12 самых вядомых вершаў бразільскай літаратуры

У бразільскай літаратуры мы знаходзім мора паэтычных жамчужын, таму, паверце, скласці гэты спіс толькі з дванаццаці асвячоных вершаў было адной з самых цяжкіх задач, якія толькі могуць быць. Вершы пра каханне, адзіноту, сяброўства, смутак, сучасныя, рамантычныя, сучасныя аўтары... столькі магчымасцей!

1. Soneto de Fidelidade (1946), Вінісіус дэ Мораэс

Адзін з самых вядомых вершаў пра каханне ў бразільскай літаратуры з'яўляецца любімым многімі закаханымі на працягу пакаленняў. Лірыка, напісаная маленькім паэтам Вінісіем дэ Мораэсам, у адрозненне ад звычайнай любоўнай лірыкі, не абяцае вечнага кахання і не гарантуе, што ён застанецца закаханым да канца сваіх дзён.

Раней, паэтычны суб'ект абяцае абсалютную любоў ва ўсёй паўнаце і з усёй сілай, пакуль доўжыцца любоў. На працягу вершаў ён гарантуе дастаўку (але не абавязкова даўгавечнасць адносін). Параўноўваючы сваё каханне з агнём, лірычны «я» прызнае, што пачуццё тленнае і што яно, як і полымя, з часам згасне.

Але факт быцця Часовым сувязь не прымяншае прыгажосці пачуцця, наадварот: паколькі яно эфемернае , паэтычны суб'ект абвяшчае неабходнасць быць інтэнсіўным і атрымліваць асалоду ад кожнага моманту.

Перш за ўсё, каб любоў мая, я буду ўважлівым

Раней, і з такой стараннасцю, і заўсёды, і так

Што нават перад тварам найвялікшагауласны і рухацца наперад, нягледзячы на ​​​​няўдачы, абяцаючы перспектыўную будучыню.

жаданне

быць менавіта тым, чым

мы

будзем

вядзі нас далей

Атрымлівайце асалоду, а таксама адкрывайце для сябе лепшыя вершы Лемінскага.

9. Смерць і жыццё Севярына (1954-1955), Жуан Кабрал дэ Мела Нета

Вялікі класік бразільскай літаратуры, Смерць і жыццё Севярына - самы вядомы твор пісьменніка з Рэсіфі Жуау Кабрал дэ Мела Нета. У многіх вершах паэт распавядае нам гісторыю мігранта з Севярына, бразільца, як і многія іншыя, якія ўцяклі ад голаду ў пошуках лепшага месца.

Северына з'яўляецца сімвалам, які кажа пра серыю паўночна-ўсходніх імігрантаў, якія прыйшлося пакінуць сваё месца паходжання, sertão, каб шукаць магчымасць працы ў сталіцы, на ўзбярэжжы.

Трагічны верш вядомы сваім моцным сацыяльным следам і з'яўляецца адным шэдэўраў бразільскага рэгіяналізму.

Праверце кароткі ўрывак з доўгага верша:

— Мяне завуць Севярына,

таму што ў мяне няма іншай ракавіны.

Паколькі ёсць шмат Севярына,

якія з'яўляюцца святымі паломніцтва,

яны вырашылі назваць мяне

Северына дэ Марыя

паколькі ёсць шмат Севярынаў

маці з імем Марыя,

я апынулася Марыяй

з нябожчыка Закарыя.

Але гэта яшчэ мала гаворыць:

іх шмат у парафіі,

з-за палкоўніка

які называўсяЗакарыя

і які быў самым старым

уладаром гэтай сесмарыі.

Адкрыйце для сябе самае вядомае стварэнне Жааа Кабрала дэ Мела Нета, прачытаўшы артыкул Morte e vida Severina.<1

10. O tempo (1980), Марыё Кінтана

Марыё Кінтана з'яўляецца адным з самых папулярных паэтаў у бразільскай літаратуры, і, магчыма, яго велізарны поспех звязаны з прастатой яго вершаў і здольнасць ідэнтыфікаваць сябе з чытацкай аўдыторыяй .

Вядомы верш O tempo меў першапачатковую назву Шэсцьсот шэсцьдзесят і шэсць , спасылка на лічбы, якія змяшчаюцца ў вершах, якія ілюструюць няўмольны бег часу, а таксама біблейскі намёк на колькасць зла.

Мы знаходзім тут лірычнае я, якое ў канцы жыцця азіраецца назад і шукае атрымаць мудрасць з вопыту ён жыў. Паколькі ён не можа вярнуцца ў мінулае і перарабіць сваю гісторыю, паэтычны суб'ект спрабуе перадаць праз вершы неабходнасць атрымліваць асалоду ад жыцця , не клапоцячыся аб тым, што непатрэбна.

Жыццё - гэта хатняе заданне, якое мы прывезлі рабіць дома.

Глядзіш — ужо 6 гадзін: час ёсць…

Азіраешся — пятніца ўжо…

Калі вы паглядзіце на гэта, прайшло 60 гадоў!

Цяпер занадта позна пацярпець няўдачу...

І калі б яны далі мне - аднойчы - яшчэ адзін шанец,

я нават не глядзеў бы на гадзіннік

ён бы заўсёды ішоў наперадзе…

І кідаў бы залатую кару па дарозеі бескарысныя гадзіны.

Ведайце глыбей паэму O Tempo Марыё Кінтаны.

Адкрыйце для сябе каштоўныя вершы Марыё Кінтаны.

11. Amavisse (1989), Хільда ​​Хілст

Хільда ​​Хілст з'яўляецца адной з найвялікшых бразільскіх паэтэс і апошнім часам стала больш рэкламавацца. Яго кампазіцыі ў цэлым асноўваюцца на рамантычным пачуцці кахання і закранаюць такія аспекты, як страх, валоданне і рэўнасць.

Amavisse з'яўляецца добрым доказам яго лірыкі не толькі таму, што яна звяртаецца да яго галоўнай тэмы а таксама таму, што ён раскрывае тон падачы лірычнага «я».

Абраная назва — лацінскае слова, якое азначае «кахаць». Вершы перадаюць бліскучае каханне , абсалютную страсць, якая цалкам дамінуе над паэтычным суб'ектам.

Як быццам я страціў цябе, так я хачу цябе.

Як быццам я не бачыў цябе (залатыя бабы

Пад жоўтай), таму я раптоўна затрымліваю цябе

Нерухома, і дыхаю табой цэлай

Вясёлка паветра ў глыбокіх водах .

Як быццам бы ўсё астатняе мне дазваляла,

Я фатаграфую сябе ў жалезных варотах

Вохра, высокі, і я разведзены і мінімальны

У распусным кожнага развітання.

Як калі б ты згубіўся ў цягніках, на вакзалах

Ці ідучы вакол воднага круга

Выдаленне птушкі, таму я дадаю цябе да сябе:

Наводнены сеткамі і тугамі.

Як наконт таго, каб прачытаць артыкул Лепшыя вершыХільда ​​Хільст?

12. Інтымныя вершы (1912), Аўгуста душ Анжус

Самы вядомы верш Аўгуста душ Анжус - гэта «Інтымныя вершы». Твор быў створаны, калі пісьменніку было 28 гадоў, і апублікаваны ў адзінай выпушчанай аўтарам кнізе (пад назвай Eu). Цяжкі, санет нясе пахавальны тон, атмасферу песімізму і расчаравання .

Праз вершы мы можам зразумець, якія адносіны з навакольнымі і як суб'ект адчувае расчараванне ў няўдзячных паводзіны тых, хто вакол яго.

У паэме няма магчымага выйсця, магчымасці надзеі - вершы, складзеныя Аўгуста дос Анжусам у Versos intimates, цалкам чорныя.

Вы бачыце! Ніхто не прысутнічаў на грозным

пахаванні яго апошняй хімеры.

Толькі Няўдзячнасць – гэтая пантэра –

Была тваім неразлучным спадарожнікам!

Звычай да гразі што чакае цябе!

Чалавек, які на гэтай няшчаснай зямлі,

Жыве сярод звяроў, адчувае сябе непазбежным

Трэба таксама быць зверам.

Узяць запалку. Запалі цыгарэту!

Пацалунак, дружа, - гэта пярэдадзень мокроты,

Рука, што гладзіць, - гэта тое самае, што каменне.

Калі нехта выклікае твой жаль, чага ,

Забіце каменнем тую гнюсную руку, якая лашчыць вас,

Плюньце ў гэты рот, які цалуе вас!

Скарыстайцеся магчымасцю даведацца больш пра верш, прачытаўшы артыкул «Вершы вершаў» Íntimos Аўгуста Анёлаў.

Мая думка больш зачараваная ім.

Жадаю жыць ёю ў кожную дарэмную хвіліну

І ў хвале я разнясу сваю песню

І смяйцеся маім смехам, і пралівайце мае слёзы

Вашаму гору або вашаму задавальненню.

І таму, калі вы будзеце шукаць мяне пазней

Хто ведае смерць, тугу тых хто жыве

Хто ведае адзіноту, канец тых, хто любіць

Я магу сказаць сабе пра каханне (у мяне было):

Што яно не бессмяротнае, бо яно гэта полымя

Але няхай яно будзе бясконцым, пакуль яно доўжыцца.

Даведайся больш пра Soneto de Fidelidade.

Калі вам спадабалася даведацца крыху аб гарачым вершы гэтага вялікага пісьменніка, паспрабуйце таксама знайсці лепшыя вершы Вінісія дэ Мараеса.

2. Poema No Meio do Caminho (1928), Карлас Драммонд дэ Андрадэ

Спрэчны верш Карласа Драммонда дэ Андрадэ, апублікаваны ў 1928 годзе, першапачаткова быў дрэнна зразуметы і нават адкінуты з-за празмерных паўтораў (пасля усе, з дзесяці вершаў, сем утрымліваюць знакаміты выраз «быў камень»).

Справа ў тым, што верш неўзабаве ўвайшоў у калектыўнае ўяўленне галоўным чынам таму, што ён мае справу з акалічнасцю, агульнай для ўсіх нас: хто ніколі не сустракаў каменя пасярод свайго шляху?

У вершах распавядаецца пра перашкоды, якія ўзнікаюць на нашым шляху і пра тое, як мы вырашаем змагацца з гэтымі малымі (ці вялікімі) ) тыя падзеі, якія рухаюць намінашага першапачаткова ідэалізаванага маршруту.

Пасярод дарогі быў камень

быў камень пасярод дарогі

быў камень

пасярэдзіне на дарожцы ляжаў камень.

Я ніколі не забуду той падзеі

ў жыцці маіх стомленых сятчатак.

Я ніколі не забудзе, што пасярод дарогі

быў камень

быў камень пасярод дарогі

пасярод дарогі быў камень.

Даведацца больш пра верш Пасярод дарогі.

Вы ўжо прыхільнік карты паэта? Тады таксама ўспомніце выдатныя вершы Карласа Драмонда дэ Андрадэ.

3. Я з'язджаю ў Пасаргаду (1930), Мануэль Бандэйра

Хто калі-небудзь хацеў кінуць усё і сабраць валізкі ў Пасаргаду? Верш, выдадзены ў 1930 г., звяртаецца непасрэдна да кожнага з нас, хто ў адзін цудоўны дзень, сутыкнуўшыся з цяжкасцю, хацеў здацца і з'ехаць у далёкае і ідэалізаванае месца .

Але у рэшце рэшт, вы ведаеце, дзе Пасаргада? Горад не зусім уяўны, ён сапраўды існаваў і быў сталіцай Першай Персідскай імперыі. Менавіта там лірычнае «я» мае намер ратавацца, калі цяперашняя рэчаіснасць душыць яго .

Такім чынам, верш Бандэйры пазначаны прагай эскапізму , паэтычнай тугой суб'екта дасягнуць волі і адпачынку ў месцы, дзе ўсё працуе ў поўнай мерыгармонія.

Я ад'язджаю ў Пасаргаду

Там я сябар караля

Там у мяне ёсць жанчына, якую я хачу

У ложак я выберу

Я з'язджаю ў Pasárgada

Я з'язджаю ў Pasárgada

Я не шчаслівы тут

Там, існаванне гэта прыгода

Такім неістотным спосабам

Яна, вар'ятка Іспаніі

Каралева і ілжыва вар'ят

Становіцца аналагам

Нявесткі ў мяне ніколі не было

А так як я буду займацца гімнастыкай

Я буду катацца на ровары

Я буду катацца на дзікім асле

Я залезу на лой

Я пакупаюся ў моры!

А калі стамлюся

Я лягу на бераг ракі

Я пасылаю за маці вадзяной.

Каб расказаць мне гісторыі

Што, калі я быў хлопчыкам

Роза прыйшла расказаць мне

Я ад'язджаю ў Пасаргаду

У Пасаргадзе ёсць усё

Гэта іншая цывілізацыя

Ён мае бяспечны працэс

Каб прадухіліць зачацце

Ён мае аўтаматычны тэлефон

Ён мае алкалоіды па жаданні

У яго ёсць прыгожыя прастытуткі

Каб мы сустракаліся

А калі Мне больш сумна

Але сумна, што няма выйсця

Калі я спускаюся ўначы

Я хачу забіць сябе

- Я там сябар караля -

Я буду мець жанчыну, якую хачу

У ложку я выберу

Я ад'язджаю ў Пасаргаду.

Глядзіце таксама артыкул Мануэля Бандэйры Я еду ў Пасаргаду.

4. Брудная паэма (1976), ФерэйраГулар

Брудная паэма лічыцца шэдэўрам паэта Ферэйры Гулара і была задумана ў 1976 годзе, калі творца быў у эміграцыі ў Буэнас-Айрэсе.

Шырокі творчасць (больш за дзве тысячы вершаў) распавядае пра ўсё патроху: ад паходжання паэта да яго палітычных перакананняў, асабістага і прафесійнага шляху і мары аб здабыцці краіны свабодай.

Выдатна Аўтабіяграфічны , Poemadirty таксама з'яўляецца палітычным і сацыяльным партрэтам Бразіліі сямідзесятых гадоў, адзначаных ваеннай дыктатурай.

Што азначае назва важна ў гэты час змяркання ў Сан-Луісе

do Maranhão за абедзенным сталом пад ліхаманкавым святлом паміж братамі

і бацькамі ўнутры загадкі?

але што азначае назва справа

пад гэтай столлю з бруднай пліткі адкрытыя бэлькі паміж

крэсламі і сталом паміж шафай і шафай перад

відэльцамі і нажамі і талеркамі з посудам, які мае ужо зламаўся

звычайная посудная талерка не служыць так доўга

а нажы губляюцца, а відэльцы

губляюцца на ўсё жыццё, яны падаюць праз шчыліны ў падлозе і яны будуць жыць з пацукамі

і прусамі або будуць іржавець на заднім двары, забытым сярод дрэў лімонніка

Вам цікава даведацца больш пра гэтага класіка бразільскай літаратуры? Тады пазнаёмцеся з вершам Dirty падрабязней.

5. Saber Viver (1965), аўтарКора Караліна

Простыя і немудрагелістыя, гэта ключавыя характарыстыкі лірыкі Кара Караліны з Гаяса. Паэтка пачала публікаваць свае вершы, калі ёй было 76 гадоў, таксама па гэтай прычыне мы бачым у яе творчасці адценне мудрасці з пражытага , ад таго, хто прайшоў праз жыццё і збіраў веды па ім шлях.

Saber vive з'яўляецца тыповым узорам паэтыкі пісьменніка і кандэнсуе ў некалькіх вершах тое, што здаецца чытачу істотным. Гэта разважанне аб жыцці з нескладанай лексікі і з нефармальным сінтаксісам. Лірычнае «я» нібы села побач з чытачом і падзялілася з ім тым, што здабыла ў дарозе.

Мы бачым у вершах акцэнт на супольным жыцці, на абмене , для пачуцця адданасці і зносін з іншым - менавіта з гэтай сустрэчы ўзнікаюць моманты найбольшага плёну.

Я не ведаю...

ці кароткае жыццё

ці занадта доўга для нас.

Але я ведаю, што нішто з таго, што мы жывем

не мае ніякага значэння,

калі мы не кранаем сэрцаў людзей.

Часта дастаткова быць:

прыветным на каленях,

абдымаючым руку,

суцяшальным словам,

пачцівым цішыня,

заразлівая радасць,

слёзы, якія цякуць,

задаволены позірк,

любоў, якая спрыяе.

І гэта не рэч іншага свету:

гэта тое, што надае сэнсда жыцця.

Вось што робіць яго

ні кароткім,

ні занадта доўгім,

але інтэнсіўным,

праўдзівым і чыстым …

пакуль гэта доўжыцца.

Глядзіце таксама Cora Coralina: асноўныя вершы, каб зразумець аўтара.

6. Партрэт (1939), мастак Сесілія Мэйрэлес

Паэзія Сесіліі такая: інтымная - амаль як размова паміж двума -, аўтабіяграфічная , самарэфлексія, пабудаваная з інтымных адносін з чытачом. Яго лірыка таксама звязана з мімалётнасцю часу і больш глыбокім роздумам пра сэнс жыцця.

У Партрэце мы знаходзім верш, які прапануе чытачу бачанне лірычнае я эгацэнтрычнае , застылае ў часе і прасторы праз фатаграфію. Менавіта з вобраза вытканы роздум, і, выхаваныя гэтай істотай, намаляванай на фотаздымку, абуджаюцца пачуцці меланхоліі, тугі і шкадавання.

У вершах мы знаходзім супрацьлеглыя пары: мінулае і сучаснае .. сучаснасць, адчуванне мінулага і цяперашняе пачуццё бездапаможнасці, знешні выгляд, які быў і які ёсць. Паэтычны суб'ект на працягу ўсяго твора спрабуе зразумець, як адбыліся гэтыя раптоўныя пераўтварэнні і як з імі змагацца.

У мяне сёння не было гэтага твару,

Такога спакойнага, такога сумнага, такога тонкі,

Ні гэтыя вочы такія пустыя,

Ні губагорка.

Не было ў мяне гэтых рук без сілы,

Такога нерухомага, халоднага і мёртвага;

Не было ў мяне гэтага сэрца

Што ты нават не паказваеш .

Я не заўважыў гэтай змены,

Так проста, так упэўнена, так лёгка:

— У якім люстэрку быў мой твар страчаны

?

Глядзіце таксама вершы Сесіліі Мейрэлес, якія нельга прапусціць.

7. Прабачце мяне паэтычна (1976), Адэлія Прада

Самы вядомы верш пісьменніцы з Мінас-Жэрайс Адэліі Прада — «З паэтычнай ліцэнзіяй», які быў уключаны ў яе дэбютную кнігу пад назвай «Багагем».

Паколькі гэта было раней невядома шырокай публіцы, верш змяшчае кароткае ўвядзенне ад аўтара ў некалькіх словах.

У дадатак да размовы пра сябе, у вершах таксама згадваецца становішча жанчын у бразільскім грамадстве .

Варта памятаць, што верш з'яўляецца данінай павагі і спасылаецца на Карласа Драмонда дэ Андрадэ, таму што ў ім выкарыстоўваецца структура, падобная да яго асвячонай Poema das Sete Faces. Драманд, акрамя таго, што быў літаратурным кумірам Адэліі Прада, таксама быў сябрам пачынаючай паэткі і вельмі падтрымліваў пачынаючую пісьменніцу ў пачатку яе кар'еры.

Калі я нарадзіўся стройным анёлам,

як тыя, што граюць на трубе, абвясцілі:

будуць несці сцяг.

Вельмі цяжкі абавязак для жанчыны,

гэты від яшчэ саромеецца .

Я прымаю ўхітрыкі, якія мне падыходзяць,

не трэба хлусіць.

Не так непрыгожахто не можа выйсці замуж,

Я думаю, што Рыа-дэ-Жанэйра прыгожы і

часам так, часам не, я веру ў бязбольныя роды.

Але тое, што я адчуваю, я пісаць. Я здзяйсняю лёс.

Я ўрачыста адкрываю роды, заснаваў каралеўствы

— боль не горыч.

Мой смутак не мае радаводу,

мая воля да радасці ,

Яго корань да тысячы маіх дзядоў.

Кульгае ў жыцці, гэта праклён для мужчын.

Жанчына неразборная. Я.

Вам спадабалася чытаць Паэтычнае апраўданне ? У чароўных вершах Адэліі Прада вы знойдзеце больш прыкладаў гэтай асаблівай лірыкі.

8. Кадзіла былі музыкай (1987), Паўло Лемінскі

Лемінскі быў паэтам, нядаўна адкрытым для шырокай публікі, які выклікаў імгненнае зачараванне публікі. Яго лірыка пабудавана з простага сінтаксісу і штодзённай лексікі і робіць стаўку на абмен з чытачом для стварэння прасторы камуніі.

Лідан быў музыкай , магчыма, яго самай славуты верш. Верш, які ўваходзіць у кнігу Адцягнутыя мы пераможам , складаецца ўсяго з пяці вершаў і здаецца таблеткай мудрасці , прадстаўляючы веданне жыцця ў вельмі канцэнтраванай прасторы.

Кампазіцыя закранае праблему ідэнтычнасці і важнасць быць самімі сабой , не дазваляючы перашкодам, якія ўзнікаюць, апанаваць сябе. Лірычнае «я» запрашае чытача акунуцца ў самога сябе