Sisällysluettelo
Abstrakti taide (tai abstraktionismi) on taidetta, jossa vältetään minkään ulkoisen todellisuuden esittäminen.
Toisin sanoen abstraktio ei keskity kohteeseen tai ympäristöön, se ei pyri jäljittelemään luontoa eikä sillä ole aikomusta esittää ulkoista maailmaa.
Abstrakti ja abstraktin taiteen ominaisuudet
Abstrakti taide, joka on täysin vapaa velvoitteesta esittää tunnistettavia hahmoja, tuli tunnetuksi myös nimellä "abstrakti taide". nonfiguratiivinen taide .
Avoimempi abstraktio antaa katsojalle mahdollisuuden moninkertaistaa mahdolliset tulkinnat ja käyttää mielikuvitusta välineenä teoksen ymmärtämiseen.
Painopisteenä on värien, geometristen muotojen, graafisen asettelun, tekstuurien, järjestelyjen ja sommittelun käyttö.
Abstraktionistisen liikkeen alkuperä
Historiallisesti taide on seurannut yhteiskunnan muutoksia. Abstraktin taiteen syntyyn liittyi uusia poliittisia ideologioita ja tieteellisiä keksintöjä biologian, fysiikan ja matematiikan aloilla.
Näiden muutosten myötä taiteilijat pyrkivät kehittämään täysin uudenlaisia kieliä. Tässä yhteydessä ns. moderni taide joista abstraktit teokset ovat peräisin.
Katso myös: Musiikki Aquarela, Toquinho (analyysi ja merkitys)Tämä taidetyyppi on siis syntynyt maalaustaiteessa 1900-luvun alussa vastakohtana figurativismille. Syntyessään se oli varsin kiistanalainen liike, ja kriitikot ja yleisö, erityisesti eliitti, hylkäsivät sen.
"Jos kuvallinen ilmaisu on muuttunut, se johtuu siitä, että nykyaikainen elämä on tehnyt siitä välttämätöntä."
Fernand Léger
Abstraktionismin säikeet
Abstrakti taide jaetaan yleensä kahteen ryhmään: ekspressiivinen abstraktio (tunnetaan myös nimellä lyyrinen tai epävirallinen) ja geometrinen abstraktio .
Ensimmäisen innoittajina toimivat ekspressionismin ja fauvismin avantgardistiset liikkeet, joiden merkittävin edustaja oli venäläinen Wassily Kandinsky. Tätä taiteilijaa pidetään ensimmäisenä abstraktin taiteen tekijänä, joka tuotti erilaisia teoksia, jotka perustuivat äänikokemukseen sekä musiikin ja värien väliseen suhteeseen.
Geometrinen abstraktionismi sai vaikutteita lähinnä matemaattisesta tarkkuudesta, ja siihen vaikuttivat kubismi ja futurismi. Tämän suuntauksen johtavia nimiä ovat Piet Mondrian ja Malevitš.
Tästä luokitteluyrityksestä huolimatta on syytä korostaa, että abstrakti taide ei ollut homogeeninen ryhmä taiteilijoita, jotka tuottivat samankaltaisia teoksia. Kukin taiteilija valitsi oman tiensä ja seurasi tiettyä linjaa.
"Taiteilijan ei tarvitse väärentää luontoa luodakseen kuvakuvansa; aiheen mieleen palauttaminen ja muodon kekseliäs käsittely ovat ottaneet suoran jäljittelyn paikan."
Moszynska
Abstraktionismin taiteilijat ja teokset
1. Wassily Kandinsky
Venäläistä taidemaalaria Wassily Kandinskya (1866-1944) pidetään abstraktin taiteen uranuurtajana. Hänen teoksiaan Ensimmäinen abstrakti akvarelli on peräisin vuodelta 1910, ja se edusti käännekohtaa maalaustaiteessa.
Ensimmäinen abstrakti akvarelli (1910), Kandinsky
Münchenissä asunut Kandinsky oli ensimmäinen länsimainen taidemaalari, joka vapautui esittävän maalaustaiteen rajoitteista. Hänen maalauksensa olivat kuuluisia geometrisista muodoistaan, innovatiivisesta sommittelustaan ja voimakkaasta värinkäytöstään. Taidemaalari sanoi saaneensa inspiraationsa musiikin vapaudesta.
Kandinskystä tuli Bauhausin professori, joka oli merkittävä saksalainen muotoilun, arkkitehtuurin ja taiteen koulu.
Toinen hänen vertauskuvallisista teoksistaan on Koostumus IV tai Taistelu Tämäkin tehtiin vuonna 1911, ja tarkoituksena oli korostaa kromaattisia vaikutuksia ihmisten psyykeen.
Näyttö Koostumus IV , 1911.
Tutustu myös Wassily Kandinskyn tärkeimpiin teoksiin, joissa on yhteenveto hänen elämäkerrastaan.
Katso myös: Runo The Raven: tiivistelmä, käännökset, julkaisusta, kirjoittajasta.2. Kazimir Malevich
Toinen abstraktionismin suuri nimi on myös venäläinen Kazimir Malevitš (1878-1935). Maalarin teoksissa pyrittiin kiehauttamaan muodot ja värit mahdollisimman yksinkertaisiin sommitelmiin.
Malevitš oli yksi ensimmäisistä taiteilijoista, jotka käyttivät teoksissaan puhtaita geometrisia muotoja. Malevitš on yksi geometrisen abstraktionismin eli suprematismin edustavimmista taiteilijoista.
Yksi hänen edustavimmista maalauksistaan, jolla on suuri merkitys taiteen historian kannalta yleensä, on seuraava Neliö musta (1913).
Neliö musta (1913), Malevitš
"Epätoivoisessa taistelussani taiteen vapauttamiseksi esineiden maailman painolastista olen turvautunut neliön muotoon."
Kazimir Malevitš
3. Piet Mondrian
Hollantilainen Piet Mondrian (1872-1974) oli myös yksi abstraktin liikkeen suurista nimistä. Hänen kankaansa maalattiin puhtaista väreistä ja suorista viivoista.
Maalari halusi saada mahdollisimman paljon selkeyttä, ja tätä varten hän pyrki siihen, että kankaat heijastaisivat maailmankaikkeuden matemaattisia lakeja. Maalauksen kuviot eivät olleet sattumalta aina säännöllisiä, tarkkoja ja vakaita.
Useimmat hänen teoksistaan ovat muunnelmia perusväreistä, jotka on sommiteltu mustien viivojen kanssa. Eräs tällainen kangas on Kokoonpano punaisena, keltaisena ja sinisenä, vuodelta 1921.
Näyttö Kokoonpano punaisena, keltaisena, sinisenä ja mustana, 1921.
Abstrakti taide Brasiliassa
1940-luvulta lähtien abstrakti taide alkoi tehdä tuloaan Brasiliaan. Pioneereja olivat Abraham Palatnik (1928), Manabu Mabe (1924-1997) ja Luiz Sacilotto (1924-2003).
Näyttö W-282 Abraham Palatnik, 2009.
Keskeinen hetki oli kuitenkin vuonna 1951, jolloin järjestettiin ensimmäinen São Paulon biennaali, jossa nousivat esiin Lygia Clarkin, Helio Oiticican ja Alfredo Volpin kaltaiset nimet.
1. Lygia Clark
Lygia Clark (1920-1988) oli paitsi taidemaalari myös kuvanveistäjä, muotoilija, kuvataiteen opettaja ja psykoterapeutti.
Taiteilija oli osa Brasilialainen uuskretismi . hänen kolmiulotteinen sarjansa Bugs Se oli suuri menestys yleisön ja kriitikoiden keskuudessa, sillä se toi mukanaan innovaatioita representaatiosta luopumisen alalla, sillä se antoi yleisön mielikuvituksen virrata.
Veistokset valmistettiin lentokoneen verhousmateriaalista, ja ne tarjosivat useita yhdistelmiä katsojan toiveiden mukaan.
Osa sarjaa Bugs (1960), kirjoittanut Lygia Clarck
2. Hélio Oiticica
Hélio Oiticica (1937-1980) kuului Lygia Clarkin tavoin uusbetoniliikkeeseen. Hänen tuotantonsa, joka koostuu monista maalauksista ja installaatioista, oli anarkistista.
Taiteilija tuli tunnetuksi hänen laitoksiaan voimakkaita värejä, yksi niistä on Magic Square Penetration nro 5, De Luxe rakennelma, joka on tehty vuoden 1977 pienoismallista, joka löytyy myös Inhotimin museosta.
Magic Square Penetration nro 5, De Luxe Hélio Oiticican vuoden 1977 pienoismallin pohjalta tekemä malli.
3. Alfredo Volpi
Alfredo Volpia (1896-1988) pidetään yhtenä brasilialaisen modernismin edustajista.
Sen nimi liittyy abstraktiin taiteeseen sen geometristen sommitelmien vuoksi, vaikka ne ovatkin saaneet inspiraationsa tunnistettavista elementeistä, kesäkuun festivaalien pienistä lipuista, ja usein niiden otsikossa on lippujen nimi.
Esimerkki Volpin tekemästä tämäntyyppisestä abstraktista taiteesta on Lipputangot, joissa on masto 1960-luvulta.
Lipputangot, joissa on masto Alfredo Volpi 1960-luvulta.
Tutustu myös
