10 bækur til að kynnast brasilískum samtímabókmenntum

Efnismerkið brasilískar samtímabókmenntir vísar venjulega til bókmenntaverka sem gefnar voru út frá og með 2000, þó að sumir fræðimenn benda á mismunandi upphafsdagsetningar, sumar frá níunda og tíunda áratug síðustu aldar. Þessar bókmenntaframleiðslur hafa því ekkert sameiginlegt fagurfræðilegt, pólitískt eða hugmyndafræðilegt verkefni, það er ekki skipulögð hreyfing.

1. Torto arado (2019), eftir Itamar Vieira Junior

Þekktasta verk frumraun Bahía rithöfundarins Itamar Vieira Junior hefur þegar fengið röð mikilvægra verðlaun eins og Jabuti-bókmenntaverðlaunin og Leya-bók ársins.

Í fyrstu útgefna skáldsögu sinni kaus Itamar að tala um Rural Brazil , þar sem verkamenn búa við aðstæður ekki mjög ólík því sem var á tímum þrælahalds.

Setjað er í Sertão Bahia, sagan fylgir Bibiana, Belonisia og fjölskyldu þeirra af niðjum þræla . Þrátt fyrir afnám þrælahalds eru allir enn á kafi í íhaldssamt og fordómafullt feðraveldissamfélagi.

Þó að Belonisia sé með samkvæmari prófíl og vinnur á bænum við hlið föður síns án þess að hika, þá er Bibiana meðvituð um ánauðarástand sem hún og þeir sem eru í kringum hana sæta. Hugsjónahyggju, Bibiana ákveður að berjast fyrir landið þar sem allir vinna og fyrirnærvera málmáls , sem er leið fyrir tungumál til að tala um sjálft sig. Það er að segja í þessari tegund ljóðagerðar finnum við, innan ljóðsins sjálfs, athugasemd um það. Í ljóðaseríu notar Arnaldo Antunes málmvísandi auðlindina til að hugsa um ljóð.

10. Dias e dias (2002), eftir Ana Miranda

Ana Miranda er minna þekktur skáldsagnahöfundur innan brasilískra bókmennta, en hefur framleitt nokkrar mjög nútímalegar virkar áhugavert.

Dias e Dias er skáldsaga sem fjallar um ást Feliciana, draumkenndrar konu, og rómantíska skáldsins Antônio Gonçalves Dias, sem reyndar var til á 19. öld eftir að hafa skapað mikilvægar vísur eins og Canção do Exílio og I-Juca-Pirama. Verkið blandar því saman sagnfræði og skáldskap .

Notkun á millitexta er mjög til staðar í skáldsögunni, sem er mjög tíð heimild í brasilískum samtímabókmenntum. Intertextuality á sér stað þegar tengsl eru á milli bókmenntatexta og annars fyrri, þar sem hægt er í nýjasta textanum að fylgjast með ummerkjum og áhrifum þess sem á undan var. Þegar um er að ræða skáldsögu Ana Miranda, þá á millitextamálið sér stað í samræðum við ljóðræna framleiðslu Gonçalves Dias.

Við teljum að þú gætir líka haft áhuga á greinunum:

Framleiðsla Itamars er enn ein röddin sem er til staðar í brasilískum samtímabókmenntum sem ætlar að kynna fyrir almenningi jaðarsettustu veruleikana , lítt þekkta, fjarri ás stórborganna

Það er tilhneiging í samtímabókmenntum að sýna þessar nýju samfélagsraddir , áður óviðkomandi raddir (kvenna, svartra, íbúa jaðarsvæðisins, minnihlutahópa almennt).

>Ef áður voru brasilískar bókmenntir venjulega framleiddar af þekktum rithöfundum, aðallega hvítum millistéttarmönnum - sérstaklega frá São Paulo/Rio ásnum - sem einnig sköpuðu hvítar persónur, þá fór að vera pláss í samtímabókmenntum fyrir nýir staðir fala .

Alþjóðavæðing brasilískra höfunda, eins og átti sér stað með Itamar, er í takt við meiri alþjóðlega vörpun brasilískra bókmennta . Þetta ferli, þó seint sé, gerist þökk sé þátttöku innlendra útgefenda í bókmenntasýningum, þýðingarstuðningsáætlunum og verðlaunum sem veita innlendum framleiðslum alþjóðlegan sýnileika.

2. Hernámið (2019), eftir Julián Fuks

Fyrra verk Brasilíumannsins Julián Fuks, The resistance , hlaut verðlaun José Saramago og Hervinnan fetar í fótspor verksins sem á undan er, og sýnir einnig sterka frásögn. Í Starfið rithöfundurinn fer aðra leið og sameinar persónulega reynslu sína við löngunina til að hugsa um hina flóknu Brasilíu samtímans .

Aðalpersóna þessarar sögu er Sebastián , alter-egó Julians Fuks, sem valdi að búa til verk með sjálfsævisögulegum ummerkjum . Bókin er afrakstur þeirrar upplifunar sem rithöfundurinn bjó á Hótel Cambridge í São Paulo, sem Movimento Sem Teto tók til starfa árið 2012. Julián fylgdist með þessu nýja lífi sem húsið gaf og þetta er ein af þeim. söguþræðir sem næra sögu bókarinnar.

Verkið sækir einnig mikið í samskipti persónunnar og föðurins sem er lagður inn á sjúkrahús og samtölum við maka hans um ákvörðun hjónanna um að eignast barn eða ekki .

Hervinnan er dæmi um rómantík meðal margra brasilískra samtímabókmennta sem leikur sér með landamæri skáldskapar og ævisögu og blandar saman sporum af lífi höfundarins við algerlega skáldaða og bókmenntalega þætti. Þessi skurðpunktur persónulegrar reynslu og bókmenntalegrar reynslu er eitt af mest sláandi einkennum samtímaframleiðslu.

3. Small and-rasist manual (2019), eftir Djamila Ribeiro

Hin ungi brasilíski aðgerðarsinni Djamila Ribeiro er ein mikilvægasta samtímaröddin í baráttunni gegn rasisma. Í stuttu verki sínu býður Djamila lesandanum, yfir ellefu kafla, að velta kynþáttafordómumstrúktúral , með rætur í samfélagi okkar.

Höfundur vekur athygli á félagslegu gangverki sem kúgar svart fólk, jaðarsetur það og leitar að sögulegum rótum niðurstöðunnar sem við sjáum í dag og hvetur almenning til að hugsa um mikilvægi daglegrar iðkunar gegn kynþáttafordómum .

Bókin hlaut Jabuti-verðlaunin í flokki mannvísinda og gengur gegn breiðari hreyfingu sem er til staðar í brasilískum samtímabókmenntum um að hlusti á hina , skilja málstað þeirra , þekkja rödd þeirra og löggilda málflutning þeirra.

Bókmenntir okkar hafa í auknum mæli reynt að vekja upp nýjar raddir og skilja félagslega margbreytileika umhverfisins þar sem við störfum.

Sjá einnig greiningu okkar á grundvallarbókum eftir Djamila Ribeiro.

4. Síðsumars (2019), eftir Luiz Ruffato

Bókin Síðsumars , eftir Luiz Ruffato, um ákveðinn form fordæmir stöðu sinnuleysis sem Brasilíumenn hafa lent í í seinni tíð. Verkið sýnir umhverfi pólitískrar róttækni, einangrun og stigvaxandi missi á getu til að skiptast á við aðra óháð trúarbrögðum, kyni eða þjóðfélagsstétt.

Sem segir þessa sögu er Oséias , algengt viðfangsefni, sem minnir okkur á sífellt niðurlægingu okkar: hvers vegna hættum við að hafa samskipti við aðra á friðsamlegan hátt? Þegar við byrjum að þróa skoðunblindur sem kemur í veg fyrir að við heyrum hina hliðina? Hvenær byrjuðum við að kúga þá sem eru ólíkir okkur?

Hósea er auðmjúkur maður, viðskiptafulltrúi landbúnaðarvörufyrirtækis. Eftir tuttugu ára búsetu í São Paulo snýr hann aftur til heimabæjar síns (Cataguases, Minas Gerais) og tengist fjölskyldu sinni aftur eftir að hafa verið yfirgefin af eiginkonu sinni og syni í stórborginni. Það er í þessari ferð til fortíðar sem Oséias kafar ofan í minningu hans og leitast við að endurskoða persónulegar ákvarðanir sínar.

Sköpun Ruffato sýnir menningaráreksturinn milli stórborgar - borgarlífs - og hversdagslífs í dreifbýli, stjórnað af öðrum gildum og af öðrum tíma. Þessi hreyfing er tíð í samtímabókmenntum, sem ætlar að kynna röð mismunandi Brasilíumanna: á sama tíma og hún afhjúpar svæðafræðilega frásögn , gerir hún oft einnig mynd af daglegu lífi í þéttbýli . Það er út frá þessari sundrungu, frá þessari framsetningu andstæðna sem stangast á, sem margir rithöfundar nærast á að framleiða bókmenntasköpun sína.

5. The Ridiculous Man (2019), eftir Marcelo Rubens Paiva

Marcelo Rubens Paiva er mikilvægt nafn íbrasilískar samtímabókmenntir sem ákváðu að taka saman röð smásagna og annála sem hann skapaði í kringum kynjamál til að hleypa af stokkunum The Ridiculous Man .

Margir þessara stuttu texta voru skrifaðir einhvern tíma síðan og knúði fram endurlestur og endurskrif höfundarins, sem ætlaði hér að vekja upp umræðuna um félagsleg hlutverk og kynjaklisjur .

Marcelo Rubens Paiva valdi að varpa ljósi á málstaði karla og kvenna og skilja bæta gangverkið milli para, skapa tilfinningaríka og samtímamynd, sérstaklega af ástarsamböndum.

Ef heimurinn lifði áður á kafi í karlkyns orðræðu, þá hefur þetta rými verið lýðræðislegt og konur hafa fengið kraftmeiri rödd og það er þessi breyting sem Marcelo Rubens Paiva valdi að tala um.

Stutt og hröð snið verksins samrýmist tilhneigingu samtímans til að framleiða í skertum formum. , um hraðari neyslu.

Marcelo Rubens Paiva er gott dæmi um fagmennsku brasilíska höfundarins , ástand sem hefur farið vaxandi í brasilískum bókmenntum. Rithöfundurinn, sem er einnig blaðamaður, handritshöfundur og leikritahöfundur, lifir á skrifum, æfingu sem var óhugsandi fyrir nokkrum áratugum.

6. The world will not end (2017), eftir Tatiana. Salem Levy

Safn stuttra ritgerða eftir Tatiana Salem Levy tekur saman röð lítilla frásagna semgera blöndu af Brasilíu og alþjóðlegu stjórnmálaástandi (þar á meðal ýmsir stjórnmálamenn eins og Crivella og Trump), auk þess að tjá sig um efnahagsmál og mikilvæg samfélagsmál eins og vaxandi bylgju útlendingahaturs sem hrjáir heiminn.

Í verkinu eru líka sjálfsævisögulegir kaflar sem sýna hvernig höfundur sér heiminn, oftast talað út frá andstöðu augnaráðs .

Allar sögurnar eru sameiginlegar . ætla, á einhvern hátt, að hjálpa til við að skilja heiminn sem við búum í í dag .

Við tökum eftir mikilvægum þætti brasilískra samtímabókmennta í framleiðslu Tatiana Salem Levy, sem er löngun til að tákna raunveruleikann , jafnvel þó að hann sé oft settur fram sem sundrungu.

Með því að bjóða upp á fjölþætt sjónarhorn við lestur þessa samtímasamfélags leita höfundar okkar tíma að byggja með okkur mögulegt félagslegt landslag til að skilja betur þann tíma sem við lifum á.

7. Cancún (2019), eftir Miguel del Castillo

Cancún er fyrsta skáldsaga carioca rithöfundarins Miguel del Castillo. Í henni fylgjumst við með lífsleið Jóels, allt frá unglingsárum - á tímabili þar sem honum fannst óþægilegt - fara í gegnum þá tilfinningu að vera velkominn í evangelískri kirkju. Í verkinu er einnig talað um inngönguna í fullorðinslífið og það helstaval fram að 30 ára aldri.

Hið erfiða samband við föður hans og fjölskyldu er einnig viðfangsefni bókarinnar, sem fjallar um mörg augnablikin sem urðu til þess að Jóel varð sá sem hann er.

Verkið er nokkurs konar mótunarskáldsaga sem snertir spurninguna um trú, kynhneigð og faðerni. Í bókinni fylgjumst við bæði með mótun drengsins, flóknum unglingsárum í lokuðum sambýlum í Barra da Tijuca fram að fæðingu fyrsta barns hans.

Verkið er ferðalag sem talar jafn mikið um líf persóna. eins og það gerir um ákveðið millistéttarumhverfi í Ríó.

Til að semja frumraun sína greip Miguel del Castillo til fjölda persónulegra minninga og drakk mikið úr ævisögu sinni .

Við lestur Cancún fylgjumst við með leit að höfundareinkenni . Leitin að sterkri stafrænni mynd af listamanninum er líka einkenni sem fer yfir marga höfunda brasilískra samtímabókmennta.

8. Um brasilískt forræðishyggju (2019), eftir Lilia Moritz Schwarcz

Verk mannfræðingsins Lilia Moritz Schwarcz hefur mikilvægan þátt í mörgum brasilísku verkunum samtímahugmyndir: þrá eftir samfélagslegri þátttöku og þekkingu á því hvernig samfélag okkar virkar.

Í ritgerð sinni reynir hugsuður að skilja rætur forræðishyggju í brasilísku samfélagiþegar litið er fimm aldir aftur í tímann. Lilia Moritz Schwarcz, prófessor í USP, er hrifinn af nútímanum og lítur til baka í leit að svörum um hvernig við komumst á þennan stað.

Lilia safnar fjölda tölfræðilegra gagna og sögulegra upplýsinga og snýr ratsjá sinni að pólitískum og félagslegum uppruna okkar . Hún vekur einnig hugrekki til hugleiðinga sem tengjast kynjamálum, eins og til dæmis þá staðreynd að konur skipa svo lítið pláss í opinberu lífi (árið 2018 voru aðeins 15% sæta skipuð konum, í landi þar sem 51,5% íbúanna er kvenkyns).

9. Nú þarf enginn á þér að halda hér (2015), eftir Arnaldo Antunes

Hingað til höfðum við ekki talað um brasilíska samtímaljóðlist sem hefur mjög sérstöðu. Framleiðsla Arnaldo Antunes er frábært dæmi um þessa tegund bókmenntagerðar, sem miðlar fram yfir orð, líka með forminu.

Samtímaljóð hefur hlotið almenna viðurkenningu fyrir að nota önnur úrræði (s.s. grafík, klippingar, klippimyndir). Það er því sjónræn ljóð, rík af merkingum.

Það er líka algengt í brasilískum samtímaljóðum að