10 boeken om de hjoeddeiske Braziliaanske literatuer te kennen

It label hjoeddeistige Braziliaanske literatuer ferwiist meastentiids nei literêre produksjes út 'e 2000's ôf, hoewol guon teoretici wize op ferskillende begjindatums, guon út 'e jierren '80 en '90. Dizze literêre produksjes hawwe gjin mienskiplik estetysk, politike of ideologyske projekt, dêrom it is gjin organisearre beweging.

1. Torto arado (2019), troch Itamar Vieira Junior

It meast ferneamde wurk fan 'e debutant Bahiaanske skriuwer Itamar Vieira Junior hat al in searje wichtige krigen prizen lykas de Jabuti Literature Award en de Leya Book of the Year Award.

Yn syn earste publisearre roman keas Itamar der foar om te praten fan in Rural Brazil , dêr't arbeiders libje yn in situaasje dy't net hiel oars as dy fan yn 'e tiden fan 'e slavernij.

Stelt yn 'e sertão fan Bahia, it ferhaal begeliedt Bibiana, Belonisia en harren famylje fan ôfstammelingen fan slaven . Nettsjinsteande it ôfskaffen fan 'e slavernij sit elkenien noch altyd ûnderdompele yn in konservative en foaroardielende patriarchale plattelânsmaatskippij.

Wylst Belonísia in mear konformistysk profyl hat, en sûnder in protte twifel op 'e pleats neist har heit wurket, is Bibiana bewust fan 'e betingst fan tsjinstberheit dêr't sy en harren om har hinne ûnderwurpen binne. Idealistysk, Bibiana beslút te fjochtsjen foar it lân dêr't elkenien wurket en foaroanwêzigens fan metataal , dat is in manier foar taal om oer himsels te praten. Dat is, yn dit soarte fan poëtyske produksje fine wy, binnen it gedicht sels, in opmerking deroer. Yn in rige gedichten brûkt Arnaldo Antunes de metalinguistyske boarne om nei te tinken oer poëzij.

10. Dias e dias (2002), troch Ana Miranda

Ana Miranda is in minder bekende romanskriuwer binnen de Braziliaanske literatuer, mar dy't wat tige eigentiidske produsearre hat wurket. nijsgjirrich.

Dias e Dias is in roman dy't fertelt oer de leafde tusken Feliciana, in dreamerige frou, en de romantyske dichter Antônio Gonçalves Dias, dy't eins yn de 19e iuw bestie nei't er wichtige fersen makke hat lykas de Canção do Exílio en I-Juca-Pirama. It wurk miget dus skiednis en fiksje .

It gebrûk fan yntertekstualiteit is tige oanwêzich yn de roman, in tige faak boarne yn de hjoeddeiske Braziliaanske literatuer. Yntertekstualiteit bart as der in relaasje is tusken in literêre tekst en in oare, eardere, dy't yn de meast resinte tekst mooglik is om spoaren en ynfloeden te observearjen fan wat der foarôfgie. By de roman fan Ana Miranda fynt de yntertekstualiteit plak yn de dialooch mei de poëtyske produksje fan Gonçalves Dias.

Wy tinke dat jo ek ynteressearje kinne yn de artikels:

Itamar syn produksje is noch ien stim oanwêzich yn de hjoeddeiske Braziliaanske literatuer dy't fan doel is om de meast marginalisearre realiteiten te presintearjen , net folle bekend, fier fan 'e as fan 'e grutte stêden

Der is in tendins yn de hjoeddeiske literatuer om dizze nije maatskiplike stimmen te sjen, earder net-autorisearre stimmen (fan froulju, swarten, ynwenners fan 'e perifery, minderheden yn it algemien).

>As earder de Brazyljaanske literatuer meastentiids produsearre waard troch ferneamde skriuwers, meast blanke, middenklasse manlju - benammen fan 'e São Paulo/Rio-as - dy't ek wite personaazjes makken, begon der romte te wêzen yn 'e hjoeddeiske literatuer foar nije plakken fan fala .

De ynternasjonalisearring fan Brazyljaanske auteurs, lykas by Itamar barde, is yn oerienstimming mei in gruttere ynternasjonale projeksje fan Braziliaanske literatuer . Dit proses, hoewol let, bart troch de dielname fan nasjonale útjouwers oan literêre beurzen, oersetstipeprogramma's en prizen dy't ynternasjonale sichtberens jouwe oan nasjonale produksjes.

2. De besetting (2019), troch Julián Fuks

It eardere wurk fan de Braziliaanske Julián Fuks, It ferset , krige de priis José Saramago en De besetting folget yn 'e fuotstappen fan it wurk dat der foarôfgiet, ek in sterk ferhaal presintearret. Yn De besetting de skriuwer nimt in oar paad en ferieniget syn yndividuele ûnderfining mei de winsk om nei te tinken oer it komplekse hjoeddeiske Brazylje .

De haadpersoan fan dit ferhaal is Sebastián , alter-ego fan Julián Fuks, dy't keas om in wurk te meitsjen mei autobiografyske spoaren . It boek is it resultaat fan de ûnderfining dy't libbe troch de skriuwer yn it Hotel Cambridge, yn São Paulo, dat waard beset troch de Movimento Sem Teto yn 2012. Julián wie in waarnimmer fan dit nije libben jûn oan it gebou en dit is ien fan de plots dy't it ferhaal fan it boek fiede.

It wurk komt ek foar in grut part út de ynteraksjes tusken it personaazje en de heit, dy't yn it sikehûs leit, en út petearen mei syn partner oer it beslút fan it pear om in bern te krijen of net .

De besetting is in foarbyld fan romantyk ûnder in protte fan 'e hjoeddeiske Braziliaanske literatuer dy't boartet mei de grinzen tusken fiksje en biografy , troch spoaren fan it libben fan 'e skriuwer te mingjen mei folslein fiktive en literêre aspekten. Dizze krusing tusken persoanlike en literêre ûnderfining is ien fan de meast opfallende skaaimerken fan de hjoeddeiske produksje.

3. Lytse anty-rasistyske hânlieding (2019), troch Djamila Ribeiro

De jonge Brazyljaanske aktiviste Djamila Ribeiro is ien fan 'e wichtichste hjoeddeistige stimmen yn' e striid tsjin rasisme. Yn har koarte wurk noeget Djamila de lêzer út, mear as alve haadstikken, om nei te tinken oer rasismestruktureel , woartele yn ús maatskippij.

De skriuwer lûkt omtinken foar de sosjale dynamyk dy't swarte minsken ûnderdrukt, marginalisearje, en siket de histoaryske woartels foar de resultaten dy't wy hjoed sjogge, it publyk útnoegje om nei te tinken oer it belang fan deistige anty-rassistyske praktyk .

It boek krige de Jabuti-priis yn 'e kategory Human Sciences en giet yn tsjin in bredere beweging dy't oanwêzich is yn 'e hjoeddeiske Braziliaanske literatuer fan harkje nei de oare , begripe harren plak fan spraak , werkenne harren stim en legitimearje harren spraak.

Us literatuer hat hieltyd mear besocht nije stimmen op te heljen en maatskiplike kompleksiteit te begripen fan 'e omjouwing dêr't wy operearje.

Sjoch ek ús analyze fan fûnemintele boeken fan Djamila Ribeiro.

4. De lette simmer (2019), troch Luiz Ruffato

It boek De lette simmer , troch Luiz Ruffato, fan in bepaalde foarm ferkent de steat fan apathy wêryn't Brazilianen har yn 'e lêste tiid fine. It wurk portrettearret de omjouwing fan politike radikalisaasje, isolemint en it progressive ferlies fan it fermogen om te wikseljen mei oaren, nettsjinsteande har religy, geslacht of sosjale klasse.

Wa't dit ferhaal fertelt is Oséias, in mienskiplik ûnderwerp, dat ús tinkt oan ús progressive degradaasje: wêrom stopje wy op in freedsume manier omgean mei oaren? As wy begjinne te ûntwikkeljen in mieningblyn dat ús foarkomt de oare kant te hearren? Wannear binne wy ​​begûn te ûnderdrukke dyjingen dy't oars as ús?

Hosea is in beskieden man, in kommersjele fertsjintwurdiger fan in lânbouprodukten bedriuw. Nei't er tweintich jier yn São Paulo wenne, keart er werom nei syn wenplak (Cataguases, Minas Gerais) en makket er wer kontakt mei syn famylje nei't er yn 'e grutte stêd ferlitten is troch syn frou en soan. It is op dizze reis nei it ferline dat Oséias yn syn ûnthâld dûkt en besiket om syn persoanlike karren te reframen.

Ruffato's skepping portrettearret de kulturele botsing tusken de grutte stêd - it stedslibben - en it plattelânsdeistich libben, regele troch oare wearden en troch in oare tiid. Dizze beweging komt faak foar yn de hjoeddeiske literatuer, dy't fan doel is om in searje ferskillende Brazyljes te presintearjen: tagelyk dat it in regionalistyske narrative ûntbleatet, makket se faak ek in portret fan it stedsdeistich libben . It is út dizze fersnippering, út dizze presintaasje fan botsende tsjinstellingen, dat in protte skriuwers har fiede om har literêre skeppingen te produsearjen.

5. The Ridiculous Man (2019), troch Marcelo Rubens Paiva

Marcelo Rubens Paiva is in wichtige namme ynhjoeddeiske Braziliaanske literatuer dy't besleat om in searje koarte ferhalen en kroniken byinoar te bringen dy't er makke om 'e kwestje fan geslacht om The Ridiculous Man te lansearjen.

In protte fan dizze koarte teksten binne in skoft skreaun lyn en twongen in werlêzen en werskriuwen fan de skriuwer, dy't hjir fan doel wie om de diskusje oer sosjale rollen en genderklisjees op te heljen.

Marcelo Rubens Paiva keas foar it ljocht te bringen op de plakken fan spraak fan manlju en froulju en begryp ferbetterje de dynamyk tusken pearen, it meitsjen fan in affektyf en hjoeddeistich portret, benammen fan leafdesrelaasjes.

As de wrâld eartiids ûnderdompele yn in foaral manlik diskusje libbe, no is dizze romte demokratisearre en froulju binne kommen om in machtiger stim te hawwen en it is dizze feroaring dêr't Marcelo Rubens Paiva keas oer te praten.

It koarte en rappe formaat fan it wurk is kompatibel mei in eigentiidske oanstriid om yn fermindere foarmen te produsearjen. , fan flugger konsumpsje

Marcelo Rubens Paiva is in goed foarbyld fan de profesjonalisearring fan de Braziliaanske auteur , in betingst dy't groeid is yn de Braziliaanske literatuer. De skriuwer, dy't ek sjoernalist, senarioskriuwer en toanielskriuwer is, libbet fan skriuwen, in praktyk dy't in pear desennia lyn net te tinken wie.

6. The world will not end (2017), fan Tatiana Salem Levy

De samling koarte essays fan Tatiana Salem Levy bringt in searje lytse narrativen byinoar dy'tmeitsje in miks fan de Brazyljaanske en ynternasjonale politike situaasje (ynklusyf ferskate politisy lykas Crivella en Trump), neist it kommentaar oer de ekonomy en wichtige maatskiplike saken lykas de groeiende weach fan frjemdelingen dy't de wrâld pleage.

It wurk befettet ek autobiografyske passaazjes dy't sjen litte hoe't de skriuwer de wrâld sjocht, meastentiids sprekt út in blik fan ferset .

Mienskiplik binne alle ferhalen fan doel, op ien of oare manier, om te helpen de wrâld te begripen wêryn wy hjoed libje .

Wy observearje yn 'e produksje fan Tatiana Salem Levy in wichtich aspekt fan hjoeddeistige Braziliaanske literatuer, dat is de winsk om de werklikheid te representearjen , ek al wurdt it faaks presintearre as in fragmintaasje.

Troch meardere perspektiven te bieden fan it lêzen fan dizze hjoeddeiske maatskippij, sykje de auteurs fan ús tiid bouwe mei ús in mooglik sosjaal lânskip om de tiid wêryn wy libje better te begripen.

7. Cancún (2019), fan Miguel del Castillo

Cancún is de earste roman fan de carioca-skriuwer Miguel del Castillo. Dêryn sjogge wy it libbenspaad fan Joel, fan 'e adolesinsje - yn in perioade dêr't er him ûngemaklik fielde - troch it gefoel fan wolkom dat fûn wurdt yn in evangelyske tsjerke. It wurk fertelt ek oer de yntocht yn it folwoeksen libben en syn wichtichstekarren makke oant de leeftiid fan 30.

De drege relaasje mei syn heit en famylje is ek it ûnderwerp fan it boek, dat in protte fan de mominten oanpakt dy't Joel liede ta wurden wa't er is.

It wurk is in soarte fan foarmingsroman dy't de kwestje fan godstsjinst, seksualiteit en heitelân oangiet. Yn it boek observearje wy sawol de formaasje fan 'e jonge, de yngewikkelde adolesinsje yn sletten kondominiums yn Barra da Tijuca oant de berte fan syn earste bern.

It wurk is in reis dy't likefolle sprekt oer it libben fan in personaazje sa't it docht oer in bepaalde middenklasse omjouwing yn Rio.

Om syn debútroman te komponearjen, gie Miguel del Castillo ta in searje persoanlike oantinkens en dronken in protte út syn biografy .

By it lêzen fan Cancún observearje wy in sykjen nei in autoriêre singulariteit . It sykjen nei in sterke digitale yndruk fan de keunstner is ek in eigenskip dat troch in protte skriuwers fan de hjoeddeiske Braziliaanske literatuer trochkrúst.

8. Oer Braziliaansk autoritarisme (2019), troch Lilia Moritz Schwarcz

It wurk fan antropolooch Lilia Moritz Schwarcz draacht in wichtich aspekt oanwêzich yn in protte fan 'e Braziliaanske produksjes eigentiidske ideeën: de winsk foar sosjale belutsenens en kennis fan hoe't ús maatskippij wurket.

Yn har essay besiket de tinker de woartels fan autoritarisme yn 'e Braziliaanske maatskippij te begripen.sjoch fiif ieuwen werom. Yntrigearre troch it hjoeddeiske, sjocht USP-professor Lilia Moritz Schwarcz werom op syk nei antwurden oer hoe't wy op dit plak kamen.

It sammeljen fan in searje statistyske gegevens en histoaryske ynformaasje, Lilia draait har radar op ús politike en sosjale komôf . Se bringt ek moedich refleksjes op yn ferbân mei genderproblemen, lykas bygelyks it feit dat froulju sa'n bytsje romte ynnimme yn it iepenbiere libben (yn 2018 waard mar 15% fan 'e sitten beset troch froulju, yn in lân dêr't 51,5% fan 'e befolking is froulik).

9. No hat nimmen dy hjir nedich (2015), troch Arnaldo Antunes

Oan no ta hiene wy ​​it net oer eigentiidske Braziliaanske poëzij, dy't hiel bysûnderheden hat. De produksje fan Arnaldo Antunes is in treflik foarbyld fan dit soarte fan literêre produksje, dy't bûten wurden kommunisearret, ek mei foarm.

De hjoeddeiske poëzij is rûnom erkend foar it gebrûk fan oare middels (lykas grafiken, montages, collages). It is dus in fisuele poëzij, ryk oan betsjuttingen.

It komt ek yn de Braziliaanske hjoeddeiske poëzij foar om