Gerade Gedicht von Álvaro de Campos (Fernando Pessoa)

"Poema em linha straight" ist eine Komposition, die Fernando Pessoa mit seinem Heteronym Álvaro de Campos unterzeichnete und die er zwischen den Jahren 1914 und 1935 schrieb, wobei das Datum nicht sicher ist.

Das Gedicht ist eine Kritik an den sozialen Beziehungen, die Campos von außen zu beobachten scheint, und an deren Unfähigkeit, sich an die vorherrschenden Regeln der Etikette und des Verhaltens zu halten. Das lyrische Subjekt weist auf die Falschheit und Heuchelei dieser Beziehungen hin.

GERADE POEM

Ich habe noch nie jemanden getroffen, der verprügelt worden ist.

Alle meine Bekannten waren Meister in allem.

Und ich, so oft billig, so oft schmutzig, so oft abscheulich,

Ich bin so oft unverantwortlich schmarotzerhaft,

Unaussprechlich schmutzig,

Ich, der so oft nicht die Geduld hatte, ein Bad zu nehmen,

Ich, der ich schon so oft lächerlich, absurd war,

Dass ich öffentlich meine Füße auf den Teppichen der Stadt aufgerollt habe

Etiketten,

Dass ich grotesk, kleinlich, unterwürfig und arrogant gewesen bin,

Dass ich Schläge erlitten habe und geschwiegen habe,

Wenn ich nicht still war, war ich sogar noch lächerlicher;

Ich, der ich für Hotelzimmermädchen komisch war,

Ich, der ich das Zwinkern der Frachtjungen gespürt habe,

Ich, der ich finanzielle Schande gemacht habe, indem ich Kredite aufgenommen habe, ohne zu bezahlen,

Ich, der ich, als die Stunde des Schlages kam, kauerte

Aus der Möglichkeit des Schlages;

Ich, der ich die Qualen der lächerlichen Kleinigkeiten erlitten habe,

Ich finde, dass ich in dieser Welt keine Gleichen habe.

Jeder, den ich kenne, der mit mir spricht

Er hat sich noch nie lächerlich gemacht, er hat noch nie unter einer Bestechung gelitten,

Er war nie etwas anderes als ein Prinz - alle Prinzen - im Leben...

Ich wünschte, ich könnte die menschliche Stimme eines Menschen hören

Dass er nicht eine Sünde, sondern eine Schande bekennt;

Dass es zählte, nicht eine Gewalt, sondern eine Feigheit!

Nein, sie sind alle das Ideal, wenn ich ihnen zuhöre und sie zu mir sprechen.

Wer in dieser weiten Welt wird mir gestehen, dass er einst abscheulich war?

O Fürsten, meine Brüder,

Arre, ich habe die Nase voll von Halbgöttern!

Wo gibt es Menschen auf der Welt?

Bin also nur ich derjenige, der auf dieser Welt gemein und falsch ist?

Die Frauen haben sie vielleicht nicht geliebt,

Sie mögen betrogen worden sein - aber lächerlich sind sie nie!

Und ich, der ich mich lächerlich gemacht habe, ohne betrogen worden zu sein,

Wie kann ich mit meinen Vorgesetzten sprechen, ohne mit der Wimper zu zucken?

Ich, der ich böse war, buchstäblich böse,

Niederträchtig im gemeinen und infamen Sinne der Niederträchtigkeit.

Analyse und Interpretation

Prämisse

Ich habe noch nie jemanden getroffen, der verprügelt worden ist.

Alle meine Bekannten waren Meister in allem.

Mit diesen ersten beiden Strophen zeigt das Subjekt, was die Prämisse des Gedichts ist, das Thema, über das er sprechen wird: die Art und Weise, wie alle Menschen, die er trifft, perfekt zu sein scheinen und ein makelloses Leben führen. Sie werden nicht "verprügelt", das heißt, sie werden nicht vom Schicksal geschlagen, sie verlieren nicht, sie sind "Champions in allem".

Das lyrische Thema über sich selbst

Nach der Erwähnung des falschen Perfektionsbildes seiner Zeitgenossen stellt das lyrische Subjekt sich selbst vor und zählt seine größten Fehler, Schwächen und Schande auf.

Und ich, so oft billig, so oft schmutzig, so oft abscheulich,

Ich bin so oft unverantwortlich schmarotzerhaft,

Unaussprechlich schmutzig,

Ich, der so oft nicht die Geduld hatte, ein Bad zu nehmen,

Er versucht nicht, sich als "Champion" darzustellen, er versucht nicht, das Bild eines guten oder seriösen Mannes zu vermitteln, im Gegenteil, er behauptet, er sei "billig", "schäbig" und geht sogar davon aus, dass er grundlegende Hygieneregeln, die gesellschaftlich erwartet werden, nicht einhält ("schmutzig", "schmutzig, keine "Geduld zum Baden").

Ich, der ich schon so oft lächerlich, absurd war,

Dass ich öffentlich meine Füße auf den Teppichen der Stadt aufgerollt habe

Etiketten,

Dass ich grotesk, kleinlich, unterwürfig und arrogant gewesen bin,

Dass ich Schläge erlitten habe und geschwiegen habe,

Wenn ich nicht still war, war ich sogar noch lächerlicher;

Ich, der ich für Hotelzimmermädchen komisch war,

Ich, der ich das Zwinkern der Frachtjungen gespürt habe,

Das lyrische Subjekt gesteht auch seine Unfähigkeit, mit anderen in Beziehung zu treten, und behauptet, dass er "lächerlich", "absurd", "grotesk", "kleinlich" sei und dass er "mit den Füßen öffentlich auf den Teppichen der Etikette gerollt" sei, d. h., dass er sich schließlich selbst erniedrigt, weil er nicht weiß, wie er sich in der Öffentlichkeit verhalten soll.

Er gibt zu, dass er von anderen misshandelt wird und sich nicht in der Lage fühlt, sich ihnen zu stellen ("Ich wurde schikaniert und habe geschwiegen"), und dass er sich nur noch mehr schämt, wenn er versucht zu antworten ("Wenn ich nicht geschwiegen habe, habe ich mich noch lächerlicher gemacht").

In dieser Passage stellt er auch fest, dass sein unangemessenes Verhalten sogar von seinen Angestellten wahrgenommen wird, indem er auf die Verachtung der "Hotelmädchen" und "Frachtjungen" verweist, die ihn mit einer gewissen Achtung und Ehrfurcht behandeln sollten.

Ich, der ich finanzielle Schande gemacht habe, indem ich Kredite aufgenommen habe, ohne zu bezahlen,

Ich, der ich, als die Stunde des Schlages kam, kauerte

Aus der Möglichkeit des Schlages;

Er geht noch weiter und gesteht seine Unehrlichkeit, berichtet von seiner "finanziellen Schande", von den Zeiten, in denen er sich etwas geliehen hat, "ohne es zu bezahlen". Indem er auf diese Weise über Geld spricht, nicht um von Vorteilen zu erzählen, sondern um Versagen und Ruin einzugestehen, spricht das lyrische Subjekt eines der Tabuthemen der Gesellschaft an.

Eine andere Sache, die niemand gerne zugibt, aber die das Subjekt zugibt, ist seine Feigheit, seine Unfähigkeit, sich zu verteidigen und für seine eigene Ehre zu kämpfen, indem er es vorzog, Schlägen auszuweichen ("Ich, der ich, als die Stunde des Schlages kam, mich geduckt habe").

Ich, der ich die Qualen der lächerlichen Kleinigkeiten erlitten habe,

Ich finde, dass ich in dieser Welt keine Gleichen habe.

In diesen Versen wird die Isolation des lyrischen Subjekts deutlich, das sich abseits dieser gesellschaftlichen Scheinhandlungen fühlt und somit völlig einsam ist, da es als Einziger sein eigenes Unglück, seine eigenen Mängel erkennt.

Das lyrische Thema über andere

Jeder, den ich kenne, der mit mir spricht

Er hat sich noch nie lächerlich gemacht, er hat noch nie unter einer Bestechung gelitten,

Er war nie etwas anderes als ein Prinz - alle Prinzen - im Leben...

Das lyrische Subjekt zeigt, wie schwierig es ist, mit anderen Menschen in Dialog zu treten, weil sie alle vorgeben, perfekt zu sein, und nur das erzählen und zeigen, was bequem ist, was sie anderen vermitteln wollen, um sie zu beeindrucken.

Ich wünschte, ich könnte die menschliche Stimme eines Menschen hören

Dass er nicht eine Sünde, sondern eine Schande bekennt;

Dass es zählte, nicht eine Gewalt, sondern eine Feigheit!

Nein, sie sind alle das Ideal, wenn ich ihnen zuhöre und sie zu mir sprechen.

Wer in dieser weiten Welt wird mir gestehen, dass er einst abscheulich war?

O Fürsten, meine Brüder,

Er sucht also einen Gefährten, jemanden, der so ist wie er, eine "menschliche Stimme", die sich ihm genauso offenbart wie er selbst, mit all seinen Fehlern und Schwächen. Nur so kann echte Intimität entstehen.

Es wird auch der Gedanke vermittelt, dass die Menschen, selbst wenn sie sich kleine Fehler eingestehen, nie von ihren größten Fehlern und Misserfolgen ausgehen, "sie sind alle das Ideal". Dies ist die Welt des Scheins, die Campos in diesem Gedicht kritisiert.

Arre, ich habe die Nase voll von Halbgöttern!

Wo gibt es Menschen auf der Welt?

Bin also nur ich derjenige, der auf dieser Welt gemein und falsch ist?

Sie sind der Falschheit der anderen offensichtlich überdrüssig, und selbst wenn sie Widrigkeiten erleiden, gelingt es ihnen immer, ihre Fassung, ihre Würde und ihr Auftreten zu bewahren und ihr öffentliches Image nicht zu gefährden.

Wie kann ich mit meinen Vorgesetzten sprechen, ohne mit der Wimper zu zucken?

Ich, der ich böse war, buchstäblich böse,

Niederträchtig im gemeinen und infamen Sinne der Niederträchtigkeit.

Diese letzten drei Strophen scheinen die Unmöglichkeit der Beziehung zwischen dem lyrischen Subjekt und den anderen, die er aufgrund des unwirklichen Bildes der Perfektion, das sie von sich selbst erschaffen, als seine "Vorgesetzten" bezeichnet, zusammenzufassen.

Bedeutung des Gedichts

In "Poema em Linha Reta" übt Álvaro de Campos offenkundig Kritik an der Gesellschaft, der er angehört, indem er die Art und Weise entlarvt, in der andere nur das Beste aus ihrem Leben herausholen wollen.

Er entlarvt die Leere und Heuchelei einer Gesellschaft des Scheins sowie das mangelnde Denken und den kritischen Sinn seiner Mitmenschen und deren ständige Versuche, sich den Respekt und die Bewunderung anderer zu verschaffen. So wünscht sich das lyrische Subjekt, dass andere Menschen wie er in der Lage wären, ihre Fehler, ihre schlechteste Seite anzunehmen und zu zeigen, anstatt zu leugnen und zu verstecken, was sie habenniedrigsten und demütigendsten.

Erwarten Sie mehr Transparenz, Aufrichtigkeit, Demut, weniger Stolz und weniger Größenwahn von diesen "Halbgöttern", die sich selbst und andere belügen, um ihr Ego zu stärken.

Das lyrische Subjekt will sie mit dieser Komposition ermutigen, die Wahrheit zu sagen, sich so zu zeigen, wie sie sind, zu akzeptieren, dass sie menschlich und fehlbar sind, denn nur dann können sie wahre Beziehungen aufbauen.

Fernando Pessoa und Álvaro de Campos

Álvaro de Campos (1890 - 1935), einer der berühmtesten Heteronyme Fernando Pessoas, lebte als Schiffbauingenieur in Schottland und genoss eine britische Erziehung, was sich in seinen Einflüssen und Referenzen sowie in seinen Schriften in englischer Sprache widerspiegelt.

Obwohl er ein Schüler von Alberto Caeiro, einem anderen Heteronym Pessoas, war, unterschieden sich ihre Stile deutlich voneinander: Campos war das einzige Heteronym, dessen poetische Produktion mehrere Phasen durchlief, mit modernistischen Einflüssen wie Subjektivismus, Futurismus und Sensationalismus.

In "Poema em linha straight" können wir seine Niedergeschlagenheit, seine Langeweile und seine Desillusionierung gegenüber dem Leben und seinen Mitmenschen feststellen, die zu einer existenziellen Leere und einer ständigen Sehnsucht nach Gefühlen führt.

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