Оглавление
Абстрактное искусство (или абстракционизм) - это искусство, которое избегает изображения какой-либо внешней реальности.
Другими словами, абстракционизм не зацикливается на объекте или обстановке, он не стремится подражать природе и не имеет намерения изобразить внешний мир.
Смотрите также: 13 лучших детских книг в бразильской литературе (с анализом и комментариями)Абстракция и характеристики абстрактного искусства
Абстрактное искусство, полностью свободное от каких-либо обязательств по изображению узнаваемых фигур, также стало известно как нефигуративное искусство .
Будучи более открытым, абстракционизм позволяет зрителю умножать возможные интерпретации, используя воображение как инструмент для понимания произведения.
Основное внимание уделяется использованию цвета, геометрических форм, графической компоновки, текстур, расположения и композиции.
Зарождение абстракционистского движения
Исторически искусство сопровождает преобразования в обществе. В то время, когда возникло абстрактное искусство, появились новые политические идеологии и научные открытия в области биологии, физики и математики.
Следуя за потоком этих изменений, художники стремились разработать совершенно новаторские языки. Именно в этом контексте так называемые современное искусство на основе которых создаются абстрактные произведения.
Таким образом, этот вид искусства зарождается в живописи, в начале 20 века, как оппозиция фигуративизму. Когда он возник, это было довольно противоречивое движение и было отвергнуто критиками и публикой, особенно элитой.
"Если живописное выражение изменилось, то только потому, что современная жизнь сделала это необходимым".
Фернан Леже
Виды абстракционизма
Абстрактное искусство обычно делится на две группы: экспрессивный абстракционизм (также известный как лирический или неформальный) и геометрический абстракционизм .
Первый был вдохновлен авангардными движениями экспрессионизма и фовизма, величайшим представителем которых был русский Василий Кандинский. Этот художник считается первым в абстрактном искусстве, создавая различные работы, основанные на переживании звука и связи между музыкой и цветом.
Геометрический абстракционизм был в основном обусловлен математической строгостью и находился под влиянием кубизма и футуризма. Ведущие имена в этом направлении - Пит Мондриан и Малевич.
Несмотря на эту попытку категоризации, стоит подчеркнуть, что абстрактное искусство не было однородной группой художников, создающих похожие произведения. Каждый художник выбирал свой путь и следовал определенной линии.
"Художнику не нужно фальсифицировать природу, чтобы создать свой живописный образ; вызывание темы и изобретательная обработка формы заняли место прямого подражания".
Мошинская
Художники и произведения абстракционизма
1. Василий Кандинский
Русский художник Василий Кандинский (1866-1944) считается пионером абстрактного искусства. Его работы Первая абстрактная акварель датируется 1910 годом и представляет собой переломный момент в живописи.
Первая абстрактная акварель (1910), Кандинский
Кандинский, живший в Мюнхене, был первым западным художником, освободившимся от ограничений изобразительной живописи. Его полотна славились своими геометрическими формами, новаторской композицией и интенсивным использованием цвета. Художник говорил, что его вдохновляла свобода, присутствующая в музыке.
Кандинский стал профессором Баухауза, важной немецкой школы дизайна, архитектуры и искусства.
Другой его знаковой работой является Композиция IV или Битва Это также было сделано в 1911 году с намерением подчеркнуть хроматическое воздействие на психику людей.
Экран Композиция IV , 1911.
Посмотрите также основные работы Василия Кандинского, которые подытоживают его биографию.
2. Казимир Малевич
Другим великим представителем абстракционизма является также русский Казимир Малевич (1878-1935). В своих работах художник стремился свести формы и цвета к максимально простым композициям.
Малевич был одним из первых художников, использовавших в своих работах чистые геометрические формы. Малевич является одним из самых представительных художников геометрического абстракционизма, или супрематизма.
Одним из самых представительных его полотен, которое имеет большое значение для истории искусства в целом, является Квадратный черный (1913).
Квадратный черный (1913), автор Малевич
"В моей отчаянной борьбе за освобождение искусства от балласта этого мира предметов я нашел убежище в форме квадрата".
Казимир Малевич
3. Пит Мондриан
Голландец Пит Мондриан (1872-1974) также был одним из великих имен абстрактного движения. Его полотна были написаны из чистых цветов и прямых линий.
Желанием художника было добиться как можно большей ясности, и с этой целью он стремился к тому, чтобы полотна отражали математические законы Вселенной. Не случайно узоры на картинах всегда были регулярными, точными и стабильными.
Большинство его работ - это вариации на тему основных цветов, составленные в композиции с черными линиями. Одним из таких полотен является Композиция в красном, желтом и синем цветах, 1921 года.
Экран Композиция в красном, желтом, синем и черном цветах, 1921.
Абстрактное искусство в Бразилии
С 1940-х годов абстрактное искусство начало проникать на территорию Бразилии. Пионерами стали Абрахам Палатник (1928), Манабу Мабе (1924-1997) и Луис Сацилотто (1924-2003).
Экран W-282 Авраам Палатник, 2009.
Однако ключевой момент наступил в 1951 году, во время 1-й биеннале в Сан-Паулу, где появились такие имена, как Лигия Кларк, Хелио Ойтисика и Альфредо Вольпи.
1. Лигия Кларк
Лигия Кларк (1920-1988) была не только художником, но и скульптором, дизайнером, преподавателем изобразительного искусства и психотерапевтом.
Художник был частью Бразильский неоконкретизм . его трехмерные серии Жучки Она имела большой успех у публики и критиков, поскольку привнесла инновации в область нерепрезентативности, поскольку дала волю воображению публики.
Скульптуры были сделаны из материала для обшивки самолетов и предлагали множество комбинаций в зависимости от желания зрителя.
Часть серии Жучки (1960), автор Лигия Кларк
2. Хелио Ойтисика
Хелио Ойтисика (1937-1980), как и Лигия Кларк, принадлежал к движению неоконсерваторов. Его творчество, состоящее из множества картин и инсталляций, имело анархистское влияние.
Художник стал широко известен благодаря своим инсталляциям с интенсивными цветами, одной из которых является Магический квадрат Проникновение № 5, De Luxe конструкция, сделанная с масштабной модели 1977 года, которую также можно найти в музее Инхотим.
Магический квадрат Проникновение № 5, De Luxe сделана из масштабной модели 1977 года, автор Хелио Ойтисика
3. Альфредо Вольпи
Альфредо Вольпи (1896-1988) считается одним из выразителей бразильского модернистского движения.
Его название связано с абстрактным искусством из-за геометрических композиций, хотя они вдохновлены узнаваемыми элементами, маленькими флажками июньских фестивалей, и часто несут название флагов в названии.
Примером такого типа абстрактного искусства, созданного Вольпи, является Флагштоки с мачтой с 1960-х годов.
Флагштоки с мачтой 1960-е годы, автор Альфредо Вольпи
Смотрите также: 10 запоминающихся стихотворений Мануэля Бандейры (с переводом)