10 könyv a kortárs brazil irodalom felfedezéséhez

10 könyv a kortárs brazil irodalom felfedezéséhez
Patrick Gray

A kortárs brazil irodalom címke általában a 2000-es évektől kezdődően indult irodalmi produkciókra utal, bár egyes elméleti szakemberek más kezdő időpontokat jelölnek meg, néhányan az 1980-as és 1990-es éveket.szervezett mozgalom.

1. Görbe eke (2019), írta Itamar Vieira Junior

A debütáló bahai író, Itamar Vieira Junior legelismertebb műve már számos fontos díjat kapott, például a Jabuti irodalmi díjat és az Év könyve Leya-díjat.

Első megjelent regényében Itamar úgy döntött, hogy egy Vidéki Brazília ahol a munkások olyan helyzetben élnek, amely nem sokban különbözik a rabszolgaság idejétől.

A történet Bahia hátországában játszódik, és Bibiana, Belonísia és családjuk, valamint rabszolgák leszármazottai A rabszolgaság eltörlése ellenére még mindig mindenki a konzervatív és előítéletes, patriarchális vidéki társadalomban él.

Míg Belonísia inkább konformista profilú, és apja mellett dolgozik a farmon, nem sokat habozva, addig Bibiana tisztában van azzal, hogy ő és a körülötte élők milyen szolgaságnak vannak kitéve. Idealista Bibiana elhatározza, hogy harcolni fog a földért, ahol mindenki dolgozik, és a munkások emancipációjáért.

Itamar produkciója egyike a kortárs brazil irodalom azon hangjainak, amelyek célja, hogy a marginalizáltabb valóságok bemutatása a nyilvánosságnak Ez egy kevéssé ismert régió, távol a nagyvárosoktól.

A kortárs irodalomban van egy olyan tendencia, hogy ezeket a új társadalmi hangok Ebben az összefüggésben fontos megjegyezni, hogy a nők, a feketék, a periférián élők, általában a kisebbségek hangját korábban nem engedélyezték.

Ha korábban a brazil irodalmat általában befutott írók, többnyire fehér, középosztálybeli férfiak - különösen a São Paulo/Rio tengelyről - készítették, akik fehér karaktereket is alkottak, akkor a kortárs irodalomban kezdett teret nyerni a fehér karakterek számára. új beszédhelyzetek .

A brazil szerzők nemzetközivé válása, ahogyan az Itamar esetében is történt, összhangban van egy a brazil irodalom nagyobb nemzetközi vetülete Ez a folyamat, bár késve, de elindult, köszönhetően a nemzeti kiadók irodalmi vásárokon való részvételének, a fordítástámogatási programoknak és a nemzeti produkciók nemzetközi láthatóságát biztosító díjaknak.

2. A foglalkozás (2019) írta Julián Fuks

A brazil Julián Fuks előző munkája, Ellenállás elnyerte a José Saramago-díjat és A foglalkozás az előző mű nyomdokaiba lépve szintén erős narratívát mutat be. A foglalkozás az író más utat jár be, és egyesíti egyéni tapasztalatait azzal a vágyával, hogy gondolkodás a komplex kortárs Brazíliáról .

A történet főszereplője Sebastian, Julián Fuks alteregója, aki úgy döntött, hogy egy olyan művet hoz létre, amelyben önéletrajzi nyomok A könyv az író által a São Pauló-i Cambridge Hotelben átélt tapasztalatok eredménye, amelyet 2012-ben a hajléktalan mozgalom foglalt el. Julián megfigyelője volt ennek az új életnek, amelyet az épület kapott, és ez az egyik cselekmény, amely a könyv történetét táplálja.

A mű nagymértékben merít a szereplő és a kórházban fekvő apja közötti interakciókból, valamint a párjával folytatott beszélgetésekből is, amelyek arról szólnak, hogy a pár eldöntötte, hogy vállalnak-e gyermeket vagy sem.

Lásd még: A lényeges a szem számára láthatatlan: a kifejezés jelentése és kontextusa

A Foglalkozás egy példa a kortárs brazil irodalom számos regénye közül, amely a fikció és az életrajz közötti határokkal játszik. A személyes és az irodalmi tapasztalatnak ez a keresztezése a kortárs produkció egyik legszembetűnőbb vonása.

3. Kis antirasszista kézikönyv (2019), írta Djamila Ribeiro

A fiatal brazil aktivista, Djamila Ribeiro az egyik legfontosabb kortárs hang a rasszizmus elleni küzdelemben. Rövid művében Djamila tizenegy fejezeten keresztül arra hívja az olvasót, hogy a strukturális rasszizmusról való elmélkedés a társadalmunkba beivódott.

A szerző felhívja a figyelmet azokra a társadalmi dinamikákra, amelyek elnyomják és marginalizálják a feketéket, és a ma látható eredmények történelmi gyökereit keresi, arra hívja fel a közönséget, hogy gondolkodjon el a következők fontosságáról. napi antirasszista gyakorlat .

Lásd még: 15 híres gyermekvers, amit a gyerekek szeretni fognak (kommentálva)

A könyv elnyerte a Jabuti-díjat a humán tudományok kategóriában, és része a kortárs brazil irodalom szélesebb körű mozgalmának, amely a következőkről szól mások meghallgatása, beszédhelyzetük megértése Ily módon elismeri a hangjukat, és legitimálja diskurzusukat.

Irodalmunk egyre inkább arra törekedett, hogy új hangokat és a társadalmi komplexitás megértése a környezet, amelybe belekerültünk.

Lásd még Djamila Ribeiro alapvető könyveiről szóló elemzésünket.

4. Késő nyár (2019), írta Luiz Ruffato

A könyv Késő nyár Luiz Ruffato, bizonyos értelemben elítéli az apátia állapotát, amelyben a brazilok az utóbbi időkben találják magukat. A mű bemutatja a a radikalizálódás légköre a politika, az elszigeteltség és a másokkal való eszmecsere képességének fokozatos elvesztése, vallásra, nemre vagy társadalmi osztályra való tekintet nélkül.

Ezt a történetet Hóseás, egy hétköznapi ember meséli el, aki a mi fokozatos leépülésünkre emlékeztet minket: miért hagyjuk abba a békés interakciót másokkal? Mikor kezdtünk el kialakítani egy vak véleményt, amely megakadályozza, hogy meghallgassuk a másik oldalt? Mikor kezdjük el elnyomni azokat, akik különböznek tőlünk?

Hosea egy szerény ember, egy mezőgazdasági termékeket gyártó cég kereskedelmi képviselője. Húsz év São Paulóban töltött élet után visszatér szülővárosába (Cataguases, Minas Gerais), és újra megtalálja családját, miután felesége és fia elhagyta a nagyvárosban. Ezen a múltba tett utazáson Hosea elmerül az emlékeiben, és megpróbál új értelmet adni döntéseinek.személyes.

Lásd még: Carlos Drummond de Andrade 32 legjobb verse elemezve Megmutatjuk a 20 legjobb könyvet, amit 2023-ban el kell olvasni 25 alapvető brazil költő 17 híres brazil irodalmi vers (kommentálva)

Ruffato műve a nagyváros - a városi élet - és a vidéki, más értékek és más idő által vezérelt mindennapok közötti kulturális sokkot ábrázolja. Ez a mozzanat gyakori a kortárs irodalomban, amely a különböző Brasisok bemutatására törekszik: egyúttal egy regionalista narratíva gyakran a a városi mindennapi élet portréja Erre a töredezettségre, az ellentétek ütköztetésére támaszkodik sok író irodalmi alkotásai létrehozásához.

5. A nevetséges ember (2019), írta Marcelo Rubens Paiva

Marcelo Rubens Paiva a kortárs brazil irodalom egyik fontos alakja, aki úgy döntött, hogy a nemek kérdése köré csoportosítja a nemek közötti egyenlőség témájával foglalkozó novellák és krónikák sorozatát. A nevetséges ember .

E rövid szövegek közül sok már régebben íródott, és a szerzőnek újra kellett olvasnia és újra kellett írnia őket, mivel a szerzőnek az volt a szándéka, hogy itt felveti a a társadalmi szerepek és a nemi klisék megvitatása .

Marcelo Rubens Paiva úgy döntött, hogy megvilágítja azokat a helyeket, ahol a férfiak és nők beszélgetnek, és jobban megérti a párok közötti dinamikát, így különösen a szerelmi kapcsolatokról készít egy hatásos és kortárs portrét.

Ha a világot egykoron egy túlnyomórészt férfi diskurzus uralta, mostanra ez a tér demokratizálódott, és a nőknek erőteljesebb hangjuk van, és ez az a változás, amelyről Marcelo Rubens Paiva úgy döntött, hogy beszélni fog.

A munka rövid és gyors formája megfelel a kortárs trendnek, amely a következő formátumban készül csökkentett formák gyorsabb fogyasztás.

Marcelo Rubens Paiva jó példa arra. a brazil szerző professzionalizálása Az író, aki újságíró, forgatókönyvíró és drámaíró is, az írásból él, ami néhány évtizeddel ezelőtt még elképzelhetetlen volt.

6. A világnak nem lesz vége (2017), írta Tatiana Salem Levy

Tatiana Salem Levy rövid esszégyűjteménye olyan rövid elbeszéléseket gyűjt egybe, amelyek a brazil és nemzetközi politikai helyzet (különböző politikusok, például Crivella és Trump), valamint a gazdaság és olyan fontos társadalmi kérdések kommentálása, mint az idegengyűlölet növekvő áradata, amely a világot söpörte végig.

A műben vannak önéletrajzi jellegű részek is, amelyek megmutatják, hogyan látja a szerző a világot, legtöbbször egy ellenállás kinézete .

Közös, hogy minden történet valamilyen módon szándékos, segít olvasni a világot, amelyben ma élünk .

Tatiana Salem Levy rendezésében a kortárs brazil irodalom egyik fontos aspektusát figyelhetjük meg, amely a a valóság ábrázolásának vágya még akkor is, ha azt gyakran töredezettségként mutatják be.

Azáltal, hogy felajánlja többféle perspektíva e kortárs társadalom olvasása során korunk szerzői megpróbálnak velünk együtt felépíteni egy lehetséges társadalmi tájképet, hogy jobban megértsük azt a kort, amelyben élünk.

7. Cancún (2019) írta Miguel del Castillo

Cancún Miguel del Castillo Rio de Janeiro-i író első regénye. Ebben tanúi lehetünk Joel életútjának, a kamaszkortól - egy olyan időszak, amikor kényelmetlenül érezte magát - az evangélikus gyülekezetben talált befogadás érzésén keresztül. A mű a felnőttkorba való belépésről és a 30-as éveiig hozott főbb döntéseiről is szól.

Az apjával és a családjával való nehéz kapcsolat is témája a könyvnek, amely számos olyan momentumot érint, amelyek Joelt azzá tették, aki.

A munka egyfajta formatív regény A könyvben végigkövethetjük a fiú neveltetését, bonyolult kamaszkorát a Barra da Tijuca zárt társasházaiban egészen első gyermeke születéséig.

A mű egy utazás, amely egyszerre szól egy szereplő életéről és egy bizonyos felső középosztálybeli Rio de Janeiró-i miliőről.

Első regényének megírásához Miguel del Castillo személyes emlékekből és egy sor sokat ivott az életrajzából .

A Cancún megfigyelünk egy a szerzői szingularitás keresése A művész erős ujjlenyomatának keresése a kortárs brazil irodalom számos szerzőjét is áthatja.

8. A brazil tekintélyelvűségről (2019), írta Lilia Moritz Schwarcz

Lilia Moritz Schwarcz antropológus munkája egy fontos szempontot hordoz magában, amely számos kortárs brazil produkcióban jelen van: a vágy, hogy társadalmi elkötelezettség és a társadalmunk működésének ismerete.

A gondolkodó esszéje során öt évszázadra visszatekintve próbálja megérteni a tekintélyelvűség gyökereit a brazil társadalomban. Lilia Moritz Schwarcz, az USP professzora a jelenkor által felkeltett érdeklődéssel tekint vissza, hogy választ keressen arra, hogyan jutottunk idáig.

Lásd még 12 fekete írónő, akit el kell olvasnod 5 teljes és értelmezett horrortörténet A brazil irodalom 13 legjobb gyerekkönyve (elemezve és kommentálva)

Egy sor statisztikai adatot és történelmi információt összegyűjtve, Lilia a radarját a politikai és társadalmi hátterünk Bátran felveti a nemi kérdésekkel kapcsolatos gondolatokat is, például azt, hogy a nők a közéletben olyan kevés helyet foglalnak el (2018-ban a képviselői helyek mindössze 15%-át foglalták el nők, egy olyan országban, ahol a lakosság 51,5%-a nő).

9. Itt senkinek sincs szüksége rád. (2015), írta Arnaldo Antunes

Eddig a pillanatig nem beszéltünk a kortárs brazil költészetről, amelynek nagyon különleges kontúrjai vannak. Arnaldo Antunes produkciója kiváló példája ennek a fajta irodalmi produkciónak, amely a szavakon túl a formával is kommunikál.

A kortárs költészet széles körben elismert más források felhasználása (pl. grafikák, montázsok, kollázsok). Ez tehát egy vizuális költészet, amely gazdag jelentésekben.

A kortárs brazil költészetben a jelenléte a metanyelv Arnaldo Antunes egy verssorozatban a metanyelvi erőforrást használja a költészetről való gondolkodáshoz.

10. Napok és napok (2002), írta Ana Miranda

Ana Miranda a brazil irodalom kevésbé ismert írónője, aki azonban nagyon érdekes kortárs műveket alkotott.

A Dias e Dias regény Feliciana, egy álmodozó nő és Antônio Gonçalves Dias romantikus költő szerelméről szól, aki a 19. században valóban létezett, hiszen olyan jelentős verseket alkotott, mint a Canção do Exílio és az I-Juca-Pirama. A mű tehát, keveredik a történelem és a fikció .

A regényben a az intertextualitás használata Ana Miranda regényében intertextualitásról akkor beszélünk, ha egy irodalmi szöveg és egy korábbi szöveg között olyan kapcsolat áll fenn, amelyben megfigyelhetők az előző szöveg nyomai és hatásai.

Úgy gondoljuk, hogy a cikkek is érdekelhetik Önt:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray író, kutató és vállalkozó, aki szenvedélyesen feltárja a kreativitás, az innováció és az emberi potenciál metszéspontját. A „Culture of Geniuses” blog szerzőjeként azon dolgozik, hogy megfejtse a nagy teljesítményű csapatok és egyének titkait, akik számos területen figyelemre méltó sikereket értek el. Patrick társalapítója volt egy tanácsadó cégnek is, amely segít a szervezeteknek innovatív stratégiák kidolgozásában és a kreatív kultúrák előmozdításában. Munkássága számos publikációban szerepelt, köztük a Forbes-ban, a Fast Company-ban és az Entrepreneur-ben. A pszichológiai és üzleti háttérrel rendelkező Patrick egyedi perspektívát hoz az írásába, ötvözi a tudományos alapokon nyugvó meglátásokat gyakorlati tanácsokkal azoknak az olvasóknak, akik szeretnék kiaknázni saját potenciáljukat, és innovatívabb világot szeretnének létrehozni.