Abstraktné umenie (abstrakcionizmus): hlavné diela, umelci a všetko o

Abstraktné umenie (abstrakcionizmus): hlavné diela, umelci a všetko o
Patrick Gray

Abstraktné umenie (alebo abstrakcionizmus) je umenie, ktoré sa vyhýba zobrazovaniu akejkoľvek vonkajšej reality.

Inými slovami, abstrakcionizmus sa nezameriava na objekt alebo prostredie, nesnaží sa napodobňovať prírodu ani nemá v úmysle reprezentovať vonkajší svet.

Pozri tiež: 15 kníh poézie, ktoré musíte poznať

Abstraktné umenie a jeho charakteristika

Abstraktné umenie, úplne zbavené povinnosti zobrazovať rozpoznateľné postavy, sa stalo známym aj ako nefiguratívne umenie .

Abstrakcionizmus, ktorý je otvorenejší, umožňuje divákovi znásobiť možné interpretácie a využiť predstavivosť ako nástroj na pochopenie diela.

Zameriava sa na používanie farieb, geometrických tvarov, grafického rozloženia, textúr, usporiadania a kompozície.

Vznik abstrakcionistického hnutia

Umenie historicky sprevádza premeny v spoločnosti. V čase, keď sa objavilo abstraktné umenie, vznikali nové politické ideológie a vedecké objavy v oblasti biológie, fyziky a matematiky.

V súlade s týmito zmenami sa umelci snažili vyvinúť úplne inovatívne jazyky. moderné umenie z ktorých sú odvodené abstraktné diela.

Tento typ umenia sa teda zrodil v maliarstve na začiatku 20. storočia ako opozícia voči figurativizmu. Keď sa objavil, bol pomerne kontroverzným hnutím a kritici a verejnosť, najmä elita, ho odmietali.

Pozri tiež: 8 najlepších kníh od Clarice Lispector, ktoré by ste si mali prečítať

"Ak sa obrazový prejav zmenil, je to preto, že si to vyžiadal moderný život."

Fernand Léger

Vlákna abstrakcionizmu

Abstraktné umenie sa zvyčajne delí na dve skupiny: expresívny abstrakcionizmus (známe aj ako lyrické alebo neformálne) a geometrický abstrakcionizmus .

Prvý sa inšpiroval avantgardnými hnutiami expresionizmu a fauvizmu, ktorých najväčším predstaviteľom bol Rus Wassily Kandinsky. Tento umelec sa považuje za prvého tvorcu abstraktného umenia, ktorý vytvoril rôzne diela založené na zážitku zo zvuku a vzťahu medzi hudbou a farbou.

Geometrický abstrakcionizmus bol ovplyvnený najmä matematickou prísnosťou a bol ovplyvnený kubizmom a futurizmom. Medzi popredné mená tohto smeru patria Piet Mondrian a Malevič.

Napriek tomuto pokusu o kategorizáciu je potrebné zdôrazniť, že abstraktné umenie nebolo homogénnou skupinou umelcov, ktorí vytvárali podobné diela. Každý umelec si zvolil určitú cestu a nasledoval určitú líniu.

"Umelec nemusí falšovať prírodu, aby vytvoril svoj obraz; evokácia témy a invenčné spracovanie formy nahradili priamu imitáciu."

Moszynska

Umelci a diela abstrakcionizmu

1. Wassily Kandinsky

Ruský maliar Wassily Kandinsky (1866-1944) sa považuje za priekopníka abstraktného umenia. Prvý abstraktný akvarel z roku 1910 a predstavuje prelom v maliarstve.

Prvý abstraktný akvarel (1910), Kandinskij

Kandinskij, ktorý žil v Mníchove, bol prvým západným maliarom, ktorý sa oslobodil od obmedzení reprezentatívneho maliarstva. Jeho plátna boli známe svojimi geometrickými formami, inovatívnou kompozíciou a intenzívnym používaním farieb. Maliar povedal, že ho inšpirovala sloboda prítomná v hudbe.

Kandinskij sa stal profesorom na Bauhause, významnej nemeckej škole dizajnu, architektúry a umenia.

Ďalším jeho symbolickým dielom je Zloženie IV alebo Bitka To sa uskutočnilo aj v roku 1911 so zámerom zdôrazniť chromatické účinky na psychiku ľudí.

Obrazovka Zloženie IV , 1911.

Pozrite si tiež hlavné diela Wassilyho Kandinského, ktoré sumarizujú jeho životopis.

2. Kazimir Malevič

Ďalším veľkým predstaviteľom abstrakcionizmu je Rus Kazimir Malevič (1878-1935), ktorý sa vo svojich dielach snažil o redukciu tvarov a farieb na čo najjednoduchšie kompozície.

Malevič bol jedným z prvých umelcov, ktorí vo svojej tvorbe použili čisté geometrické tvary. Malevič je jedným z najreprezentatívnejších umelcov geometrického abstrakcionizmu alebo suprematizmu.

Jedným z jeho najreprezentatívnejších plátien, ktoré má veľký význam pre dejiny umenia vo všeobecnosti, je Štvorcová čierna farba (1913).

Štvorcová čierna farba (1913), Malevič

"V mojom zúfalom úsilí oslobodiť umenie od balastu tohto sveta predmetov som sa uchýlil k tvaru štvorca."

Kazimir Malevič

3. Piet Mondrian

Holanďan Piet Mondrian (1872-1974) bol tiež jedným z veľkých predstaviteľov abstraktného hnutia. Jeho plátna boli namaľované čistými farbami a rovnými líniami.

Maliarovou snahou bolo dosiahnuť čo najväčšiu jasnosť a za týmto účelom sa usiloval, aby plátna odrážali matematické zákony vesmíru. Nie náhodou boli obrazce na obraze vždy pravidelné, presné a stabilné.

Väčšina jeho diel sú variácie základných farieb, komponované v aranžmánoch s čiernymi líniami. Zloženie v červenej, žltej a modrej farbe, z roku 1921.

Obrazovka Zloženie v červenej, žltej, modrej a čiernej farbe, 1921.

Abstraktné umenie v Brazílii

Od 40. rokov 20. storočia sa abstraktné umenie začalo presadzovať na brazílskom území. Priekopníkmi boli Abraham Palatnik (1928), Manabu Mabe (1924-1997) a Luiz Sacilotto (1924-2003).

Obrazovka W-282 Abraham Palatnik, 2009.

Kľúčovým momentom však bolo 1. bienále v São Paule v roku 1951, kde sa objavili mená ako Lygia Clark, Helio Oiticica a Alfredo Volpi.

1. Lygia Clark

Lygia Clarková (1920 - 1988) bola nielen maliarka, ale aj sochárka, dizajnérka, učiteľka výtvarného umenia a psychoterapeutka.

Umelec bol súčasťou Brazílsky neokonkretizmus . jeho trojrozmerné série Chyby U verejnosti a kritiky zaznamenala veľký úspech, pretože priniesla inovácie v oblasti nereprezentácie a umožnila rozvíjať fantáziu verejnosti.

Sochy boli vyrobené z materiálu na obkladanie lietadiel a ponúkali viacero kombinácií podľa želania diváka.

Časť série Chyby (1960), autor: Lygia Clarck

2. Hélio Oiticica

Hélio Oiticica (1937-1980), podobne ako Lygia Clark, patril k neoconcrete hnutiu. Jeho tvorba - pozostávajúca z mnohých malieb a inštalácií - mala anarchistický vplyv.

Umelec sa preslávil svojimi inštaláciami s intenzívnymi farbami, jednou z nich je Magic Square Penetration č. 5, De Luxe konštrukcia z modelu z roku 1977, ktorý sa tiež nachádza v múzeu Inhotim.

Magic Square Penetration č. 5, De Luxe podľa modelu z roku 1977, ktorý vytvoril Hélio Oiticica

3. Alfredo Volpi

Alfredo Volpi (1896-1988) je považovaný za jedného z predstaviteľov brazílskej moderny.

Jeho názov súvisí s abstraktným umením vďaka geometrickým kompozíciám, hoci sú inšpirované rozpoznateľnými prvkami, malými vlajkami júnových festivalov, a často nesú v názve názov vlajky.

Príkladom tohto typu Volpiho abstraktného umenia je Vlajkové stožiare so stožiarom zo 60. rokov 20. storočia.

Vlajkové stožiare so stožiarom zo 60. rokov 20. storočia, autor Alfredo Volpi

Zoznámte sa tiež s




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je spisovateľ, výskumník a podnikateľ s vášňou pre skúmanie priesečníkov kreativity, inovácií a ľudského potenciálu. Ako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajomstiev vysokovýkonných tímov a jednotlivcov, ktorí dosiahli pozoruhodné úspechy v rôznych oblastiach. Patrick tiež spoluzaložil poradenskú firmu, ktorá pomáha organizáciám rozvíjať inovatívne stratégie a podporovať kreatívne kultúry. Jeho práca bola uvedená v mnohých publikáciách, vrátane Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick so skúsenosťami v psychológii a obchode vnáša do svojho písania jedinečný pohľad a spája vedecké poznatky s praktickými radami pre čitateľov, ktorí chcú odomknúť svoj vlastný potenciál a vytvoriť inovatívnejší svet.