مرینا ابراموویچ: فنکار کے 12 اہم ترین کام

Marina Abramović (1946) دنیا بھر میں پرفارمنس آرٹ کے بڑے ناموں میں سے ایک ہے، جس نے 70 کی دہائی میں اپنے کیریئر کا آغاز کیا اور شاندار کامیابیاں حاصل کیں۔

اس کا کام، بنیادی اور اکثر متنازعہ ، اس نے انہیں آج تک کی سب سے اہم اور میڈیا اداکاروں میں سے ایک بنا دیا، جس نے ایک فنکارانہ شکل کے لیے عام لوگوں کی دلچسپی کو بیدار کیا جو ابھی تک بہت زیادہ مانوس نہیں تھا۔ کارکردگی اور اس کی زبان بے حساب ہے، اور اس کے کچھ کام حقیقی حوالہ جات بن چکے ہیں۔

1. Rhythm 10 (1973)

یہ کارکردگی Rhythms سیریز کی پہلی تھی، ابتدائی مرحلہ اور اس کے کیریئر کا سب سے مشہور۔ ایڈنبرا میں، آرٹسٹ نے اس کے سامنے کئی چاقو رکھے اور ان کے ساتھ ایک قسم کا کھیل کھیلا۔

مرینہ ایک وقت میں چاقو لے گی اور اپنی انگلیوں کے درمیان والی جگہ میں تیزی سے بلیڈ چلاتی ہے۔ ہر بار جب وہ ناکام ہو گیا اور اپنا ہاتھ کاٹا، اس نے چاقو بدل کر دوبارہ شروع کر دیا، وہی غلطیاں دوبارہ بنانے کی کوشش کی۔

تھیمز جیسے کہ رسم اور تکرار کا حوالہ دیتے ہوئے، اداکار اپنے جسم کو ممکنہ خطرے کی صورت حال میں سامعین کے سامنے رکھیں، جو کہ وہ کئی طریقوں سے دوبارہ کرے گا۔

2۔ Rhythm 5 (1974)

اس کی جسمانی اور ذہنی حدود کو دوبارہ جانچنا، اس کام میں اداکار اپنے جسم کو استعمال کرتا رہتا ہے۔آرٹ بنائیں. بلغراد کے اسٹوڈنٹ سنٹر میں، اس نے لکڑی کا ایک بڑا ڈھانچہ زمین پر جلتے ہوئے ستارے کی شکل میں رکھا، جس کے بیچ میں ایک جگہ تھی۔

اپنے بالوں اور ناخنوں کو کاٹ کر آگ میں پھینکنے کے بعد، ماضی کے تطہیر اور آزادی کے استعارے، مرینا نے خود کو ستارے کے مرکز میں رکھا۔

دھوئیں کو سانس لینے سے وہ ہوش کھو بیٹھی اور اسے شو سے ہٹانا پڑا، اس کی مداخلت کی پیشکش۔

3. Rhythm 0 (1974)

Rhythm 0 بلاشبہ ایک بہت ہی قابل ذکر پرفارمنس ہے اور یہ فنکار کے ذریعہ جانا جاتا ہے۔ نیپلز کے گیلیریا اسٹوڈیو مورا میں، اس نے 72 اشیاء کو ایک میز کے اوپر رکھا اور خود کو عوام کے لیے دستیاب کرایا 6 گھنٹے کی مدت کے لیے۔

مختلف آلات کے ساتھ جیسے کہ پھول، قلم، چاقو، پینٹ، زنجیریں اور یہاں تک کہ ایک بھری ہوئی آتشیں اسلحے کے ساتھ، اس نے ہدایات جاری کیں کہ اس دوران اس کے ساتھ سامعین جو چاہیں وہ کر سکتے ہیں ۔ زخمی اور یہاں تک کہ اس کے سر پر بندوق کا نشان تھا۔ اپنے جسم کو ایک بار پھر حد تک لے کر، اس نے انسانی نفسیات اور طاقت کے تعلقات کو پریشانی میں ڈالا، جس سے ہم جوڑتے ہیں ان طریقوں پر ایک ٹھنڈی عکاسی کرتے ہوئے۔

4۔ آرٹ کو خوبصورت ہونا چاہیے، آرٹسٹ کو خوبصورت ہونا چاہیے (1975)

ویڈیو پرفارمنس کوپن ہیگن، ڈنمارک میں ہوئی اور آرٹسٹ نے تقریباً ایک گھنٹے تک اپنے بالوں کو برش کرتے ہوئے دکھایا۔ اس عرصے کے دوران، اور درد کے اظہار اور بڑھتے ہوئے لہجے کو ظاہر کرتے ہوئے، مرینا نے کام کا نام دہرایا: "آرٹ خوبصورت ہونا چاہیے، فنکار کو خوبصورت ہونا چاہیے۔"

کام حد سے زیادہ ہے اور ہم اس کی شناخت کر سکتے ہیں۔ فطرت نسواں کے ماہر، اس بات کو مدنظر رکھتے ہوئے کہ یہ 70 کی دہائی میں ایک عورت سے شروع ہوا تھا، جو اب بھی خواتین کے جسم کی ایک مضبوط اعتراض سے نشان زد ہے۔

درد اور خوبصورتی کے تصور کے بارے میں سوچتے ہوئے، ابراموویچ پر غور کرتے ہیں۔ خوبصورتی کے معیار ہماری ثقافت میں موجود ہیں۔

5۔ ان ریلیشن ان ٹائم (1977)

یہ کام جرمن اداکار اولے کے ساتھ شراکت داری کے آغاز میں کیا گیا تھا، جس کے ساتھ وہ زندگی گزارتے تھے۔ 12 سال سے محبت کا رشتہ اور تخلیق کردہ آرٹ۔

اٹلی کے بولوگنا کے اسٹوڈیو G7 میں دکھایا گیا، اس کام میں دکھایا گیا ہے کہ دونوں فنکار 17 گھنٹے تک، ایک دوسرے سے بالوں سے بندھے ہوئے، پیچھے پیچھے بیٹھے ہوئے ہیں۔ ۔

یہ جسمانی اور ذہنی مزاحمت کا امتحان ہے جس میں توازن اور ہم آہنگی کی تلاش ہوتی ہے، وقت، درد اور تھکاوٹ جیسے مسائل کے بارے میں سوچنا۔

6۔ سانس لینا/سانس لینا (1977)

ابتدائی طور پر بلغراد میں پیش کیا گیا، کام میں یہ جوڑا دوبارہ فرش پر گھٹنوں کے بل ایک ساتھ نظر آتا ہے۔ اپنی ناک کو سگریٹ کے فلٹر سے ڈھانپ کر اور اپنے منہ کو ایک ساتھ دبائے ہوئے، مرینا اور اولے نے ایک ہی ہوا میں سانس لیا ، جو ایک سے دوسرے کو جاتی تھی۔ایک اور۔

19 منٹ کی مدت کے بعد، جوڑے کی آکسیجن ختم ہوگئی اور وہ ختم ہونے کے دہانے پر تھے۔ تکلیف اور گھٹن کے احساس کے علاوہ، کارکردگی محبت کے رشتے اور باہمی انحصار جیسے موضوعات پر بھی جھلکتی نظر آتی ہے۔

7۔ AAA-AAA (1978)

اپنے گھٹنوں کے بل بھی کھڑے ہوئے، اس کام میں اولے اور مرینا نے ایک دوسرے کی آنکھوں میں دیکھا اور چیخیں تیزی سے تیز، جیسے اگر ایک دوسرے سے آگے نکلنے کی کوشش کر رہے ہیں۔

پرفارمنس تقریباً 15 منٹ تک جاری رہی اور اس کا اختتام دونوں کی عملی طور پر ایک دوسرے کے منہ میں چیخنے پر ہوا۔ ایسا لگتا ہے کہ یہ چیلنجز اور پریشانیوں تعلقات کی مشکلات کے بارے میں ایک استعارہ ہے۔

8۔ Rest Energy (1980)

ایک بار پھر ساتھیوں نے یہ کام بنایا جو صرف 4 منٹ تک جاری رہا اور اسے ایمسٹرڈیم، جرمنی میں پیش کیا گیا۔ اپنے جسم کے وزن کے ساتھ، مرینا اور اولے نے ایک تیر کو متوازن کیا جس کا مقصد اداکار کے دل پر تھا۔

دونوں نے اپنے سینے پر مائیکروفون لگائے تھے جو ان کے دل کی دھڑکنوں کو نقل کرتے تھے، ہر بار پریشانی کے ساتھ تیز لمحے کے. یہ باہمی اعتماد پر مبنی کام ہے جس کا ابراموویچ نے اعتراف کیا کہ وہ اپنے کیریئر کا سب سے مشکل کام تھا۔

9۔ The Lovers (1988)

انتہائی علامتی اور دل کو چھونے والا، The Lovers فنکارانہ شراکت داری اور محبت کے رشتے کے خاتمے کی نشان دہی کرتا ہے کے درمیانمحبت کرنے والوں جب انہوں نے مستقل طور پر الگ ہونے کا فیصلہ کیا، 12 سال ساتھ رہنے کے بعد، انہوں نے یہ آخری کام تخلیق کیا۔

ہر ایک نے چین کی عظیم دیوار کے ایک طرف سے شروع کیا اور بیچ میں ایک دوسرے کو کاٹ دیا۔ وہاں، انہوں نے الوداع کہا اور اپنی زندگی کے اس مرحلے کے اختتام کو ظاہر کرتے ہوئے، اپنے متعلقہ راستوں پر چل پڑے۔

10۔ Spirit Cooking (1996)

چھوٹے جہتوں کا ایک کام، جسے ایک اطالوی گیلری میں پیش کیا گیا، اسپرٹ کوکنگ آج بھی تنازعہ پیدا کر رہا ہے۔ شاعری اور باورچی کتابوں کے ساتھ کارکردگی کو ملا کر، مرینا نے دیواروں پر سور کے خون سے کچھ "ترکیبیں" لکھیں۔

بعد میں، یہ کام کتابی شکل میں شائع ہوا۔ 2016 میں، ریاستہائے متحدہ امریکہ کی صدارت کے انتخابات کے دوران، کام پھر سے "دنیا کے لبوں پر" تھا۔ مرینا اور ہلیری کلٹن کی مہم پر کام کرنے والے کسی شخص کے درمیان ای میلز کے مبینہ تبادلے نے یہ افواہ پیدا کی کہ کتاب میں دیے گئے اشارے کے بعد دونوں شیطان پرست تھے اور رسومات ادا کرتے تھے۔

11۔ سیون ایزی پیسز (2005)

نیو یارک کے گوگن ہائیم میوزیم میں پیش کیا گیا، سیون ایزی پیسز پرفارمنس کا ایک سلسلہ تھا جس نے اس کے کورس کو نشان زد یا متاثر کیا۔ اور مرینا نے اسے دوبارہ تخلیق کرنے کا انتخاب کیا، بہت سال بعد ۔

اپنے دو کاموں کو شامل کرنے کے علاوہ، ابراموویچ نے بھی دوسرے فنکاروں جیسے بروس کے کاموں کو دوبارہ تیار کیا اور نئے سرے سے تخلیق کیا۔نعمان، ویٹو ایکونسی، ویلی ایکسپورٹ، جینا پین اور جوزف بیوز۔

12۔ The Artist Is Present (2010)

The Artist is Present or The Artist is Present ایک کی کارکردگی تھی جو نیو یارک کے میوزیم آف ماڈرن آرٹ کے MoMA میں ہوا۔

نمائش کے تین مہینوں کے دوران، جو اس کے کام کا ایک سابقہ ​​تھا اور پورے عجائب گھر پر قابض تھا، مرینا موجود تھیں۔ 700 گھنٹے کی کارکردگی کا کام۔ کرسی پر بیٹھی، وہ تماشائیوں سے آمنے سامنے تھی جو چاہتے تھے کہ ایک ایک کرکے، اس کے ساتھ خاموشی کا ایک لمحہ شیئر کریں۔

ایک ناقابل فراموش لمحہ (اوپر کی تصویر میں تصویر ) Ulay کی ظاہری شکل تھی، جو سابقہ ​​ساتھی تھی، جس نے اسے مکمل طور پر حیران کردیا۔ دونوں جذباتی ہو جاتے ہیں، ہاتھ پکڑ کر روتے ہیں، ان کی علیحدگی کے کئی سالوں بعد۔

یہ حیرت انگیز ہے کہ وہ اپنے چہرے کے تاثرات اور اپنے اشاروں کے ذریعے بات چیت کرتے نظر آتے ہیں، یہاں تک کہ الفاظ کا تبادلہ کیے بغیر۔ سرد مہری کا واقعہ ویڈیو پر بھی ریکارڈ کیا گیا اور انٹرنیٹ پر بہت مقبول ہوا۔ اسے نیچے چیک کریں:

Marina Abramović کون ہے؟ مختصر سوانح حیات

خود عنوان "پرفارمنس کی دادی" 30 نومبر 1946 کو سابق یوگوسلاویہ اور سربیا کے موجودہ دارالحکومت بلغراد میں پیدا ہوئی۔ اس کے والدین کمیونسٹ تھے اور دوسری جنگ عظیم میں ہیرو تھے، بعد میں قابض ہوئے۔سرکاری عہدوں پر۔

مرینہ کی پرورش اس کی دادی نے کی، جو کہ انتہائی مذہبی تھیں، یہاں تک کہ وہ 6 سال کی تھیں اور بچپن میں ہی اس نے فنون لطیفہ میں بہت دلچسپی ظاہر کی۔ اپنے والدین سے، اس نے ایک بلکہ سخت ، فوجی طرز کی تعلیم حاصل کی، جس سے ایسا لگتا ہے کہ فنکار کو زندگی بھر مختلف قسم کی آزادی حاصل کرنے کے لیے متاثر کیا گیا۔

Abramović نے اکیڈمی میں تعلیم حاصل کی۔ بلغراد میں 1965 سے 1970 کے درمیان فنون لطیفہ، کروشیا میں گریجویٹ کام کر رہے ہیں۔ 1971 میں، اس نے ایک تصوراتی فنکار Neša Paripović سے شادی کی، جس کے ساتھ وہ 5 سال تک رہے۔

اپنی اپنے آبائی شہر میں پہلی تخلیق پیش کرنے کے بعد۔ طلاق ہو گئی، فنکار ہالینڈ منتقل ہو گیا. یہیں پر اس کی ملاقات Ulay سے ہوئی، ایک جرمن نسل کا جن کا اصل نام Uwe Laysiepen تھا۔ وہ ایک دہائی سے زیادہ عرصے تک، محبت اور فن دونوں میں، اس کا عظیم ساتھی تھا۔

ایک اداکار کے طور پر اپنے کیریئر کے علاوہ، ابراموویچ نے کئی ممالک کی یونیورسٹیوں میں پڑھایا: میں سربیا، نیدرلینڈز، جرمنی اور فرانس۔ اس کے راستے نے اسے ایک انسان دوست اور فلم ڈائریکٹر کے طور پر کام کرنے میں بھی مدد دی۔

باڈی آرٹ کی تخلیق کار، جو جسم کو گاڑی یا مدد کے طور پر استعمال کرتی ہے ، مرینا نے مطالعہ کیا۔ اور اس کی حدود کو چیلنج کیا۔ کئی مواقع پر، اس نے تماشائیوں کو فنکاروں اور فنکاروں کے درمیان تعلقات جیسے مسائل پر کام کرتے ہوئے پرفارمنس میں شرکت کی دعوت بھی دی۔عوامی ۔

فنکار کے کام نے اسے بین الاقوامی سطح پر تیزی سے مشہور کیا ہے، جو عوام کے ایک بڑے حصے کے لیے "پرفارمنس کا چہرہ" بن گیا ہے۔ اس کی مقبولیت 2010 میں MoMA میں سابقہ ​​نمائش کے ساتھ ایک بار پھر بڑھی، جو میتھیو اکرز کی ہدایت کاری میں ایک دستاویزی فلم بن گئی۔

نیچے ٹریلر دیکھیں:

بھی دیکھیں