Зміст
Абстрактне мистецтво (або абстракціонізм) - це мистецтво, яке відмовляється від зображення будь-якої зовнішньої реальності.
Іншими словами, абстракціонізм не зациклюється на об'єкті чи середовищі, не прагне наслідувати природу і не має наміру зображати зовнішній світ.
Абстракція та характеристики абстрактного мистецтва
Абстрактне мистецтво, повністю вільне від будь-якого зобов'язання зображати впізнавані фігури, також стало називатися нефігуративне мистецтво .
Будучи більш відкритим, абстракціонізм дозволяє глядачеві множити можливі інтерпретації, використовуючи уяву як інструмент для розуміння твору.
Основна увага приділяється використанню кольору, геометричних форм, графічного макета, текстур, аранжування та композиції.
Зародження абстракціоністського руху
Історично мистецтво супроводжує трансформації в суспільстві. У той час, коли виникало абстрактне мистецтво, з'являлися нові політичні ідеології та наукові відкриття в галузі біології, фізики та математики.
Слідом за цими змінами художники прагнули розробити абсолютно інноваційні мови. Саме в цьому контексті з'явилися так звані сучасне мистецтво з яких походять абстрактні роботи.
Отже, цей вид мистецтва зароджується в живописі на початку 20-го століття як опозиція до фігуративізму. Коли він виник, це був досить суперечливий напрямок, який був відкинутий критиками та публікою, особливо елітою.
"Якщо образотворче вираження змінилося, то це тому, що сучасне життя зробило це необхідним".
Фернан Леже
Напрямки абстракціонізму
Абстрактне мистецтво прийнято ділити на дві групи: експресивний абстракціонізм (також відомий як ліричний або неформальний) та геометричний абстракціонізм .
Перший був натхненний авангардними рухами експресіонізму та фовізму, найбільшим представником яких був росіянин Василь Кандинський. Цей художник вважається першим творцем абстрактного мистецтва, створюючи різноманітні роботи, засновані на досвіді звуку та взаємозв'язку між музикою і кольором.
Геометричний абстракціонізм в основному зазнав впливу математичної строгості і зазнав впливу кубізму та футуризму. Провідними іменами в цьому напрямку є Піт Мондріан і Малевич.
Незважаючи на цю спробу категоризації, варто підкреслити, що абстрактне мистецтво не було однорідною групою художників, які створювали схожі твори. Кожен художник обирав певний шлях і дотримувався певної лінії.
"Художнику не потрібно фальсифікувати природу, щоб створити свій живописний образ; на зміну прямій імітації прийшло викликання теми та винахідливе трактування форми".
Мошинська
Художники та твори абстракціонізму
1. Василь Кандинський
Російський художник Василь Кандинський (1866-1944) вважається піонером абстрактного мистецтва. Його роботи Перша абстрактна акварель датується 1910 роком і є переломним моментом у живописі.
Перша абстрактна акварель (1910), Кандинський
Кандинський, який жив у Мюнхені, був першим західним художником, який звільнився від обмежень репрезентативного живопису. Його полотна були відомі своїми геометричними формами, новаторською композицією та інтенсивним використанням кольору. Художник говорив, що його надихала свобода, присутня в музиці.
Кандинський став професором Баугаузу, важливої німецької школи дизайну, архітектури та мистецтва.
Ще одна з його знакових робіт - це Композиція IV або Битва Це також було зроблено в 1911 році з наміром підкреслити вплив хроматичних кольорів на психіку людей.
Дивіться також: Каетано Велозу: біографія ікони бразильської популярної музики
Екран Композиція IV , 1911.
Ознайомтеся також з основними роботами Василя Кандинського, які підсумовують його біографію.
2. казимир Малевич
Ще одне велике ім'я абстракціонізму - також росіянин Казимир Малевич (1878-1935). У своїх роботах художник прагнув звести форми і кольори до найпростіших композицій.
Малевич був одним з перших художників, які використовували чисті геометричні форми у своїх роботах. Малевич є одним з найбільш репрезентативних художників геометричного абстракціонізму, або супрематизму.
Одне з його найбільш репрезентативних полотен, яке має велике значення для історії мистецтва в цілому, - це Квадратний чорний (1913).
Квадратний чорний (1913), Малевич
"У моїй відчайдушній боротьбі за звільнення мистецтва від баласту цього світу предметів я знайшов притулок у формі квадрата".
Казимир Малевич
Дивіться також: "Походження" Крістофера Нолана: пояснення та короткий зміст фільму3. Піт Мондріан
Голландець Піт Мондріан (1872-1974) також був одним із найвидатніших представників абстрактного руху. Його полотна були написані з чистих кольорів і прямих ліній.
Художник прагнув досягти якомога більшої ясності і з цією метою прагнув, щоб полотна відображали математичні закони Всесвіту. Не випадково візерунки на картинах завжди були регулярними, точними і стабільними.
Більшість його робіт - це варіації на тему первинних кольорів, скомпоновані в композиції з чорними лініями. Одне з таких полотен Композиція в червоному, жовтому та синьому кольорах, 1921 року.
Екран Композиція в червоному, жовтому, синьому та чорному кольорах, 1921.
Абстрактне мистецтво в Бразилії
З 1940-х років абстрактне мистецтво почало проникати на територію Бразилії. Піонерами були Абрахам Палатник (1928), Манабу Мабе (1924-1997) та Луїс Сакілітто (1924-2003).
Екран W-282 Авраам Палатник, 2009.
Ключовий момент, однак, стався в 1951 році, на 1-й бієнале в Сан-Паулу, де з'явилися такі імена, як Лігія Кларк, Геліо Ойтічіка та Альфредо Вольпі.
1. Лігія Кларк
Лідія Кларк (1920-1988) була не лише художницею, а й скульптором, дизайнером, викладачем образотворчого мистецтва та психотерапевтом.
Художниця була учасницею Бразильський неоконсерватизм . його тривимірні серії Помилки Він мав великий успіх у публіки та критиків, оскільки приніс інновації у сферу не-репрезентації, оскільки дозволив публіці розгулятися уяві.
Скульптури були виготовлені з матеріалу для обшивки літаків і пропонували безліч комбінацій за бажанням глядача.
Частина серії Помилки (1960), режисерка Лігія Кларк
2. Еліо Ойтіка
Еліо Ойтічіка (1937-1980), як і Лігія Кларк, належав до руху неоконструктивізму. Його творчість, що складалася з багатьох картин та інсталяцій, мала анархістський вплив.
Художник став відомим завдяки своїм інсталяціям з інтенсивними кольорами, одна з яких Проникнення магічного квадрата №5, De Luxe конструкція, зроблена з масштабної моделі 1977 року, яку також можна знайти в музеї Інхотіма.
Проникнення магічного квадрата №5, De Luxe зроблено з масштабної моделі 1977 року, автор Еліо Ойтісіка
3. Альфредо Вольпі
Альфредо Вольпі (1896-1988) вважається одним із представників бразильського модернізму.
Його назва пов'язана з абстрактним мистецтвом через геометричні композиції, хоча вони натхненні впізнаваними елементами, маленькими прапорцями червневих фестивалів, і часто носять назву прапорців у назві.
Прикладом цього виду абстрактного мистецтва, створеного Вольпі, є Флагштоки з щоглою з 1960-х років.
Флагштоки з щоглою 1960-х років, автор Альфредо Вольпі
Також познайомтеся з
