10 książek, dzięki którym odkryjesz współczesną literaturę brazylijską

10 książek, dzięki którym odkryjesz współczesną literaturę brazylijską
Patrick Gray

Określenie współczesna literatura brazylijska zwykle odnosi się do produkcji literackich powstałych od 2000 roku, chociaż niektórzy teoretycy wskazują na inne daty początkowe, niektóre z lat 80. i 90. XX wieku.zorganizowany ruch.

1. Krzywy pług (2019), autor: Itamar Vieira Junior

Najbardziej uznane dzieło debiutującego bahijskiego pisarza Itamara Vieiry Juniora otrzymało już szereg ważnych nagród, takich jak Jabuti Literary Prize i Leya Book of the Year Prize.

W swojej pierwszej opublikowanej powieści Itamar zdecydował się opowiedzieć o Wiejska Brazylia gdzie pracownicy żyją w sytuacji niewiele różniącej się od czasów niewolnictwa.

Rozgrywająca się na prowincji Bahia historia podąża za Bibianą, Belonísią i ich rodziną. potomkowie niewolników Pomimo zniesienia niewolnictwa, wszyscy są nadal zanurzeni w konserwatywnym i uprzedzonym patriarchalnym społeczeństwie wiejskim.

Podczas gdy Belonísia ma bardziej konformistyczny profil i bez większego wahania pracuje na farmie u boku swojego ojca, Bibiana jest świadoma stanu zniewolenia, któremu ona i jej otoczenie są poddani. Idealistyczna Bibiana postanawia walczyć o ziemię, na której wszyscy pracują i o emancypację robotników.

Produkcja Itamara jest kolejnym głosem we współczesnej literaturze brazylijskiej, który ma na celu przedstawianie społeczeństwu bardziej zmarginalizowanej rzeczywistości To mało znany region, położony z dala od dużych miast.

We współczesnej literaturze istnieje tendencja do pokazywania tych nowe głosy społeczne W tym kontekście należy zauważyć, że głosy kobiet, osób czarnoskórych, ludzi żyjących na peryferiach, mniejszości w ogóle, były wcześniej nieautoryzowane.

O ile wcześniej literatura brazylijska była zazwyczaj tworzona przez uznanych pisarzy, głównie białych mężczyzn z klasy średniej - zwłaszcza z osi São Paulo/Rio - którzy również tworzyli białe postacie, o tyle we współczesnej literaturze zaczęło pojawiać się miejsce na nowe miejsca wypowiedzi .

Internacjonalizacja brazylijskich autorów, jak miało to miejsce w przypadku Itamar, jest zgodna z większa międzynarodowa promocja literatury brazylijskiej Proces ten, choć spóźniony, ma miejsce dzięki udziałowi krajowych wydawców w targach literackich, programom wsparcia tłumaczeń i nagrodom, które zapewniają międzynarodową widoczność krajowym produkcjom.

2. Zawód (2019) autorstwa Juliána Fuksa

Poprzednie dzieło Brazylijczyka Juliána Fuksa, Odporność otrzymał nagrodę José Saramago i Zawód podąża śladami dzieła, które go poprzedziło, również prezentując silną narrację. Zawód Pisarz idzie inną drogą i łączy swoje indywidualne doświadczenie z pragnieniem myślenie o złożonej współczesnej Brazylii .

Głównym bohaterem tej historii jest Sebastian, alter-ego Juliána Fuksa, który zdecydował się stworzyć pracę z ślady autobiograficzne Książka jest wynikiem doświadczeń pisarza w hotelu Cambridge w São Paulo, który został zajęty przez Ruch Bezdomnych w 2012 r. Julián był obserwatorem tego nowego życia nadanego budynkowi i jest to jeden z wątków, które zasilają fabułę książki.

Zobacz też: 15 najlepszych wierszy Olavo Bilaca (z analizą)

Praca czerpie również wiele z interakcji między bohaterem a jego ojcem, który jest hospitalizowany, oraz z rozmów z jego partnerką na temat decyzji pary o posiadaniu dziecka.

Okupacja to przykład jednej z wielu powieści we współczesnej literaturze brazylijskiej, które bawi się granicami między fikcją a biografią To skrzyżowanie osobistego i literackiego doświadczenia jest jedną z najbardziej uderzających cech współczesnej produkcji.

3. Mały podręcznik antyrasistowski (2019), autor: Djamila Ribeiro

Młoda brazylijska aktywistka Djamila Ribeiro jest jednym z najważniejszych współczesnych głosów w walce z rasizmem. W swoim krótkim dziele Djamila zaprasza czytelnika, w jedenastu rozdziałach, do refleksja nad rasizmem strukturalnym zakorzenione w naszym społeczeństwie.

Autor zwraca uwagę na dynamikę społeczną, która uciska i marginalizuje czarnoskórych ludzi i szuka historycznych korzeni wyników, które widzimy dzisiaj, zachęcając opinię publiczną do zastanowienia się nad znaczeniem codzienna praktyka antyrasistowska .

Książka otrzymała nagrodę Jabuti w kategorii nauk humanistycznych i jest częścią szerszego ruchu we współczesnej literaturze brazylijskiej. słuchanie innych, rozumienie ich sposobu mówienia W ten sposób uznaje ich głos i legitymizuje ich dyskurs.

Nasza literatura w coraz większym stopniu stara się podnosić nowe głosy i zrozumienie złożoności społecznej środowiska, w którym się znajdujemy.

Zobacz także naszą analizę podstawowych książek Djamili Ribeiro.

4. Późne lato (2019), autor: Luiz Ruffato

Książka Późne lato Luiz Ruffato, w pewien sposób potępia stan apatii, w którym Brazylijczycy znajdują się w ostatnich czasach. Praca przedstawia klimat radykalizacji polityka, izolacja i postępująca utrata zdolności do wymiany z innymi bez względu na ich religię, płeć czy klasę społeczną.

Ta historia jest opowiedziana przez Ozeasza, zwykłego człowieka, który przypomina nam o naszej postępującej degradacji: dlaczego przestajemy wchodzić w interakcje z innymi w pokojowy sposób? Kiedy zaczęliśmy rozwijać ślepą opinię, która uniemożliwia nam słuchanie drugiej strony? W którym momencie zaczynamy uciskać tych, którzy różnią się od nas?

Hosea jest skromnym człowiekiem, przedstawicielem handlowym w firmie produkującej produkty rolne. Po dwudziestu latach życia w São Paulo wraca do rodzinnego miasta (Cataguases, Minas Gerais) i ponownie odnajduje swoją rodzinę po tym, jak został porzucony przez żonę i syna w wielkim mieście. To właśnie podczas tej podróży do przeszłości Hosea zanurza się w swojej pamięci i próbuje nadać nowe znaczenie swoim wyboromosobiste.

Zobacz także 32 najlepsze wiersze Carlosa Drummonda de Andrade przeanalizowane Wskazujemy 20 najlepszych książek do przeczytania w 2023 roku 25 podstawowych brazylijskich poetów 17 słynnych wierszy literatury brazylijskiej (skomentowane)

Dzieło Ruffato przedstawia szok kulturowy między wielkim miastem - życiem miejskim - a wiejską codziennością, rządzącą się innymi wartościami i innym czasem. Ten ruch jest powszechny we współczesnej literaturze, która ma na celu przedstawienie serii różnych Brasis: jednocześnie pokazuje narracja regionalistyczna często również tworzy portret miejskiej codzienności To właśnie z tego rozdrobnienia, z tej prezentacji przeciwieństw w starciu, wielu pisarzy czerpie, aby tworzyć swoje dzieła literackie.

5. Niedorzeczny człowiek (2019), autor: Marcelo Rubens Paiva

Marcelo Rubens Paiva to ważne nazwisko we współczesnej literaturze brazylijskiej, który zdecydował się zebrać serię opowiadań i kronik, które stworzył wokół kwestii płci, aby uruchomić Niedorzeczny człowiek .

Wiele z tych krótkich tekstów zostało napisanych jakiś czas temu i wymagało ponownego przeczytania i napisania przez autora, który zamierzał tutaj poruszyć dyskusja na temat ról społecznych i stereotypów dotyczących płci .

Marcelo Rubens Paiva postanowił rzucić światło na miejsca, w których mężczyźni i kobiety rozmawiają i lepiej zrozumieć dynamikę między parami, tworząc afektywny i współczesny portret, zwłaszcza związków miłosnych.

Jeśli kiedyś świat był zanurzony w dominującym męskim dyskursie, teraz ta przestrzeń została zdemokratyzowana, a kobiety mają silniejszy głos, i to właśnie o tej zmianie postanowił porozmawiać Marcelo Rubens Paiva.

Format pracy, krótki i szybki, jest zgodny ze współczesnym trendem produkcji w formy zredukowane szybsze zużycie.

Marcelo Rubens Paiva jest dobrym przykładem profesjonalizacja brazylijskiego autora Pisarz, który jest również dziennikarzem, scenarzystą i dramaturgiem, żyje z pisania, praktyki nie do pomyślenia kilka dekad temu.

6. Świat się nie skończy (2017), autor: Tatiana Salem Levy

Zbiór krótkich esejów autorstwa Tatiany Salem Levy łączy w sobie serię krótkich narracji, które stanowią mieszankę brazylijska i międzynarodowa sytuacja polityczna (przechodząc przez różnych polityków, takich jak Crivella i Trump), a także komentując gospodarkę i ważne kwestie społeczne, takie jak rosnąca fala ksenofobii ogarniająca świat.

Praca zawiera również fragmenty autobiograficzne, które pokazują sposób, w jaki autor postrzega świat, przez większość czasu mówiąc z perspektywy wygląd oporu .

Wszystkie historie są w jakiś sposób zamierzone, pomoc w odczytaniu świata, w którym dziś żyjemy .

W produkcji Tatiany Salem Levy obserwujemy ważny aspekt współczesnej literatury brazylijskiej, jakim jest pragnienie reprezentowania rzeczywistości nawet jeśli często jest to przedstawiane jako fragmentacja.

Oferując wiele perspektyw Aby odczytać współczesne społeczeństwo, autorzy naszych czasów próbują zbudować z nami możliwy krajobraz społeczny, aby lepiej zrozumieć czas, w którym żyjemy.

7. Cancún (2019) autorstwa Miguela del Castillo

Cancún to pierwsza powieść pisarza z Rio de Janeiro Miguela del Castillo, w której jesteśmy świadkami życiowej podróży Joela, od okresu dojrzewania - w którym czuł się nieswojo - po poczucie bycia mile widzianym w kościele ewangelickim. Dzieło opowiada również o wchodzeniu w dorosłość i głównych wyborach, których dokonywał aż do trzydziestki.

Trudne relacje z ojcem i rodziną są również tematem przewodnim książki, która porusza wiele momentów, które doprowadziły Joela do tego, kim jest.

Zobacz też: Freud i psychoanaliza, główne idee

Praca jest rodzajem powieść formatywna W książce obserwujemy wychowanie chłopca, jego skomplikowane dorastanie w zamkniętych kondominiach w Barra da Tijuca, aż do narodzin jego pierwszego dziecka.

Praca jest podróżą, która mówi zarówno o życiu bohatera, jak i o pewnym środowisku wyższej klasy średniej Rio de Janeiro.

Aby skomponować swoją debiutancką powieść, Miguel del Castillo oparł się na serii osobistych wspomnień i dużo wypił z jego biografii .

W czytaniu Cancún obserwujemy poszukiwanie autorskiej osobliwości Poszukiwanie silnego odcisku palca artysty jest również cechą, która przecina wielu autorów współczesnej literatury brazylijskiej.

8. O brazylijskim autorytaryzmie (2019), autor: Lilia Moritz Schwarcz

Praca antropolożki Lilii Moritz Schwarcz niesie ze sobą ważny aspekt obecny w wielu współczesnych brazylijskich produkcjach: pragnienie, by zaangażowanie społeczne i wiedzę na temat funkcjonowania naszego społeczeństwa.

W swoim eseju myślicielka stara się zrozumieć korzenie autorytaryzmu w brazylijskim społeczeństwie, spoglądając pięć wieków wstecz. Zaintrygowana teraźniejszością, profesor USP Lilia Moritz Schwarcz spogląda wstecz w poszukiwaniu odpowiedzi na pytanie, jak znaleźliśmy się w tym miejscu.

Zobacz także 12 czarnoskórych pisarek, które musisz przeczytać 5 kompletnych i zinterpretowanych horrorów 13 najlepszych książek dla dzieci w literaturze brazylijskiej (przeanalizowanych i skomentowanych)

Zbierając szereg danych statystycznych i informacji historycznych, Lilia kieruje swój radar na Nasze tło polityczne i społeczne Odważnie porusza również kwestie związane z płcią, takie jak fakt, że kobiety w życiu publicznym zajmują tak mało miejsca (w 2018 r. tylko 15% miejsc zajmowały kobiety, w kraju, w którym 51,5% populacji to kobiety).

9. Teraz nikt cię tu nie potrzebuje (2015), autor: Arnaldo Antunes

Do tej pory nie rozmawialiśmy o współczesnej poezji brazylijskiej, która ma bardzo szczególne kontury. Produkcja Arnaldo Antunesa jest doskonałym przykładem tego rodzaju produkcji literackiej, która komunikuje się poza słowami, także za pomocą formy.

Współczesna poezja jest powszechnie uznawana za korzystać z innych zasobów (Jest to zatem poezja wizualna, bogata w znaczenia.

We współczesnej poezji brazylijskiej obecność metajęzyk W serii wierszy Arnaldo Antunes wykorzystuje zasoby metalingwistyczne do myślenia o poezji.

10. Dni i dni (2002), reż. Ana Miranda

Ana Miranda jest mniej znaną powieściopisarką w literaturze brazylijskiej, ale stworzyła kilka bardzo interesujących współczesnych dzieł.

Dias e Dias to powieść o miłości między Felicianą, marzycielską kobietą, a romantycznym poetą Antônio Gonçalvesem Diasem, który faktycznie istniał w XIX wieku, tworząc ważne wiersze, takie jak Canção do Exílio i I-Juca-Pirama. Dzieło zatem, mieszanka historii i fikcji .

W powieści wykorzystanie intertekstualności W powieści Any Mirandy intertekstualność występuje, gdy istnieje związek między tekstem literackim a poprzednim, w którym można zaobserwować ślady i wpływy poprzedniego.

Uważamy, że mogą Cię również zainteresować artykuły:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray jest pisarzem, badaczem i przedsiębiorcą z pasją do odkrywania skrzyżowania kreatywności, innowacji i ludzkiego potencjału. Jako autor bloga „Kultura geniuszy” pracuje nad rozwikłaniem tajemnic skutecznych zespołów i jednostek, które osiągnęły niezwykłe sukcesy w różnych dziedzinach. Patrick jest także współzałożycielem firmy konsultingowej, która pomaga organizacjom w opracowywaniu innowacyjnych strategii i wspieraniu kreatywnych kultur. Jego prace były prezentowane w wielu publikacjach, w tym w Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Mając doświadczenie w psychologii i biznesie, Patrick wnosi do swojego pisarstwa wyjątkową perspektywę, łącząc spostrzeżenia oparte na nauce z praktycznymi radami dla czytelników, którzy chcą uwolnić swój potencjał i stworzyć bardziej innowacyjny świat.