակում է նաև ինքնակենսագրական հատվածներ, որոնք ցույց են տալիս, թե ինչպես է հեղինակը տեսնում աշխարհը, շատ ժամանակ խոսում է դիմադրության հայացքից :

    Ընդհանուր առմամբ, բոլոր պատմությունները մտադիր են ինչ-որ կերպ օգնել հասկանալու աշխարհը, որտեղ մենք ապրում ենք այսօր :

    Տատյանա Սալեմ Լևիի ստեղծագործության մեջ մենք նկատում ենք բրազիլական ժամանակակից գրականության կարևոր ասպեկտը, որն է իրականությունը ներկայացնելու ցանկություն , թեև այն հաճախ ներկայացվում է որպես մասնատում:

    Առաջարկելով բազմաթիվ հեռանկարներ այս ժամանակակից հասարակությունը կարդալու համար, մեր ժամանակների հեղինակները ձգտում են կառուցել մեզ հնարավոր սոցիալական լանդշաֆտ՝ ավելի լավ հասկանալու մեր ապրած ժամանակը:

    7. Կանկուն (2019), Միգել դել Կաստիլյոյի

    Կանկուն կարիոկա գրող Միգել դել Կաստիլյոյի առաջին վեպն է։ Դրանում մենք դիտում ենք Ջոելի կյանքի ուղին, սկսած պատանեկությունից, այն ժամանակաշրջանում, երբ նա անհարմար էր զգում, անցնելով ավետարանական եկեղեցում տիրող ողջույնի զգացումով: Աշխատության մեջ խոսվում է նաև մեծահասակների կյանք մուտքի և դրա հիմնական մասինընտրություն կատարել մինչև 30 տարեկանը:

    Հոր և ընտանիքի հետ բարդ հարաբերությունները նույնպես գրքի թեման են, որտեղ անդրադառնում են այն պահերին, որոնք դրդել են Ջոելին դառնալ այնպիսին, ինչպիսին կա:

    0>Աշխատանքը մի տեսակ ձևավորման վեպ է , որը շոշափում է կրոնի, սեռականության և հայրության հարցը։ Գրքում մենք դիտում ենք ինչպես տղայի ձևավորումը, այնպես էլ բարդ պատանեկությունը Բարրա դա Տիջուկայի փակ համատիրություններում մինչև նրա առաջնեկի ծնունդը:

    Աշխատանքը ճանապարհորդություն է, որը նույնքան խոսում է հերոսի կյանքի մասին: ինչպես Ռիոյում միջին դասի որոշակի միջավայրի մասին է:

    Իր դեբյուտային վեպը ստեղծելու համար Միգել դել Կաստիլյոն դիմեց մի շարք անձնական հիշողությունների և շատ բան խմեց իր կենսագրությունից :

    Կանկուն կարդալիս մենք դիտարկում ենք հեղինակային եզակիության որոնում : Նկարչի ուժեղ թվային տպավորության որոնումը նույնպես բնորոշ է, որը հատում է ժամանակակից բրազիլական գրականության բազմաթիվ հեղինակների:

    8. Բրազիլական ավտորիտարիզմի մասին (2019), հեղինակ՝ Լիլիա Մորից Շվարցի

    Մարդաբան Լիլիա Մորից Շվարցի աշխատանքը կարևոր ասպեկտ է պարունակում բրազիլական արտադրություններից շատերում ժամանակակից գաղափարներ. սոցիալական ներգրավվածության ցանկություն և իմացություն, թե ինչպես է աշխատում մեր հասարակությունը:

    Իր էսսեի ընթացքում մտածողը փորձում է հասկանալ ավտորիտարիզմի արմատները բրազիլական հասարակության մեջ:հինգ դար հետ նայելով. Ներկայով հետաքրքրված՝ USP-ի պրոֆեսոր Լիլիա Մորից Շվարցը հետ է նայում՝ փնտրելով պատասխաններ այն մասին, թե ինչպես ենք մենք հասել այս վայր:

    Տես նաև12 սևամորթ կին գրողներ, որոնք պետք է կարդալ5 ամբողջական սարսափ պատմություններ և մեկնաբանվածԲրազիլական գրականության 13 լավագույն մանկական գրքերը (վերլուծված և մեկնաբանված)

    Հավաքելով մի շարք վիճակագրական տվյալներ և պատմական տեղեկատվություն՝ Լիլիան իր ռադարն ուղղում է մեր քաղաքական և սոցիալական ծագմանը : Նա նաև խիզախորեն բարձրացնում է գենդերային խնդիրների հետ կապված մտորումները, ինչպիսիք են, օրինակ, այն փաստը, որ կանայք այդքան քիչ տեղ են զբաղեցնում հասարակական կյանքում (2018թ.-ին տեղերի միայն 15%-ն էր զբաղեցնում կանայք, մի երկրում, որտեղ բնակչության 51,5%-ը. իգական սեռի է).

    9. Այժմ դու այստեղ ոչ ոքի պետք չես (2015թ.), Արնալդո Անտունես

    Մինչ այժմ մենք չէինք խոսել ժամանակակից բրազիլական պոեզիայի մասին, որն ունի շատ հատուկ առանձնահատկություններ: Առնալդո Անտունեսի ստեղծագործությունը այս տեսակի գրական արտադրության հիանալի օրինակ է, որը շփվում է բառերից դուրս, նաև ձևի հետ:

    Ժամանակակից պոեզիան լայնորեն ճանաչվել է այլ ռեսուրսների օգտագործման համար (օրինակ՝ գրաֆիկա, մոնտաժ, կոլաժ): Հետևաբար, այն տեսողական պոեզիա է, հարուստ իմաստներով:

    Այն նաև հաճախակի է բրազիլական ժամանակակից պոեզիայում.




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Պատրիկ Գրեյը գրող, հետազոտող և ձեռնարկատեր է, ով ունի կիրք՝ ուսումնասիրելու ստեղծագործական, նորարարության և մարդկային ներուժի խաչմերուկը: Որպես «Հանճարների մշակույթ» բլոգի հեղինակ՝ նա աշխատում է բացահայտելու բարձր արդյունավետությամբ թիմերի և անհատների գաղտնիքները, ովքեր ուշագրավ հաջողությունների են հասել տարբեր ոլորտներում: Պատրիկը նաև համահիմնել է խորհրդատվական ընկերություն, որն օգնում է կազմակերպություններին մշակել նորարարական ռազմավարություններ և խթանել ստեղծագործ մշակույթները: Նրա աշխատանքը ցուցադրվել է բազմաթիվ հրատարակություններում, այդ թվում՝ Forbes-ում, Fast Company-ում և Entrepreneur-ում: Ունենալով հոգեբանության և բիզնեսի ֆոն՝ Պատրիկը յուրօրինակ հեռանկար է բերում իր գրելուն՝ միախառնելով գիտության վրա հիմնված պատկերացումները գործնական խորհուրդների հետ այն ընթերցողների համար, ովքեր ցանկանում են բացել իրենց սեփական ներուժը և ստեղծել ավելի նորարար աշխարհ: