Abstraktā māksla (abstrakcionisms): galvenie darbi, mākslinieki un viss par to

Abstraktā māksla (abstrakcionisms): galvenie darbi, mākslinieki un viss par to
Patrick Gray

Abstraktā māksla (jeb abstrakcionisms) ir māksla, kas izvairās no jebkādas ārējās realitātes attēlojuma.

Citiem vārdiem sakot, abstrakcionisms neapstājas pie kāda objekta vai vides, tā mērķis nav imitēt dabu vai attēlot ārējo pasauli.

Abstraktā un abstraktās mākslas raksturlielumi

Abstraktā māksla, kas ir pilnīgi brīva no pienākuma attēlot atpazīstamas figūras, kļuva pazīstama arī kā nefiguratīvā māksla .

Abstrakcionisms ir atvērtāks un ļauj skatītājam daudzināt iespējamās interpretācijas, ļaujot izmantot iztēli kā līdzekli darba izpratnei.

Galvenā uzmanība tiek pievērsta krāsu, ģeometrisko formu, grafiskā izkārtojuma, faktūru, izkārtojuma un kompozīcijas izmantošanai.

Skatīt arī: 16 labākās Netflix komēdijas, ko skatīties 2023. gadā

Abstrakcionisma kustības izcelsme

Vēsturiski māksla seko līdzi pārmaiņām sabiedrībā. Laikā, kad radās abstraktā māksla, parādījās jaunas politiskās ideoloģijas un zinātniskie atklājumi bioloģijas, fizikas un matemātikas jomās.

Sekojot šo pārmaiņu plūsmai, mākslinieki centās attīstīt pilnīgi inovatīvas valodas. Šajā kontekstā tika izveidotas t. s. modernā māksla no kuriem ir atvasināti abstraktie darbi.

Tādējādi šis mākslas veids dzimst glezniecībā 20. gadsimta sākumā kā opozīcija figurālismam. 20. gadsimta sākumā, kad tas parādījās, tas bija visai pretrunīgs virziens, un kritiķi un sabiedrība, īpaši elite, to noraidīja.

"Ja gleznieciskā izteiksme ir mainījusies, tad tas ir tāpēc, ka to ir pieprasījusi mūsdienu dzīve."

Fernāns Ležē (Fernand Léger)

Abstrakcionisma virzieni

Abstrakto mākslu parasti iedala divās grupās: ekspresīvais abstrakcionisms (pazīstams arī kā lirisks vai neformāls) un ģeometriskais abstrakcionisms .

Pirmo iedvesmoja ekspresionisma un fovisma avangarda virzieni, kuru izcilākais pārstāvis bija krievs Vasilijs Kandinskis. Šis mākslinieks tiek uzskatīts par pirmo abstraktās mākslas autoru, radot dažādus darbus, kuru pamatā bija skaņas pieredze un mūzikas un krāsas attiecības.

Ģeometrisko abstrakcionismu galvenokārt ietekmēja matemātiskā stingrība, un to ietekmēja kubisms un futūrisms. Šī virziena vadošie pārstāvji ir Pīts Mondriāns un Maļevičs.

Neraugoties uz šo kategorizācijas mēģinājumu, ir vērts uzsvērt, ka abstraktā māksla nebija viendabīga mākslinieku grupa, kas radīja līdzīgus darbus. Katrs mākslinieks izvēlējās noteiktu ceļu un sekoja noteiktai līnijai.

"Māksliniekam nav jāfalsificē daba, lai radītu savu glezniecisko tēlu; tiešas atdarināšanas vietā ir stājusies tēmas izsaukšana un atjautīga formas apstrāde."

Moszynska

Mākslinieki un abstrakcionisma darbi

1. Vasilijs Kandinskis

Krievu gleznotāju Vasiliju Kandinski (1866-1944) uzskata par abstraktās mākslas aizsācēju. Pirmais abstraktais akvarelis datēts ar 1910. gadu un ir nozīmīgs pavērsiens glezniecībā.

Pirmais abstraktais akvarelis (1910), Kandinskis

Kandinskis, kurš dzīvoja Minhenē, bija pirmais Rietumu gleznotājs, kurš atbrīvojās no reprezentatīvās glezniecības ierobežojumiem. Viņa audekli bija slaveni ar ģeometriskām formām, novatorisku kompozīciju un intensīvu krāsu lietojumu. Gleznotājs teica, ka viņu iedvesmojusi brīvība mūzikā.

Kandinskis kļuva par profesoru Bauhaus - nozīmīgā vācu dizaina, arhitektūras un mākslas skolā.

Vēl viens no viņa simboliskajiem darbiem ir Sastāvs IV vai Cīņa Tas tika darīts arī 1911. gadā ar nolūku izcelt hromatisko ietekmi uz cilvēku psihi.

Ekrāns Sastāvs IV , 1911.

Pārbaudiet arī Vasilija Kandinska galvenos darbus, kas apkopo viņa biogrāfiju.

2. Kazimirs Maļevičs

Vēl viens izcils abstrakcionisma pārstāvis ir arī krievu gleznotājs Kazimirs Maļevičs (1878-1935), kurš savos darbos centās reducēt formas un krāsas līdz iespējami vienkāršām kompozīcijām.

Maļevičs bija viens no pirmajiem māksliniekiem, kas savos darbos izmantoja tīras ģeometriskas formas. Maļevičs ir viens no ģeometriskā abstrakcionisma jeb supremātisma pārstāvjiem.

Viens no viņa reprezentatīvākajiem audekliem, kam ir liela nozīme mākslas vēsturē kopumā, ir Kvadrātveida melns (1913).

Kvadrātveida melns (1913), Malevičs

"Savā izmisīgajā cīņā, lai atbrīvotu mākslu no šīs priekšmetu pasaules balasta, es patvērumu esmu atradis kvadrāta formā."

Skatīt arī: 22 piedzīvojumu un asa sižeta filmas, kuras skatīties 2023. gadā

Kazimirs Maļevičs

3. Pīts Mondriāns

Arī holandietis Pīts Mondriāns (1872-1974) bija viens no abstrakcionisma kustības dižgariem. Viņa audekli bija gleznotie no tīrām krāsām un taisnām līnijām.

Gleznotāja vēlme bija iegūt pēc iespējas lielāku skaidrību, un šim nolūkam viņš centās, lai audeklos atspoguļotos Visuma matemātiskie likumi. Ne jau nejauši gleznojuma raksti vienmēr bija regulāri, precīzi un stabili.

Lielākā daļa viņa darbu ir pamatkrāsu variācijas, kas veidotas melnu līniju kompozīcijās. Viens no šādiem darbiem ir Sastāvs sarkanā, dzeltenā un zilā krāsā, 1921. gadā.

Ekrāns Sastāvs sarkanā, dzeltenā, zilā un melnā krāsā, 1921.

Abstraktā māksla Brazīlijā

Kopš 20. gadsimta 40. gadiem abstraktā māksla sāka ienākt Brazīlijas teritorijā. Tās aizsācēji bija Abraham Palatnik (1928), Manabu Mabe (1924-1997) un Luiz Sacilotto (1924-2003).

Ekrāns W-282 Abraham Palatnik, 2009.

Tomēr izšķirošais brīdis bija 1951. gads, kad notika Sanpaulu 1. biennāle, kurā parādījās tādi vārdi kā Līgija Klārka, Helio Oiticica un Alfredo Volpi.

1. Lygia Clark

Ligija Klārka (1920-1988) bija ne tikai gleznotāja, bet arī tēlniece, dizainere, tēlotājas mākslas skolotāja un psihoterapeite.

Mākslinieks bija daļa no Brazīlijas neokonkretisms . viņa trīsdimensiju sērija Kļūdas Tā guva lielus panākumus publikas un kritiķu vidū, jo ieviesa inovācijas ne-izrādes jomā, ļaujot vaļu sabiedrības iztēlei.

Skulptūras tika veidotas no lidmašīnu apšuvuma materiāla un piedāvāja vairākas kombinācijas pēc skatītāja vēlmēm.

Sērijas daļa Kļūdas (1960), autore Ligija Klarka (Lygia Clarck)

2. Hélio Oiticica

Hélio Oiticica (1937-1980), tāpat kā Ligija Klārka, piederēja pie neoconkreta kustības. Viņa daiļradei, ko veido daudzas gleznas un instalācijas, bija anarhistiska ietekme.

Mākslinieks kļuva plaši pazīstams ar savām instalācijām ar intensīvām krāsām, viena no tām ir Magic Square Penetration Nr. 5, De Luxe konstrukcija, kas veidota pēc 1977. gada mēroga modeļa, kurš arī atrodas Inhotima muzejā.

Magic Square Penetration Nr. 5, De Luxe Hélio Oiticica 1977. gada makets.

3. Alfredo Volpi

Alfredo Volpi (1896-1988) tiek uzskatīts par vienu no Brazīlijas modernisma kustības pārstāvjiem.

Tās nosaukums ir saistīts ar abstrakto mākslu ģeometrisko kompozīciju dēļ, lai gan tās ir iedvesmojušās no atpazīstamiem elementiem - mazajiem jūnija svētku karodziņiem, un bieži vien to nosaukumā ir ietverts karodziņu nosaukums.

Volpi abstraktās mākslas paraugs ir šāds. Karoga masti ar mastu 60. gados.

Karoga masti ar mastu 20. gadsimta 60. gados, autors Alfredo Volpi

Iepazīstieties arī ar




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patriks Grejs ir rakstnieks, pētnieks un uzņēmējs, kura aizraušanās ir radošuma, inovāciju un cilvēka potenciāla krustpunktu izpēte. Būdams emuāra “Ģēniju kultūra” autors, viņš strādā, lai atklātu izcilu komandu un indivīdu noslēpumus, kuri ir guvuši ievērojamus panākumus dažādās jomās. Patriks arī līdzdibināja konsultāciju firmu, kas palīdz organizācijām izstrādāt novatoriskas stratēģijas un veicināt radošās kultūras. Viņa darbs ir publicēts daudzās publikācijās, tostarp Forbes, Fast Company un Entrepreneur. Patriks, kuram ir psiholoģijas un biznesa pieredze, rakstīšanai sniedz unikālu skatījumu, apvienojot zinātniski pamatotas atziņas ar praktiskiem padomiem lasītājiem, kuri vēlas atraisīt savu potenciālu un radīt novatoriskāku pasauli.