ഉള്ളടക്ക പട്ടിക
അമൂർത്തമായ കല (അല്ലെങ്കിൽ അമൂർത്തവാദം) ഏതെങ്കിലും ബാഹ്യ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധാനം ഒഴിവാക്കുന്ന ഒന്നാണ്.
മറ്റൊരു രീതിയിൽ പറഞ്ഞാൽ, അമൂർത്തവാദം ഒരു വസ്തുവിലോ സാഹചര്യത്തിലോ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നില്ല, പ്രകൃതിയെ അനുകരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല, അല്ലെങ്കിൽ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. ബാഹ്യലോകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുക എന്ന ഉദ്ദേശം.
അമൂർത്ത കലയുടെ സംഗ്രഹവും സവിശേഷതകളും
അമൂർത്തമായ കല, തിരിച്ചറിയാവുന്ന രൂപങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കാനുള്ള ഏതൊരു ബാധ്യതയിൽ നിന്നും പൂർണ്ണമായി മോചനം നേടി, അലങ്കാര കല <എന്ന പേരിലും അറിയപ്പെട്ടു. 5>.
കൂടുതൽ തുറന്നതിലൂടെ, അമൂർത്തവാദം കാഴ്ചക്കാരനെ സാധ്യമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു, സൃഷ്ടിയെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമായി ഭാവനയെ ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും.
നിറങ്ങളുടെ ഉപയോഗത്തിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്. , ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ, ഗ്രാഫിക് ലേഔട്ട്, ടെക്സ്ചറുകൾ, ക്രമീകരണം, ഘടന എന്നിവ.
അമൂർത്തവാദ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉത്ഭവം
ചരിത്രപരമായി, കല സമൂഹത്തിന്റെ പരിവർത്തനങ്ങളെ അനുഗമിച്ചിട്ടുണ്ട്. അമൂർത്തമായ കല ഉയർന്നുവന്നപ്പോൾ, പുതിയ രാഷ്ട്രീയ പ്രത്യയശാസ്ത്രങ്ങളും ജീവശാസ്ത്രം, ഭൗതികശാസ്ത്രം, ഗണിതശാസ്ത്രം എന്നീ മേഖലകളിൽ ശാസ്ത്രീയ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളും ഉയർന്നുവന്നു.
ഈ മാറ്റങ്ങളുടെ ഒഴുക്കിനെ തുടർന്ന് കലാകാരന്മാർ തികച്ചും നൂതനമായ ഭാഷകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് ആധുനിക കല എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത്, അതിൽ നിന്നാണ് അമൂർത്തമായ സൃഷ്ടികൾ ഉരുത്തിരിഞ്ഞത്.
അങ്ങനെ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ചിത്രകലയിൽ ഇത്തരത്തിലുള്ള കല പിറവിയെടുത്തു. , ആലങ്കാരികവാദത്തോടുള്ള എതിർപ്പായി. ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ അതൊരു പ്രസ്ഥാനമായിരുന്നുതികച്ചും വിവാദപരവും വിമർശകരും പൊതുജനങ്ങളും, പ്രത്യേകിച്ച് വരേണ്യവർഗവും നിരസിച്ചു.
"ചിത്രപരമായ ആവിഷ്കാരം മാറിയെങ്കിൽ, അത് ആധുനിക ജീവിതം ആവശ്യമായി വന്നതുകൊണ്ടാണ്."
ഫെർണാൻഡ് ലെഗർ
അമൂർത്തവാദത്തിന്റെ സ്ട്രാൻഡ്‌സ്
അമൂർത്ത കലയെ സാധാരണയായി രണ്ട് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: എക്‌സ്‌പ്രസീവ് അബ്‌സ്‌ട്രാക്ഷനിസം (ലിറിക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ അനൗപചാരികം എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു) ഒപ്പം അമൂർത്തവാദം ജ്യാമിതീയവും .
ആദ്യത്തേത് അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രസ്ഥാനങ്ങളായ എക്സ്പ്രഷനിസം, ഫൗവിസം എന്നിവയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്, അതിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധി റഷ്യൻ വാസിലി കാൻഡിൻസ്കിയാണ്. ഈ കലാകാരൻ ആദ്യമായി അമൂർത്ത കല നിർമ്മിച്ചതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ശബ്ദാനുഭവവും സംഗീതവും നിറങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി നിരവധി സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു.
ജ്യാമിതീയ അമൂർത്തീകരണവാദം, മറുവശത്ത്, അതിന്റെ പ്രധാന സ്വാധീനം ഗണിതശാസ്ത്രപരമായ കാഠിന്യമായിരുന്നു. ക്യൂബിസവും ഫ്യൂച്ചറിസവും സ്വാധീനിച്ചു. ഈ സിരയിലെ ശ്രദ്ധേയമായ പേരുകൾ പിയറ്റ് മോൺഡ്രിയൻ, മാലെവിച്ച് എന്നിവയാണ്.
വർഗ്ഗീകരണത്തിനുള്ള ഈ ശ്രമം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അമൂർത്തമായ കല സമാനമായ രചനകൾ നിർമ്മിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ഏകീകൃത ഗ്രൂപ്പായിരുന്നില്ല എന്നത് അടിവരയിടേണ്ടതാണ്. ഓരോ കലാകാരനും ഒരു പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ഒരു പ്രത്യേക ലൈൻ പിന്തുടരുകയും ചെയ്തു.
"കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രപരമായ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രകൃതിയെ വ്യാജമാക്കേണ്ടതില്ല; വിഷയത്തിന്റെ ഉദ്ദീപനവും രൂപത്തിന്റെ കണ്ടുപിടിത്ത ചികിത്സയും നേരിട്ടുള്ള അനുകരണത്തിന്റെ സ്ഥാനത്ത് എത്തി. ."
Moszynska
അമൂർത്തവാദത്തിന്റെ കലാകാരന്മാരും സൃഷ്ടികളും
1. വാസിലി കാൻഡൻസ്കി
Oറഷ്യൻ ചിത്രകാരനായ വാസിലി കാൻഡൻസ്കി (1866-1944) അമൂർത്ത കലയുടെ തുടക്കക്കാരനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ആദ്യത്തെ അമൂർത്തമായ ജലവർണ്ണം 1910 മുതലുള്ളതാണ്, അത് പെയിന്റിംഗിലെ ഒരു നീർത്തടത്തെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു>മ്യൂണിക്കിൽ താമസിച്ചിരുന്ന കാൻഡിൻസ്കി, പ്രാതിനിധ്യ ചിത്രകലയുടെ ബാധ്യതയിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിതനായ ആദ്യത്തെ പാശ്ചാത്യ ചിത്രകാരനാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ അവയുടെ ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ, നൂതനമായ ഘടന, നിറങ്ങളുടെ തീവ്രമായ ഉപയോഗം എന്നിവയ്ക്ക് പ്രശസ്തമായിരുന്നു. സംഗീതത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യമാണ് തനിക്ക് പ്രചോദനമായതെന്ന് ചിത്രകാരൻ പറഞ്ഞു.
കാൻഡിൻസ്കി ഒരു പ്രധാന ജർമ്മൻ സ്‌കൂൾ ഓഫ് ഡിസൈൻ, ആർക്കിടെക്ചർ, ആർട്ട് എന്നിവയിൽ പ്രൊഫസറായി.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രതീകാത്മക സൃഷ്ടി. കോമ്പോസിഷൻ IV അല്ലെങ്കിൽ ദി ബാറ്റിൽ , 1911-ൽ നിർമ്മിച്ചത്, ആളുകളുടെ മനസ്സിൽ വർണ്ണാഭമായ സ്വാധീനം ഉയർത്തിക്കാട്ടുക എന്ന ഉദ്ദേശത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചത്.
സ്ക്രീൻ രചന IV , 1911.
വാസ്സിലി കാൻഡിൻസ്കിയുടെ ജീവചരിത്രം സംഗ്രഹിക്കുന്ന പ്രധാന കൃതികളും പരിശോധിക്കുക.
2. കാസിമിർ മാലെവിച്ച്
അമൂർത്തവാദത്തിലെ മറ്റൊരു വലിയ പേര് റഷ്യൻ കാസിമിർ മാലെവിച്ച് (1878-1935) ആണ്. ചിത്രകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ സാധ്യമായ ഏറ്റവും ലളിതമായ രചനകളിൽ ആകൃതികളും നിറങ്ങളും സംഗ്രഹിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.
തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ശുദ്ധമായ ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം. മാലെവിച്ച് ജ്യാമിതീയ അമൂർത്തവാദത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ സുപ്രമാറ്റിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രാതിനിധ്യമുള്ള കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന്ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിനിധികൾ, പൊതുവെ കലയുടെ ചരിത്രത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ (1913).
ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ (1913) , Malevich
“ഈ വസ്തുക്കളുടെ ഈ ലോകത്തിന്റെ ബാലസ്റ്റിൽ നിന്ന് കലയെ മോചിപ്പിക്കാനുള്ള എന്റെ തീവ്രമായ പോരാട്ടത്തിൽ, ഞാൻ ചതുരത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ അഭയം പ്രാപിച്ചു”.
കാസിമിർ മാലെവിച്ച് <1
3. Piet Mondrian
ഡച്ച് Piet Mondrian (1872-1974) അമൂർത്ത പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ മഹത്തായ പേരുകളിലൊന്നായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ ശുദ്ധമായ നിറങ്ങളും നേർരേഖകളും കൊണ്ട് വരച്ചിരുന്നു.
ചിത്രകാരന്റെ ആഗ്രഹം കഴിയുന്നത്ര വ്യക്തത നേടാനായിരുന്നു, അതിനായി തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ഗണിതശാസ്ത്ര നിയമങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് പാറ്റേണുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ക്രമവും കൃത്യവും സുസ്ഥിരവുമായിരുന്നു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഭൂരിഭാഗവും കറുത്ത വരകളുള്ള ക്രമീകരണങ്ങളിൽ രചിച്ച പ്രാഥമിക നിറങ്ങളുടെ വ്യതിയാനങ്ങളാണ്. 1921 മുതൽ ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ, നീല എന്നീ നിറങ്ങളിലുള്ള രചനയാണ് ഈ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒന്ന്
ബ്രസീലിൽ അമൂർത്ത കല
1940-കൾ മുതൽ അമൂർത്ത കല ബ്രസീലിയൻ പ്രദേശത്തേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ തുടങ്ങി. അബ്രഹാം പലത്‌നിക് (1928), മനാബു മാബെ (1924-1997), ലൂയിസ് സാസിലോട്ടോ (1924-2003) എന്നിവരായിരുന്നു പയനിയർമാർ.
സ്ക്രീൻ W-282 , എബ്രഹാം പലത്‌നിക് എഴുതിയത്, 2009 .
എന്നിരുന്നാലും, പ്രധാന നിമിഷം സംഭവിച്ചത് 1951-ൽ I Bienal de São Paulo ആണ്. അവിടെയാണ് ലിഗിയ ക്ലാർക്ക് തുടങ്ങിയ പേരുകൾ വന്നത്.ഹീലിയോ ഒയിറ്റിസിക്കയും ആൽഫ്രെഡോ വോൾപിയും.
1. ലിഗിയ ക്ലാർക്ക്
ലിഗിയ ക്ലാർക്ക് (1920-1988) ഒരു ചിത്രകാരി മാത്രമല്ല, ശിൽപി, ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ, ഫൈൻ ആർട്ട് ടീച്ചർ, സൈക്കോതെറാപ്പിസ്റ്റ് എന്നീ നിലകളിലും പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്.
കലാകാരൻ -ന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു. ബ്രസീലിയൻ നിയോകോൺക്രീറ്റിസം . അദ്ദേഹത്തിന്റെ ത്രിമാന പരമ്പരയായ Bichos , 1960 മുതൽ, പൊതുജനങ്ങളുടെയും നിരൂപകരുടെയും ഇടയിൽ വൻ വിജയമായിരുന്നു, കാരണം അത് പൊതുജനങ്ങളുടെ ഭാവനയെ ഒഴുകാൻ അനുവദിച്ചതിനാൽ, പ്രാതിനിധ്യേതര മേഖലയിൽ നവീനതകൾ കൊണ്ടുവന്നു.
എയർപ്ലെയ്ൻ കോട്ടിംഗ് മെറ്റീരിയൽ ഉപയോഗിച്ച് ശിൽപങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചതിനാൽ കാഴ്ചക്കാരന്റെ ആഗ്രഹത്തിനനുസരിച്ച് ഒന്നിലധികം കോമ്പിനേഷനുകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു.
Bichos (1960), ലിജിയ ക്ലാർക്ക്<1 എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്നുള്ള ഭാഗം>
2. Hélio Oiticica
Hélio Oiticica (1937-1980) ലിജിയ ക്ലാർക്കിനെപ്പോലെ നിയോകോൺക്രീറ്റിസത്തിൽ പെട്ടതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർമ്മാണം - നിരവധി ക്യാൻവാസുകളും ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചത് - ഒരു അരാജകത്വ സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരുന്നു.
തീവ്രമായ നിറങ്ങളിലുള്ള ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾക്ക് ഈ കലാകാരൻ പ്രശസ്തനായി, അതിലൊന്നാണ് Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe , 1977 മോഡലിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു നിർമ്മാണം, ഇത് ഇൻഹോട്ടിം മ്യൂസിയത്തിലും കാണാം.
പെനട്രബിൾ മാജിക് സ്ക്വയർ nº 5, De Luxe 1977, ഹീലിയോ ഒയിറ്റിസിക്ക
ഇതും കാണുക: ഫിലിം ഗ്രീൻ ബുക്ക് (വിശകലനം, സംഗ്രഹം, വിശദീകരണം)3. ആൽഫ്രെഡോ വോൾപി
ആൽഫ്രെഡോ വോൾപി (1896-1988) ബ്രസീലിയൻ ആധുനിക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ വക്താക്കളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.
ഇതും കാണുക: പോൾ ഗൗഗിൻ: 10 പ്രധാന കൃതികളും അവയുടെ സവിശേഷതകളുംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ ജ്യാമിതീയ രചനകൾ കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് അമൂർത്ത കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു,തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഘടകങ്ങളാൽ പ്രചോദിതമാണെങ്കിലും, ജൂൺ ഉത്സവങ്ങളിലെ ചെറിയ പതാകകൾ, ശീർഷകത്തിൽ പലപ്പോഴും ചെറിയ പതാകകളുടെ പേര് വഹിക്കുന്നു.
വോൾപി നിർമ്മിച്ച ഇത്തരത്തിലുള്ള അമൂർത്ത കലയുടെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് പതാകകൾ മാസ്റ്റിനൊപ്പം , 60-കളിൽ നിന്ന്.
ബാൻഡെറിൻഹാസ് മാസ്റ്റിനൊപ്പം , 60-കളിൽ നിന്ന്, ആൽഫ്രെഡോ വോൾപിയുടെ
ഇതും കാണുക
