ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ (ಅಮೂರ್ತತೆ): ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ

ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ (ಅಮೂರ್ತತೆ): ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ
Patrick Gray

ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ (ಅಥವಾ ಅಮೂರ್ತತೆ) ಯಾವುದೇ ಬಾಹ್ಯ ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅಮೂರ್ತವಾದವು ವಸ್ತು ಅಥವಾ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಉದ್ದೇಶ.

ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯ ಸಾರಾಂಶ ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ, ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಯಾವುದೇ ಬಾಧ್ಯತೆಯಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಲ್ಲದ ಕಲೆ <ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಯಿತು. 5>.

ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾಗಿರುವ ಮೂಲಕ, ಅಮೂರ್ತತೆಯು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಂಭವನೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಗುಣಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಒಂದು ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ. , ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳು, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಲೇಔಟ್, ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳು, ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆ.

ಅಮೂರ್ತತಾವಾದಿ ಚಳುವಳಿಯ ಮೂಲ

ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಕಲೆಯು ಸಮಾಜದ ರೂಪಾಂತರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿದೆ. ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದಾಗ, ಹೊಸ ರಾಜಕೀಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಮತ್ತು ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರ, ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಗಣಿತ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು.

ಈ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಹರಿವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಕಲಾವಿದರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನವೀನ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಈ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಅಮೂರ್ತ ಕೃತಿಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಈ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು. , ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಗೆ ವಿರೋಧವಾಗಿ. ಅದು ಮೊದಲು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ಅದು ಒಂದು ಚಳುವಳಿಯಾಗಿತ್ತುಸಾಕಷ್ಟು ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಣ್ಯರಿಂದ ತಿರಸ್ಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

"ಚಿತ್ರದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಬದಲಾಗಿದ್ದರೆ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನವು ಅದನ್ನು ಅಗತ್ಯವಾಗಿಸಿದೆ."

ಫರ್ನಾಂಡ್ ಲೆಗರ್

ಅಮೂರ್ತವಾದದ ಎಳೆಗಳು

ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಮೂರ್ತತೆ (ಇದನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯ ಅಥವಾ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ .

ಮೊದಲನೆಯದು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಳುವಳಿಗಳಾದ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಮತ್ತು ಫೌವಿಸಂನಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸಿಲಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ. ಈ ಕಲಾವಿದನು ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗನೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಧ್ವನಿ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಮೂರ್ತವಾದವು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಭಾವವಾಗಿ ಗಣಿತದ ಕಠಿಣತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಚರಿಸಂನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ಧಾಟಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹೆಸರುಗಳು ಪಿಯೆಟ್ ಮಾಂಡ್ರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮಾಲೆವಿಚ್.

ವರ್ಗೀಕರಣದ ಈ ಪ್ರಯತ್ನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಕಲಾವಿದರ ಏಕರೂಪದ ಗುಂಪಾಗಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ.

"ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಸುಳ್ಳು ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ; ವಿಷಯದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ನೇರ ಅನುಕರಣೆಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ."

ಮೊಸ್ಜಿನ್ಸ್ಕಾ

ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಕೆಲಸಗಳು

1. ವಾಸಿಲಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ

Oರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವಾಸಿಲಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ (1866-1944) ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯ ಪ್ರವರ್ತಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಅಮೂರ್ತ ಜಲವರ್ಣ 1910 ರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜಲಾನಯನ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ಅಮೂರ್ತ ಜಲವರ್ಣ (1910), ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ

ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ, ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆಯಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾದ ಮೊದಲ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಅವುಗಳ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳು, ನವೀನ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ತೀವ್ರ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಇರುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದಿಂದ ಅವರು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಹೇಳಿದರು.

ಕಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಬೌಹೌಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದರು, ಇದು ಜರ್ಮನ್ ವಿನ್ಯಾಸ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಹ ನೋಡಿ: ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಡೇವಿಡ್: ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ

ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕೆಲಸ 1911 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾದ ಸಂಯೋಜನೆ IV ಅಥವಾ ದ ಬ್ಯಾಟಲ್ , ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ವರ್ಣೀಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಕೂಡ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಸ್ಕ್ರೀನ್ ಸಂಯೋಜನೆ IV , 1911.

ವಾಸ್ಸಿಲಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಸಾರಾಂಶದ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಪರಿಶೀಲಿಸಿ.

2. ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್

ಅಮೂರ್ತತೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ದೊಡ್ಡ ಹೆಸರು ರಷ್ಯಾದ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ (1878-1935). ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕೃತಿಗಳು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸರಳವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದವು.

ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಶುದ್ಧ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಮಾಲೆವಿಚ್ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಮೂರ್ತತೆ ಅಥವಾ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸಂನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿನಿಧಿ, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಮಹತ್ತರವಾದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಕಪ್ಪು ಚೌಕ (1913).

ಕಪ್ಪು ಚೌಕ (1913) , ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರಿಂದ

“ಈ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಲುಭಾರದಿಂದ ಕಲೆಯನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುವ ನನ್ನ ಹತಾಶ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಚೌಕದ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಆಶ್ರಯ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ”.

ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ <1

3. ಪೈಟ್ ಮಾಂಡ್ರಿಯನ್

ಡಚ್ ಪಿಯೆಟ್ ಮಾಂಡ್ರಿಯನ್ (1872-1974) ಕೂಡ ಅಮೂರ್ತ ಚಳುವಳಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಶುದ್ಧ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಸರಳ ರೇಖೆಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಾರನ ಬಯಕೆಯು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಗಣಿತದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮಾದರಿಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಯಮಿತ, ನಿಖರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುವುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ.

ಅವರ ಬಹುಪಾಲು ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳ ಮೇಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಾಗಿವೆ, ಕಪ್ಪು ರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ, 1921 ರಿಂದ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ, ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು, 1921 ರ ಸಂಯೋಜನೆ.

ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ

1940 ರಿಂದ ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಪ್ರವರ್ತಕರು ಅಬ್ರಹಾಂ ಪಲಾಟ್ನಿಕ್ (1928), ಮನಬು ಮಾಬೆ (1924-1997) ಮತ್ತು ಲೂಯಿಜ್ ಸಸಿಲೊಟ್ಟೊ (1924-2003).

ಸ್ಕ್ರೀನ್ W-282 , ಅಬ್ರಹಾಂ ಪಲಾಟ್ನಿಕ್, 2009 .

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣವು 1951 ರಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿತು, I Bienal de São Paulo. ಅಲ್ಲಿಯೇ ಲಿಜಿಯಾ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಮುಂತಾದ ಹೆಸರುಗಳು,ಹೆಲಿಯೊ ಒಯಿಟಿಸಿಕಾ ಮತ್ತು ಆಲ್ಫ್ರೆಡೊ ವೋಲ್ಪಿ.

1. ಲಿಜಿಯಾ ಕ್ಲಾರ್ಕ್

ಲಿಜಿಯಾ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ (1920-1988) ಒಬ್ಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವಳು ಶಿಲ್ಪಿ, ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ಮನ್, ಲಲಿತಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕಿ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಚಿಕಿತ್ಸಕನಾಗಿಯೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದಳು.

ಕಲಾವಿದ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದರು. ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ನಿಯೋಕಾಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ . 1960 ರಿಂದ ಅವರ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಸರಣಿ Bichos ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಅಪಾರ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸತನಗಳನ್ನು ತಂದಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹರಿಯುವಂತೆ ಮಾಡಿತು.

ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಏರ್‌ಪ್ಲೇನ್ ಲೇಪನದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದಂತೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ಅಪೇಕ್ಷೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬಹು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಸರಣಿಯಿಂದ ತುಣುಕು Bichos (1960), ಲಿಜಿಯಾ ಕ್ಲಾರ್ಕ್

2. ಹೆಲಿಯೊ ಒಯಿಟಿಸಿಕಾ

ಹೆಲಿಯೊ ಒಯಿಟಿಸಿಕಾ (1937-1980) ಲಿಜಿಯಾ ಕ್ಲಾರ್ಕ್‌ನಂತೆ ನಿಯೋಕಾಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್‌ಗೆ ಸೇರಿದವರು. ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣ - ಅನೇಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.

ಕಲಾವಿದನು ತೀವ್ರವಾದ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe , 1977 ರ ಮಾದರಿಯಿಂದ ಮಾಡಲಾದ ನಿರ್ಮಾಣ, ಇದನ್ನು ಇನ್ಹೋಟಿಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಬಹುದು.

ಸಹ ನೋಡಿ: ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬುಕೊವ್ಸ್ಕಿಯವರ 15 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗಿದೆ

ಪೆನೆಟ್ರಬಲ್ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ nº 5, ಡಿ ಲಕ್ಸ್ , ಮಾದರಿಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ 1977, ಹೆಲಿಯೊ ಒಯಿಟಿಸಿಕಾ ಅವರಿಂದ

3. ಆಲ್ಫ್ರೆಡೋ ವೋಲ್ಪಿ

ಆಲ್ಫ್ರೆಡೊ ವೋಲ್ಪಿ (1896-1988) ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಚಳುವಳಿಯ ಘಾತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅವರ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಂದಾಗಿ ಅವರ ಹೆಸರು ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ,ಅವು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದರೂ, ಜೂನ್ ಹಬ್ಬಗಳ ಚಿಕ್ಕ ಧ್ವಜಗಳು, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಧ್ವಜಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ.

ವೋಲ್ಪಿ ಮಾಡಿದ ಈ ರೀತಿಯ ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯ ಉದಾಹರಣೆ ಧ್ವಜಗಳು ಮಾಸ್ಟ್ ಜೊತೆಗೆ , 60 ರ ದಶಕದಿಂದ




Patrick Gray
Patrick Gray
ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಗ್ರೇ ಒಬ್ಬ ಬರಹಗಾರ, ಸಂಶೋಧಕ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಛೇದಕವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉದ್ಯಮಿ. "ಕಲ್ಚರ್ ಆಫ್ ಜೀನಿಯಸ್" ಬ್ಲಾಗ್‌ನ ಲೇಖಕರಾಗಿ, ಅವರು ಉನ್ನತ-ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂಡಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ನವೀನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಲಹಾ ಸಂಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಹ-ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಫೋರ್ಬ್ಸ್, ಫಾಸ್ಟ್ ಕಂಪನಿ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ, ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ತನ್ನ ಬರವಣಿಗೆಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅನ್ಲಾಕ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನವೀನ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸುವ ಓದುಗರಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಲಹೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಜ್ಞಾನ-ಆಧಾರಿತ ಒಳನೋಟಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ.