Gedig in 'n reguit lyn deur Álvaro de Campos (Fernando Pessoa)

"Gedig in 'n reguit lyn" is 'n komposisie wat Fernando Pessoa onderteken het met sy heteroniem Álvaro de Campos, wat tussen 1914 en 1935 geskryf het, hoewel daar geen sekerheid van die datum daarvan is nie.

Die gedig is 'n kritiek op die sosiale verhoudings wat Campos blykbaar van buite af waarneem, en sy onvermoë om by die reëls van etiket en gedrag van krag te hou. Die liriese onderwerp wys op die valsheid en skynheiligheid van hierdie verhoudings.

POEMA EM LINETA

Ek het nooit iemand geken wat geslaan is nie.

Al my kennisse was kampioene in alles.

En ek, so dikwels nederig, so dikwels vark, so dikwels vieslik,

ek so dikwels onverantwoordelik parasities,

Onverskoonbaar vuil,

Ek, dat ek soveel keer nie die geduld gehad het om te stort nie,

Ek, wat soveel keer belaglik, absurd was,

Wat my voete in die openbaar toegedraai het die matte van die

etikette ,

Dat ek grotesk, suinig, onderdanig en arrogant was,

Dat ek geboelie en geswyg is,

Dat wanneer ek nie geswyg het nie, ek nog meer belaglik was;

Ek, wat komies was vir hotelmeisies,

ek, wat die knipoog van vrag seuns se oë gevoel het,

Ek, wat finansiële skande gemaak het, het geleen sonder om terug te betaal,

Ek, wat, toe die tyd van die slag aangebreek het, gehurk het

Uit die moontlikheid van die slag;

Ek, wat dieangs van belaglike klein dingetjies,

Ek vind dat ek geen gelyke in alles in hierdie wêreld het nie.

Almal wat ek ken en wat met my praat

Nooit 'n belaglike daad gehad nie. , hy het nooit 'n gemors gely nie,

Hy was nooit in sy lewe iets anders as 'n prins - almal van hulle prinse - nie...

Ek wens ek kon 'n menslike stem van iemand hoor

Wie sal nie 'n mens 'n sonde bely nie, maar 'n belediging;

Dit tel, nie 'n geweld nie, maar 'n lafhartigheid!

Nee, hulle is almal die Ideaal, as ek hoor hulle en vertel my.

Wie is daar iemand in hierdie wye wêreld wat aan my bely dat hy eens gemeen was?

O prinse, my broers,

Arr, ek Ek is siek vir halfgode!

Waar is daar mense in die wêreld?wêreld?

Dit is dus net ek wat gemeen en verkeerd is op hierdie aarde?

Kon vroue nie het hulle liefgehad,

Mag verraai gewees het - maar belaglik nooit nie!

En ek, wat belaglik was sonder dat ek verraai is,

Hoe kan ek met my meerderes praat sonder huiwering?

Ek, wat gemeen was, letterlik gemeen,

Sleutel in die kleinlike en berugte sin van gemeneheid.

Analise en Interpretasie

Uitgangspunt

Ek het nooit iemand geken wat geslaan is nie.

Al my kennisse was in alles kampioene.

Met hierdie eerste twee verse wys die onderwerp die uitgangspunt van die gedig, die tema waaroor hy gaan praat: die manier waarop al die mense wat hy ontmoet perfek voorkom en foutlose lewens lei. Hulle word nie “afgeslaan” nie, dit wil sê, neehulle word deur die noodlot aangeval, hulle verloor nie, hulle is "kampioene in alles".

Die liriese onderwerp oor homself

Nadat hy die valse beeld van volmaaktheid van sy tydgenote genoem het, die liriese onderwerp gaan voort om jouself voor te stel, met 'n lys van jou grootste gebreke, jou mislukkings en skaamte.

En ek, so dikwels nederig, so dikwels vark, so dikwels vieslik,

Ek is so dikwels onverantwoordelik parasities,

Onvergeeflik vuil,

Ek, wat so dikwels nie die geduld gehad het om te stort nie,

Moenie probeer om as 'n "kampioen" voor te kom nie, moenie probeer om slaag die beeld van 'n man goed of ernstig. Inteendeel, hy beweer homself as "laag", "vile" en neem selfs aan dat hy nie voldoen aan basiese higiëne-reëls wat sosiaal verwag word nie ("vark", "vuil, sonder "geduld om te stort").

Ek , dat ek soveel keer belaglik, absurd was,

Dat ek my voete in die openbaar toegedraai het in die matte van

etikette,

Dat Ek was grotesk, kleinlik, onderdanig en arrogant,

Dat ek broek en stilte gely het,

Dat wanneer ek nie stilgebly het nie, ek nog meer belaglik was;

Ek, wat komies was vir hotelmeisies,

Ek, wat die knipoog van die vrag-seuns se oë gevoel het,

Die liriese onderwerp bely ook sy onvermoë om met ander te verwant, verklaar dat dit "belaglik", "absurd, "grotesk", "meelik" is en wie "in die openbaar sy voete in dieetikette", dit wil sê, hy verneder homself uiteindelik omdat hy nie weet hoe om in die openbaar op te tree nie.

Hy erken dat hy deur ander mishandel word en voel nie in staat om hulle in die gesig te staar nie ("I have suffered trouusseaus and silence ") en dat wanneer hy probeer antwoord, hy net meer skaam voel ("That when I haven't been silent, I've been even more ridiculous").

In hierdie gedeelte stel hy ook dat sy onvanpaste gedrag word selfs deur die werknemers raakgesien, met verwysing na die minagting van "hotelmeisies" en "vrag-seuns" wat hom met 'n mate van respek en eerbied moet behandel.

Ek, wat finansiële skande gemaak het, leen sonder om terug te betaal. ,

Ek, wat, toe die tyd vir die vuishou aangebreek het, gehurk het

Uit die moontlikheid van die vuishou;

Gaan verder, bely sy oneerlikheid, gee rekenskap van sy "finansiële skandes", van die kere wat hy gevra het vir "geleen sonder om terug te betaal." As ons op hierdie manier oor geld praat, nie om te spog nie, maar om mislukking en ondergang te erken, spreek die liriese onderwerp een van die taboe-onderwerpe in die samelewing aan.

'n Ander ding wat niemand daarvan hou om te bely nie, maar wat die subjek erken, is sy lafhartigheid, sy onvermoë om homself te verdedig en om te veg vir sy eie eer, en verkies om die houe te ontduik ("Ek, wat, wanneer die tyd vir die vuishou gekom, het gehurk").

Ek, wat die angs van belaglike klein dingetjies gely het,

Ek vind dat ek geen gelyke hierin het niealles in hierdie wêreld.

In hierdie verse is dit duidelik die isolasie van die liriese subjek wat los van hierdie sosiale voorgee gedrag voel en dus totaal eensaam is, aangesien hy die enigste een is wat sy eie herken. ongeluk, sy eie gebreke.

Die liriese onderwerp oor ander

Almal wat ek ken en wat met my praat

Nooit 'n belaglike daad gehad nie, nooit skande gely nie,

Hy was nooit anders as 'n prins - almal prinse - in die lewe nie...

Na aanleiding van wat hierbo gesê is, ontbloot die liriese onderwerp sy moeilikheid om met ander mense te dialoog, soos hulle almal voorgee om te wees perfek, hulle vertel en wys net wat gerieflik is, wat hulle aan ander wil oordra om hulle te beïndruk.

Ek wens ek kon 'n menslike stem hoor van iemand

Wat nie sonde sou bely nie. , maar 'n belediging ;

Dit tel, nie geweld nie, maar lafhartigheid!

Nee, hulle is almal die Ideaal, as ek hulle hoor en met my praat.

Wie is daar in hierdie wye wêreld wat aan my bely dat hy eens gemeen was?

O prinse, my broers,

So soek hy 'n metgesel, iemand soos hy, 'n "mensstem" wat homself sal ontbloot soos hy doen, en al die gebreke en swakhede daarvan rapporteer. Slegs dan kon ware intimiteit bestaan.

Die idee word ook oorgedra dat selfs wanneer hulle klein mislukkings erken, mense nooit hul grootste foute en mislukkings erken nie, "hulle is almal die Ideaal". Is dit die wêreldvan voorkoms wat Campos in hierdie gedig kritiseer.

Ag, ek is keelvol vir halfgode!

Waar is daar mense in die wêreld?

So dis net ek wat is gemeen en foutief op hierdie aarde?

Jy is duidelik moeg vir die valsheid van ander, wat, selfs wanneer hulle teëspoed ly, altyd daarin slaag om hul kalmte, waardigheid, voorkoms te behou, sonder om hul openbare beeld in te boet.

Hoe kan ek sonder aarseling met my meerderes praat?

Ek, wat gemeen is, letterlik gemeen,

Sleutel in die kleinlike en berugte sin van gemeneheid.

Hierdie Die laaste drie reëls som blykbaar die onmoontlikheid van 'n verhouding tussen die liriese subjek en die ander op, wat hy sy "meerdere" noem as gevolg van die onwerklike beeld van perfeksie wat hulle van hulself skep.

Betekenis van die gedig

In "Poema em Linha Reta" lewer Álvaro de Campos 'n duidelike kritiek op die samelewing waaraan hy behoort het, wat die manier blootlê waarop ander net die beste van hul lewens wil bekend maak.

Toon die leegheid en die skynheiligheid van 'n gemeenskap van voorkoms, sowel as die gebrek aan denke en kritiese sin van hul medemens, en hul permanente pogings om die respek en bewondering van ander te wen. Die liriese subjek wil dus hê dat ander mense, soos hy, hul foute, hul slegste kant, kan aanneem en demonstreer, in plaas daarvan om te ontken en weg te steek wat die laagste envernederend.

Mik na meer deursigtigheid, opregtheid, nederigheid, minder trots en minder grootheidswaan van hierdie "halfgode" wat vir hulself en ander lieg om hul ego's te probeer voed.

In elke manier gedig daar is 'n toon van uitdaging / provokasie aan sy maats. Die liriese onderwerp beoog om met hierdie komposisie hulle aan te moedig om die waarheid te praat, om hulself te wys soos hulle is, om te aanvaar dat hulle menslik en feilbaar is, want dit is die enigste manier waarop hulle ware verhoudings kan skep.

Fernando Pessoa en Álvaro de Campos

Álvaro de Campos (1890 - 1935) is een van Fernando Pessoa se bekendste heteronieme. 'n Vlootingenieur, hy het in Skotland gewoon en 'n Britse opleiding gehad, wat weerspieël is in sy invloede en verwysings, sowel as in sy geskrifte in Engels.

Hoewel hy 'n dissipel was van Alberto Caeiro, 'n ander heteroniem van Pessoa, sy style was heeltemal anders. Campos was die enigste heteroniem wie se poëtiese produksie deur verskeie fases gegaan het, met modernistiese invloede soos subjektivisme, futurisme en sensasie.

In "Poema em linea recta" kan ons sy moedeloosheid, sy verveling en sy ontnugtering met lewe en met sy maats, wat lei tot 'n eksistensiële leegheid en 'n konstante gretigheid om te voel.

Weet ook