Абстрактное искусство (абстракционизм): основные произведения, художники и все об

Абстрактное искусство (абстракционизм): основные произведения, художники и все об
Patrick Gray

Абстрактное искусство (или абстракционизм) - это искусство, которое избегает изображения какой-либо внешней реальности.

Другими словами, абстракционизм не зацикливается на объекте или обстановке, он не стремится подражать природе и не имеет намерения изобразить внешний мир.

Смотрите также: 13 лучших детских книг в бразильской литературе (с анализом и комментариями)

Абстракция и характеристики абстрактного искусства

Абстрактное искусство, полностью свободное от каких-либо обязательств по изображению узнаваемых фигур, также стало известно как нефигуративное искусство .

Будучи более открытым, абстракционизм позволяет зрителю умножать возможные интерпретации, используя воображение как инструмент для понимания произведения.

Основное внимание уделяется использованию цвета, геометрических форм, графической компоновки, текстур, расположения и композиции.

Зарождение абстракционистского движения

Исторически искусство сопровождает преобразования в обществе. В то время, когда возникло абстрактное искусство, появились новые политические идеологии и научные открытия в области биологии, физики и математики.

Следуя за потоком этих изменений, художники стремились разработать совершенно новаторские языки. Именно в этом контексте так называемые современное искусство на основе которых создаются абстрактные произведения.

Таким образом, этот вид искусства зарождается в живописи, в начале 20 века, как оппозиция фигуративизму. Когда он возник, это было довольно противоречивое движение и было отвергнуто критиками и публикой, особенно элитой.

"Если живописное выражение изменилось, то только потому, что современная жизнь сделала это необходимым".

Фернан Леже

Виды абстракционизма

Абстрактное искусство обычно делится на две группы: экспрессивный абстракционизм (также известный как лирический или неформальный) и геометрический абстракционизм .

Первый был вдохновлен авангардными движениями экспрессионизма и фовизма, величайшим представителем которых был русский Василий Кандинский. Этот художник считается первым в абстрактном искусстве, создавая различные работы, основанные на переживании звука и связи между музыкой и цветом.

Геометрический абстракционизм был в основном обусловлен математической строгостью и находился под влиянием кубизма и футуризма. Ведущие имена в этом направлении - Пит Мондриан и Малевич.

Несмотря на эту попытку категоризации, стоит подчеркнуть, что абстрактное искусство не было однородной группой художников, создающих похожие произведения. Каждый художник выбирал свой путь и следовал определенной линии.

"Художнику не нужно фальсифицировать природу, чтобы создать свой живописный образ; вызывание темы и изобретательная обработка формы заняли место прямого подражания".

Мошинская

Художники и произведения абстракционизма

1. Василий Кандинский

Русский художник Василий Кандинский (1866-1944) считается пионером абстрактного искусства. Его работы Первая абстрактная акварель датируется 1910 годом и представляет собой переломный момент в живописи.

Первая абстрактная акварель (1910), Кандинский

Кандинский, живший в Мюнхене, был первым западным художником, освободившимся от ограничений изобразительной живописи. Его полотна славились своими геометрическими формами, новаторской композицией и интенсивным использованием цвета. Художник говорил, что его вдохновляла свобода, присутствующая в музыке.

Кандинский стал профессором Баухауза, важной немецкой школы дизайна, архитектуры и искусства.

Другой его знаковой работой является Композиция IV или Битва Это также было сделано в 1911 году с намерением подчеркнуть хроматическое воздействие на психику людей.

Экран Композиция IV , 1911.

Посмотрите также основные работы Василия Кандинского, которые подытоживают его биографию.

2. Казимир Малевич

Другим великим представителем абстракционизма является также русский Казимир Малевич (1878-1935). В своих работах художник стремился свести формы и цвета к максимально простым композициям.

Малевич был одним из первых художников, использовавших в своих работах чистые геометрические формы. Малевич является одним из самых представительных художников геометрического абстракционизма, или супрематизма.

Одним из самых представительных его полотен, которое имеет большое значение для истории искусства в целом, является Квадратный черный (1913).

Квадратный черный (1913), автор Малевич

"В моей отчаянной борьбе за освобождение искусства от балласта этого мира предметов я нашел убежище в форме квадрата".

Казимир Малевич

3. Пит Мондриан

Голландец Пит Мондриан (1872-1974) также был одним из великих имен абстрактного движения. Его полотна были написаны из чистых цветов и прямых линий.

Желанием художника было добиться как можно большей ясности, и с этой целью он стремился к тому, чтобы полотна отражали математические законы Вселенной. Не случайно узоры на картинах всегда были регулярными, точными и стабильными.

Большинство его работ - это вариации на тему основных цветов, составленные в композиции с черными линиями. Одним из таких полотен является Композиция в красном, желтом и синем цветах, 1921 года.

Экран Композиция в красном, желтом, синем и черном цветах, 1921.

Абстрактное искусство в Бразилии

С 1940-х годов абстрактное искусство начало проникать на территорию Бразилии. Пионерами стали Абрахам Палатник (1928), Манабу Мабе (1924-1997) и Луис Сацилотто (1924-2003).

Экран W-282 Авраам Палатник, 2009.

Однако ключевой момент наступил в 1951 году, во время 1-й биеннале в Сан-Паулу, где появились такие имена, как Лигия Кларк, Хелио Ойтисика и Альфредо Вольпи.

1. Лигия Кларк

Лигия Кларк (1920-1988) была не только художником, но и скульптором, дизайнером, преподавателем изобразительного искусства и психотерапевтом.

Художник был частью Бразильский неоконкретизм . его трехмерные серии Жучки Она имела большой успех у публики и критиков, поскольку привнесла инновации в область нерепрезентативности, поскольку дала волю воображению публики.

Скульптуры были сделаны из материала для обшивки самолетов и предлагали множество комбинаций в зависимости от желания зрителя.

Часть серии Жучки (1960), автор Лигия Кларк

2. Хелио Ойтисика

Хелио Ойтисика (1937-1980), как и Лигия Кларк, принадлежал к движению неоконсерваторов. Его творчество, состоящее из множества картин и инсталляций, имело анархистское влияние.

Художник стал широко известен благодаря своим инсталляциям с интенсивными цветами, одной из которых является Магический квадрат Проникновение № 5, De Luxe конструкция, сделанная с масштабной модели 1977 года, которую также можно найти в музее Инхотим.

Магический квадрат Проникновение № 5, De Luxe сделана из масштабной модели 1977 года, автор Хелио Ойтисика

3. Альфредо Вольпи

Альфредо Вольпи (1896-1988) считается одним из выразителей бразильского модернистского движения.

Его название связано с абстрактным искусством из-за геометрических композиций, хотя они вдохновлены узнаваемыми элементами, маленькими флажками июньских фестивалей, и часто несут название флагов в названии.

Примером такого типа абстрактного искусства, созданного Вольпи, является Флагштоки с мачтой с 1960-х годов.

Флагштоки с мачтой 1960-е годы, автор Альфредо Вольпи

Смотрите также: 10 запоминающихся стихотворений Мануэля Бандейры (с переводом)

Также узнайте




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей — писатель, исследователь и предприниматель, страстно любящий исследовать пересечение творчества, инноваций и человеческого потенциала. Как автор блога «Культура гениев», он работает над тем, чтобы разгадать секреты высокоэффективных команд и отдельных лиц, добившихся выдающихся успехов в самых разных областях. Патрик также стал соучредителем консалтинговой фирмы, которая помогает организациям разрабатывать инновационные стратегии и развивать творческую культуру. Его работы были отмечены во многих изданиях, включая Forbes, Fast Company и Entrepreneur. Имея опыт работы в области психологии и бизнеса, Патрик привносит в свои работы уникальную точку зрения, сочетая научно обоснованные идеи с практическими советами для читателей, которые хотят раскрыть свой собственный потенциал и создать более инновационный мир.