De 20 bedste kærlighedsdigte af Vinicius de Moraes

1. Sonet om troskab

Af alt, for min kærlighed vil jeg være opmærksom

Før, og med en sådan iver, og altid, og så meget

At selv i lyset af den største charme

Mine tanker er mere fortryllet af det

Jeg vil leve det i hvert øjeblik

Og i hans lovprisning vil jeg udbrede min sang

Og grine min latter og udgyde mine tårer

Til din sorg eller til din tilfredshed

Og når du senere leder efter mig

Hvem kender døden, de levende menneskers kvaler

Hvem kender ensomheden, enden på dem, der elsker

Jeg kan fortælle dig om den kærlighed (som jeg havde):

Lad den ikke være udødelig, da den er flamme

Men må den være uendelig, så længe den varer

Skrevet i Estoril (Portugal) i oktober 1939 og udgivet i 1946 (i bogen Digte, sonetter og ballader ), Sonet om troskab er et af den brasilianske forfatters mest berømte kærlighedsdigte.

Vinicius de Moraes, der bruger den klassiske sonetform til at tale om den loyalitet over for den elskede fremhæver, hvordan vi har viljen til at huske den anden når vi er forelskede, og hvordan kærligheden overvinder alle de barrierer, der opstår.

Digtet minder os også om, at vi skal nyde denne særlige følelse hvert eneste sekund, ikke mindst fordi kærligheden ikke er udødelig, som de sidste vers understreger, i modsætning til hvad romantikere normalt tror.

Den lære, som Vinicius de Moraes giver os i de 14 vers, er, at vi skal nyde det, mens flammen brænder.

Få mere at vide om digtet ved at læse artiklen Soneto de Fidelidade af Vinicius de Moraes.

2. Ømhed

Jeg beder dig om tilgivelse for at have elsket dig så pludseligt

Selvom min kærlighed er en gammel sang i dine ører

Af de timer, jeg tilbragte i skyggen af dine gestus

Drikke smilets duft i din mund

Af de nætter, jeg har tilbragt, som jeg har værdsat

Ved den ubeskrivelige nåde af dine fodspor, der evigt flygter

Jeg bringer sødme fra dem, der accepterer melankoli.

Og jeg kan fortælle dig, at den store hengivenhed, jeg efterlader dig

Den bringer hverken tårer eller løfternes fascination med sig.

ej heller de mystiske ord fra sjælens slør

Det er en stilhed, en salvelse, en overflod af kærtegn

Og alt, hvad han beder om, er, at du holder dig stille, helt stille

Og lad nattens varme hænder mødes med daggryets ekstatiske blik uden at det bliver skæbnesvangert.

Skrevet i Rio de Janeiro i 1938, Ømhed taler ud fra et perspektiv af romantisk, idealiseret kærlighed Det begynder som en undskyldning til hans elskede for at have udsat hende for denne pludselige og overvældende følelse.

Digtet, der er domineret af den intense kærlighed, han føler, erklærer sig selv til sin elskede, idet han taler om al den hengivenhed, han føler for hende, og lover absolut hengivenhed. Til gengæld skal den elskede blot lade sig smitte af denne dybe kærlighed.

3. Sonet om total kærlighed

Jeg elsker dig så højt, min elskede... syng ikke

Det menneskelige hjerte med mere sandhed...

Jeg elsker dig som en ven og en elsker

I en virkelighed, der altid er forskelligartet

Jeg elsker dig kærligt, af en stille hjælpsom kærlighed,

Og jeg elsker dig hinsides, til stede i længslen.

Jeg elsker dig, endelig, med stor frihed

I evigheden og i hvert øjeblik.

Jeg elsker dig som et insekt, simpelthen,

Af en kærlighed uden mystik og uden dyd

Med et massivt og permanent ønske.

Og at elske dig så meget og så ofte,

Det er den dag, hvor man pludselig har en krop

Jeg vil dø af at elske mere, end jeg kunne.

I 1951 skrev Vinicius de Moraes i Rio de Janeiro den Sonet om total kærlighed. Ved hjælp af den klassiske sonetform forsøgte digteren at samle følelsen af intens hengivenhed for sin elskede kvinde i 14 vers.

I digtet kan vi læse angsten hos subjektet, der ønsker omsætte al den kærlighed, du føler, i ord at være i stand til at give sin elskede udtryk for sin hengivenhed.

Den kærlighed, der beskrives i digtet, er kompleks og har forskellige facetter: den spænder fra en rolig, fredfyldt kærlighed, der er forankret i venskab, til en dyrisk følelse, der er fyldt med begær og trang til at besidde hende.

I slutningen af digtet konkluderer vi, at emnet elsker så meget, at han på en måde frygter at drukne i så meget kærlighed.

Læs hele analysen af Soneto do Amor Total, af Vinicius de Moraes.

4. Jeg ved, jeg vil elske dig

Jeg ved, jeg vil elske dig

Hele mit liv vil jeg elske dig

I hvert farvel vil jeg elske dig

Desperat

Jeg ved, jeg vil elske dig

Og hvert af mine vers vil være at fortælle dig

At jeg ved, at jeg vil elske dig

I hele mit liv

Jeg ved, at jeg kommer til at græde

Jeg vil græde ved hvert eneste fravær af dig,

Men hver en af dine vendinger vil slette

Hvad dit fravær har forårsaget mig

Jeg ved, at jeg vil lide

Den evige ulykke ved at leve i vente

At bo ved siden af dig

I hele mit liv.

Vinicius de Moraes' vers blev sat i musik af Tom Jobim og blev endnu mere berømte i sangform. Jeg ved, jeg vil elske dig erklærer digteren, at han er sikker på sine følelser, bevidstheden om, at en så stærk hengivenhed vil vare ved resten af dine dage.

Når han erklærer sin kærlighed, går han ud fra, at han vil græde hver gang hans elskede er væk, og at han også vil være lykkelig, når hun er tilbage.

Han er fuldstændig forelsket og viser sig at være afhængig af sin elskede og trofast over for forholdet, som synes at være en central søjle i hans personlige historie.

5. Til dig, med kærlighed

Kærlighed er jordens mumlen

når stjernerne går ud

og daggryets vinde vandrer

ved dagens fødsel...

Den grinende forladelse,

den lilla glæde

fra læberne, fra kilden

og den bølge, der skyller ind

af havet...

Kærlighed er hukommelse

at tiden ikke dræber,

den elskede sang

glad og absurd...

Og den uhørlige musik...

Stilheden, der skælver

og synes at optage

det bankende hjerte

når melodien

af en fuglesang

synes at blive...

Kærlighed er Gud i fylde

den uendelige foranstaltning

af de gaver, der kommer

med solen og med regnen

om det er i bjergene

enten på det åbne land

den strømmende regn

og den skat, der er i vente

for enden af regnbuen.

I hele Til dig, med kærlighed ser vi digteren kæmpe for at definere hvad er kærlighed gennem et poetisk blik.

I forsøget på at skabe sammenligninger ender han med at ty til subjektive definitioner (kærligheden er jordens susen, daggryets vinde, den erindring, som tiden ikke dræber, Gud i fylde). Det er på grundlag af metaforer, at subjektet forsøger at definere, hvad denne følelse er, som er så vanskelig at navngive og oversætte.

Vinicius de Moraes' titel viser, at der er tale om en slags digt-præsentant, hvilket gør det klart, at kompositionen er helt og holdent dedikeret til den elskede kvinde.

6. Fravær

Jeg vil lade ønsket om at elske dine søde øjne dø i mig

For jeg kan ikke give dig andet end smerten ved at se mig evigt udmattet.

Men dit nærvær er som lys og liv

Og jeg føler, at der i min gestus er din gestus, og i min stemme er din stemme.

Jeg vil ikke have dig, for i mit væsen ville alt være slut

Jeg ønsker blot, at du skal vise dig i mig som troen på den desperate

for at jeg kan bringe en dråbe dug på denne forbandede jord

Som er blevet siddende på mit kød som en plet fra fortiden.

Jeg vil gå ... du vil gå og vende dit ansigt mod en anden

Dine fingre vil flette sig med andre fingre, og du vil blomstre i daggry

Men du vil ikke vide, at det var mig, der høstede dig, for jeg var nattens store intimitet.

Thi jeg har vendt mit ansigt mod nattens ansigt og hørt din kærlige tale

Fordi mine fingre har viklet sig ind i tågefingrene, der svæver i rummet

Og jeg bragte den mystiske essens af din uforholdsmæssigt store forladthed til mig.

Jeg vil være alene som sejlbådene i de stille havne

Men jeg vil eje dig mere end nogen anden, fordi jeg kan forlade

Og alle havets, vindens, vindens, himlens, fuglenes og stjernernes klagesang

De vil være din tilstedeværende stemme, din fraværende stemme, din serenerede stemme.

Skrevet i Rio de Janeiro i 1935, Fravær er et digt præget af melankoli og subjektets beslutning om ikke at forfølge kærlighedsfølelsen.

Dette digt er et af de få tilfælde i digterens værk, hvor kærligheden ikke fremstår som en erklæring i et vellykket forhold, tværtimod, kærligheden fejres, selv om parret ikke blev sammen .

Selv om han af alle kræfter ønsker at få den kvinde, han elsker, ender han med at opgive forholdet, fordi han ikke ønsker at forårsage lidelse hos den, han elsker. Digteren foretrækker at bevare sin kærlighed og lide i stilhed frem for at udsætte sin elskede for smerte.

7. Sonet om den største kærlighed

Større kærlighed eller fremmed findes ikke

end min, der ikke stille den ting elskede

Og når han er glad, er han ked af det

Og hvis han ser hende ulykkelig, griner han.

Og som kun har fred, hvis du modstår ham

Det elskede hjerte, og at det er tilfreds

Mere af det evige eventyr, som det fortsætter i

Et liv, der har været en skæbne.

Min gale kærlighed, som når den rører, sårer

Og når det gør ondt, vibrerer det, men foretrækker

Såret til døden - og lever videre

Trofast mod sin lov om hvert øjeblik

Forvirret, skør, vanvittig, delirisk

I en lidenskab for alt og for sig selv.

Den blev skrevet i Oxford i 1938 og er Sonet om større kærlighed Der er tale om en anderledes, særpræget kærlighed, som i første omgang præsenteres på grundlag af modsatrettede forestillinger (når den er glad, er den trist, når den er ulykkelig, griner den).

Vi opdager gennem versene, at emnet søger et rastløst liv, fuld af eventyr, og at han foretrækker at opleve den gale kærlighed at leve i fred og ro.

Digterens søgen er her ikke efter en bestemt person, men først og fremmest efter lidenskab, efter følelsen af at være henrykt og involveret i et kærlighedsforhold. Subjektet har brug for denne følelse af eufori for at fylde sit følelsesliv.

8. Kærlighed

Skal vi lege, skat? Lad os lege peteca

Lad os komme i vejen for de andre, skat, lad os løbe væk

Lad os komme op i elevatoren, lad os lide stille og roligt og uden hastværk?

Lad os lide, kærlighed? sjælens dårligdomme, farer

Smerter af dårlig berømmelse som Kristi sår

Kom nu, skat? lad os gå ud og drikke absint

Lad os drikke os fulde af noget virkelig mærkeligt, kom nu

Lad os se, om det er søndag i dag, lad os se

Den druknede mand på stranden, skal vi løbe efter bataljonen?

Lad os tage en drink på Cavé med Madame de Sevignée, skat.

Lad os stjæle appelsin, lad os tale om navne, lad os opfinde

Lad os skabe et nyt kys, ny hengivenhed, lad os besøge Vor Frue af Fødsel?

Lad os gå, skat? Lad os overbevise os selv om begivenhederne

Lad os få barnet til at sove, sætte ham til urinalet

Skal vi gå, skat?

Fordi overdreven seriøsitet er livet.

Vinicius de Moraes bruger frie vers uden rim i sit digt Kærlighed Spørgsmålene er i første omgang forventelige, de sædvanlige spørgsmål, som en forelsket person stiller sin partner ("Skal vi lege, skat?"). Emnet begynder med at opremse en række almindelige situationer, som par i starten af et forhold oplever, såsom at komme i vejen for hinanden og stikke af.

Men snart derefter investerer digteren i usædvanlige spørgsmål, der overrasker læseren og minder ham om, at et forhold indebærer også smerte ("skal vi lide, kærlighed?").

Efter at have præsenteret forskellige situationer (nogle lykkelige og nogle mindre lykkelige) konkluderer digtet, at vi bør nyde det, fordi livet allerede er for hårdt.

9. Hun gik som en fugl ind i erindringernes museum

Hun gik som en fugl ind i erindringernes museum

Og i den sort-hvide mosaik begyndte han at lege dans.

Jeg vidste ikke, om det var en engel, dens tynde arme

De var for hvide til at være vinger, men den fløj.

Hun havde et uforglemmeligt hår, samt en barok niche

Hvor et helgenansigt hviler på en ufærdig træskærer.

Hans øjne var tunge, men det var ikke beskedenhed

Det var frygten for at blive elsket; den kom i sort

Munden som et kyssemærke på den blege kind.

Liggende; jeg havde ikke engang tid til at finde hende smuk, jeg elskede hende allerede.

Fuld af smukke billeder, Hun gik som en fugl ind i erindringernes museum er et af de smukkeste kærlighedsdigte, som Vinicius de Moraes har skrevet. lovprisning af den elskede kvinde .

Digteren bruger metaforen om fuglen til at tale om en række karakteristika, der er knyttet til den, der stjal hans hjerte: den måde, hun dukker uventet op på (som fuglen), hendes hvide hud som vinger.

Der er dog en afgørende forskel mellem de to: Mens den elskede er bange for følelsen og er bange for at give sig selv op, har han intet andet valg og virker allerede helt henrykt.

10. Til en kvinde

Da daggryet kom, strakte jeg mit bare bryst over dit bryst

Du skælvede, dit ansigt var bleg og dine hænder kolde.

Og angsten for at vende tilbage var allerede i dine øjne.

Jeg forbarmede mig over din skæbne, som var at dø i min skæbne

Jeg ønskede at tage byrden af kødet fra dig for et øjeblik

Jeg ville kysse dig i en vagt taknemmelig hengivenhed.

Men da mine læber rørte dine læber

Jeg forstod, at døden allerede var i din krop

Og at vi var nødt til at flygte for ikke at miste et eneste øjeblik

Hvor du i virkeligheden var fraværet af lidelse

Hvor du virkelig var den rolige.

Skrevet i Rio de Janeiro i 1933, Til en kvinde taler samtidig om en intens følelse af kærlighed og parrets separation.

Versene er fulde af følsomhed og fortæller om de sidste øjeblikke i dette forhold, den endelige adskillelse og den indvirkning, som denne beslutning havde på begge parter.

Han forsøger stadig at nærme sig hende, at give hende et kærtegn, at takke hende på en eller anden måde for de øjeblikke, han har levet sammen. Men hun nægter og synes allerede at have forladt forholdet i fortiden. Selv om digtet er trist, er det også en smuk beskrivelse af et kærlighedsforholds triste skæbne.

11. Den pludselige poesi af den elskede kvinde

Langt fra fiskerne dør de endeløse floder langsomt af tørst...

De blev set gå om natten for kærlighedens skyld - åh, den elskede kvinde er som et springvand!

Den elskede kvinde er som den lidende filosofs tanke

Den elskede kvinde er som søen, der sover på den tabte bakke

Men hvem er denne mystiske person, der er som et lys, der knitrer i brystet?

Den med øjne, læber og fingre inde i den ikke-eksisterende form?

For hveden, der stiger på de solrige marker, den kærlige jord hævede liljernes blege ansigt

Og bønderne forvandlede sig til fyrster med fine hænder og forvandlede ansigter...

Åh, den elskede kvinde er som bølgen, der alene løber langt fra kysten

I baggrunden vil stjernen være at finde, og derudover.

Skrevet i Rio de Janeiro i 1938, i Den pludselige poesi af den elskede kvinde digteren forsøger, i hvert øjeblik, beskrive den, der er genstand for kærlighed af digteren.

For at forsøge at sætte ord på den elskede bruger digteren sammenligningens ressource: den elskede er som springvandet, er som filosoffens lidende tanke, er som søen, der sover på den fortabte bakke.

Hans forsøg er ikke ligefrem at beskrive den kvinde, han elsker fysisk, men at tale fra et mere subjektivt synspunkt, om de følelser, hun fremkalder.

12. Den forbipasserende kvinde

Gud, jeg vil have den kvinde, der går forbi.

Din kolde ryg er en mark med liljer

Der er syv farver i dit hår

Syv håb i en frisk mund!

Åh, hvor er du smuk, kvinde, der går forbi

Du mætter og torturerer mig

Inden for nætter, inden for dage!

Dine følelser er poesi

Dine lidelser, melankoli.

Dine lyse hår er godt græs

Frisk og blød.

Dine smukke arme er blide svaner

Væk fra stormens stemmer.

Jeg vil have den forbipasserende kvinde!

Hvor jeg elsker dig, kvinde du passerer

At du kommer og går, at du tilfredsstiller mig

Inden for nætter, inden for dage!

Her læser vi blot et uddrag af det velkendte digt Den forbipasserende kvinde hvor Vinicius de Moraes giver en række komplimenter til den kvinde, der stjæler dit blik og dit hjerte .

Vi ved ikke præcis, hvem denne kvinde er - hvad hun hedder, hvad hun lever af - vi kender kun den virkning, hun har på digteren. Digtets tema og selv dets titel henviser til noget forbigående, midlertidigt, kvinden, som går forbi og efterlader et spor af beundring.

Digtet er dybt romantisk og er en slags bøn, hvor digteren, splittet, lovpriser den elskede kvindes fysiognomi og måde at være på.

13. Kød

Hvad betyder det, hvis afstanden mellem os er mange ligaer og ligaer

Hvad betyder det, hvis der er mange bjerge mellem os?

Den samme himmel dækker os

Og den samme jord binder vores fødder.

I himlen og på jorden er det dit kød, der pulserer

I alt føler jeg dit blik udfolde sig

I dit kysses voldsomme kærtegn.

Hvad betyder afstanden, og hvad betyder bjerget?

Hvis du er en forlængelse af kødet

Altid til stede?

Kød er et kærlighedsdigt, der berører emnet nostalgi Selv om de elskede er fysisk langt fra hinanden, er der et fællesskab, noget, der forener dem.

Med et poetisk blik konstaterer subjektet, at de begge befinder sig under den samme himmel, der dækker dem, og at de er forbundet med den samme jord, som de har under deres fødder. Han konkluderer derfor, at selv om de fysisk set er langt fra hinanden, er de permanent sammen, fordi hun er en forlængelse af hans kød og derfor altid er til stede.

14. Sonet om anger

Jeg elsker dig, Maria, jeg elsker dig så højt

At mit bryst gør ondt som ved sygdom

Og jo mere intens smerten er for mig

Jo mere din charme vokser i min sjæl.

Som det barn, der vandrer rundt i hjørnet

Før mysteriet om den suspenderede amplitude

Mit hjerte er en vuggevise

Vugger vers med en enorm længsel.

Hjertet er ikke større end sjælen

Tilstedeværelse er heller ikke bedre end længsel

Bare det at elske dig er guddommeligt, og at føle sig rolig

Og det er en ro, der er så fuld af ydmyghed

At så meget mere vidste jeg, at jeg hørte til dig

Mindre ville være evigt i dit liv.

O Sonet om anger For at forsøge at dimensionere denne kærlighed og give sin elskede et billede af størrelsen af den hengivenhed, han bærer, benytter digteren sig af sammenligningen (mit bryst gør ondt som ved sygdom).

Sonetten, en klassisk form, som den samtidige Vinicius de Moraes her anvender, er den form, som den elskede har valgt for at oversætte følelsen af at overgive sig til Maria.

Mere end noget andet er han en slave af følelser Ved at beundre Maria på vers bliver hendes affektive afhængighedsforhold også tydeligt.

15. Lovsang

Nej, du er ikke en drøm, du er eksistens

Du har kød, du har træthed og du har beskedenhed

På dit stille bryst. Du er stjernen

Uden et navn er du adressen, du er sangen

Af kærlighed, du er lys, du er lilje, veninde!

Du er al den pragt, det sidste kloster

Af endeløs klagesang, engel! tigger

Af mit sørgelige vers. Åh, var du aldrig

Min, var du ideen, følelsen

I mig var du daggryet, daggryets himmel

Uden dig, min ven, ville jeg ikke savne dig! (...)

I dette uddrag af det lange digt Lovsang , Vinicius de Moraes roser den elskede kvinde Det er så perfekt, at det ligner en drøm.

Men for at fjerne enhver tvivl gør digteren allerede i første vers klart, at der ikke er tale om en fantasi, men om en virkelig, fuldgyldig kvinde.

Kvinden ses her som kilden til al glæde og al skønhed takket være de gode følelser, hun vækker.

16. Kærlighed på tre etager

Jeg kan ikke spille, men hvis du spørger mig

Jeg spiller violin, fagot, basun, basun, saxofon.

Jeg kan ikke synge, men hvis du spørger mig

Jeg kysser månen, drikker hans honning

At synge bedre.

Hvis du spørger, dræber jeg paven, jeg tager skarntyde

Jeg vil gøre alt, hvad du vil have.

Du vil have, du spørger mig, en ørering, en kæreste

Jeg skal nok ordne det for dig.

Hvis du vil lave vers, er det så enkelt!... du underskriver

Ingen vil vide det.

Hvis du spørger mig, arbejder jeg dobbelt

Bare for at behage dig.

Hvis du ville!... selv i døden ville jeg gå

Opdag poesi.

Jeg reciterede for dig duerne, jeg spillede modinhas

For at få dig til at sove.

Selv en lille dreng, hvis du lader ham

Jeg vil give dig den...

Motiveret til at gøre det mulige og det umulige for den kvinde, han elsker, erklærer digteren i vers alle de ting, han ville være i stand til at gøre for at bevise sin kærlighed.

Hvis han var nødt til det, ville han spille på instrumenter, selv uden at vide hvordan man spiller, han ville dræbe paven, han ville dræbe sig selv. ville opfylde alle den elskede kvindes ønsker .

Ud over at tilbyde alt i verden slutter digteren versene med at love at tilbyde selv et lille barn, hvis den elskede vil lade ham gøre det.

17. Sonnet til karneval

Min kærlighed, fjern, forekommer mig

Kærlighed som en patetisk pine

At tænke på ham er at dø af ulykke

Ikke at tænke er at dræbe min tænkning.

Dit sødeste ønske bliver bittert

Hvert tabt øjeblik er en lidelse

Hvert husket kys er en tortur

En jalousi på selve jalousien.

Og vi lever og forlader hinanden, hun af mig

Og jeg af hende, som årene går

For det store spil til sidst

Af alt menneskeliv og kærlighed:

Men ro kender hun, og jeg kender ro

At hvis den ene bliver, rejser den anden for at genforene ham.

Vinicius de Moraes behandler i sin Sonnet til karneval om en kærlighed, der omfatter mange møder og afsked. Digteren begynder med at sige, at det er umuligt at undgå at tænke på den elskede selv om det betyder lidelse at tænke på det.

Næsten som i en ballet bliver de elskende sammen og skilles ("vi lever af at gå fra hinanden"), men i løbet af årene ender de altid med at mødes igen, som om det var skrevet i deres skæbne, at de en dag ville mødes igen.

18. Det tabte håb

Paris

I besiddelse af denne kærlighed, som dog er umulig

Denne længe ventede kærlighed, gammel som stenene

Jeg vil panser min ubevæbnede krop

Og omkring mig vil jeg bygge en høj stenmur.

Og så længe dit fravær varer, som er evigt

Det er derfor, du er en kvinde, selv om du kun er min

Jeg vil leve låst inde i mig selv som i helvede

Brænder mit kød til sin egen aske.

Uddrag af det sørgelige digt Det tabte håb giver os et glimt af en melankolsk person, der er angrebet og frustreret over fraværet af sin elskede.

Den ensomme digter, der er privilegeret til at elske, men samtidig lider under at han ikke kan realisere sin lidenskab, kan ikke forestille sig en bedre fremtid.

Han lover, at mens hans elskede er fraværende, vil han forblive alene og i smerte, idet han respekterer styrken af den kærlighed, han føler.

19. Bøjning af den fraværende

Ven! Jeg skal nok holde dit navn nede

Ikke i radioen eller i spejlet, men ved døren

Det rammer dig, træt, og til den

Korridor, der stopper

For at gå dig, adunca, unødigt

Hurtigt. Tomt hus

Men det var fandeme ikke det samme som at stirre

Skråvægge krystalliserer dit fravær.

Jeg ser dig i alle prismer, der afspejler

Diagonalt til flere håb

Og jeg elsker dig, tilbeder dig, forguder dig

I et barns rådvildhed.

Uddrag fra Bøjning af den fraværende er en stor kompliment til den elskede kvinde, som ikke er til stede.

Trods sit fravær har digteren roser den følelse, han nærer I det tomme hus, hvor han ser spor af den, der tog hans hjerte fra ham.

De sidste to vers i digtet opsummerer, hvad der foregår i subjektets hjerte: den kærlighed, han føler, er så stor, at den bliver til veneration og afgudsdyrkelse. Overrasket af så megen hengivenhed bliver han bange som et barn.

20. To sange med stilhed

Hør, hvordan stilhed

Pludselig er det gjort

For vores kærlighed

Vandret...

Tror kun på kærlighed

Og i intet andet

Hold kæft; lyt til stilheden

Som taler til os

Mere intimt; lyt

Stille og roligt

Kærlighed, der tager fart

Stilheden...

Overlad ordene til poesien...

Digtet, der blev skrevet i Oxford i 1962, er To sange med stilhed taler om kontemplation før kærlighed .

Her henvender digteren sig direkte til den elskede og beder hende om at lytte til stilheden og se nærmere på den kærlighed, som de to skaber.

Versene er en opfordring til at se længselsfuldt og stille på hende, til at værdsætte og beundre den hengivenhed, de er ved at opbygge sammen.

Benyt lejligheden til også at lære artiklerne at kende: