De 12 mest kända dikterna i den brasilianska litteraturen

I den brasilianska litteraturen finns ett hav av poetiska pärlor, och tro mig, det är därför som det var en av de svåraste uppgifterna att sammanställa denna lista med endast tolv kända dikter.

1. Sonett om trohet (1946), av Vinicius de Moraes

En av de mest kända kärleksdikterna i den brasilianska litteraturen är älskling för många älskare genom generationer. Den är skriven av poeten Vinicius de Moraes, och i motsats till vad som är vanligt i kärlekstexter lovar inte textförfattaren här evig kärlek eller garanterar att han kommer att förbli förälskad till slutet av sina dagar.

Det poetiska subjektet lovar snarare kärlek överhuvudtaget Genom att jämföra sin kärlek med en eld, erkänner textförfattaren att den känslor är förgängliga och som, liksom lågan, kommer att dö ut med tiden.

Men det faktum att det är en provisorisk länk tar inte bort skönheten i känslan, tvärtom: eftersom den är flyktig är att det poetiska ämnet förkunnar behovet av att vara intensiv och njuta av varje ögonblick.

Av allt, för min kärlek ska jag vara uppmärksam.

Tidigare, och med sådan iver, och alltid, och så mycket.

Att även när den största charmen är på väg

Från honom är mina tankar mer förtrollade.

Jag vill leva den i varje ögonblick

Och i lovsång ska jag sprida min sång.

Och skrattar mitt skratt och fäller mina tårar

Till deras beklagande eller till deras belåtenhet.

Och när du letar efter mig senare

Vem känner till döden, den levande människans ångest?

Vem vet ensamheten, slutet för dem som älskar?

Jag kan berätta om den kärlek (som jag hade):

Låt den inte vara odödlig, eftersom den är flamma.

Men låt det vara oändligt så länge det varar.

Läs mer om Sonnet of Fidelity.

Om du gillade att få veta lite om denna stora författares passionerade verser kan du också försöka upptäcka Vinicius de Moraes bästa dikter.

2. Dikt Mitt på vägen (1928), av Carlos Drummond de Andrade

Den kontroversiella dikten av Carlos Drummond de Andrade, som publicerades 1928, var till en början föga förstådd och till och med fördömd på grund av sina överdrivna upprepningar (av de tio verserna innehåller sju verser det berömda uttrycket "hade en sten").

Faktum är att dikten snart kom in i den kollektiva fantasin, främst för att den handlar om en omständighet som är gemensam för oss alla: vem har aldrig mött en sten mitt på sin väg?

Verserna handlar om Hinder som uppstår på vägen. och hur vi väljer att hantera de små (eller stora) oförutsedda händelser som gör att vi inte kan följa vår ursprungliga ideala resplan.

I mitten av stigen fanns en sten.

Det fanns en sten i vägen.

hade en sten

I mitten av stigen fanns en sten.

Jag kommer aldrig att glömma denna händelse.

i mina så trötta näthinnor.

Jag kommer aldrig att glömma att mitt på vägen

hade en sten

Det fanns en sten i vägen.

I mitten av stigen fanns en sten.

Läs mer om dikten No meio do caminho.

Om du redan är ett fan av poeten, kom då ihåg Carlos Drummond de Andrades fantastiska dikter.

3. Jag är på väg till Pasargadaq (1930), av Manuel Bandeira

Vem har inte en dag känt sig sugen på att skicka ut allt i rymden och packa till Pasargada? Dikten, som lanserades 1930, talar direkt till var och en av oss som en vacker dag, i en svår situation, känt sig sugen på att ge upp och bege sig till en någonstans långt borta och idealiserad .

Men vet du trots allt var Pasargadae ligger? Staden är inte direkt påhittad, den har faktiskt funnits och var huvudstad i det första persiska riket. Det är dit som Eu-Lírico tänker åka. fly när den nuvarande verkligheten kväver dig .

Bandiras dikt är därför präglad av en önskan att eskapism Det poetiska subjektet längtar efter frihet och vila på en plats där allt fungerar i full harmoni.

Jag är på väg till Pasargadaq

Där är jag kungens vän

Där har jag kvinnan jag vill ha

I sängen jag väljer

Jag är på väg till Pasargadaq

Jag är på väg till Pasargadaq

Här är jag inte nöjd

Tillvaron är ett äventyr.

Så oviktigt

Joana den galna kvinnan från Spanien

Drottning och falskt dementa

Det blir en motpart

Om den svärdotter jag aldrig fick

Och hur ska jag göra gymnastik?

Jag cyklar på min cykel

Jag rider på en vild åsna

Jag klättrar på en pinne

Jag ska bada i havet!

Och när du är trött

Jag ligger på flodstranden

Jag skickar efter vattnets moder.

För att berätta historier för mig

Att när jag var en pojke

Rosa kom för att berätta för mig

Jag är på väg till Pasargadaq

I Pasargadao finns allt

Det är en annan civilisation

Den har en säker process

För att förhindra befruktning

Den har en automatisk telefon

Det finns alkaloid att spara

Det finns vackra prostituerade

För oss hittills

Och när jag är som mest ledsen

Men det är tråkigt att det inte finns något sätt

På natten

Jag vill ta livet av mig

- Där är jag en vän till kungen -

Jag får den kvinna jag vill ha

I sängen jag väljer

Jag åker till Pasargada.

Se även artikeln Vou-me embora pra Pasárgada av Manuel Bandeira.

4. Smutsig dikt (1976), av Ferreira Gullar

O Smutsig dikt anses vara poeten Ferreira Gullars mästerverk och skapades 1976, när författaren befann sig i exil i Buenos Aires.

Det omfattande verket (det finns mer än två tusen verser) berättar lite om allt: från poetens ursprung till hans politiska övertygelse, hans personliga och yrkesmässiga resa och hans dröm om att landet ska bli fritt.

Markant självbiografisk , o Smutsig dikt är också en politisk och social porträtt Brasilien under 1970-talet, som präglades av militärdiktatur.

Vad spelar ett namn för roll vid den här tiden på natten i São Luís?

i Maranhão vid middagsbordet i ett febrigt ljus mellan bröder.

och föräldrar i en gåta?

men vem bryr sig om ett namn?

under detta smutsiga tegeltak exponerade bjälkar mellan

stolar och bord mellan ett glasskåp och ett skåp framför en

gafflar, knivar och serviser som redan har gått sönder

Ett vanligt porslin håller inte så länge.

och knivarna försvinner och gafflarna

de går vilse i livet, faller genom sprickorna i golvbrädorna och lever med råttor

och kackerlackor eller rost på bakgården, bortglömd bland citronellaträden.

Om du är nyfiken på att få veta mer om denna klassiker inom den brasilianska litteraturen kan du läsa mer om Poema Sujo.

5. Att veta hur man ska leva (1965), av Cora Coralina

Enkel och anspråkslös, det är de viktigaste kännetecknen för Cora Coralinas texter från Goias. Poeten började publicera sina verser när hon var 76 år gammal, vilket också är anledningen till att vi i hennes verk kan se en ton av livets visdom av dem som har gått igenom livet och samlat kunskap på vägen.

Att veta hur man ska leva är ett typiskt exempel på författarens poetik och sammanfattar i några få verser det som verkar väsentligt för läsaren. Det är en reflektion över livet Det är som om talaren sitter bredvid läsaren och delar med sig av vad han har lärt sig på vägen.

Vi ser i verserna en betoning på gemenskapslivet, på den dela med sig av Det är just i detta möte som de mest fruktbara stunderna uppstår.

Jag vet inte.

om livet är kort

eller för lång tid för oss.

Men jag vet att inget vi lever

är meningsfullt,

om vi inte berör människors hjärtan.

Ofta räcker det med att bara vara:

knä som välkomnar,

Armomslagning,

tröstande ord,

tystnad som respekterar,

smittande glädje,

tårar som rinner,

en look som mättar,

Jag älskar att den främjar.

Och det är inte något från en annan värld:

är det som ger livet mening.

Det är det som gör henne

Var inte kortfattad,

och inte heller för länge,

men den måste vara intensiv,

sann och ren...

så länge det varar.

Lär känna Cora Coralina: viktiga dikter för att förstå författaren.

6. Porträtt (1939), av Cecília Meireles

Cecílias poesi är sådan: intim - nästan som ett samtal mellan två personer, självbiografisk Hans texter kretsar också mycket kring den tidens förgänglighet och en djupare reflektion över meningen med livet.

På Porträtt hittar vi en dikt som ger läsaren en vision av det lyriska jaget. Självcentrerad Det är från bilden som reflektionen vävs in, och uppmuntrad av den varelse som porträtteras i fotografiet väcks känslor av melankoli, nostalgi och ånger.

I verserna finns motsatta par: det förflutna och nuet, känslan av dåtid och den nuvarande känslan av hjälplöshet, hur man såg ut och vad man har. Det poetiska subjektet försöker under hela skrivandet förstå hur dessa plötsliga förändringar har uppstått och hur man ska hantera dem.

Jag hade inte det här ansiktet i dag,

Så lugn, så sorglig, så tunn,

Inte heller dessa ögon som är så tomma,

Inte heller den bittra läppen.

Jag hade inte dessa maktlösa händer,

Så stilla och kallt och dött;

Jag hade inte detta hjärta

Som inte ens visar sig.

Jag märkte inte denna förändring,

Så enkelt, så rätt, så lätt:

- I vilken spegel var hon förlorad

mitt ansikte?

Upptäck också Cecília Meireles oundvikliga dikter.

7. Med poetisk frihet (1976), av Adélia Prado

Den mest kända dikten av författaren från Minas Gerais, Adélia Prado, är "Com licença poética", som ingår i hennes debutbok Bagagem.

Eftersom dikten hittills var okänd för den breda allmänheten, är den kortfattad författarens inledning i ett nötskal.

Förutom att tala om sig själv nämner verserna också de kvinnors villkor i det brasilianska samhället .

Det är värt att komma ihåg att dikten är en hyllning till Carlos Drummond de Andrade, eftersom den har en struktur som liknar hans invigda Poema das Sete Faces. Drummond var inte bara en litterär idol för Adélia Prado, utan också en vän till den nyblivna poetinnan och gav henne mycket uppmuntran i början av sin karriär.

När jag föddes som en smal ängel,

av dem som blåser i trumpeten, meddelade han:

kommer att bära flaggan.

En alltför tung börda för en kvinna,

denna art fortfarande skäms.

Jag accepterar de undanflykter jag har rätt till,

utan att behöva ljuga.

Inte så ful att du inte kan gifta dig,

Jag tycker att Rio de Janeiro är vackert och

Ibland ja, ibland nej, men jag tror på en smärtfri förlossning.

Men jag skriver vad jag känner, jag uppfyller mitt öde.

Jag inviger släkter, fördjupar kungariken

- Smärta är inte bitterhet.

Min sorg har ingen stamtavla,

redan min önskan om glädje,

dess rötter går tillbaka till min tusenåriga farfar.

Du kommer att vara halt i livet, det är en förbannelse för en man.

Kvinnan utvecklas, det gör jag.

Nöje med att läsa Med poetisk frihet ? i Adélia Prados charmiga dikter hittar du fler exempel på denna speciella lyrik.

8. Rökelse är musik (1987), av Paulo Leminski

Leminski var en poet som nyligen återupptäckts av allmänheten och som omedelbart charmade publiken. delar med sig av följande till läsaren att bygga upp ett utrymme för gemenskap.

Rökelse är musik Det är kanske hans mest berömda dikt. Distraherade kommer vi att vinna dikten består av endast fem verser och verkar vara som en visdomspiller som ger en kunskap om livet i ett mycket koncentrerat utrymme.

Kompositionen tar upp frågan om identitet och vikten av att att vara oss själva Textförfattaren bjuder in läsaren att dyka in i sig själv och att gå vidare trots motgångarna och lovar en lovande framtid.

att vilja

vara exakt så

att vi är

är fortfarande i gång

ta oss bortom

Bekanta dig också med Leminskis bästa dikter.

9. Svår död och liv (1954-1955), av João Cabral de Melo Neto

Morte e vida Severina är en stor klassiker inom den brasilianska litteraturen och det mest kända verket av författaren João Cabral de Melo Neto från Recife. I många verser berättar poeten historien om Severino, en brasilianare som i likhet med så många andra flydde från hungern för att hitta en bättre plats.

Severino är en symbol för att tala om en rad invandrare från nordost som var tvungna att lämna sin ursprungsort, sertão, för att söka jobb i huvudstaden, vid kusten.

Dikten, tragisk, är känd för sin ett starkt socialt avtryck och är ett av den brasilianska regionalismens mästerverk.

Lär känna ett kort utdrag ur den långa dikten:

- Jag heter Severino,

eftersom jag inte har något annat handfat.

Det finns många Severinos,

som är ett pilgrimshelgon,

Sedan ringde de mig.

Severino de Maria

eftersom det finns många Severinos

med mödrar som heter Maria,

Jag blev Marias

av den avlidne Zacharias.

Men det säger ändå inte så mycket:

Det finns många i församlingen,

på grund av en överste

som kallades Sakarias

och att det var den äldsta

herre över denna sesmaria.

Upptäck João Cabral de Melo Netos mest kända verk genom att läsa artikeln Morte e vida Severina.

10. Vädret (1980), av Mario Quintana

Mario Quintana är en av de mest populära poeterna i den brasilianska litteraturen och kanske beror hans enorma framgång på följande enkelheten i dina verser och förmågan att identifiering med den läsande allmänheten .

Den berömda dikten Vädret hade som ursprunglig titel Sexhundrasextiosextio Detta är en hänvisning till de siffror som finns i verserna och som illustrerar tidens obevekliga gång och även en biblisk anspelning på ondskans antal.

Här finner vi en I-lyrik som i slutet av sitt liv ser tillbaka och söker efter att dra visdom av erfarenheterna Eftersom det poetiska subjektet inte kan gå tillbaka i tiden och spåra sin historia, försöker det genom sina verser förmedla den Behovet av att njuta av livet. utan att oroa dig för det som är onödigt.

Livet består av några uppgifter som vi har tagit med oss hem för att utföra.

Nästa sak du vet är att klockan är 18.00: det finns tid...

Nästa sak du vet är att det är fredag...

När du ser den har 60 år gått!

Nu är det för sent att bli anklagad...

Och om jag en dag skulle få en ny chans,

Jag skulle inte ens titta på klockan

fortsatte att gå rakt fram...

Och på vägen dit kastade man det gyllene och värdelösa skalet av timmar.

Läs mer om dikten O Tempo (Tid) av Mario Quintana.

Upptäck också värdefulla dikter av Mario Quintana.

11. Amavisse (1989), av Hilda Hilst

Hilda Hilst är en av de största brasilianska poeterna och har nyligen börjat bli mer känd. Hennes kompositioner kretsar i allmänhet kring romantiska kärlekskänslor och tar upp aspekter som rädsla, besatthet och svartsjuka.

Amavisse är ett bra vittnesbörd om hans lyrik, inte bara för att den tar upp hans huvudtema utan också för att den fördömer tonläget i den egna lyriken.

Den valda titeln är till och med ett latinskt ord som betyder "att ha älskat". chockerande kärlek Det poetiska subjektet är resultatet av en absolut passion som helt dominerar det poetiska subjektet.

Som om jag förlorat dig och därför vill jag ha dig.

Som om jag inte såg dig (Gyllene bönor)

Under en gul) så jag griper dig plötsligt

Oföränderlig, och jag andas dig helt och hållet

En regnbåge av luft i djupt vatten.

Precis som allt annat som du tillåter mig,

Jag fotograferar mig själv i några järngrindar

Ocker, hög, och jag själv utspädd och minimal

I varje avskedets upplösning.

Som om jag tappade bort dig i tågen, på stationerna.

Eller att gå runt en cirkel av vatten

Flyttfågel, så jag lägger dig till mig:

Översvämmad av nätverk och längtan.

Vad sägs om att läsa artikeln Hilda Hilsts bästa dikter?

12. Intima verser (1912), av Augusto dos Anjos

Augusto dos Anjos mest kända dikt är Versos íntimos. Verket skapades när författaren var 28 år gammal och är publicerat i den enda bok som författaren gav ut (kallad Eu). en atmosfär av pessimism och frustration .

Genom verserna kan vi se hur relationen är till dem som finns runt omkring honom och hur han känner sig besviken över det otacksamma beteendet hos dem som finns runt omkring honom.

I dikten finns det ingen utväg, ingen möjlighet till hopp - de verser som Augusto dos Anjos komponerade i Versos íntimos är helt svarta.

Se! Ingen bevittnade den formidabla

Begravning av hans sista chimär.

Endast otacksamhet - denna panter -

Hon var din oskiljaktiga följeslagare!

Vänj dig vid leran som väntar dig!

Mannen som på denna eländiga jord,

Bor bland djur, känner sig oundviklig

Det måste också vara ett odjur.

Ta en tändsticka och tänd din cigarett!

Kyssen, min vän, är spottets förmiddag,

Den hand som stryker är samma hand som stenar.

Om någon är ledsen för ditt sår,

Stena den avskyvärda handen som stryker dig,

Krama in i den mun som kysser dig!

Ta chansen att lära dig mer om dikten genom att läsa artikeln Poema Versos Íntimos de Augusto dos Anjos.