Obsah
1. Sonet o věrnosti
Ze všeho nejvíc se budu věnovat své lásce.
Předtím, a s takovou horlivostí, a vždy, a tolik
že i tváří v tvář největšímu kouzlu
Mé myšlenky jsou tím více okouzleny.
Chci ji prožívat v každém okamžiku
A k jeho chvále budu šířit svou píseň
A smát se smíchem a prolévat slzy
K vašemu zármutku nebo spokojenosti
A tak až mě budeš později hledat
Kdo zná smrt, trápení těch, kdo žijí.
Kdo zná osamělost, konec těch, kteří milují
Mohu vám vyprávět o lásce (kterou jsem měl):
Ať není nesmrtelný, protože je to plamen.
Ale ať je nekonečná, dokud trvá.
Napsáno v Estorilu (Portugalsko) v říjnu 1939 a publikováno v roce 1946 (v knize Básně, sonety a balady ), Sonet o věrnosti je jednou z nejslavnějších milostných básní brazilského spisovatele.
Vinicius de Moraes, který používá klasickou sonetovou formu, aby hovořil o věrnost milovanému zdůrazňuje, že máme vůli dbát na ostatní když jsme zamilovaní a jak láska překonává všechny překážky, které se objevují.
Báseň nám také připomíná, že je třeba si tento zvláštní cit užívat každou vteřinu, a to i proto, že, jak zdůrazňují poslední verše, láska není nesmrtelná, navzdory tomu, co si romantici obvykle myslí.
Poučení, které Vinicius de Moraes ve čtrnácti verších dává, je, že bychom si měli užívat, dokud plamen hoří.
Více informací o básni najdete v článku Soneto de Fidelidade, jehož autorem je Vinicius de Moraes.
2. Něžnost
Žádám tě o odpuštění, že jsem tě tak náhle miloval.
Ačkoli má láska je stará píseň ve tvých uších
Hodin, které jsem strávil ve stínu tvých gest.
Piješ v ústech vůni úsměvů
Z nocí, které jsem strávil, jsem si vážil
nevýslovnou milostí tvých kroků, které věčně utíkají.
Přináším sladkost těch, kdo přijímají melancholii.
A mohu vám říci, že velká náklonnost, kterou vám zanechávám.
Nepřináší rozčilení slz ani fascinaci sliby.
Ani tajemná slova závojů duše
Je to ticho, pomazání, příval pohlazení.
A jediné, o co tě žádá, je, abys zůstal v klidu, velmi klidný.
A nechť se teplé ruce noci setkají s extatickým pohledem úsvitu bez osudovosti.
Napsáno v Riu de Janeiru v roce 1938, Něžnost hovoří z pohledu romantická, idealizovaná láska Začíná jako omluva své milované za to, že ji vystavil tak ohromujícímu a náhlému pocitu.
Básník, ovládaný intenzivní láskou, kterou cítí, se své milé vyznává, mluví o veškeré náklonnosti, kterou k ní cítí, a slibuje jí naprostou oddanost. Milá se na oplátku musí nechat touto hlubokou láskou pouze nakazit.
3. Sonet naprosté lásky
Mám tě moc ráda, lásko... nezpívej.
Lidské srdce s více pravdy...
Miluji tě jako přítele a milence.
Ve stále rozmanité realitě
Miluji tě láskyplně, tichou, vstřícnou láskou,
A já tě miluji i za hranicemi, přítomný v touze.
Miluji tě, konečně, s velkou svobodou
Na věčnosti a v každém okamžiku.
Miluju tě jako brouka, prostě,
o lásce bez tajemství a bez ctnosti
S obrovskou a trvalou touhou.
A milovat tě tak moc a tak často,
Je to ten den, kdy se tělo náhle
Zemřu na to, že jsem miloval víc, než jsem mohl.
V roce 1951 napsal Vinicius de Moraes v Rio de Janeiru. Sonet naprosté lásky. Básník se pokusil klasickou formou sonetu ve čtrnácti verších vyjádřit pocit intenzivní náklonnosti k milované ženě.
V básni čteme utrpení subjektu, který chce přeložte do slov všechnu lásku, kterou cítíte aby mohl své milované sdělit, jak moc ji miluje.
Láska zobrazená v básni je složitá a má různé tváře: od klidné, vyrovnané lásky, zakotvené v přátelství, až po živočišný cit, nabitý touhou a nutkavou touhou ji vlastnit.
Na konci básně docházíme k závěru, že subjekt miluje tak moc, že se svým způsobem bojí, že se v tolika lásce utopí.
Přečtěte si celou analýzu hry Soneto do Amor Total, kterou napsal Vinicius de Moraes.
4. Vím, že tě budu milovat
Vím, že tě budu milovat
Celý život tě budu milovat
Při každém loučení tě budu milovat
Zoufale
Vím, že tě budu milovat
A každý můj verš ti řekne.
Že vím, že tě budu milovat
Po celý můj život
Vím, že budu plakat
S každou tvou nepřítomností budu plakat,
Ale každé tvé otočení vymaže
Co mi tato tvá nepřítomnost způsobila
Vím, že budu trpět
Věčné neštěstí života v očekávání
Žít vedle tebe
Po celý svůj život.
Verše Viniciuse de Moraese zhudebnil Tom Jobim a ještě více je proslavil v písňové podobě. Vím, že tě budu milovat básník vyjadřuje jistotu svého pocitu, vědomí, že tak silná náklonnost přetrvá po zbytek vašich dnů.
Při vyznávání lásky předpokládá, že bude plakat pokaždé, když bude jeho milovaná pryč, a že bude mít také radost, jakmile se vrátí.
Zcela zamilovaný se projevuje jako závislý na své milované a věrný vztahu, který se zdá být ústředním pilířem jeho osobní historie.
5. S láskou pro vás
Láska je šumění země
když hvězdy zhasnou
a větry úsvitu bloudí
při zrození dne...
Smějící se opuštění,
fialová radost
ze rtů, z pramene
a vlna, která se valí
moře...
Láska je paměť
že čas nezabíjí,
milovaná píseň
šťastný a absurdní...
A neslyšná hudba...
Ticho, které se chvěje
a zdá se, že zabírá
tlukot srdce
když melodie
ptačího zpěvu
Zdá se, že zůstane...
Láska je Bůh v plnosti
nekonečná míra
darů, které přicházejí
se sluncem a deštěm
ať už v horách
ať už na rovině
tekoucí déšť
a poklad, který se v něm skrývá
na konci duhy.
Na stránkách S láskou pro vás vidíme, jak se básník snaží definovat co je láska poetickým pohledem.
Ve snaze splétat přirovnání se nakonec uchyluje k subjektivním definicím (láska je šumění země, vítr úsvitu, vzpomínka, kterou čas nezabije, Bůh v plnosti). Právě na základě metafor se subjekt snaží definovat, co je to pocit, který je tak těžké pojmenovat a přeložit.
Název, který Vinicius de Moraes zvolil, ukazuje, že se jedná o jakousi báseň-přítomnost, z níž je zřejmé, že skladba je zcela věnována milované ženě.
6. Nepřítomnost
Nechám v sobě zemřít touhu milovat tvé sladké oči.
Protože ti nemohu dát nic než bolest z toho, že mě vidíš věčně vyčerpanou.
Přesto je tvá přítomnost něco jako světlo a život
A cítím, že v mém gestu je vaše gesto a v mém hlase váš hlas.
Nechci tě mít, protože v mém bytí by všechno skončilo.
Chci jen, aby ses ve mně objevil jako víra v zoufalce.
Abych mohl přinést kapku rosy na tuto prokletou zemi.
Která mi zůstala na těle jako skvrna z minulosti.
Odejdu... ty odejdeš a obrátíš svou tvář k jinému.
Tvé prsty se propletou s dalšími prsty a ty rozkveteš do úsvitu.
Ale nebudeš vědět, že jsem to byl já, kdo tě sklidil, protože jsem byl velkým důvěrníkem noci.
Neboť jsem nastavil svou tvář tváři noci a slyšel tvou láskyplnou řeč.
Protože mé prsty se zapletly do prstů mlhy zavěšené ve vesmíru.
A já jsem si přinesl tajemnou podstatu tvé neúměrné opuštěnosti.
Budu sám jako plachetnice v tichých přístavech.
Ale budu tě vlastnit víc než kdokoli jiný, protože tě můžu opustit.
A všechen nářek moře, větru, nebe, ptáků, hvězd.
Budou vaším přítomným hlasem, nepřítomným hlasem, hlasem v serenádě.
Napsáno v Riu de Janeiru v roce 1935, Nepřítomnost je báseň poznamenaná melancholií a rozhodnutím subjektu nepokračovat v milostném citu.
Tato báseň je jedním z mála případů v básníkově díle, kde se láska neobjevuje jako vyznání učiněné v rámci úspěšného vztahu. Právě naopak, láska se oslavuje, i když spolu pár nezůstal. .
Přestože si ze všech sil přeje mít ženu, kterou miluje, nakonec se vztahu vzdá, protože nechce způsobit utrpení té, kterou miluje. Básník si raději ponechá svou lásku a mlčky trpí, než aby svou milovanou vystavil bolesti.
7. Sonet o největší lásce
Větší láska ani cizí neexistuje
Než můj, to není ticho věc miloval
A když je šťastný, je smutný.
A když ji vidí nešťastnou, směje se.
A který je v klidu, jen když se mu postavíš na odpor.
Milované srdce, a že je potěšeno
Více o věčném dobrodružství, v němž setrvává.
Viz_také: 8 nepřehlédnutelných básní Fernandy YoungovéTo je osudový život.
Šílená láska má, která když se dotkne, rány způsobí.
A když to bolí, vibruje, ale raději
Zranění k smrti - a žije dál
Věrný svému zákonu každého okamžiku
zmatený, šílený, blouznící
V nadšení ze všeho a ze sebe sama.
Napsáno v Oxfordu v roce 1938. Sonet o větší lásce Vypovídá o jiné, zvláštní lásce, která je zpočátku prezentována na základě protikladných představ (když je šťastná, je smutná, když je nešťastná, směje se).
V průběhu veršů zjišťujeme, že subjekt vyhledává neklidný život plný dobrodružství a dává přednost... zažít šílenou lásku žít v klidu a pohodě.
Básník zde nehledá konkrétní osobu, ale především vášeň, pocit vytržení a zaujetí milostným vztahem. Subjekt potřebuje tento pocit euforie, aby naplnil svůj sentimentální život.
8. Láska
Zahrajeme si, lásko? Zahrajeme si na petku.
Postavme se do cesty ostatním, lásko, utečme.
Nastupme do výtahu, trpme klidně a beze spěchu?
Trpme, lásko? zla duše, nebezpečí.
Bolesti špatné pověsti jako rány Kristovy
No tak, lásko, pojďme pít absint.
Pojďme se opít něčím opravdu divným, no tak.
Představte si, že je dnes neděle, a podívejme se.
Utopený muž na pláži, poběžíme za praporem?
Pojďme, lásko, na skleničku do Cavé s madam de Sevignée.
Ukradněme pomeranč, mluvme o jménech, vymýšlejme...
Vytvořme nový polibek, novou náklonnost, navštivme Pannu Marii Narození?
Pojďme, lásko, přesvědčme se o událostech.
Nechme dítě spát, dejme ho do pisoáru.
Půjdeme, lásko?
Protože přehnaně vážný je život.
Vinicius de Moraes ve své básni použil volný verš bez rýmů. Láska Otázky jsou zpočátku očekávané, obvyklé, jaké klade zamilovaný člověk svému partnerovi ("budeme si hrát, lásko?"). Téma začíná výčtem řady běžných situací, které páry na začátku vztahu zažívají, jako je vzájemné pletení se do cesty a útěky.
Brzy poté však básník vkládá neobvyklé otázky, překvapuje čtenáře a připomíná mu, že... vztah zahrnuje také bolest ("budeme trpět, lásko?").
Báseň po představení postupných odlišných situací (některých šťastných a některých ne tak šťastných) dochází k závěru, že bychom si to měli užít, protože život je už příliš krutý.
9. Vstoupila jako pták do muzea vzpomínek.
Vstoupila jako pták do muzea vzpomínek.
A v černobílé mozaice si začal hrát na tanec.
Nevěděla jsem, jestli je to anděl, jeho tenké ruce.
Byla příliš bílá na to, aby to byla křídla, ale letěla.
Měla nezapomenutelné vlasy a barokní výklenek.
kde spočívá tvář světce z nedokončené dřevořezby.
Jeho oči byly těžké, ale nebyla to skromnost.
Byl to strach z toho, že budeš milován; přišel v černé barvě.
Ústa jako stopa po polibku na bledé tváři.
Ležící; ani jsem ji nestačil shledat krásnou, už jsem ji miloval.
Je plná krásných obrázků, Vstoupila jako pták do muzea vzpomínek. je jednou z nejkrásnějších milostných básní Viniciuse de Moraese. chvalozpěv na milovanou ženu .
Básník používá metaforu ptáka, aby mluvil o řadě vlastností spojených s tou, která mu ukradla srdce: o tom, jak se nečekaně objevuje (jako pták), o její bílé kůži jako křídlech.
Mezi oběma je však zásadní rozdíl: zatímco milovaná cítí strach z tohoto pocitu a bojí se vzdát, on nemá jinou možnost a zdá se, že je již zcela uchvácen.
10. Ženě
Když se rozednilo, natáhl jsem svou holou hruď na tvou hruď.
Třásla ses, tvář jsi měla bledou a ruce studené.
A v tvých očích už byla úzkost z návratu.
Slitoval jsem se nad tvým osudem, který měl zemřít v mém osudu.
Chtěl jsem z tebe na chvíli sejmout břemeno masa.
Chtěl jsem tě políbit v neurčité vděčné náklonnosti.
Ale když se mé rty dotkly tvých rtů.
Pochopil jsem, že smrt už je ve tvém těle
A že jsme museli utéct, abychom neztratili ani okamžik.
V němž jsi byl skutečně absencí utrpení
Ve kterém jste opravdu byli klidní.
Viz_také: Co je to kordelová literatura? Původ, charakteristika a příkladyNapsáno v Rio de Janeiru v roce 1933, Ženě zároveň hovoří o intenzivní pocit lásky a rozchodu manželů.
Verše plné citlivosti vyprávějí o posledních okamžicích tohoto vztahu, o konečném rozchodu a o dopadu, který toto rozhodnutí zanechalo na obou partnerech.
Stále se k ní snaží přiblížit, nabídnout jí pohlazení, nějakým způsobem jí poděkovat za společně prožité chvíle. Ona však odmítá, zdá se, že vztah už nechala v minulosti. Báseň je sice smutná, ale zároveň je krásným záznamem smutného osudu milostného vztahu.
11. Náhlá poezie milované ženy
Daleko od rybářů nekonečné řeky pomalu umírají žízní...
Viděli je chodit v noci za láskou - ach, milovaná žena je jako fontána!
Milovaná žena je jako myšlenka trpícího filozofa.
Milovaná žena je jako jezero, které spí na ztraceném kopci.
Ale kdo je ten tajemný, který je jako svíčka praskající v hrudi?
Ten s očima, rty a prsty uvnitř neexistující podoby?
Pro pšenici rostoucí na slunných polích milující země zvedla bledou tvář lilií.
A rolníci se proměnili v knížata s krásnýma rukama a proměněnými tvářemi...
Ach, milovaná žena je jako vlna, která sama běží daleko od břehu.
V pozadí bude hvězda a za ní.
Napsáno v Riu de Janeiru v roce 1938, v. Náhlá poezie milované ženy básník se snaží v každém okamžiku, popsat toho, kdo je předmětem lásky básníka.
Aby se pokusil vyjádřit milovanou slovy, používá básník přirovnání: milovaná je jako pramen, je jako filozofova trpící myšlenka, je jako jezero spící na ztraceném kopci.
Jeho snahou není přesně popsat ženu, kterou miluje fyzicky, ale mluvit spíše ze subjektivního hlediska, o pocitech, které vyvolává.
12. Procházející žena
Můj bože, chci ženu, která projde.
Tvá chladná záda jsou pole lilií
Ve tvých vlasech je sedm barev
Sedm nadějí v čerstvých ústech!
Ach, jak jsi krásná, ženo, která prochází kolem.
Sytíš a mučíš mě
Během nocí, během dnů!
Vaše pocity jsou poezie
Vaše utrpení, melancholie.
Vaše světlé vlasy jsou dobrá tráva
Svěží a měkká.
Tvé krásné ruce jsou něžné labutě
Pryč od hlasů vichřice.
Bože můj, já chci ženu, která projde!
Jak tě miluji, ženo, kterou míjíš
Že přicházíš a odcházíš, že mě uspokojuješ.
Během nocí, během dnů!
Zde si přečteme jen úryvek ze známé básně Procházející žena kde Vinicius de Moraes skládá řadu komplimentů ženě, která ukradne tvůj pohled a tvé srdce .
Nevíme přesně, kdo tato žena je - jak se jmenuje, čím se živí - víme jen, jak na básníka působí. Téma básně, ba i její samotný název odkazují k něčemu pomíjivému, dočasnému, k ženě, která prochází kolem a zanechává za sebou stopu obdivu.
Hluboce romantická báseň je jakousi modlitbou, v níž básník s trhlinami velebí fyziognomii a způsob bytí milované ženy.
13. Maso
Co na tom záleží, jestli se vzdálenost mezi námi prodlužuje o ligy a ligy.
Co na tom záleží, jestli je mezi námi mnoho hor?
Stejná obloha nás pokrývá
A stejná země nám svazuje nohy.
V nebi i na zemi je to tvé tělo, které pulzuje
Ve všem cítím, jak se tvůj pohled rozvíjí.
V prudkém pohlazení tvého polibku.
Na čem záleží vzdálenost a na čem hora?
Jste-li prodloužením těla
Vždy přítomný?
Maso je milostná báseň, která se dotýká tématu nostalgie Přestože jsou milovaní fyzicky daleko od sebe, existuje mezi nimi společenství, něco, co je spojuje.
Subjekt poetickým pohledem pozoruje, že jsou oba pod stejným nebem, které je zakrývá, a spojeni se stejnou zemí, kterou mají pod nohama. Dochází tedy k závěru, že ačkoli jsou od sebe fyzicky vzdáleni, jsou trvale spolu, protože ona je prodloužením jeho těla, a proto je vždy přítomna.
14. Sonet lítosti
Miluji tě, Marie, moc tě miluji.
že mě bolí na hrudi jako v nemoci.
A čím je pro mě bolest intenzivnější.
Čím dál tím víc roste tvé kouzlo v mé duši.
Jako dítě, které se potuluje na rohu
Před tajemstvím pozastavené amplitudy
Mé srdce je ukolébavka
Kolébající verše nesmírné touhy.
Srdce není větší než duše
Ani přítomnost není lepší než touha
Milovat tě je božské a cítit se klidně.
A je to klid, který je tak plný pokory.
Že mnohem víc vím, že patřím k tobě.
Méně by bylo ve vašem životě věčné.
O Sonet lítosti Aby se básník pokusil tuto lásku vystihnout a přenést na svou milovanou velikost náklonnosti, kterou k ní chová, používá přirovnání (prsa mě bolí jako v nemoci).
Sonet, klasický formát, který zde použil současník Vinicius de Moraes, je formou zvolenou pro milovaného, aby přenesl pocit odevzdanosti Marii.
Víc než cokoli jiného je otrokem pocitů Tím, že Marii obdivuje ve verších, je zřejmý i její vztah citové závislosti.
15. Kancionál
Ne, nejsi sen, jsi existence.
Máš tělo, máš únavu a máš skromnost.
Na tvé tiché hrudi. Jsi hvězda
Bez jména jsi adresa, jsi píseň.
Lásky, jsi světlo, jsi lilie, přítelkyně!
Jsi celá nádhera, poslední klášter.
nekonečné elegie, anděli! žebráku
mých smutných veršů. Ach, nebyl jsi nikdy
Můj, byl jsi myšlenka, pocit.
Ve mně jsi byl úsvitem, oblohou úsvitu.
V nepřítomnosti, příteli, bys mi nechyběl! (...)
V tomto úryvku z dlouhé básně Kancionál , Vinicius de Moraes chválí milovanou ženu Je to tak dokonalé, že to vypadá jako sen.
Aby však básník vyvrátil jakékoliv pochybnosti, již v prvním verši dává najevo, že se nejedná o snění jeho fantazie, ale o skutečnou, plnohodnotnou ženu.
Žena je zde vnímána jako zdroj veškeré radosti a krásy díky dobrým pocitům, které vzbuzuje.
16. Láska na třech podlažích
Neumím hrát, ale když se mě zeptáte.
Hraji na housle fagot trombon saxofon.
Neumím zpívat, ale když se mě zeptáte.
Líbám měsíc, piju himeto med
Lépe zpívat.
Když se zeptáte, zabiju papeže, vezmu si bolehlav.
Udělám, co budete chtít.
Chceš, ptáš se mě, náušnici, přítele.
Opravím to za vás.
Chceš dělat verše? Je to tak jednoduché!... podepíšeš se.
Nikdo se to nedozví.
Pokud se mě ptáte, pracuji dvakrát
Jen abych vás potěšil.
Kdybys chtěl!... i po smrti bych šel.
Objevte poezii.
Recitoval jsem vám holubice, hrál jsem modinhas
Aby vás uspal.
I malý chlapec, pokud ho necháte
Dám ti to...
Básník je motivován udělat pro ženu, kterou miluje, možné i nemožné a ve verších vyznává, co všechno by byl schopen udělat, aby dokázal svou lásku.
Kdyby musel, hrál by na nástroje, i když neumí hrát, zabil by papeže, zabil by sám sebe. vášnivý, neváhá dát najevo, že by splnil všechna přání milované ženy. .
Kromě toho, že básník nabízí vše na světě, končí verše slibem, že nabídne i malé dítě, pokud mu to milovaná dovolí.
17. Karnevalový sonet
Má láska, vzdálená, zdá se mi
Láska jako žalostné trápení
Myslet na něj znamená umírat neštěstím.
Nemyslet znamená zabít své myšlení.
Tvé nejsladší přání zhořkne
Každý ztracený okamžik je utrpením
Každý vzpomínkový polibek je mučením
Žárlivost na samotnou žárlivost.
A žijeme na odchodu, ona ze mě
A já o ní, jak roky plynou.
Za skvělou hru na konci
Všeho lidského života a lásky:
Ale klid zná a já znám klid.
Že když jeden zůstane, druhý odejde, aby ho spojil.
Vinicius de Moraes se ve své knize Karnevalový sonet o lásce, která zahrnuje mnoho setkání a loučení. Básník začíná slovy, že je to... nemožné nemyslet na milovaného i když přemýšlení o tom znamená utrpení.
Téměř jako v baletu se milenci scházejí a rozcházejí ("žijeme tím, že se rozcházíme"), ale v průběhu let se vždy nakonec znovu setkají, jako by bylo v jejich osudu napsáno, že se jednoho dne opět sejdou.
18. Ztracená naděje
Paris
V držení této lásky, která je však nemožná.
Tato dlouho očekávaná láska, stará jako kameny.
obrním své bezvládné tělo
A kolem sebe postavím vysokou kamennou zeď.
A dokud trvá tvá nepřítomnost, která je věčná.
Proto jsi žena, i když jsi jen moje.
Budu žít zavřený v sobě jako v pekle.
Spaluje mé tělo na vlastní popel.
Úryvek ze smutné básně Ztracená naděje nám dává nahlédnout do melancholického subjektu, který se trápí a je frustrován nepřítomností své milované.
Osamělý básník, který má privilegium milovat, ale zároveň trpí tím, že nemůže svou vášeň realizovat, si nedokáže představit lepší budoucnost.
Slibuje, že dokud bude jeho milovaná nepřítomná, zůstane sám a bude trpět bolestí, protože respektuje sílu lásky, kterou cítí.
19. Konjugace nepřítomného
Příteli! Nechám si tvé jméno zapsané.
Ne v rádiu nebo v zrcadle, ale u dveří.
To tě zarámuje, unaveného, a na
Koridor, který zastavuje
Procházet se s vámi, adunca, zbytečně
Rychle. Prázdný dům
Zatraceně, nicméně, z toho pohledu
Obliky krystalizují vaši nepřítomnost.
Vidím tě v každém hranolu, který odráží
Diagonálně k více nadějím
A já tě miluji, uctívám tě, zbožňuji tě.
V dětské zmatenosti.
Úryvek z Konjugace nepřítomného je obrovskou poklonou milované ženě, která není přítomna.
Navzdory své nepřítomnosti básník chválí cit, který pěstuje V prázdném domě vidí stopy po té, která mu vzala srdce.
Poslední dva verše básně vystihují, co se odehrává v srdci subjektu: láska, kterou cítí, je tak velká, že se mění v uctívání a zbožňování. Zaskočen tak velkou náklonností je vyděšen jako dítě.
20. Dvě písně ticha
Poslechněte si, jak ticho
Najednou je hotovo
Pro naši lásku
Vodorovně...
Věří pouze v lásku
A v ničem jiném
Zmlkni, poslouchej ticho
Kdo k nám mluví
Důvěrněji; poslouchejte
Tichý
Láska, která vzlétá
Ticho...
Slova nechte na poezii...
Báseň napsaná v Oxfordu v roce 1962 Dvě písně ticha hovoří o rozjímání před láskou .
Básník se zde obrací přímo k milované a nabádá ji, aby naslouchala tichu, aby pozorně sledovala lásku, kterou ti dva vytvářejí.
Verše jsou pro ni výzvou, aby se dívala toužebně, tiše, aby si vážila a obdivovala náklonnost, kterou spolu budují.
Využijte příležitosti seznámit se také s články: