Სარჩევი
აბსტრაქტული ხელოვნება (ან აბსტრაქციონიზმი) არის ის, რომელიც გაურბის ნებისმიერი გარეგანი რეალობის წარმოდგენას.
სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, აბსტრაქციონიზმი არ ამახვილებს ყურადღებას ობიექტზე ან სცენარზე, არ აპირებს ბუნების მიბაძვას, ან აქვს რაიმე გარე სამყაროს წარმოდგენის განზრახვა.
აბსტრაქტული ხელოვნების შეჯამება და მახასიათებლები
აბსტრაქტული ხელოვნება, სრულიად გათავისუფლებული ცნობადი ფიგურების წარმოდგენის ყოველგვარი ვალდებულებისგან, ასევე ცნობილი გახდა როგორც არაფიგურული ხელოვნება .
უფრო გახსნილობის გამო, აბსტრაქციონიზმი საშუალებას აძლევს მაყურებელს გაამრავლოს შესაძლო ინტერპრეტაციები, შეძლოს ფანტაზია გამოიყენოს როგორც ინსტრუმენტი ნაწარმოების გასაგებად.
აქცენტი კეთდება ფერების გამოყენებაზე. , გეომეტრიული ფორმები, გრაფიკული განლაგება, ტექსტურები, განლაგება და კომპოზიცია.
აბსტრაქციონისტული მოძრაობის წარმოშობა
ისტორიულად ხელოვნება თან ახლავს საზოგადოების გარდაქმნებს. როდესაც აბსტრაქტული ხელოვნება გაჩნდა, გაჩნდა ახალი პოლიტიკური იდეოლოგიები და მეცნიერული აღმოჩენები ბიოლოგიის, ფიზიკისა და მათემატიკის სფეროებში.
ამ ცვლილებების ნაკადის შემდეგ, მხატვრები ცდილობდნენ შეექმნათ სრულიად ინოვაციური ენები. სწორედ ამ კონტექსტში ჩნდება ე.წ თანამედროვე ხელოვნება , საიდანაც მომდინარეობს აბსტრაქტული ნამუშევრები.
ამგვარად, ხელოვნების ეს სახეობა მხატვრობაში, მე-20 საუკუნის დასაწყისში დაიბადა. , როგორც ფიგურატივიზმის წინააღმდეგობა. როდესაც ის პირველად გამოჩნდა, ეს იყო მოძრაობასაკმაოდ საკამათო და უარყვეს კრიტიკოსებმა და საზოგადოებამ, განსაკუთრებით ელიტამ.
„თუ ფერწერული გამოხატულება შეიცვალა, ეს იმიტომ ხდება, რომ თანამედროვე ცხოვრებამ ეს აუცილებლობა გახადა“.
ფერნანდი Léger
აბსტრაქციონიზმის სტრიქონები
აბსტრაქტული ხელოვნება ჩვეულებრივ იყოფა ორ ჯგუფად: ექსპრესიული აბსტრაქციონიზმი (ასევე ცნობილია როგორც ლირიკული ან არაფორმალური) და აბსტრაქციონიზმი გეომეტრიული .
პირველი შთაგონებული იყო ავანგარდული მოძრაობებით ექსპრესიონიზმი და ფოვიზმი, რომლის მთავარი წარმომადგენელი რუსი ვასილი კანდინსკი იყო. ეს მხატვარი ითვლება პირველად, ვინც აბსტრაქტულ ხელოვნებას აწარმოებს, ქმნის რამდენიმე ნამუშევარს ხმის გამოცდილებისა და მუსიკისა და ფერების ურთიერთმიმართების საფუძველზე.
გეომეტრიულ აბსტრაქციონიზმს, მეორე მხრივ, მათემატიკური სიმკაცრე ჰქონდა, როგორც მისი მთავარი გავლენა და იყო კუბიზმისა და ფუტურიზმის გავლენის ქვეშ. ამ თვალსაზრისით გამორჩეული სახელებია პიეტ მონდრიანი და მალევიჩი.
მიუხედავად ამ კატეგორიზაციის მცდელობისა, ხაზგასმით უნდა აღინიშნოს, რომ აბსტრაქტული ხელოვნება არ იყო მხატვართა ერთგვაროვანი ჯგუფი, რომელიც აწარმოებდა მსგავს ნაწარმოებებს. თითოეული მხატვარი ირჩევდა გზას და მიჰყვებოდა კონკრეტულ ხაზს.
„მხატვარს არ სჭირდება ბუნების გაყალბება თავისი ფერწერული გამოსახულების შესაქმნელად; საგნის გამოძახილმა და ფორმის გამოგონებამ დაიკავა ადგილი პირდაპირ მიბაძვას. ."
მოსინსკა
მხატვრები და აბსტრაქციონიზმის ნაწარმოებები
1. ვასილი კანდინსკი
ორუსი მხატვარი ვასილი კანდინსკი (1866-1944) აბსტრაქტული ხელოვნების პიონერად ითვლება. ნამუშევარი პირველი აბსტრაქტული აკვარელი თარიღდება 1910 წლით და წარმოადგენს წყალგამყოფს ფერწერაში.
Იხილეთ ასევე: კუბიზმი: მხატვრული მოძრაობის დეტალების გაგება
პირველი აბსტრაქტული აკვარელი (1910), კანდინსკის
კანდინსკი, რომელიც ცხოვრობდა მიუნხენში, იყო პირველი დასავლელი მხატვარი, რომელმაც შეძლო თავი დაეხსნა რეპრეზენტაციული ფერწერის ვალდებულებისგან. მისი ტილოები განთქმული იყო გეომეტრიული ფორმებით, ინოვაციური კომპოზიციითა და ფერების ინტენსიური გამოყენებით. მხატვრის თქმით, ის შთაგონებული იყო მუსიკაში არსებული თავისუფლებით.
კანდინსკი გახდა ბაუჰაუსის პროფესორი, დიზაინის, არქიტექტურისა და ხელოვნების მნიშვნელოვანი გერმანული სკოლა.
მისი კიდევ ერთი ემბლემატური ნამუშევარი. არის კომპოზიცია IV ან ბრძოლა , დამზადებულია 1911 წელს, ასევე შექმნილია ადამიანების ფსიქიკაზე ქრომატული ეფექტების ხაზგასმის მიზნით.
ეკრანი კომპოზიცია IV , 1911.
გადახედეთ აგრეთვე ვასილი კანდინსკის მთავარ ნაშრომებს, რომლებიც აჯამებს მის ბიოგრაფიას.
2. კაზიმირ მალევიჩი
აბსტრაქციონიზმის კიდევ ერთი დიდი სახელია ასევე რუსი კაზიმირ მალევიჩი (1878-1935). მხატვრის ნამუშევრები ცდილობდა ფორმებისა და ფერების შეჯამებას უმარტივეს კომპოზიციებში.
Იხილეთ ასევე: ვინისიუს დე მორესის 12 საბავშვო ლექსიის იყო ერთ-ერთი პირველი მხატვარი, ვინც თავის ნამუშევრებში გამოიყენა სუფთა გეომეტრიული ფორმები. მალევიჩი არის გეომეტრიული აბსტრაქციონიზმის, ანუ სუპრემატიზმის ერთ-ერთი ყველაზე წარმომადგენლობითი მხატვარი.
მისი ერთ-ერთი ნახატი.ყველაზე წარმომადგენლობითი და რომელსაც დიდი მნიშვნელობა აქვს ზოგადად ხელოვნების ისტორიისთვის, არის შავი მოედანი (1913).
შავი მოედანი (1913) , მალევიჩის მიერ
„ჩემს სასოწარკვეთილ ბრძოლაში ხელოვნების ამ საგნების სამყაროს ბალასტისგან გასათავისუფლებლად, კვადრატის ფორმას შევეფარე“.
კაზიმირ მალევიჩი <1
3. პიეტ მონდრიანი
ჰოლანდიელი პიეტ მონდრიანი (1872-1974) ასევე იყო აბსტრაქტული მოძრაობის ერთ-ერთი დიდი სახელი. მისი ტილოები სუფთა ფერებითა და სწორი ხაზებით იყო მოხატული.
მხატვრის სურვილი იყო რაც შეიძლება მეტი სიცხადე მიეღო და ამისთვის ცდილობდა მის ტილოებს სამყაროს მათემატიკური კანონები აესახა. შემთხვევითი არ არის, რომ მხატვრობის ნიმუშები ყოველთვის იყო რეგულარული, ზუსტი და სტაბილური.
მისი ნამუშევრების დიდი ნაწილი არის ძირითადი ფერების ვარიაციები, შედგენილი არანჟირებით შავი ხაზებით. ერთ-ერთი ასეთი ტილოა კომპოზიცია წითელ, ყვითელ და ლურჯ ფერებში, 1921 წ.
ტილო კომპოზიცია წითელ, ყვითელ, ლურჯ და შავ ფერებში, 1921წ.
აბსტრაქტული ხელოვნება ბრაზილიაში
1940-იანი წლებიდან აბსტრაქტულმა ხელოვნებამ დაიწყო ბრაზილიის ტერიტორიაზე შესვლა. პიონერები იყვნენ აბრაამ პალატნიკი (1928), მანაბუ მაბე (1924-1997) და ლუიზ საჩილოტო (1924-2003).
ეკრანი W-282 , აბრაამ პალატნიკის ავტორი, 2009 წ. .
მაგრამ საკვანძო მომენტი მოხდა 1951 წელს სან პაულოს I ბიენალთან დაკავშირებით. იქ იყო ისეთი სახელები, როგორიცაა ლიგია კლარკი,ჰელიო ოიტიკიკა და ალფრედო ვოლპი.
1. ლიგია კლარკი
ლიგია კლარკი (1920-1988) არ იყო მხოლოდ მხატვარი, ის ასევე მუშაობდა მოქანდაკედ, მხატვარად, სახვითი ხელოვნების მასწავლებლად და ფსიქოთერაპევტად.
მხატვარი იყო -ის ნაწილი. ბრაზილიური ნეოკონკრეტიზმი . მისი სამგანზომილებიანი სერია Bichos , 1960 წლიდან, დიდი წარმატება იყო საზოგადოებასა და კრიტიკოსებში, რადგან მან მოიტანა სიახლეები არარეპრეზენტაციის სფეროში, რადგანაც მისცა საზოგადოების წარმოსახვის გადინების საშუალება.
როგორც ქანდაკებები დამზადდა თვითმფრინავის საფარის მასალით და სთავაზობდა მრავალ კომბინაციას მაყურებლის სურვილის მიხედვით.
ცალი სერიიდან ბიჩოსი (1960), ლიგია კლარკი
2. Hélio Oiticica
Hélio Oiticica (1937-1980) ლიგია კლარკის მსგავსად ნეოკონკრეტიზმს ეკუთვნოდა. მისმა ნამუშევრებმა - მრავალი ტილოსგან და ინსტალაციისგან შედგებოდა - ანარქისტული გავლენა მოახდინა.
მხატვარი ცნობილი გახდა თავისი ინსტალაციებით ინტენსიური ფერებით, რომელთაგან ერთ-ერთია Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe , 1977 წლის მოდელისგან დამზადებული კონსტრუქცია, რომელიც ასევე შეგიძლიათ იხილოთ ინჰოტიმის მუზეუმში.
შეღწევადი ჯადოსნური მოედანი nº 5, De Luxe , დამზადებულია მოდელისგან. 1977, ჰელიო ოიტიკიკა
3. ალფრედო ვოლპი
ალფრედო ვოლპი (1896-1988) ითვლება ბრაზილიის მოდერნისტული მოძრაობის ერთ-ერთ ექსპონენტად.
მისი სახელი დაკავშირებულია აბსტრაქტულ ხელოვნებასთან მისი გეომეტრიული კომპოზიციების გამო.მიუხედავად იმისა, რომ ისინი შთაგონებულია ცნობადი ელემენტებით, ივნისის ფესტივალების პატარა დროშებით და ხშირად ატარებენ პატარა დროშების სახელს სათაურში.
ვოლპის მიერ შექმნილი აბსტრაქტული ხელოვნების ამ ტიპის მაგალითია დროშები. მასტთან , 60-იანი წლებიდან.
ბანდეირინი მასტთან , 60-იანი წლებიდან, ალფრედო ვოლპი
იხილეთ აგრეთვე
