Vinicius de Moraesin 20 parasta rakkausrunoa

1. Sonnet of fidelity

Kaikesta, rakkaudestani olen tarkkaavainen.

Ennen, ja niin innokkaasti, ja aina, ja niin paljon

Että jopa suurimman viehätyksen edessä

Ajatukseni ovat enemmän lumoutuneet siitä

Haluan elää sitä joka hetki

Ja hänen ylistyksekseen laulan lauluni.

Ja nauraa nauruni ja vuodattaa kyyneleeni

suruunne tai tyytyväisyyteenne

Ja kun etsit minua myöhemmin

Kuka tuntee kuoleman, niiden tuskan, jotka elävät, -

Kuka tuntee yksinäisyyden, rakkaiden loppu...

Voin kertoa teille rakkaudesta (jota minulla oli):

Se ei saa olla kuolematon, sillä se on liekki.

Mutta olkoon se ääretön niin kauan kuin se kestää

Kirjoitettu Estorilissa (Portugalissa) lokakuussa 1939 ja julkaistu vuonna 1946 (kirjassa nimeltä Runot, sonetit ja balladit ), Sonnet of fidelity on yksi brasilialaisen kirjailijan tunnetuimmista rakkausrunoista.

Vinicius de Moraes, joka käyttää klassista sonettimuotoa puhuakseen siitä. uskollisuus rakastetulle korostaa, miten meillä on tahto Muista toinen kun olemme rakastuneita ja kuinka rakkaus voittaa kaikki esteet.

Runo muistuttaa meitä myös siitä, että meidän on nautittava tästä erityisestä tunteesta joka sekunti, eikä vähiten siksi, että kuten viimeisissä säkeistöissä korostetaan, rakkaus ei ole kuolematon, toisin kuin romantikot yleensä uskovat.

Vinicius de Moraesin 14 säkeistön aikana antama opetus on, että meidän pitäisi nauttia siitä, kun liekki palaa.

Lue lisää runosta artikkelista Soneto de Fidelidade, jonka on kirjoittanut Vinicius de Moraes.

2. Hellyys

Pyydän sinulta anteeksi, että rakastin sinua niin äkkiä.

Vaikka rakkauteni on vanha laulu korvissasi...

Tunneista, jotka vietin eleidesi varjossa -

Juomalla suussasi hymyjen tuoksua

Yöt, jotka olen viettänyt arvokkaina

Jalkojesi ikuisesti pakenevan sanoinkuvaamattoman armon kautta -

Tuon niiden makeutta, jotka hyväksyvät melankolian.

Ja voin kertoa teille, että suuri kiintymys, jonka jätän teille, -

Se ei tuota kyynelten raivostumista eikä lupausten kiehtovuutta.

Eivätkä sielun verhojen salaperäiset sanat -

Se on hiljaisuutta, voitelua, hyväilyjen tulvimista.

Ja hän pyytää vain, että pysyt paikallasi, hyvin paikallasi, -

Ja anna yön lämpimien käsien kohdata aamunkoiton hurmioitunut katse ilman kohtaloa.

Kirjoitettu Rio de Janeirossa vuonna 1938, Hellyys puhuu seuraavasta näkökulmasta romanttinen, ihannoitu rakkaus Se alkaa anteeksipyyntönä rakastetulleen, koska hän oli altistanut tämän niin ylivoimaiselle ja äkilliselle tunteelle.

Runoilija julistautuu rakkaudentunteensa hallitsemana rakkaalleen, puhuu kaikesta rakkaudestaan ja lupaa tälle ehdotonta omistautumista. Vastineeksi rakastettu saa vain antaa tämän syvän rakkauden tarttua itseensä.

3. Sonnet täydellisestä rakkaudesta

Rakastan sinua niin paljon, rakkaani... älä laula...

Ihmissydän, jossa on enemmän totuutta...

Rakastan sinua ystävänä ja rakastajana.

Aina monimuotoisessa todellisuudessa

Rakastan sinua hellästi, hiljaisen auttavaisen rakkauden kautta,

Ja minä rakastan sinua enemmän, läsnä kaipauksessa.

Rakastan sinua, vihdoin, suurella vapaudella

Ikuisuudessa ja joka hetki.

Rakastan sinua kuin ötökkää, yksinkertaisesti,

Rakkaudesta ilman salaisuuksia ja ilman hyveellisyyttä...

Massiivisella ja pysyvällä halulla.

Ja rakastamaan sinua niin paljon ja niin usein,

Se on se, että eräänä päivänä, kun keho yhtäkkiä -

Kuolen rakastamalla enemmän kuin pystyin.

Vuonna 1951 Vinicius de Moraes kirjoitti Rio de Janeirossa Sonnet täydellisestä rakkaudesta. Runoilija yritti tiivistää 14 säkeistöön klassisen sonettimuodon avulla sen voimakkaan kiintymyksen tunteen, joka hänellä oli rakastettuun naiseensa.

Runossa luemme ahdistusta subjekti, joka haluaa kääntää sanoiksi kaiken rakkauden, jota tunnet pystyä välittämään rakkaalleen kiintymyksensä laajuus.

Runon kuvaama rakkaus on monitahoinen ja moniulotteinen: se vaihtelee rauhallisesta, seesteisestä, ystävyyteen perustuvasta rakkaudesta eläimelliseen tunteeseen, jota lataa halu ja halu saada hänet haltuunsa.

Runon lopussa voimme päätellä, että henkilö rakastaa niin paljon, että hän tavallaan pelkää hukkuvansa niin suureen rakkauteen.

Lue koko analyysi aiheesta Soneto do Amor Total, kirjoittanut Vinicius de Moraes.

4. Tiedän, että rakastan sinua

Tiedän, että rakastan sinua

Koko elämäni rakastan sinua

Jokaisessa jäähyväisessä rakastan sinua

Epätoivoisesti

Tiedän, että rakastan sinua

Ja jokainen säkeistöni on kertoa teille...

Että tiedän rakastavani sinua

Koko elämäni ajan

Tiedän, että itken

Itken jokaisen poissaolosi vuoksi,

Mutta jokainen kääntymisesi pyyhkii pois

Mitä tämä poissaolosi on aiheuttanut minulle

Tiedän, että tulen kärsimään

Odottelussa elämisen ikuinen epäonni

Asua vieressäsi

Koko elämäni ajan.

Tom Jobim sävelsi Vinicius de Moraesin säkeet, ja niistä tuli vielä tunnetumpia laulujen muodossa. Tiedän, että rakastan sinua runoilija julistaa tunteensa varmuuden, tietoisuus siitä, että tällainen voimakas kiintymys jatkuu loppuelämäsi ajan.

Julistaessaan rakkauttaan hän olettaa itkevänsä joka kerta, kun hänen rakkaansa on poissa, ja olevansa myös riemuissaan, kun tämä palaa.

Täysin rakastuneena hän osoittaa olevansa riippuvainen rakkaastaan ja uskollinen suhteelle, joka näyttää olevan hänen henkilöhistoriansa keskeinen pilari.

5. Sinulle, rakkaudella

Rakkaus on maan kohina

kun tähdet sammuvat

ja aamun tuulet vaeltavat

päivän syntyessä...

Naurava luopuminen,

violetti ilo

huulilta, lähteestä

ja aalto, joka pyyhkäisee sisään

meren...

Rakkaus on muistia

että aika ei tapa,

rakastettu laulu

iloinen ja absurdi...

Ja äänetön musiikki...

Vapiseva hiljaisuus

ja näyttää vievän

sykkivä sydän

kun melodia

linnun laulusta

näyttää pysyvän...

Rakkaus on Jumala täydellisyydessään

ääretön mitta

lahjoista, jotka tulevat

auringon ja sateen kanssa

olipa vuoristossa

joko tasangolla

virtaava sade

ja aarre varastossa

sateenkaaren päässä.

Koko Sinulle, rakkaudella näemme runoilijan kamppailevan määritelläkseen mitä on rakkaus runollisen katseen kautta.

Vertailuja yrittäessään hän päätyy turvautumaan subjektiivisiin määritelmiin (rakkaus on maan kohinaa, aamutuulen tuulia, muistoa, jota aika ei tapa, Jumalaa täydellisyydessä). Subjekti yrittää määritellä metaforien avulla, mitä tämä tunne on, jota on niin vaikea nimetä ja kääntää.

Vinicius de Moraesin valitsema otsikko osoittaa, että kyseessä on eräänlainen runo-esimerkki, joka tekee selväksi, että sävellys on omistettu kokonaan rakastetulle naiselle.

6. Poissaolo

Annan kuolla minussa halun rakastaa silmiäsi, jotka ovat suloiset.

Koska en voi antaa sinulle muuta kuin tuskan nähdä minut ikuisesti uupuneena.

Silti läsnäolosi on kuin valoa ja elämää

Ja tunnen, että eleessäni on sinun eleesi ja äänessäni sinun äänesi.

En halua saada sinua, koska minun olemuksessani kaikki olisi ohi.

Haluan vain, että sinä ilmestyt minuun kuin usko epätoivoiseen -

Jotta voisin tuoda pisaran kasteesta tälle kirotulle maalle.

Joka on jäänyt lihaani kuin tahra menneisyydestä.

Minä lähden ... sinä menet ja käännät kasvosi toiselle.

Sormesi kietoutuvat toisten sormien kanssa ja sinä kukkiudut aamunkoittoon.

Mutta te ette tiedä, että se olin minä, joka korjasi teidät, koska minä olin yön suuri intiimi.

Sillä minä olen asettanut kasvoni yön kasvoja vasten ja kuullut sinun rakastavan puheesi.

Koska sormeni kietoutuivat avaruudessa leijuvan sumun sormiin.

Ja toin mukanani kohtuuttoman luopumisesi salaperäisen olemuksen.

Olen yksin kuin purjeveneet hiljaisissa satamissa -

Mutta minä omistan sinut enemmän kuin kukaan muu, koska voin jättää

Ja kaikki meren, tuulen, taivaan, lintujen ja tähtien valitukset.

Ne ovat läsnäoleva äänesi, poissaoleva äänesi, serenadiäänesi.

Kirjoitettu Rio de Janeirossa vuonna 1935, Poissaolo on runo, jota leimaa melankolia ja runon kohteen päätös olla jatkamatta rakkauden tunnetta.

Tämä runo on yksi harvoista tapauksista runoilijan teoksissa, joissa rakkaus ei näyttäydy onnistuneessa parisuhteessa annettuna julistuksena. Itse asiassa päinvastoin, rakkautta juhlitaan, vaikka pari ei pysyisikään yhdessä. .

Vaikka runoilija toivoo kaikin voimin saavansa rakastamansa naisen, hän päätyy luopumaan suhteesta, koska ei halua aiheuttaa kärsimystä rakastamalleen naiselle. Runoilija haluaa mieluummin pitää rakkautensa ja kärsiä hiljaisuudessa kuin altistaa rakastettunsa tuskalle.

7. Sonetti suurimmasta rakkaudesta

Suurempaa rakkautta eikä vieraampaa ole olemassa

kuin minun, joka ei ole hiljainen asia rakastettu

Ja kun hän on onnellinen, hän on surullinen...

Ja jos hän näkee naisen olevan onneton, hän nauraa.

Ja joka on rauhassa vain, jos vastustat häntä, -

Rakastettu sydän, ja että se on tyytyväinen

Enemmän ikuisesta seikkailusta, jossa se jatkuu...

Epäonnisen elämän.

Hullu rakkauteni, joka koskettaessaan haavoittaa...

Ja kun se sattuu, se värisee, mutta mieluummin

Haavoittuu kuoliaaksi - ja elää edelleen

Uskollisena sen lakiin joka hetki

Hämmentynyt, hullu, houraileva

Intohimossa kaikkea ja itseään kohtaan.

Oxfordissa vuonna 1938 kirjoitettu Sonetti suuremmasta rakkaudesta Se kertoo erilaisesta, omalaatuisesta rakkaudesta, joka esitetään aluksi vastakkaisten ajatusten pohjalta (onnellisena se on surullinen, onnettomana se nauraa).

Huomaamme koko säkeistöjen ajan, että aihe pyrkii levottomaan, seikkailuja täynnä olevaan elämään, mieluummin kuin koe hullu rakkaus elää rauhassa ja hiljaisuudessa.

Runoilija ei etsi tässä runossa tiettyä henkilöä, vaan ennen kaikkea intohimoa, rakkaussuhteessa mukana olemisen ja mukana olemisen tunnetta. Aihe tarvitsee tätä euforian tunnetta täyttämään tunne-elämänsä.

8. Rakkaus

Leikitäänkö, rakas? Leikitään Petecaa...

Mennään toisten tielle, rakas, juostaan pois.

Noustaan hissillä, kärsitään rauhallisesti ja kiirehtimättä?

Kärsikäämme, rakkaus? sielun pahuudet, vaarat

Huonon maineen murheet kuin Kristuksen haavat

Tule, rakas. Mennään juomaan absintti...

Juodaan kännit jostain todella oudosta, tulkaa.

Kuvitellaan, että tänään on sunnuntai. Katsotaanpa.

Hukkunut mies rannalla, juoksemmeko pataljoonan perään?

Mennään, rakkaani, juomaan drinkit Cavé'ssa Madame de Sevignéen kanssa...

Varastetaan appelsiinia, puhutaan nimistä, keksitään

Luodaan uusi suudelma, uusi kiintymys, käydään syntymässä Jumalansynnyttäjän luona?

Mennään, rakas? Vakuuttakaamme itsemme valtavasti tapahtumista, -

Laitetaan vauva nukkumaan, laitetaan hänet virtsaputkeen.

Mennäänkö, kulta?

Liian vakava on nimittäin elämää.

Vinicius de Moraes käyttää runossaan vapaata säkeistöä ilman riimejä. Rakkaus Kysymykset ovat aluksi odotettuja, tavanomaisia kysymyksiä, joita rakastunut kysyy kumppaniltaan ("leikitäänkö, rakas?"). Aihe alkaa luettelemalla sarjan tavallisia tilanteita, joita pariskunnat parisuhteen alussa kokevat, kuten toistensa tielle joutuminen ja karkaaminen.

Mutta pian sen jälkeen runoilija panostaa epätavallisiin kysymyksiin, yllättää lukijan ja muistuttaa häntä siitä, että suhteeseen liittyy myös kipua ("Kärsimmekö me, rakas?").

Runossa esitellään peräkkäin erilaisia tilanteita (joista osa on onnellisia ja osa vähemmän onnellisia), ja lopuksi todetaan, että meidän pitäisi nauttia siitä, koska elämä on jo liian rankkaa.

9. Hän astui kuin lintu muistojen museoon -

Hän astui kuin lintu muistojen museoon -

Ja mustavalkoisessa mosaiikissa hän alkoi leikkiä tanssia.

En tiennyt oliko se enkeli, sen ohuet kädet -

Ne olivat liian valkoiset ollakseen siivet, mutta se lensi.

Hänellä oli unohtumattomat hiukset sekä barokkimainen kapeikko.

Missä pyhimyksen kasvot lepäävät keskeneräisessä puukaiverruksessa.

Hänen silmänsä olivat raskaat, mutta se ei ollut vaatimattomuutta.

Se oli rakkauden pelkoa; se tuli mustana.

Suu kuin suukon jälki kalpealla poskella.

Makuuasentoon; minulla ei ollut edes aikaa löytää häntä kauniiksi, rakastin häntä jo valmiiksi.

Täynnä kauniita kuvia, Hän astui kuin lintu muistojen museoon - on yksi Vinicius de Moraesin kauneimmista rakkausrunoista. muistopuhe rakastetulle naiselle .

Runoilija käyttää lintumetaforaa puhuakseen useista ominaisuuksista, jotka liittyvät siihen, joka varasti hänen sydämensä: hänen tapansa ilmestyä yllättäen (kuin lintu), hänen valkoinen ihonsa kuin siivet.

Näiden kahden välillä on kuitenkin ratkaiseva ero: kun rakastettu pelkää tunnetta ja pelkää antautua, hänellä ei ole muuta vaihtoehtoa, ja hän vaikuttaa jo täysin haltioituneelta.

10. Naiselle

Kun aamunkoitto tuli, venytin paljaan rintani rintasi päälle...

Sinä vapisit ja kasvosi olivat kalpeat ja kätesi olivat kylmät.

Ja paluun tuska oli jo silmissäsi.

Olin armollinen kohtalollesi, joka oli kuolla minun kohtalossani, -

Halusin viedä sinulta hetkeksi lihan taakan pois -

Halusin suudella sinua epämääräisen kiitollisena kiintymyksenä.

Mutta kun huuleni koskettivat huuliasi, -

Ymmärsin, että kuolema oli jo ruumiissasi

Ja että meidän oli pakko paeta, jotta emme menettäisi hetkeäkään -

Jossa olit todella kärsimyksen poissaolo

Jossa sinä todella olit seesteinen.

Kirjoitettu Rio de Janeirossa vuonna 1933, Naiselle puhuu samalla voimakas rakkauden tunne ja pariskunnan ero.

Täynnä herkkyyttä säkeet kertovat suhteen viimeisistä hetkistä, lopullisesta erosta ja vaikutuksesta, jonka tämä päätös jätti molempiin osapuoliin.

Mies yrittää vielä lähestyä naista, tarjota tälle hyväilyä, kiittää häntä jollain tavalla yhdessä eletyistä hetkistä. Mutta nainen kieltäytyy, hän näyttää jättäneen suhteen jo menneisyyteen. Vaikka runo on surullinen, se on myös kaunis kuvaus rakkaussuhteen surullisesta kohtalosta.

11. Rakastetun naisen äkillinen runous

Kaukana kalastajista loputtomat joet kuolevat hitaasti janoon...

Heidät nähtiin kävelevän yöllä rakkauden vuoksi - oi, rakastettu nainen on kuin suihkulähde!

Rakastettu nainen on kuin kärsivän filosofin ajatus, -

Rakastettu nainen on kuin järvi, joka nukkuu kadonneella kukkulalla...

Mutta kuka on tämä salaperäinen henkilö, joka on kuin rinnassa roihuava kynttilä?

Se, jolla on silmät, huulet ja sormet olemattoman muodon sisällä?

Vehnän noustessa aurinkoisille pelloille rakastava maa nosti liljojen kalpeat kasvot esiin.

Ja maanviljelijät muuttuivat ruhtinaiksi, joilla oli kauniit kädet ja kirkastuneet kasvot...

Voi, rakastettu nainen on kuin aalto, joka juoksee yksin kaukana rannasta.

Taustalla on tähti ja sen takana.

Kirjoitettu Rio de Janeirossa vuonna 1938, vuonna Rakastetun naisen äkillinen runous runoilija yrittää joka hetki, kuvata sitä, joka on rakkauden kohde runoilijan.

Yrittääkseen pukea rakastetun sanoiksi runoilija käyttää vertailun keinoa: rakastettu on kuin lähde, on kuin filosofin kärsivä ajatus, on kuin järvi, joka nukkuu kadonneella kukkulalla.

Hän ei yritä kuvata fyysisesti rakastamaansa naista, vaan puhuu subjektiivisemmasta näkökulmasta, siitä tunteesta, jota nainen herättää.

12. Ohikulkeva nainen

Voi luoja, haluan naisen, joka menee ohi.

Kylmä selkäsi on kuin liljakenttä.

Hiuksissasi on seitsemän väriä

Seitsemän toivoa tuoreessa suussa!

Voi, kuinka kaunis oletkaan, nainen ohi kulkeva...

Sinä tyydytät ja kidutat minua

Öisin, päivisin!

Tunteesi ovat runoutta

Sinun kärsimyksesi, melankolia.

Vaaleat karvasi ovat hyvää ruohoa

Raikas ja pehmeä.

Kauniit käsivartesi ovat lempeät joutsenet

Pois myrskyn äänistä.

Voi luoja, haluan naisen, joka menee ohi!

Kuinka rakastankaan sinua, nainen, jonka ohitat

Että tulet ja menet, että tyydytät minut...

Öisin, päivisin!

Tässä luemme vain otteen tunnetusta runosta. Ohikulkeva nainen jossa Vinicius de Moraes tekee kohteliaisuuksia naiselle, joka varastaa katseesi ja sydämesi .

Emme tiedä tarkalleen, kuka tämä nainen on - mikä hänen nimensä on, mitä hän tekee työkseen - tiedämme vain hänen vaikutuksensa runoilijaan. Runon aihe ja jopa sen nimi viittaavat johonkin ohimenevään, väliaikaiseen, naiseen, joka kulkee ohi ja jättää jälkeensä ihailun jäljen.

Syvästi romanttinen runo on eräänlainen rukous, jossa runoilija ylistää rakkaan naisen fysiologiaa ja olemusta.

13. Liha

Mitä väliä sillä on, jos välimatka välillämme ulottuu liigoja ja liigoja -

Mitä väliä sillä on, jos välillämme on monta vuorta?

Sama taivas peittää meidät

Ja sama maa sitoo jalkamme.

Taivaassa ja maan päällä lihasi sykkii.

Kaikessa tunnen katseesi avautuvan -

Suudelmasi väkivaltaisessa hyväilyssä.

Mitä välimatka merkitsee ja mitä vuoristo merkitsee?

Jos olet lihan jatke

Aina läsnä?

Liha on rakkausruno, joka koskettaa aihetta nostalgia Vaikka läheiset ovat fyysisesti kaukana toisistaan, on olemassa yhteys, jokin, joka yhdistää heitä.

Runollisella katseella kuvattava toteaa, että molemmat ovat saman taivaan alla, joka peittää heidät, ja että he ovat yhteydessä samaan maahan, joka on heidän jalkojensa alla. Hän päättelee, että vaikka he ovat fyysisesti kaukana toisistaan, he ovat pysyvästi yhdessä, koska nainen on hänen lihansa jatke ja siksi aina läsnä.

14. Katumuksen sonetti

Rakastan sinua, Maria, rakastan sinua niin paljon...

Että rintaani särkee kuin sairaudessa

Ja mitä voimakkaampaa kipu on minulle

Mitä enemmän viehätysvoimasi kasvaa sielussani.

Kuin lapsi, joka vaeltaa nurkassa

Ennen riippuvan amplitudin mysteeriä -

Sydämeni on tuutulaulu

Kätellen valtavan kaipauksen säkeitä.

Sydän ei ole suurempi kuin sielu

Eikä läsnäolo ole parempi kuin kaipuu

Pelkkä rakkaus sinuun on jumalallista, ja rauhallinen olo

Ja se on rauhallinen, niin nöyryydestä tehty.

Että niin paljon enemmän tiesin, että kuuluin sinulle.

Vähemmän olisi ikuista elämässäsi.

O Katumuksen sonetti Yrittiäkseen mitoittaa rakkauden ja välittääkseen rakastetulleen rakkautensa tunteen suuruuden runoilija käyttää vertailun keinoa (rintaani sattuu kuin sairaudessa).

Vinicius de Moraesin käyttämä klassinen sonnetti on rakastetun valitsema muoto, jolla hän voi kuvata Marialle antautumisen tunnetta.

Enemmän kuin mitään muuta, hän on tunteiden orja Kun Mariaa ihaillaan säkeistössä, myös hänen affektiivinen riippuvuussuhteensa tulee selväksi.

15. Kantele

Ei, sinä et ole unta, sinä olet olemassaoloa.

Teillä on lihaa, teillä on väsymystä ja teillä on vaatimattomuutta.

Hiljaisella rinnallasi. Sinä olet tähti

Ilman nimeä, olet osoite, olet laulu.

Rakkaudesta, sinä olet valo, sinä olet lilja, tyttöystävä!

Sinä olet kaikki loisto, viimeinen luostari...

Loputtoman elegian, enkeli! kerjäläinen!

surullisesta säkeistäni. Etkö koskaan ollut

Minun, olitko sinä ajatus, tunne

Sinä olit minussa aamunkoitto, aamunkoiton taivas, -

Jos olisit poissa, ystäväni, en kaipaisi sinua! (...)

Tässä otteessa pitkästä runosta todetaan seuraavaa Kantele , Vinicius de Moraes ylistää rakastettua naista Se on niin täydellinen, että se näyttää unelmalta.

Epäilyksen hälventämiseksi runoilija tekee kuitenkin jo ensimmäisessä säkeistössä selväksi, että kyseessä ei ole hänen mielikuvituksensa unelma, vaan todellinen, täysi nainen.

Nainen nähdään tässä kaiken ilon ja kauneuden lähteenä hänen herättämiensä hyvien tunteiden ansiosta.

16. Rakkautta kolmessa kerroksessa

En osaa pelata, mutta jos minulta kysytään...

Soitan viulua fagottia pasuunaa saksofonia.

En osaa laulaa, mutta jos minulta kysytään...

Suutelen kuuta, juon hunajaa

Laulaa paremmin.

Jos pyydätte, tapan paavin, otan hemlockin...

Teen mitä vain haluat.

Haluat, kysyt minulta, korvakorun, poikaystävän, -

Korjaan sen sinulle.

Haluatko tehdä jakeen? Se on niin yksinkertaista!... allekirjoitat...

Kukaan ei saa tietää.

Jos minulta kysytään, teen tuplatyötä

Vain miellyttääkseni sinua.

Jos haluaisit!... jopa kuoleman jälkeen menisin.

Tutustu runouteen.

Luin sinulle kyyhkysiä, soitin modinhoja...

Nukuttaa sinut.

Jopa pieni poika, jos annat hänen

Annan sen sinulle...

Motivoituneena tekemään kaiken mahdollisen ja mahdottoman rakastamansa naisen vuoksi runoilija julistaa säkeistössä kaikki ne asiat, joihin hän kykenisi rakkautensa osoittamiseksi.

Jos hänen olisi pakko, hän soittaisi soittimia, vaikka ei osaisi soittaa, hän tappaisi paavin, hän tappaisi itsensä. Intohimoinen, hän ei epäröi näyttää, että täyttäisi kaikki rakastetun naisen toiveet. .

Sen lisäksi, että runoilija tarjoaa kaiken maailman, hän päättää säkeet lupaamalla tarjota jopa pienen lapsen, jos rakastettu antaa hänen tarjota.

17. Karnevaali Sonnet

Rakkauteni, kaukainen, tuntuu minulle

Rakkaus säälittävänä piinauksena

Häntä ajatellessa kuolee onnettomuuteen...

Ajattelematta jättäminen on ajatteluni tappamista.

Suloisin toiveesi muuttuu katkeraksi

Jokainen menetetty hetki on kärsimystä

Jokainen muistettu suudelma on kidutusta

Mustasukkaisuus itse mustasukkaisuudesta.

Ja me elämme lähdössä, hän minusta

Ja minä hänestä, kun vuodet kuluvat ohi

Loppupelin hieno peli

Kaiken ihmiselämän ja rakkauden:

Mutta rauhallisen hän tuntee, ja minä tunnen rauhallisuuden.

Että jos toinen jää, toinen lähtee yhdistämään häntä.

Vinicius de Moraes käsittelee teoksessaan Karnevaali Sonnet rakkaudesta, joka sisältää monia kohtaamisia ja jäähyväisiä. Runoilija aloittaa sanomalla, että se on mahdotonta olla ajattelematta rakastettua vaikka sen ajatteleminen merkitsisi kärsimystä.

Melkein kuin baletti, rakastavaiset pysyvät yhdessä ja eroavat toisistaan ("me elämme lähtemällä"), mutta vuosien mittaan he tapaavat aina uudelleen, ikään kuin heidän kohtaloonsa olisi kirjoitettu, että jonain päivänä he tapaisivat jälleen.

18. Menetetty toivo

Pariisi

Tämän rakkauden vallassa, joka on kuitenkin mahdotonta.

Tämä kauan odotettu rakkaus, joka on vanha kuin kivet.

Minä panssaroin tunteettoman ruumiini

Ja ympärilleni minä rakennan korkean kivimuurin.

Ja niin kauan kuin poissaolosi kestää, joka on ikuinen...

Siksi olet nainen, vaikka oletkin vain minun.

Elän lukittuna itseeni kuin helvetissä.

Polttaa lihani omaksi tuhkakseen.

Ote surullisesta runosta Menetetty toivo antaa meille välähdyksen melankolisesta aiheesta, joka on ahdistunut ja turhautunut rakkaansa poissaoloon.

Yksinäinen runoilija, joka on etuoikeutettu rakastamaan mutta joka samalla kärsii siitä, ettei voi toteuttaa intohimoaan, ei voi kuvitella parempaa tulevaisuutta.

Hän lupaa, että kun hänen rakkaansa on poissa, hän pysyy yksin ja tuskissaan kunnioittaen tuntemansa rakkauden voimaa.

19. Poissaolevan konjugaatio

Ystävä! Pidän nimesi alhaalla.

Ei radiossa tai peilissä, vaan ovella, -

Se kehystää sinua, väsynyt, ja jotta

Käytävä, joka pysäyttää

Kävellä sinua, adunca, hyödyttömästi...

Nopeasti. Tyhjä talo

Kirottua, kuitenkin, että tuijottaa

Vinot kiteyttää poissaolosi.

Näen sinut jokaisessa prismassa, joka heijastaa -

Diagonaalisesti useaan toivoon

Ja minä rakastan sinua, palvon sinua, ihannoin sinua.

Lapsen hämmennyksessä.

Ote tekstistä Poissaolevan konjugaatio on valtava kohteliaisuus rakkaalle naiselle, joka ei ole läsnä.

Hänen poissaolostaan huolimatta runoilija ylistää tunteita, joita hän vaalii Tyhjässä talossa näkee jälkiä siitä, joka vei hänen sydämensä.

Runon kahdessa viimeisessä säkeistössä tiivistyy se, mitä runon kohteen sydämessä tapahtuu: hänen tuntemansa rakkaus on niin suurta, että se muuttuu palvonnaksi ja epäjumalanpalvelukseksi. Hän on yllättynyt niin suuresta kiintymyksestä ja pelästyy kuin lapsi.

20. Kaksi hiljaisuuden laulua

Kuuntele, miten hiljaisuus

Yhtäkkiä se on tehty

Rakkautemme vuoksi

Vaakatasossa...

Uskoo vain rakkauteen

Eikä missään muussa

Ole hiljaa; kuuntele hiljaisuutta

Joka puhuu meille

Läheisemmin; kuuntele

Hiljainen

Rakkaus, joka lähtee lentoon

Hiljaisuus...

Jätä sanat runoudelle...

Oxfordissa vuonna 1962 kirjoitettu runo Kaksi hiljaisuuden laulua puhuu mietiskely ennen rakkautta .

Tässä runoilija puhuttelee rakastettua suoraan ja kehottaa häntä kuuntelemaan hiljaisuutta, katsomaan tarkkaan rakkautta, jota nämä kaksi luovat.

Jakeet ovat kehotus hänelle katsoa kaihoisasti, hiljaa, arvostaa ja ihailla sitä kiintymystä, jota he rakentavat yhdessä.

Hyödynnä tilaisuus tutustua myös artikkeleihin: