Abstraktne kunst (abstraktsionism): peamised teosed, kunstnikud ja kõik sellest

Abstraktne kunst (või abstraktsionism) on kunst, mis väldib igasuguse välise reaalsuse kujutamist.

Teisisõnu, abstraktsionism ei keskendu objektile või ümbrusele, selle eesmärk ei ole looduse jäljendamine ega välise maailma kujutamine.

Abstraktne ja abstraktse kunsti omadused

Abstraktne kunst, mis on täiesti vaba igasugusest kohustusest kujutada äratuntavaid figuure, sai tuntuks ka kui nonfiguratiivne kunst .

Kuna abstraktsionism on avatum, võimaldab ta vaatajale mitmekordistada võimalikke tõlgendusi, kasutades töö mõistmiseks kujutlusvõimet.

Keskendutakse värvide, geomeetriliste kujundite, graafilise kujunduse, tekstuuride, paigutuse ja kompositsiooni kasutamisele.

Abstraktsionistliku liikumise päritolu

Ajalooliselt kaasneb kunst ühiskonna muutustega. Abstraktse kunsti tekkimise ajal tekkisid uued poliitilised ideoloogiad ja teaduslikud avastused bioloogia, füüsika ja matemaatika valdkonnas.

Nende muutuste voolu jälgides püüdsid kunstnikud arendada täiesti uuenduslikke keeli. Selles kontekstis on nn. kaasaegne kunst millest on tuletatud abstraktsed teosed.

Seega on see kunstiliik sündinud maalikunstis 20. sajandi alguses, vastandudes figuratiivsusele. Kui see tekkis, oli see üsna vastuoluline liikumine ning kriitikud ja avalikkus, eriti eliit, lükkasid selle tagasi.

"Kui pildiline väljendusviis on muutunud, siis sellepärast, et tänapäeva elu on selle muutnud vajalikuks."

Fernand Léger

Abstraktsionismi suundumused

Abstraktne kunst jaguneb tavaliselt kahte rühma: ekspressiivne abstraktsionism (tuntud ka kui lüüriline või mitteametlik) ja geomeetriline abstraktsionism .

Esimene neist oli inspireeritud ekspressionismi ja fauvismi avangardistlikest liikumistest, mille suurimaks esindajaks oli venelane Wassili Kandinski. Seda kunstnikku peetakse esimeseks abstraktse kunsti loojaks, kes valmistas erinevaid teoseid, mis põhinevad helikogemusel ning muusika ja värvi vahelisel seosel.

Geomeetriline abstraktsionism oli peamiselt mõjutatud matemaatilisest rangusest ning sai mõjutusi kubismist ja futurismist. Selle suundumuse juhtivate nimede hulka kuuluvad Piet Mondrian ja Malevitš.

Vaatamata sellele kategooriale, tasub rõhutada, et abstraktne kunst ei olnud sarnaseid teoseid tootvate kunstnike homogeenne rühm. Iga kunstnik valis oma tee ja järgis oma suunda.

"Kunstnik ei pea oma pildipildi loomiseks loodust võltsima; teema esilekutsumine ja vormide leidlik käsitlemine on asunud otsese jäljendamise asemele."

Moszynska

Kunstnikud ja abstraktsionismi teosed

1. Wassily Kandinsky

Vene maalikunstnikku Vassili Kandinskit (1866-1944) peetakse abstraktse kunsti teerajajaks. Tema tööd Esimene abstraktne akvarell pärineb 1910. aastast ja kujutab endast murrangut maalikunstis.

Esimene abstraktne akvarell (1910), autor Kandinsky

Münchenis elanud Kandinsky oli esimene lääne maalikunstnik, kes vabanes kujutava maalikunsti piirangutest. Tema maalid olid kuulsad oma geomeetriliste vormide, uuendusliku kompositsiooni ja intensiivse värvikasutuse poolest. Maalikunstnik ütles, et teda inspireeris muusikas peituv vabadus.

Kandinsky sai professoriks Bauhausis, olulises Saksa disaini-, arhitektuuri- ja kunstikoolis.

Teine tema sümboolne teos on Koostis IV või Lahing Seda tehti ka 1911. aastal eesmärgiga rõhutada kromaatilist mõju inimeste psüühikale.

Ekraan Koostis IV , 1911.

Vaadake ka Wassily Kandinski peamisi teoseid, mis võtavad kokku tema eluloo.

2. Kazimir Malevitš

Teine abstraktsionismi suur nimi on samuti venelane Kazimir Malevitš (1878-1935). Selle maalikunstniku töödes püüti vormid ja värvid võimalikult lihtsate kompositsioonideni kokku viia.

Malevitš oli üks esimesi kunstnikke, kes kasutas oma loomingus puhtgeomeetrilisi kujundeid. Malevitš on üks geomeetrilise abstraktsionismi ehk suprematismi esinduslikumaid kunstnikke.

Üks tema kõige esinduslikumaid lõuendeid, millel on suur tähtsus kunstiajaloo jaoks üldiselt, on Ruudukujuline must (1913).

Ruudukujuline must (1913), Malevitš

"Oma meeleheitlikus võitluses, et vabastada kunst selle objektide maailma ballastist, olen võtnud varjupaika ruudu kuju."

Kazimir Malevitš

3. Piet Mondrian

Ka hollandlane Piet Mondrian (1872-1974) oli üks abstraktse liikumise suurkujusid. Tema lõuendid olid maalitud puhastest värvidest ja sirgetest joontest.

Maalija sooviks oli saavutada võimalikult suur selgus ja selleks püüdis ta, et lõuendid peegeldaksid universumi matemaatilisi seadusi. Mitte juhuslikult ei olnud mustrid maalil alati korrapärased, täpsed ja stabiilsed.

Enamik tema töödest on põhivärvide variatsioonid, mis on komponeeritud mustade joontega. Üks selline lõuend on Kompositsioon punase, kollase ja sinise värviga, 1921. aastal.

Ekraan Kompositsioon punases, kollases, sinises ja mustas värvitoonis, 1921.

Abstraktne kunst Brasiilias

Alates 1940. aastatest hakkas abstraktne kunst jõudma Brasiilia territooriumile. Pioneerid olid Abraham Palatnik (1928), Manabu Mabe (1924-1997) ja Luiz Sacilotto (1924-2003).

Ekraan W-282 Abraham Palatnik, 2009.

Võtmemoment toimus siiski 1951. aastal, kui toimus 1. São Paulo biennaal, kus ilmusid sellised nimed nagu Lygia Clark, Helio Oiticica ja Alfredo Volpi.

1. Lygia Clark

Lygia Clark (1920-1988) ei olnud ainult maalikunstnik, vaid ka skulptor, disainer, kunstiõpetaja ja psühhoterapeut.

Kunstnik oli osa Brasiilia neokonkretism . tema kolmemõõtmeline seeria Vead See oli suur edu nii avalikkuse kui ka kriitikute seas, sest see tõi uuendusi mitterepresentatsiooni valdkonnas, sest see võimaldas avalikkuse kujutlusvõimet vallandada.

Skulptuurid olid valmistatud lennukikattematerjalist ja pakkusid mitmeid kombinatsioone vastavalt vaataja soovile.

Osa sarjast Vead (1960), autor Lygia Clarck

2. Hélio Oiticica

Hélio Oiticica (1937-1980) kuulus sarnaselt Lygia Clarkiga neokonkreetse liikumise hulka. Tema looming, mis koosneb paljudest maalidest ja installatsioonidest, oli anarhistliku mõjuga.

Kunstnik sai tuntuks oma intensiivsete värvidega installatsioonide poolest, üks neist on Magic Square Penetration nr. 5, De Luxe konstruktsioon, mis on tehtud 1977. aasta mõõtkavas oleva mudeli järgi, mis on samuti Inhotimi muuseumis.

Magic Square Penetration nr. 5, De Luxe valmistatud 1977. aasta mõõtkavas oleva mudeli järgi, mille on valmistanud Hélio Oiticica

3. Alfredo Volpi

Alfredo Volpi (1896-1988) peetakse üheks Brasiilia modernistliku liikumise esindajaks.

Selle nimi on seotud abstraktse kunstiga geomeetriliste kompositsioonide tõttu, kuigi need on inspireeritud äratuntavatest elementidest, juunipühade väikestest lippudest, ja kannavad sageli lipu nime pealkirjas.

Volpi poolt tehtud näide seda tüüpi abstraktsest kunstist on järgmine Lipumastid koos mastiga 1960ndatest aastatest.

Lipumastid koos mastiga Alfredo Volpi 1960ndatest aastatest.

Tutvuge ka