12 puisi paling terkenal dalam kesusasteraan Brazil

Dalam kesusasteraan Brazil kita dapati lautan mutiara puitis jadi, percayalah, mengarang senarai ini dengan hanya dua belas puisi yang disucikan adalah salah satu tugas paling sukar yang boleh dilakukan oleh seseorang. Ayat tentang cinta, kesendirian, persahabatan, kesedihan, kontemporari, romantik, pengarang moden... ada banyak kemungkinan!

1. Soneto de Fidelidade (1946), oleh Vinicius de Moraes

Salah satu puisi cinta yang paling terkenal dalam kesusasteraan Brazil ialah kekasih ramai kekasih sejak beberapa generasi. Ditulis oleh penyair kecil Vinicius de Moraes, bertentangan dengan lirik cinta biasa, di sini lirik itu tidak menjanjikan cinta abadi dan tidak juga menjamin bahawa dia akan kekal bercinta sehingga akhir zamannya.

Sebelum ini, subjek puitis menjanjikan cinta sepenuhnya , dalam kepenuhannya dan dengan segenap kekuatannya selagi kasih sayang itu kekal. Sepanjang ayat dia jamin hantaran (tapi tak semestinya panjang umur hubungan tu). Dengan membandingkan cintanya dengan api, diri lirik menyedari bahawa perasaan itu mudah rosak dan, seperti api, ia akan padam dengan masa.

Tetapi hakikat sebagai Sementara sambungan tidak menjejaskan keindahan perasaan, sebaliknya: kerana ia sementara , subjek puisi menyatakan keperluan untuk menjadi sengit dan menikmati setiap saat.

Atas segalanya, untuk cinta saya, saya akan memberi perhatian

Sebelum ini, dan dengan semangat yang sedemikian, dan sentiasa, dan begitu banyak

Sehingga walaupun di hadapan yang terhebatmemiliki dan bergerak ke hadapan, walaupun menghadapi halangan, menjanjikan masa depan yang menjanjikan.

iaitu mahu

menjadi apa yang

kita

akan

bawa kami lebih jauh

Nikmati dan temui juga puisi terbaik Leminski.

9. Kematian dan Kehidupan Severina (1954-1955), oleh João Cabral de Melo Neto

Satu klasik hebat kesusasteraan Brazil, Death and Life Severina ialah karya paling terkenal oleh penulis dari Recife João Cabral de Melo Neto. Dalam banyak ayat, penyair menceritakan kepada kita kisah pendatang Severino, warga Brazil seperti ramai orang lain yang melarikan diri dari kelaparan untuk mencari tempat yang lebih baik.

Severino ialah simbol untuk bercakap tentang siri pendatang timur laut yang terpaksa meninggalkan tempat asal mereka, sertão, untuk mencari peluang pekerjaan di ibu kota, di pantai.

Puisi tragis itu terkenal dengan jejak sosial yang kuat dan merupakan salah satu karya agung regionalisme Brazil.

Lihat petikan ringkas daripada puisi panjang:

— Nama saya Severino,

kerana saya tidak mempunyai sinki lain.

Memandangkan terdapat ramai Severino,

yang merupakan wali ziarah,

mereka memutuskan untuk memanggil saya

Severino de Maria

memandangkan terdapat ramai Severino

dengan ibu bernama Maria,

Saya akhirnya menjadi Maria

Allahyarham Zacarias.

Tetapi itu masih tidak bermakna:

terdapat ramai di paroki,

kerana seorang kolonel

yang menggelar dirinyaZacarias

dan siapa yang tertua

tuan sesmaria ini.

Temui ciptaan João Cabral de Melo Neto yang paling terkenal dengan membaca artikel Morte e vida Severina.<1

10. O tempo (1980), oleh Mario Quintana

Mario Quintana adalah antara penyair paling popular dalam kesusasteraan Brazil dan mungkin kejayaan besarnya adalah kerana kesederhanaan ayat-ayatnya dan keupayaan untuk mengenal pasti dengan jumlah pembaca .

Puisi terkenal O tempo mempunyai tajuk asalnya Enam ratus Enam Puluh dan Enam , rujukan kepada nombor-nombor yang terkandung dalam ayat-ayat yang menggambarkan peredaran masa yang tidak henti-henti dan juga kiasan alkitabiah kepada bilangan kejahatan.

Di sini kita dapati diri yang berlirik yang, pada akhir hayat, melihat ke belakang dan mencari mengekstrak kebijaksanaan daripada pengalaman dia hidup. Memandangkan dia tidak dapat kembali ke masa lalu dan membuat semula ceritanya, subjek puitis cuba menyampaikan melalui bait-bait keperluan untuk menikmati kehidupan tanpa perlu risau tentang perkara yang tidak perlu.

Hidup itu adalah beberapa kerja rumah yang kami bawa untuk buat di rumah.

Bila tengok, dah pukul 6: ada masa…

Bila tengok-tengok, dah hari Jumaat…

Apabila anda melihatnya, 60 tahun telah berlalu!

Kini, sudah terlambat untuk gagal…

Dan jika mereka memberi saya – satu hari – satu lagi peluang,

Saya malah dia tidak akan melihat jam

dia akan sentiasa pergi ke hadapan…

Dan dia akan melemparkan kulit emas di sepanjang jalandan masa yang tidak berguna.

Ketahui dengan lebih mendalam Puisi O Tempo oleh Mario Quintana.

Temui puisi berharga oleh Mario Quintana.

11. Amavisse (1989), oleh Hilda Hilst

Hilda Hilst ialah salah seorang penyair Brazil yang terhebat dan baru-baru ini mula menjadi lebih umum. Gubahannya secara umum berkisar tentang perasaan cinta romantis dan menangani aspek seperti ketakutan, pemilikan dan cemburu.

Amavisse merupakan bukti yang baik untuk liriknya bukan sahaja kerana ia menyentuh tema utamanya serta kerana ia mendedahkan nada penyampaian diri lirik.

Tajuk yang dipilih ialah perkataan Latin yang bermaksud "mencintai". Ayat-ayat itu menyampaikan cinta yang memuncak , keghairahan mutlak yang menguasai subjek puitis sepenuhnya.

Seolah-olah saya kehilangan awak, begitulah saya mahukan awak.

Seolah-olah saya tidak melihat anda (kacang emas

Di bawah kacang kuning) jadi saya menangkap anda secara tiba-tiba

Tidak boleh digerakkan, dan saya menghirup anda keseluruhan

Pelangi udara di perairan dalam .

Seolah-olah segala-galanya mengizinkan saya,

Saya mengambil gambar diri saya di pagar besi

Oker, tinggi, dan diri saya dicairkan dan minimum

Dalam dissolute setiap perpisahan.

Seolah-olah anda kehilangan diri anda dalam kereta api, di stesen

Atau mengelilingi bulatan perairan

Mengalih burung, jadi saya tambahkan anda kepada saya:

Banjiri dengan rangkaian dan kerinduan.

Bagaimana pula dengan membaca artikel Puisi terbaik olehHilda Hilst?

12. Ayat Intim (1912), oleh Augusto dos Anjos

Sajak yang paling terkenal oleh Augusto dos Anjos ialah Ayat Intim. Karya itu dicipta ketika penulis berusia 28 tahun dan diterbitkan dalam satu-satunya buku yang dikeluarkan oleh penulis (dipanggil Eu). Berat, soneta membawa nada pengebumian, suasana pesimisme dan kekecewaan .

Menerusi ayat-ayat itu kita dapat melihat bagaimana hubungan dengan orang sekeliling dan bagaimana subjek berasa kecewa dengan orang yang tidak berterima kasih tingkah laku orang-orang di sekelilingnya.

Dalam puisi itu tidak ada jalan keluar yang mungkin, kemungkinan harapan - ayat-ayat yang dikarang oleh Augusto dos Anjos dalam intim Versos adalah hitam sepenuhnya.

Anda lihat! Tiada siapa yang menghadiri pengkebumian yang menggerunkan

Pengebumian chimera terakhirnya.

Hanya Tidak Bersyukur – harimau kumbang ini –

Adalah teman anda yang tidak dapat dipisahkan!

Biasakan dengan lumpur yang menanti anda!

Lelaki itu, yang, di tanah sengsara ini,

Mendiami, di antara binatang, berasa tidak dapat dielakkan

Perlu juga menjadi binatang.

Ambil perlawanan. Nyalakan rokok anda!

Cuman itu, kawan saya, adalah malam sebelum kahak,

Tangan yang mengusap adalah sama dengan batu.

Jika seseorang menyebabkan chaga kasihan anda ,

Rejam tangan keji yang membelai kamu,

Ludahkan mulut yang mencium kamu!

Ambil peluang untuk mengetahui lebih lanjut tentang puisi dengan membaca artikel Puisi Versos Íntimos oleh Augusto of the Angels.

Fikiran saya lebih terpesona olehnya.

Saya ingin menghayatinya dalam setiap saat yang sia-sia

Dan dalam pujian saya akan menyebarkan lagu saya

Dan ketawakan tawaku dan air mataku mengalir

Untuk kesedihanmu atau kepuasanmu.

Dan begitu, apabila kamu mencariku nanti

Siapa yang tahu kematian, penderitaan mereka yang hidup

Siapa yang tahu kesunyian, kesudahan mereka yang mencintai

Saya boleh memberitahu diri saya tentang cinta (saya):

Bahawa ia tidak abadi, kerana ia ialah nyalaan

Tetapi semoga ia tidak terhingga selagi masih ada.

Ketahui lebih lanjut tentang Soneto de Fidelidade.

Jika anda ingin mengetahui serba sedikit tentang mereka yang bersemangat bait-bait penulis hebat ini, cuba temui juga Puisi terbaik oleh Vinicius de Moraes.

2. Puisi No Meio do Caminho (1928), oleh Carlos Drummond de Andrade

Puisi kontroversi oleh Carlos Drummond de Andrade yang diterbitkan pada tahun 1928 pada mulanya kurang difahami malah ditolak kerana pengulangan yang berlebihan (selepas kesemuanya, daripada sepuluh rangkap, tujuh mengandungi ungkapan terkenal "ada sebuah batu").

Hakikatnya ialah puisi itu tidak lama kemudian akhirnya memasuki imaginasi kolektif terutamanya kerana ia berkaitan dengan keadaan yang biasa kepada semua kami: siapa yang tidak pernah menemui batu di tengah jalan mereka?

Ayat-ayat berkenaan halangan yang timbul sepanjang perjalanan kami dan bagaimana kami memilih untuk menangani perkara kecil ini (atau besar ) satu peristiwa yang menggerakkan kitadaripada jadual perjalanan ideal kami pada mulanya.

Di tengah jalan ada batu

terdapat batu di tengah jalan

ada batu

di tengah-tengah terdapat batu di laluan.

Saya tidak akan melupakan peristiwa itu

dalam kehidupan retina saya yang letih.

Saya tidak akan pernah lupa bahawa di tengah jalan

ada batu

ada batu di tengah jalan

di tengah jalan ada batu.

Ketahui lebih lanjut tentang puisi Di tengah jalan.

Adakah anda sudah peminat kad penyair? Kemudian ingat juga puisi hebat Carlos Drummond de Andrade.

3. Saya akan bertolak ke Pasárgada (1930), oleh Manuel Bandeira

Siapa yang pernah mahu membuang segala-galanya dan mengemas beg mereka untuk Pasárgada? Puisi yang dikeluarkan pada tahun 1930 bercakap secara langsung kepada setiap daripada kita yang, pada suatu hari yang baik, menghadapi masalah yang sempit, mahu berputus asa dan pergi ke tempat yang jauh dan ideal .

Tetapi Lagipun, adakah anda tahu di mana Pasárgada? Bandar ini bukanlah khayalan, ia sebenarnya wujud dan merupakan ibu kota Empayar Parsi Pertama. Di sanalah diri lirik berhasrat untuk melarikan diri apabila realiti masa kini mencekiknya .

Puisi Bandeira oleh itu ditandai dengan keinginan untuk melarikan diri , subjek yang puitis merindukan untuk mencapai kebebasan dan berehat di tempat di mana segala-galanya berfungsi sepenuhnyakeharmonian.

Saya akan bertolak ke Pasárgada

Di sana saya seorang kawan raja

Di sana saya mempunyai wanita yang saya inginkan

Dalam katil saya akan pilih

Saya akan pergi ke Pasárgada

Saya akan pergi ke Pasárgada

Saya tidak gembira di sini

Sana, kewujudan adalah pengembaraan

Dengan cara yang tidak penting

Bahawa Joana the Mad of Spain

Queen and falsely demented

Menjadi rakan sejawat

Daripada menantu perempuan yang tidak pernah saya miliki

Dan kerana saya akan melakukan gimnastik

Saya akan menunggang basikal

Saya akan menunggang keldai liar

Saya akan memanjat pokok tallow

Saya akan berenang di laut!

Dan apabila saya letih

Saya berbaring di atas tebing sungai

Saya menghantar untuk ibu air.

Untuk memberitahu saya cerita

Bahawa ketika saya masih kecil

Rosa datang untuk memberitahu saya

Saya akan bertolak ke Pasárgada

Di Pasárgada ada segalanya

Ia adalah tamadun lain

Ia mempunyai proses yang selamat

Untuk mengelakkan konsepsi

Ia mempunyai telefon automatik

Ia mempunyai alkaloid sesuka hati

Ia mempunyai pelacur yang cantik

Bagi kami sehingga kini

Dan apabila Saya lebih sedih

Tetapi sedih kerana tiada jalan keluar

Apabila saya turun malam

Saya mahu bunuh diri

- Saya kawan raja di sana -

Saya akan mempunyai wanita yang saya inginkan

Di atas katil yang akan saya pilih

Saya akan bertolak ke Pasárgada.

Lihat juga artikel Saya Akan Pergi ke Pasárgada oleh Manuel Bandeira.

4. Puisi Kotor (1976), oleh FerreiraGullar

Puisi Kotor dianggap karya agung penyair Ferreira Gullar dan diilhamkan pada tahun 1976, ketika pencipta berada dalam buangan, di Buenos Aires.

Yang luas penciptaan (terdapat lebih daripada dua ribu rangkap) menceritakan serba sedikit: dari asal usul penyair, kepada fahaman politiknya, laluan peribadi dan profesionalnya serta impiannya untuk melihat negara mendapat kebebasan.

Hebatnya. autobiografi , Poemadirty juga merupakan potret politik dan sosial Brazil pada tahun tujuh puluhan yang ditandai oleh pemerintahan diktator tentera.

Apakah yang dimaksudkan dengan nama perkara pada waktu senja ini di São Luís

apakah Maranhão di meja makan di bawah cahaya demam antara abang

dan ibu bapa dalam teka-teki?

tetapi apakah nama bahan

di bawah siling jubin kotor ini terdedah rasuk antara

kerusi dan meja antara almari dan almari di hadapan

garpu dan pisau serta pinggan pinggan mangkuk yang mempunyai sudah pecah

pinggan pinggan mangkuk biasa tidak tahan lama

dan pisau hilang dan garpu

hilang seumur hidup mereka jatuh melalui celah lantai dan mereka akan hidup bersama tikus

dan lipas atau mereka akan berkarat di halaman rumah yang dilupakan di antara pokok serai

Adakah anda ingin tahu lebih lanjut tentang kesusasteraan Brazil klasik ini? Kemudian kenali puisi Dirty dengan lebih terperinci.

5. Saber Viver (1965), olehCora Coralina

Mudah dan sederhana, ini adalah ciri utama lirik Cora Coralina daripada Goiás. Penyair mula menerbitkan ayat-ayatnya ketika dia berumur 76 tahun, juga untuk sebab ini kita melihat dalam karyanya nada kebijaksanaan dari apa yang telah dihayati , dari seseorang yang telah melalui kehidupan dan mengumpulkan pengetahuan sepanjang cara.

Saber vive adalah contoh tipikal puisi penulis dan memendekkan menjadi beberapa ayat yang kelihatan penting kepada pembaca. Ia adalah refleksi tentang kehidupan yang dibuat daripada perbendaharaan kata yang tidak rumit dan dengan sintaks tidak formal. Seolah-olah diri yang berlirik itu duduk di sebelah pembaca dan berkongsi dengannya apa yang dia perolehi daripada ilmu di sepanjang jalan.

Kita lihat dalam ayat-ayat itu penekanan kepada kehidupan bermasyarakat, pada perkongsian , untuk perasaan menyerah dan bergaul dengan yang lain - tepat dari pertemuan inilah detik-detik kejayaan terbesar timbul.

Saya tidak tahu…

jika hidup ini singkat

atau terlalu lama untuk kita.

Tetapi saya tahu bahawa tiada apa yang kita hidup

mempunyai makna,

jika kita tidak menyentuh hati orang.

Selalunya, sudah cukup untuk menjadi:

pusingan yang mengalu-alukan,

lengan yang memeluk,

kata yang menghiburkan,

yang penuh hormat kesunyian,

kegembiraan yang menular,

air mata yang mengalir,

pandangan yang puas,

cinta yang menggalakkan.

Dan itu bukan perkara dunia lain:

ialah yang memberi maknakepada kehidupan.

Itulah yang menjadikannya

tidak pendek,

atau terlalu panjang,

tetapi sengit,

benar dan murni …

selagi masih ada.

Lihat juga Cora Coralina: puisi penting untuk memahami pengarang.

6. Potret (1939), oleh Cecília Meireles

Puisi Cecília adalah seperti ini: intim - hampir seperti perbualan antara dua orang -, autobiografi , refleksi diri, dibina daripada hubungan intim dengan pembaca. Liriknya juga berkisar tentang kefanaan masa dan refleksi yang lebih mendalam tentang makna kehidupan.

Dalam Potret kita dapati sebuah puisi yang menawarkan pembaca wawasan tentang diri lirik memusatkan diri , beku dalam masa dan ruang melalui gambar. Ia adalah dari imej bahawa pantulan ditenun, dan, dipupuk oleh makhluk yang digambarkan dalam gambar ini, perasaan sayu, rindu dan penyesalan dibangunkan.

Kami mendapati pasangan yang bertentangan dalam ayat-ayat: masa lalu dan masa kini masa kini, perasaan masa lalu dan perasaan tidak berdaya semasa, rupa yang dimiliki dan apa yang dimiliki. Subjek puitis cuba memahami sepanjang penulisan bagaimana perubahan mendadak ini berlaku dan cara menanganinya.

Saya tidak mempunyai wajah ini hari ini,

Sangat tenang, sangat sedih, jadi nipis,

Mahupun mata ini begitu kosong,

Mahupun bibirpahit.

Saya tidak mempunyai tangan ini tanpa kekuatan,

Jadi diam dan sejuk dan mati;

Saya tidak mempunyai hati ini

Itu pun anda tidak tunjukkan .

Saya tidak perasan perubahan ini,

Sangat mudah, sangat pasti, sangat mudah:

— Di cermin manakah wajah saya hilang

?

Lihat juga Puisi Cecília Meireles yang tidak boleh dilepaskan.

7. Maafkan saya secara puitis (1976), oleh Adélia Prado

Puisi paling terkenal oleh penulis Minas Gerais Adélia Prado ialah Dengan lesen puisi, yang disertakan dalam buku sulungnya yang dipanggil Bagagem.

Seperti sebelum ini tidak diketahui oleh orang awam, puisi membuat pengenalan ringkas daripada pengarang dalam beberapa perkataan.

Selain bercakap tentang dirinya, ayat-ayat tersebut juga menyebut keadaan wanita dalam masyarakat Brazil .

Perlu diingat bahawa puisi itu adalah satu penghormatan dan merujuk kepada Carlos Drummond de Andrade kerana ia menggunakan struktur yang serupa dengan Poema das Sete Faces yang disucikannya. Drummond, selain menjadi idola sastera untuk Adélia Prado, juga merupakan kawan kepada penyair pemula dan banyak meningkatkan penulis muda itu pada awal kariernya.

Apabila saya dilahirkan sebagai malaikat yang langsing,

seperti mereka yang bermain sangkakala, diumumkan:

akan membawa bendera.

Tugas yang sangat berat bagi seorang wanita,

spesies ini masih malu .

Saya menerima tipu daya yang sesuai untuk saya,

tidak perlu berbohong.

Tidak begitu hodohyang tidak boleh berkahwin,

Saya rasa Rio de Janeiro cantik dan

kadang-kadang ya, kadang-kadang tidak, saya percaya pada bersalin tanpa rasa sakit.

Tetapi apa yang saya rasa saya menulis. Saya memenuhi takdir.

Saya melantik keturunan, menemui kerajaan

— kesakitan bukanlah kepahitan.

Kesedihan saya tidak mempunyai silsilah,

kehendak saya untuk kegembiraan ,

akarnya sampai kepada seribu datuk saya.

Ia akan menjadi pincang dalam hidup, ia adalah sumpahan bagi lelaki.

Seorang wanita tidak boleh dilipat. Saya.

Adakah anda seronok membaca Alasan puitis ? Dalam puisi yang menawan oleh Adélia Prado anda akan dapati lebih banyak contoh lirik yang sangat istimewa ini.

8. Kemenyan ialah muzik (1987), oleh Paulo Leminski

Leminski ialah seorang penyair yang baru ditemui semula oleh orang awam yang mencetuskan daya tarikan serta-merta penonton. Liriknya dibina daripada sintaks mudah dan perbendaharaan kata setiap hari serta bertaruh pada berkongsi dengan pembaca untuk membina ruang perhubungan.

Kemenyan adalah muzik mungkin yang paling dia suka. puisi yang diraikan. Disertakan dalam buku Distracted we will win , puisi itu hanya terdiri daripada lima rangkap dan seolah-olah seperti pil hikmah , membentangkan ilmu kehidupan dalam ruang yang sangat pekat.

Karangan ini memperkatakan tentang isu identiti dan kepentingan menjadi diri sendiri , tanpa membiarkan diri kita ditenggelami oleh halangan yang timbul. Diri lirik mengajak pembaca menyelami ke dalam dirinya