Tartalomjegyzék
1. A hűség szonettje
Mindenre, a szerelmemre figyelni fogok.
Mielőtt, és ilyen buzgalommal, és mindig, és annyi
Hogy még a legnagyobb bájjal szemben is
Gondolataimat jobban elvarázsolja
Minden pillanatban meg akarom élni
És az ő dicséretére terjesztem énekemet.
És nevetek a nevetésemen és könnyeim ontom.
Bánatodra vagy elégedettségedre
És amikor később keresni fogsz engem.
Ki ismeri a halált, az élők gyötrelmét...
Ki ismeri a magányt, a szerelmesek végét...
Elmondhatom nektek, hogy milyen szerelmes voltam:
Ne legyen halhatatlan, hiszen lángból van.
De legyen végtelen, amíg tart.
Estorilban (Portugáliában) íródott 1939 októberében, és 1946-ban jelent meg (a könyvben Versek, szonettek és balladák ), A hűség szonettje a brazil író egyik leghíresebb szerelmes verse.
Vinicius de Moraes, aki a klasszikus szonettformát használja, hogy beszéljen a hűség a szeretett személyhez rávilágít arra, hogyan van meg az akaratunk, hogy vigyázz a másikra amikor szerelmesek vagyunk, és hogy a szeretet hogyan győzi le a felmerülő akadályokat.
A vers arra is emlékeztet bennünket, hogy minden másodpercben ki kell élveznünk ezt a különleges érzést, nem utolsósorban azért, mert - ahogy az utolsó versszakok is hangsúlyozzák - a szerelem nem halhatatlan, ellentétben azzal, amit a romantikusok általában hisznek.
A Vinicius de Moraes által a 14 versszak során adott lecke az, hogy élvezzük, amíg a láng ég.
Tudjon meg többet a versről Vinicius de Moraes Soneto de Fidelidade című cikkéből.
2. Gyengédség
Bocsánatot kérek, hogy ilyen hirtelen szerettelek téged...
Bár a szerelmem egy régi dal a füledben...
A gesztusaid árnyékában eltöltött órákról.
A mosolyok illatát iszogatva a szádban.
Az éjszakákról, amiket megbecsülve töltöttem...
Lépteid kimondhatatlan kegyelmével örökké menekülő lépteiddel
Hozom azoknak az édességét, akik elfogadják a melankóliát.
És elmondhatom, hogy a nagy szeretet, amit rád hagyok...
Nem hozza el a könnyek elkeseredését, sem az ígéretek varázsát.
Sem a lélek fátyolának titokzatos szavai...
Ez egy csend, egy felkenés, a simogatások áradata.
És csak annyit kér, hogy maradj nyugton, nagyon nyugton.
És hagyd, hogy az éjszaka meleg keze végzet nélkül találkozzon a hajnal extatikus tekintetével.
Rio de Janeiróban íródott 1938-ban, Gyengédség a következő szemszögből beszél romantikus, idealizált szerelem Úgy kezdődik, hogy bocsánatot kér szerelmétől, amiért ilyen elsöprő és hirtelen érzésnek tette ki.
A költő, akit az intenzív szerelem ural, kijelenti magát szerelmének, beszél az iránta érzett minden ragaszkodásáról, és teljes odaadást ígér. Cserébe a szerelmesnek csak hagynia kell, hogy ez a mély szerelem megfertőzze.
3. A teljes szerelem szonettje
Annyira szeretlek, szerelmem... ne énekelj!
Az emberi szív több igazsággal...
Szeretlek, mint barátot és szeretőt.
A mindig sokszínű valóságban
Szeretlek téged szeretettel, csendes, segítő szeretettel,
És én szeretlek téged túl, jelen a vágyakozásban.
Szeretlek, végre, nagy szabadsággal
Az örökkévalóságban és minden pillanatban.
Szeretlek, mint egy bogarat, egyszerűen,
Egy titok és erény nélküli szerelemről...
Hatalmas és állandó vágyakozással.
És hogy nagyon és gyakran szeresselek,
Ez az, hogy egy nap, amikor hirtelen egy testtel rendelkezel...
Belehalok abba, hogy többet szeretek, mint amennyit tudnék.
1951-ben Vinicius de Moraes Rio de Janeiróban írta a A teljes szerelem szonettje. A költő a szonett klasszikus formáját használva 14 versszakba próbálta sűríteni a szeretett nő iránt érzett intenzív vonzalmát.
A versben az alany gyötrelmét olvassuk, aki azt akarja, hogy szavakba öntsd a szeretetet, amit érzel hogy képes legyen átadni szerelmének szeretetének mértékét.
A versben ábrázolt szerelem összetett, és különböző aspektusokat mutat: a barátságban meghúzódó, nyugodt, derűs szerelemtől a vágytól és a lány birtoklásának sürgetésétől feltöltött állatias érzésig terjed.
A vers végén arra következtetünk, hogy az alany annyira szeret, hogy bizonyos értelemben attól fél, hogy belefullad ennyi szerelembe.
Olvassa el a Soneto do Amor Total teljes elemzését, írta Vinicius de Moraes.
4. Tudom, hogy szeretni foglak
Tudom, hogy szeretni foglak
Egész életemben szeretni foglak
Minden búcsúban szeretni foglak
Kétségbeesetten
Tudom, hogy szeretni foglak
És minden egyes versem azt fogja mondani neked.
Hogy tudom, hogy szeretni foglak
Egész életemben
Tudom, hogy sírni fogok
Minden egyes hiányoddal sírni fogok,
De minden fordulatod eltörli
Amit ez a távolléted okozott nekem.
Tudom, hogy szenvedni fogok
A várakozásban élés örök szerencsétlensége
Hogy melletted éljek
Egész életemben.
Vinicius de Moraes verseit Tom Jobim zenésítette meg, és dal formájában még híresebbé vált. Tudom, hogy szeretni foglak a költő kijelenti érzésének bizonyosságát, a tudat, hogy az ilyen erős ragaszkodás a hátralévő életetekben is megmarad.
Szerelmi vallomása során feltételezi, hogy minden alkalommal sírni fog, amikor a szerelme távol van, és azt is, hogy örülni fog, amikor a szerelme visszatér.
Teljesen szerelmes, megmutatja, hogy függ a szerelmétől és hűséges a kapcsolathoz, amely úgy tűnik, hogy személyes történelmének központi pillére.
5. Neked, szeretettel
A szerelem a föld zúgása
amikor a csillagok kialszanak
és a hajnali szelek vándorolnak
a nap születésekor
A nevető elhagyatottság,
a lila öröm
az ajkakból, a forrásból
és a hullám, amely elragad
a tenger...
A szerelem emlékezet
hogy az idő nem öl,
a szeretett dal
boldog és abszurd...
És a hallhatatlan zene...
A remegő csend
és úgy tűnik, hogy elfoglalja
a dobogó szív
amikor a dallam
egy madár éneke
úgy tűnik, hogy marad...
A szeretet Isten a teljességben
a végtelen mérték
az ajándékok, amelyek jönnek
a nappal és az esővel
akár a hegyekben
akár a síkságon
az ömlő eső
és a kincset, ami a raktárban van
a szivárvány végén.
A weboldalon keresztül. Neked, szeretettel látjuk, hogy a költő küzd, hogy meghatározza mi a szerelem egy költői tekintet által.
Összehasonlítások szövögetése közben szubjektív meghatározásokhoz folyamodik (a szerelem a föld zúgása, a hajnal szele, az emlék, amelyet az idő nem öl meg, Isten a teljességben). A szubjektum metaforák alapján próbálja meghatározni, mi is ez az érzés, amelyet olyan nehéz megnevezni és lefordítani.
A Vinicius de Moraes által választott cím azt mutatja, hogy egyfajta vers-jelenlétről van szó, egyértelművé téve, hogy a kompozíciót teljes egészében a szeretett nőnek ajánlja.
6. Távollét
Hagyom, hogy meghaljon bennem a vágy, hogy szeressem édes szemeid...
Mert nem tudok mást adni neked, csak a fájdalmat, hogy örökké kimerültnek látsz.
Mégis a jelenléted olyan, mint a fény és az élet
És érzem, hogy a gesztusomban ott van a te gesztusod, és a hangomban a te hangod.
Nem akarlak, mert az én lényemben mindennek vége lenne.
Csak azt akarom, hogy úgy jelenj meg bennem, mint a hit a kétségbeesettekben.
Hogy harmatcseppet hozzak erre az átkozott földre.
Ami úgy maradt a húsomon, mint egy folt a múltból.
Elmegyek... elmész és más felé fordítod az arcodat.
Ujjaid összefonódnak más ujjakkal, és kivirágzol a hajnalban.
De nem fogod tudni, hogy én voltam az, aki betakarított téged, mert én voltam az éjszaka nagy intimitása.
Mert arcom az éjszaka arcára vetettem, és hallottam szerető beszédedet.
Mert az ujjaim belegabalyodtak az űrben lebegő köd ujjaiba...
És elhoztam magammal a te mértéktelen elhagyatottságod titokzatos lényegét.
Egyedül leszek, mint a vitorlások a csendes kikötőkben.
De jobban birtokolni foglak, mint bárki mást, mert elhagyhatlak.
És a tenger, a szél, az ég, a madarak, a csillagok minden siránkozása.
Ők lesznek a jelenlévő hangod, a távollévő hangod, a szerenád hangja.
Rio de Janeiróban íródott 1935-ben, Távollét egy olyan vers, amelyet a melankólia és az alany döntése jellemez, hogy nem követi a szerelmi érzést.
Ez a vers azon kevés esetek egyike a költő munkásságában, ahol a szerelem nem egy sikeres kapcsolaton belül tett vallomásként jelenik meg. Éppen ellenkezőleg, a szerelmet akkor is ünneplik, ha a pár nem maradt együtt. .
Bár minden erejével szeretné megkapni a nőt, akit szeret, végül mégis lemond a kapcsolatról, mert nem akar szenvedést okozni annak, akit szeret. A költő inkább megtartja szerelmét és csendben szenved, minthogy fájdalmaknak tegye ki szerelmét.
7. A legnagyobb szerelem szonettje
Nagyobb szeretet, sem idegen nem létezik
Mint az enyém, hogy nem csendes a dolog szeretett
És amikor boldog, akkor szomorú.
És ha boldogtalannak látja a lányt, akkor nevet.
És aki csak akkor van békében, ha ellenállsz neki.
A szeretett szív, és hogy ez elégedett
Még több az örök kalandból, amelyben megmarad
Egy szerencsétlen sorsú életé.
Őrült szerelmem, mely ha megérint, sebeket ejt.
És ha fáj, akkor rezeg, de inkább
Halálra sebzett - és tovább él
Hűséges a törvényéhez minden pillanatban
Zavart, őrült, delíriumos
Minden és önmagunk iránti szenvedélyben.
Az 1938-ban Oxfordban írt A nagyobb szerelem szonettje Egy másfajta, sajátos szerelemről beszél, amelyet kezdetben ellentétes gondolatok alapján mutat be (amikor boldog, akkor szomorú, amikor boldogtalan, akkor nevet).
A versek során felfedezzük, hogy az alany nyugtalan, kalandokkal teli életre törekszik, inkább tapasztalja meg az őrült szerelmet békében és nyugalomban élni.
A költő itt nem egy konkrét személyt keres, hanem mindenekelőtt a szenvedélyt, az elragadtatás és a szerelmi kapcsolatba való belekeveredés érzését. A szubjektumnak szüksége van erre az eufórikus érzésre, hogy kitöltse érzelmes életét.
8. Szerelem
Játszunk, szerelmem? Játsszunk petecát!
Álljunk a többiek útjába, szerelmem, fussunk el...
Szálljunk fel a liftre, szenvedjünk nyugodtan és sietség nélkül?
Szenvedjünk, szeressünk? a lélek bajai, veszélyei
A rossz hírnév fájdalmai, mint Krisztus sebei
Gyerünk, szerelmem, menjünk, igyunk abszintot!
Rúgjunk be valami nagyon furcsa dologtól, gyerünk!
Tegyük fel, hogy ma vasárnap van, lássuk csak.
A vízbefulladt ember a parton, a zászlóalj után fogunk futni?
Menjünk, szerelmem, igyunk egyet a Cavéban Madame de Sevignée-vel.
Lopjunk narancsot, beszéljünk neveket, találjunk ki
Hozzunk létre egy új csókot, új szeretetet, látogassuk meg a Szűzanyát?
Menjünk, szerelmem? győzzük meg magunkat a történésekről.
Aludjon a baba, tegyük a piszoárhoz.
Mehetünk, szerelmem?
Mert a túlzottan komoly az Élet.
Vinicius de Moraes szabad verset használ, rímek nélkül, Vinicius de Moraes versében Szerelem A kérdések eleinte elvártak, a szokásosak, amelyeket egy szerelmes ember feltesz a párjának ("játszunk, szerelmem?"). A téma azzal kezdődik, hogy felsorol egy sor olyan gyakori helyzetet, amelyet a kapcsolat elején lévő párok tapasztalnak, például egymás útjába kerülés és elszaladás.
De nem sokkal később a költő szokatlan kérdésekkel ruházza fel, meglepve az olvasót, és emlékeztetve arra, hogy egy kapcsolat fájdalommal is jár ("szenvedjünk, szerelmem?").
A vers, miután bemutatja az egymást követő különböző helyzeteket (néhány boldog és néhány kevésbé boldog), arra a következtetésre jut, hogy élveznünk kell, mert az élet már így is túl kemény.
9. Madárként lépett be az emlékek múzeumába.
Madárként lépett be az emlékek múzeumába.
A fekete-fehér mozaikban pedig táncra perdült.
Nem tudtam, hogy angyal-e, vékony karjaival
Túl fehérek voltak ahhoz, hogy szárnyak legyenek, de repült.
Felejthetetlen haja volt, valamint barokkos fülkéje.
Ahol egy szent arca nyugszik a befejezetlen fafaragásból.
A szeme nehéz volt, de ez nem szerénység volt.
Félelem volt a szeretettől; fekete színben jelent meg.
A száj, mint egy csóknyom a sápadt arcon.
Fekvő; nem is volt időm szépnek találni, máris szerettem.
Tele gyönyörű képekkel, Madárként lépett be az emlékek múzeumába. Vinicius de Moraes egyik legszebb szerelmes verse. gyászbeszéd a szeretett asszonyról .
A költő a madár metaforáját használja, hogy egy sor olyan tulajdonságról beszéljen, amelyek ahhoz kapcsolódnak, aki ellopta a szívét: ahogy váratlanul megjelenik (mint a madár), fehér bőre, mint a szárnyak.
Van azonban egy döntő különbség a kettő között: míg a szerelmes fél az érzéstől, és fél feladni magát, addig a férfinak nincs más választása, és máris teljesen elragadtatottnak tűnik.
10. Egy nőnek
Mikor a hajnal beköszöntött, csupasz mellkasomat a melledre feszítettem.
Remegtél, arcod sápadt volt, kezeid hidegek voltak...
És a visszatérés gyötrelme már a szemedben volt.
Lásd még: Csizmás kandúr: a gyermekmese összefoglalása és értelmezéseMegkegyelmeztem a sorsodnak, ami az volt, hogy meghalj a sorsomban.
Egy pillanatra le akartam venni rólad a hús terhét.
Meg akartalak csókolni homályos, hálás szeretettel.
De amikor az ajkaim megérintették az ajkaidat...
Megértettem, hogy a halál már a testedben van.
És hogy menekülnünk kellett, hogy egyetlen pillanatot se veszítsünk el...
Amelyben te voltál a szenvedés hiánya
Amelyben valóban te voltál a nyugalom.
Rio de Janeiróban íródott 1933-ban, Egy nőnek egyúttal a következőkről beszél a szeretet intenzív érzése és a házaspár különválása.
A versek érzékenységgel telve mesélnek a kapcsolat utolsó pillanatairól, a végleges szakításról és arról a hatásról, amelyet ez a döntés mindkét partnerre gyakorolt.
A férfi még próbál közeledni hozzá, hogy megsimogassa, hogy valamilyen módon megköszönje az együtt átélt pillanatokat. De a nő visszautasítja, úgy tűnik, mintha már a múltban hagyta volna a kapcsolatot. A vers, bár szomorú, mégis gyönyörűen rögzíti egy szerelmi kapcsolat szomorú sorsát.
11. A szeretett nő hirtelen költészete
A halászoktól távol a végtelen folyók lassan szomjan halnak...
Látták őket éjjel sétálni a szerelemért - ó, a szeretett nő olyan, mint a szökőkút!
A szeretett nő olyan, mint a szenvedő filozófus gondolata.
A szeretett nő olyan, mint az elveszett hegyen alvó tó.
De ki ez a titokzatos, aki olyan, mint egy gyertya, amelyik a mellkasában pattog?
Akinek szeme, ajka és ujjai vannak a nem létező alak belsejében?
A napsütötte mezőkön kelő búzára a szerető föld felemelte a liliomok sápadt arcát.
És a földművesek fejedelmekké változtak, szép kezekkel és átváltozott arccal...
Ó, a szeretett nő olyan, mint a hullám, amely egyedül fut messze a parttól.
A háttérben meghúzódik a csillag, és azon túl.
1938-ban Rio de Janeiróban íródott, a A szeretett nő hirtelen költészete a költő minden pillanatban próbálkozik, írja le azt, aki a szerelem tárgya a költő.
A költő, hogy megpróbálja szavakba önteni a szeretett személyt, az összehasonlítás eszközét használja: a szeretett személy olyan, mint a szökőkút, olyan, mint a filozófus szenvedő gondolata, olyan, mint az elveszett dombon alvó tó.
Nem pontosan arra tesz kísérletet, hogy fizikailag leírja a nőt, akit szeret, hanem arra, hogy szubjektívebb nézőpontból, a nő által kiváltott érzésekről beszéljen.
12. Az elhaladó nő
Istenem, azt a nőt akarom, aki átmegy.
Hideg hátad liliommező.
Hét szín van a hajadban
Hét remény egy friss szájban!
Ó, milyen gyönyörű vagy, asszony, aki elhalad mellettem...
Kielégítesz és kínzol engem
Éjszakákon, napokon belül!
Az érzéseid költészet
A szenvedésed, a melankóliád.
A világos szőrszálaid jó fű
Friss és puha.
Gyönyörű karjaid szelíd hattyúk
Távol a szélvihar hangjaitól.
Istenem, azt a nőt akarom, aki átmegy!
Hogy szeretlek, asszony, aki elmész
Hogy jössz és mész, hogy kielégítesz engem...
Éjszakákon, napokon belül!
Itt csak egy részletet olvasunk a jól ismert versből Az elhaladó nő ahol Vinicius de Moraes egy sor bókot mond annak a nőnek, aki ellopja a tekinteted és a szíved .
Nem tudjuk pontosan, hogy ki ez a nő - mi a neve, mivel foglalkozik -, csak azt tudjuk, hogy milyen hatással van a költőre. A vers témája, sőt maga a címe is valami mulandóra, ideiglenesre utal, a nőre, aki elmegy, és a csodálat nyomát hagyja maga után.
Mélyen romantikus, a vers egyfajta ima, amelyben a költő hasadozva dicséri a szeretett nő fiziognómiáját és lényét.
13. Hús
Mit számít, ha a köztünk lévő távolság mérföldekre és mérföldekre nyúlik...
Mit számít, ha sok hegy van közöttünk?
Ugyanaz az égbolt borít be minket
És ugyanaz a föld köti a lábunkat.
A mennyben és a földön a te húsod lüktet.
Mindenben érzem, ahogy a tekinteted kibontakozik...
Csókod erőszakos simogatásában.
Mit számít a távolság és mit számít a hegy?
Ha a test kiterjesztése vagy
Mindig jelen van?
Hús egy szerelmes vers, amely érinti a témát. nosztalgia Bár a szeretteik fizikailag távol vannak egymástól, mégis van valami, ami összeköti őket.
Az alany költői tekintetével megfigyeli, hogy mindketten ugyanazon ég alatt vannak, amely betakarja őket, és ugyanahhoz a földhöz kapcsolódnak, amely a lábuk alatt van. Ebből arra következtet, hogy bár fizikai értelemben távol vannak egymástól, mégis állandóan együtt vannak, mert a nő az ő testének a meghosszabbítása, és ezért mindig jelen van.
14. A bűnbánat szonettje
Szeretlek, Maria, nagyon szeretlek.
Hogy a mellkasom fáj, mint a betegségben
És minél erősebb a fájdalom számomra
Minél inkább növekszik a bájod a lelkemben.
Mint a gyerek, aki a sarkon bolyong
A felfüggesztett amplitúdó rejtélye előtt
A szívem egy altatódal
Hatalmas vágyakozással teli versek bölcsője.
A szív nem nagyobb, mint a lélek
A jelenlét sem jobb, mint a vágyakozás
Csak szeretni téged isteni, és nyugodtnak érezni magam.
És ez a nyugalom olyan alázatos.
Hogy sokkal inkább tudtam, hogy hozzád tartozom.
Kevesebb lenne örökkévaló az életedben.
O A bűnbánat szonettje Hogy megpróbálja ezt a szeretetet dimenzióba helyezni, és átadni kedvesének az általa hordozott ragaszkodás nagyságát, a költő az összehasonlítás eszközét használja (fáj a mellem, mint a betegségben).
A szonett, a kortárs Vinicius de Moraes által itt használt klasszikus forma, a szerelmes számára választott forma a Máriának való átadás érzését tolmácsolja.
Több mint bármi más, ő az érzések rabja Azzal, hogy Máriát versben csodálja, az affektív függőségi viszonya is világossá válik.
15. Canticle
Nem, te nem egy álom vagy, hanem a létezés.
Van húsod, van fáradtságod és van szerénységed.
Csendes mellkasodon. Te vagy a csillag
Név nélkül te vagy a cím, te vagy a dal.
A szeretet, te vagy a fény, te vagy a liliom, barátnőm!
Te vagy az egész pompa, az utolsó kerengő.
Végtelen elégiák, angyal! Koldus!
Szomorú versemről. Ó, te sosem voltál még
Az enyém volt az ötlet, az érzés
Bennem te voltál a hajnal, a hajnali égbolt.
Távollétedben, barátom, nem hiányoznál! (...)
Ebben a hosszú versben a következő részletet olvashatjuk Canticle , Vinicius de Moraes dicséri a szeretett nőt Annyira tökéletes, hogy olyan, mint egy álom.
Hogy azonban minden kétséget eloszlasson, a költő már az első versszakban világossá teszi, hogy ez nem képzeletének álomképe, hanem egy valódi, teljes értékű nő.
A nő itt minden öröm és minden szépség forrása, köszönhetően az általa keltett jó érzéseknek.
16. Szerelem három emeleten
Nem tudok játszani, de ha engem kérdezel...
Hegedűn, fagotton, harsonán, szaxofonon játszom.
Nem tudok énekelni, de ha engem kérdezel.
Csókolom a holdat, iszom himeto mézet
Hogy jobban énekeljek.
Ha megkérsz, megölöm a pápát, ha megkérsz, megölöm a pápát, ha megkérsz, megölöm a pápát, megölöm a pápát.
Bármit megteszek, amit csak akarsz.
Akarsz, kérdezz meg, egy fülbevalót, egy barátot...
Megjavítom neked.
Verset akarsz írni? Ez olyan egyszerű!... alá kell írnod...
Senki sem fogja megtudni.
Ha engem kérdezel, dupla munkát végzek
Csak hogy örömet okozzak neked.
Ha akarnád!... még a halálban is elmennék.
Fedezze fel a költészetet.
Elszavaltam nektek a galambokat, modinhas-t játszottam.
Hogy elaludj.
Még egy kisfiú is, ha hagyod neki
Odaadom neked...
A költő, akit arra ösztönöz, hogy a lehetségeset és a lehetetlent is megtegye a nőért, akit szeret, versben mondja el mindazt, amire képes lenne, hogy bizonyítsa szerelmét.
Ha kellene, hangszereken játszana anélkül is, hogy tudna játszani, megölné a pápát, megölné magát. Szenvedélyes, nem habozik megmutatni, hogy teljesítené a szeretett nő minden kívánságát. .
Amellett, hogy a költő a világon mindent felajánl, a versek végén megígéri, hogy akár egy kisgyermeket is felajánl, ha a szerelmes engedi.
17. Karneváli szonett
Szerelmem, távoli, úgy tűnik nekem.
A szerelem mint szánalmas gyötrelem
Rá gondolni annyi, mint belehalni a szerencsétlenségbe.
Nem gondolkodni annyi, mint megölni a gondolkodásomat.
A legédesebb kívánságod keserűvé válik
Minden elveszett pillanat szenvedés
Minden emlékezetes csók kínzás
A féltékenység a féltékenység maga.
És élünk, elmegyünk, ő tőlem
És én róla, ahogy az évek múlnak...
A nagyszerű játékért a végén
Minden emberi élet és szeretet:
De nyugodt ő tudja, és én tudom, nyugodt
Hogy ha az egyik marad, a másik elmegy, hogy újraegyesítse.
Lásd még: A cél szentesíti az eszközt: a kifejezés jelentése, Machiavelli, A fejedelemVinicius de Moraes kezeli az ő Karneváli szonett egy olyan szerelemről, amely sok találkozást és búcsút foglal magában. A költő azzal kezdi, hogy lehetetlen nem gondolni a szeretett még akkor is, ha a gondolkodás szenvedéssel jár.
A szerelmesek szinte egy baletthez hasonlóan együtt maradnak és különválnak ("a távozásból élünk"), de az évek során végül mindig újra találkoznak, mintha a sorsukba lenne írva, hogy egy nap újra összejönnek.
18. Az elveszett remény
Párizs
Ennek a szeretetnek a birtokában, ami azonban lehetetlen.
Ez a régóta várt szerelem, mely olyan régi, mint a kövek...
Páncélba veszem szenvtelen testem
És körülöttem magas kőfalat építek.
És amíg a távolléted tart, ami örökké tart.
Ezért vagy nő, még ha csak az enyém is.
Magamba zárva fogok élni, mint a pokolban.
A húsomat saját hamuvá égetve.
A szomorú vers részlete Az elveszett remény egy melankolikus, szerelme távolléte miatt gyötrődő, frusztrált alanyról kapunk képet.
A magányos költő, aki kiváltságos a szerelemben, de ugyanakkor szenvedője is annak, hogy nem tudja megvalósítani szenvedélyét, nem tud jobb jövőt elképzelni.
Megígéri, hogy amíg szerelme távol van, ő egyedül marad, és fájdalmában tiszteletben tartja a szerelem erejét, amit érez.
19. A hiányzó konjugációja
Barátom! A nevedet nem mondom el.
Nem a rádióban vagy a tükörben, hanem az ajtóban.
Ez bekeretez téged, fáradt, és a
Megálló folyosó
Sétálni, adunca, haszontalanul...
Gyorsan. Üres ház
A fenébe is, azonban, hogy a bámulás
A ferdeszeműek kikristályosítják a hiányodat.
Látlak minden prizmában, visszatükröződve...
Diagonálisan többszörös remény
És én szeretlek, imádlak, bálványozlak téged.
Egy gyermek tanácstalanságában.
A részlet a A hiányzó konjugációja hatalmas bók a szeretett nőnek, aki nincs jelen.
Távolléte ellenére a költő dicséri az általa táplált érzést Az üres házban nyomát látja annak, aki elvette a szívét.
A vers utolsó két versszaka összefoglalja, mi zajlik az alany szívében: a szeretet, amit érez, olyan nagy, hogy az átcsap hódolatba és bálványimádásba. Meglepődik a sok szeretet miatt, és megijed, mint egy gyermek.
20. Két dal a csendről
Hallgasd meg, hogy a csend
Hirtelen megtörtént
Szerelmünkért
Vízszintesen...
Csak a szerelemben hisz
És semmi másban
Fogd be; hallgasd a csendet
Ki beszél hozzánk
Bensőségesebben; hallgassa meg
Csendes
Szerelem, ami felszáll
A csend...
Hagyd a szavakat a költészetre...
Az 1962-ben Oxfordban írt vers Két dal a csendről beszél szemlélődés a szerelem előtt .
Itt a költő közvetlenül a szerelmest szólítja meg, arra utasítva őt, hogy figyeljen a csendre, és figyelje meg alaposan a kettejük között létrejövő szerelmet.
A versek arra hívják fel a nőt, hogy vágyakozva, csendben nézzen, értékelje és csodálja a szeretetet, amit együtt építenek.
Használja ki a lehetőséget, hogy megismerje a cikkeket is:
