Съдържание
Абстрактното изкуство (или абстракционизмът) е това, което избягва представянето на каквато и да е външна реалност.
С други думи, абстракционизмът не се спира на обект или обстановка, не се стреми да имитира природата и няма намерение да представя външния свят.
Абстрактно изкуство и характеристики на абстрактното изкуство
Абстрактното изкуство, напълно освободено от задължението да изобразява разпознаваеми фигури, става известно и като нефигуративно изкуство .
Като по-отворен, абстракционизмът позволява на зрителя да умножи възможните интерпретации, като може да използва въображението си като инструмент за разбиране на творбата.
Вижте също: Йероним Боск: открийте основните творби на художникаФокусът е върху използването на цветове, геометрични форми, графично оформление, текстури, подредба и композиция.
Произход на движението на абстракционистите
В исторически план изкуството съпътства трансформациите в обществото. По времето, когато се появява абстрактното изкуство, възникват нови политически идеологии и научни открития в областта на биологията, физиката и математиката.
Следвайки потока на тези промени, художниците се стремят да разработят напълно новаторски езици. В този контекст се появяват т.нар. модерно изкуство от които произлизат абстрактните произведения.
Вижте също: Местни легенди: основните митове на местните народи (с коментари)Така този тип изкуство се заражда в живописта, в началото на XX в., като опозиция на фигуративизма. Когато се появява, то е доста противоречиво движение и е отхвърлено от критиката и публиката, особено от елита.
"Ако изобразителното изразяване се е променило, то е защото съвременният живот го е направил необходимо."
Фернан Леже
Направления на абстракционизма
Абстрактното изкуство обикновено се разделя на две групи: експресивен абстракционизъм (известни също като лирични или неформални) и геометричен абстракционизъм .
Първото е вдъхновено от авангардните движения на експресионизма и фовизма, чийто най-голям представител е руснакът Василий Кандински. Този художник се смята за първия, който създава абстрактно изкуство, създавайки различни творби, основани на преживяването на звука и връзката между музиката и цвета.
Геометричният абстракционизъм е повлиян главно от математическата строгост и е повлиян от кубизма и футуризма. Водещи имена в това направление са Пиет Мондриан и Малевич.
Въпреки този опит за категоризация си струва да се подчертае, че абстрактното изкуство не е хомогенна група от художници, които създават сходни творби. Всеки художник избира конкретен път и следва определена линия.
"Художникът няма нужда да фалшифицира природата, за да създаде своя живописен образ; на мястото на директното подражание са се появили внушението на темата и изобретателното третиране на формата."
Moszynska
Художници и произведения на абстракционизма
1. Василий Кандински
Руският художник Василий Кандински (1866-1944) е смятан за пионер на абстрактното изкуство. Първи абстрактен акварел датира от 1910 г. и представлява повратна точка в живописта.
Първи абстрактен акварел (1910), Кандински
Живеещият в Мюнхен Кандински е първият западен художник, който се освобождава от ограниченията на изобразителната живопис. Неговите платна са известни с геометричните си форми, новаторската си композиция и интензивното използване на цветове. Художникът казва, че се вдъхновява от свободата в музиката.
Кандински става професор в Баухаус - важно немско училище за дизайн, архитектура и изкуство.
Друга негова емблематична творба е Състав IV или Битката Това е направено и през 1911 г. с цел да се подчертае хроматичното въздействие върху психиката на хората.
Екран Състав IV , 1911.
Вижте също основните произведения на Василий Кандински, които обобщават биографията му.
2. Казимир Малевич
Друго голямо име на абстракционизма е също руснакът Казимир Малевич (1878-1935). Творбите на художника се стремят да сведат формите и цветовете до възможно най-прости композиции.
Малевич е един от първите художници, които използват чисти геометрични форми в творчеството си. Малевич е един от най-представителните художници на геометричния абстракционизъм или супрематизма.
Едно от най-представителните му платна, което има голямо значение за историята на изкуството като цяло, е Квадратен черен цвят (1913).
Квадратен черен цвят (1913), Малевич
"В отчаяната си борба да освободя изкуството от баласта на този свят на предметите намерих убежище във формата на квадрата."
Казимир Малевич
3. Пиет Мондриан
Холандецът Пиет Мондриан (1872-1974) също е едно от големите имена на абстрактното движение. Неговите платна са нарисувани с чисти цветове и прави линии.
Стремежът на художника е бил да получи възможно най-голяма яснота и за тази цел се е стремял платната да отразяват математическите закони на вселената. Неслучайно моделите в картината са били винаги правилни, точни и стабилни.
Повечето от творбите му са вариации на основни цветове, композирани в аранжировки с черни линии. едно такова платно е Композиция в червено, жълто и синьо, от 1921 г.
Екран Състав в червено, жълто, синьо и черно, 1921.
Абстрактното изкуство в Бразилия
От 40-те години на ХХ в. абстрактното изкуство започва да си пробива път на бразилска територия. Пионери са Абрахам Палатник (1928), Манабу Мабе (1924-1997) и Луис Сасилото (1924-2003).
Екран W-282 от Abraham Palatnik, 2009 г.
Ключовият момент обаче настъпва през 1951 г. с първото биенале в Сао Пауло, на което се появяват имена като Лигия Кларк, Хелио Ойтичица и Алфредо Волпи.
1. Lygia Clark
Лигия Кларк (1920-1988) е не само живописец, но и скулптор, дизайнер, преподавател по изобразително изкуство и психотерапевт.
Художникът е част от Бразилски неоконкретизъм . неговата триизмерна серия Буболечки Той имаше голям успех сред публиката и критиците, тъй като внесе иновации в областта на непредставянето, тъй като позволи на въображението на публиката да се развихри.
Скулптурите са изработени от материал за облицовка на самолети и предлагат множество комбинации според желанието на зрителя.
Част от поредицата Буболечки (1960 г.), автор Лигия Кларк
2. Hélio Oiticica
Хелио Ойтика (1937-1980), подобно на Лигия Кларк, принадлежи към движението на необетона. Неговата продукция, състояща се от множество картини и инсталации, има анархистично влияние.
Художникът става известен със своите инсталации с наситени цветове, една от които е Проникване в магическия квадрат № 5, De Luxe конструкция, направена по мащабен модел от 1977 г., който също може да бъде намерен в музея "Инхотим".
Проникване в магическия квадрат № 5, De Luxe изработен по умален модел от 1977 г. от Хелио Ойтисика
3. Алфредо Волпи
Алфредо Волпи (1896-1988) е смятан за един от представителите на бразилското модернистично движение.
Името му се свързва с абстрактното изкуство заради геометричните му композиции, въпреки че те са вдъхновени от разпознаваеми елементи - малките знаменца на юнските фестивали, и често носят името на знамената в заглавието.
Пример за този вид абстрактно изкуство, създадено от Волпи, е Мачти за знамена с мачта от 60-те години на миналия век.
Мачти за знамена с мачта от 60-те години на миналия век, автор Алфредо Волпи
Запознайте се и с
