INHOUDSOPGAWE
1. Getrouheidsonnet
Ek sal in alles aandag gee aan my liefde
Voorheen, en met soveel ywer, en altyd, en soveel
Dat selfs in die aangesig van die grootste betowering
My gedagte is meer deur hom betower
Ek wil dit in elke ydele oomblik leef
En in sy lof sal ek my lied
En lag my lag en stort my trane
Tot jou hartseer of jou tevredenheid
En so wanneer jy my later soek
Wie ken die dood , angs van die wat lewe
Wie ken eensaamheid, die einde van die wat liefhet
Ek kan jou vertel van die liefde (wat ek gehad het):
Mag dit nie wees onsterflik, aangesien dit vlam is
Maar mag dit oneindig wees terwyl dit duur
Geskryf in Estoril (in Portugal), in Oktober 1939, en gepubliseer in 1946 (in die boek Poemas, Sonetos e Baladas ), Soneto de fidelity is een van die bekendste liefdesgedigte deur die Brasiliaanse skrywer.
Vinicius de Moraes, wat die klassieke vorm van die sonnet gebruik. om te praat oor lojaliteit aan die geliefde , beklemtoon hoe ons vir die ander wil sorg wanneer ons verlief is en hoe liefde al die hindernisse oorkom wat hulself voordoen.
Die gedig herinner ons ook daaraan dat dit nodig is om hierdie spesiale gevoel elke sekonde te geniet, selfs omdat, soos die laaste verse onderstreep, liefde nie onsterflik is in stryd met wat die romantici gewoonlik glo nie.
Die les gegee deur Vinicius de Moraes dwarsdeur die 14 verse is wat ons moet benuttwee: terwyl die geliefde bang voel vir die gevoel en vrese om in te gee, het hy geen ander keuse nie en lyk dit reeds heeltemal in vervoering.
10. Aan 'n vrou
Toe dagbreek inkom het ek my kaal bors oor jou bors gestrek
Jy het gebewe en jou gesig was bleek en jou hande was koud
En die angs van die wederkoms was reeds in jou oë.
Ek het jammer gekry oor jou lot wat in my lot sou sterf
Ek wou die las van vlees van jou af wegneem want 'n sekonde
Ek wou jou met 'n vae, dankbare toegeneentheid soen.
Maar toe my lippe aan jou lippe raak
het ek verstaan dat die dood reeds in jou liggaam is
En dat dit nodig was om weg te hardloop om nie die enkele oomblik te mis nie
Toe jy werklik die afwesigheid van lyding was
Toe jy werklik kalmte was.
Geskryf in Rio de Janeiro, in 1933, praat 'n Vrou terselfdertyd van 'n intense gevoel van liefde en die skeiding van die egpaar.
Vol van sensitiwiteit, die verse vertel die laaste oomblikke van hierdie verhouding, die finale skeiding en die impak wat daardie besluit op beide vennote gelaat het.
Hy probeer steeds nader aan haar kom, bied liefde, dankie op een of ander manier vir die oomblikke saam geleef het. Maar sy weier, dit lyk asof sy die verhouding in die verlede verlaat het. Die gedig, hoewel hartseer, is ook 'n pragtige rekord van die hartseer lot van 'n liefdesverhouding.
11. Die brutale poësie van vrouegeliefdes
Ver van die vissermanne sterf die eindelose riviere stadig van die dors...
Hulle is in die nag gesien wandel om lief te hê - o, die geliefde vrou is soos die fontein!
Die geliefde vrou is soos die lydende filosoof se gedagte
Die geliefde vrou is soos die meer wat op die verlore heuwel slaap
Maar wie is hierdie geheimsinnige vrou wat soos 'n kers is wat knetter in haar bors ?
Die een wat oë, lippe en vingers binne-in die nie-bestaande vorm het?
Vir die koring om in die weivelde van son gebore te word, het die liefdevolle land die bleek gesig verhef van die lelies
En die boere was besig om in prinse te verander met fyn hande en gedaante van gedaante...
O, die geliefde vrou is soos die golf alleen wat ver van die strande af loop
Landing aan die onderkant sal die ster wees, en verder .
Geskryf in Rio de Janeiro in 1938, in The brusque poësie van die geliefde vrou probeer die digter te alle tye, om die een te beskryf wat die voorwerp van liefde is van digter.
Om die geliefde in woorde te probeer omskryf, gebruik die digter die hulpbron van vergelyking: die geliefde is soos die bron, is soos die lydende filosoof se gedagte, is soos die meer wat op die verlore heuwel slaap.
Sy poging is nie juis om die vrou wat hy fisies liefhet, te beskryf nie, maar om vanuit 'n meer subjektiewe oogpunt te praat van die gevoel wat sy uitlok.
12. Die vrou wat verbygaan
My God, ek wil die vrou hê wat verbygaan.
Haar koue rug is 'n veld van lelies
Dit hetsewe kleure in jou hare
Sewe hoop in jou vars mond!
O! Hoe pragtig is jy, vrou wat verbygaan
Dit bevredig en pleit by my
Binne die nagte, binne die dae!
Jou gevoelens is poësie
Jou lyding , melancholie.
Jou ligte hare is goeie gras
Vars en sag.
Jou pragtige arms is sagmoedige swane
Ver van die stemme van die wind.
My God, ek wil die vrou hê wat verbygaan!
Hoe aanbid ek jou, vrou wat verbygaan
Wat kom en verbygaan, wat bevredig ek
Binne die nagte, binne dae!
Ons lees hier net 'n uittreksel uit die bekende gedig Die vrou wat verbygaan , waar Vinicius de Moraes 'n reeks weef van komplimente aan die vrou wat sy blik en haar hart steel .
Ons weet nie presies wie hierdie vrou is nie - wat haar naam is, wat sy doen vir 'n lewe - ons net ken die impak wat sy op die digter genereer. Die tema van die gedig, en selfs die titel daarvan, verwys na iets verbygaande, voorlopige, die vrou wat verbygaan en 'n spoor van bewondering agter haar laat.
Diep romanties is die gedig 'n soort gebed, waar die digter, skeur, prys die fisionomie en manier van wees van die vrou wat hy liefhet.
13. Vlees
Wat maak dit saak as die afstand tussen ons ligas en ligas strek
Wat maak dit saak as daar baie berge tussen ons is?
Dieselfde lug bedek ons
En dieselfde aarde verbind ons voete.
In die hemel en op aarde is jounevlees wat hartklop
In alles voel ek hoe jou blik ontvou
In die gewelddadige streling van jou soen.
Wat maak die afstand saak en wat maak die berg saak
As jy die verlengstuk van die vlees is
Altyd teenwoordig?
Vleis is 'n liefdesgedig wat die onderwerp van saudade aanraak . Alhoewel die geliefdes fisies ver is, is daar 'n gemeenskap, iets wat hulle verenig.
Met 'n poëtiese blik neem die subjek waar dat hulle beide onder dieselfde lug is wat hulle bedek en verbind is met dieselfde aarde wat hulle het onder hulle voete . Hy kom dus tot die gevolgtrekking dat alhoewel hulle in fisiese terme ver is, hulle permanent saam is omdat sy die verlengstuk van sy vlees is en daarom altyd teenwoordig is.
14. Sonnet van berou
Ek is lief vir jou, Maria, ek is so lief vir jou
Dat my bors soos 'n siekte seer is
En hoe meer ek is die intense pyn
Hoe meer groei jou sjarme in my siel.
Soos die kind wat in die hoek ronddwaal
Voor die misterie van die opgeskorte amplitude
My hart dis 'n wiegeliedgolf
Vleg verse van geweldige verlange.
Die hart is nie groter as die siel nie
Nog nie teenwoordigheid beter as verlang nie
Om net vir jou lief te hê is goddelik, en om kalm te voel...
En dit is 'n kalmte so gemaak van nederigheid
Dat hoe meer ek geweet het ek behoort aan jou
Hoe minder sou wees ewig in jou lewe.
Die sonet van berou is 'n manier om die liefde wat die subjek vir Maria voel, te verklaar. Om te probeer skaalhierdie liefde en oordra aan die geliefde die grootte van die toegeneentheid wat hy dra, gebruik die digter die hulpbron van vergelyking (my bors is seer soos 'n siekte).
Die sonnet, 'n klassieke formaat wat hier gebruik word deur die hedendaagse Vinicius de Moraes, is die manier wat vir die geliefde gekies is om die gevoel van toevertroue aan Maria te vertaal.
Meer as enigiets anders is hy 'n slaaf van gevoel , al is hy bewus daarvan dat liefde bring pyn. Wanneer Maria in verse bewonder word, is haar affektiewe afhanklikheidsverhouding ook duidelik.
15. Canticle
Nee, jy is nie 'n droom nie, jy is 'n bestaan
Jy het vlees, jy het moegheid en jy het skaamte
In jou kalmte bors. Jy is die ster
Sonder 'n naam is jy die adres, jy is die lied
Van liefde, jy is lig, jy is lelie, vriendin!
Jy is al die prag, die laaste klooster
Van eindelose elegie, engel! bedelaar
Uit my hartseer vers. O, jy was nooit
Myne nie, jy was die idee, die gevoel
In my was jy die dagbreek, die hemel van dagbreek
Afwesig, my vriend, ek sal jou nie verloor nie! (...)
In hierdie uittreksel uit die lang gedig Canticle prys Vinicius de Moraes die geliefde vrou , op so 'n manier dat dit lyk asof sy 'n soort droom , dit is so perfek dat dit geskilder is.
Om enige twyfel uit te klaar, maak die digter egter reeds in die eerste vers duidelik dat dit nie 'n droom van sy verbeelding is nie, maar 'n werklike vrou, vol .
Die vrou word hier gesien as die bron van allesvreugde en alle skoonheid danksy die goeie gevoelens wat dit wakker maak.
16. Liefde op die drie verdiepings
Ek kan nie speel nie, maar as jy vra
Ek speel viool, fagot, tromboon, saksofoon.
Ek kan nie sing nie, maar as jy vra
Ek sal die maan soen, drink himeto heuning
Om beter te sing.
As jy vra sal ek die pous doodmaak , ek sal hemlock drink
Ek sal doen wat jy wil.
As jy dit wil hê, vra jy my vir 'n oorbel, 'n kêrel
Ek sal kry jy binnekort.
Wil jy 'n vers skryf? Dis so eenvoudig!... jy teken
Niemand sal weet nie.
As jy my vra, sal ek twee keer so hard werk
Net om jou tevrede te stel.
As jy wou!... selfs in die dood sou ek
poësie ontdek.
Ek sou die duiwe vir jou opsê, ek sou liedjies neem
Om jou aan die slaap te laat raak.
Sien ook: Gekose gedigte deur Gregório de Matos (werkontleding)Selfs 'n klein seuntjie, as jy my laat
gee ek dit vir jou...
Gemotiveerd om die moontlike en die te doen onmoontlik vir die vrou wat hy liefhet, verklaar die digter in sy verse al die dinge wat hy sou kon uitvoer om sy liefde te bewys.
As hy instrumente moes speel selfs sonder om te weet hoe om te speel, sou hy die pous, hy sou homself doodmaak. In liefde skroom hy nie om te wys dat hy al die begeertes van die vrou vir wie hy liefhet sou vervul.
Benewens die aanbied van alles in die wêreld, eindig die digter die verse deur te belowe om selfs 'n klein kindjie aan te bied, as die geliefde dit toelaat.
17. Karnavalsonnet
Ver weg my lief, lyk dit vir my
Oliefde soos 'n patetiese pyniging
Om aan hom te dink is om van ongeluk te sterf
Om nie te dink nie is om my gedagte dood te maak.
Sy soetste begeerte is verbitterd
Al die A moment lost is suffering
Elke soen wat onthou word, is marteling
Jaloesie van die jaloerse persoon self.
En ons leef apart, sy van my
En ek van haar , terwyl die jare verbygaan
Vir die groot heengaan aan die einde
Van alle menselewe en liefde:
Maar rustig weet sy, en ek weet vir seker
As die een bly, gaan die ander hulle bymekaar.
Vinicius de Moraes handel in sy Soneto de Carnaval met 'n liefde wat baie ontmoetings en totsiens. Die digter begin deur te sê dat dit onmoontlik is om nie aan die geliefde te dink nie , al beteken om aan haar te dink lyding.
Amper soos 'n ballet bly verliefdes saam en skei (“ons lewe). afskeid”), maar oor die jare ontmoet hulle altyd weer, asof dit in die lot van albei geskryf is dat hulle eendag weer sal ontmoet.
18. Die verlore hoop
Parys
In besit van hierdie liefde wat egter onmoontlik is
Hierdie langverwagte liefde en oud soos die klippe
Ek sal my losbandige liggaam bewapen
En rondom my sal Ek 'n hoë klipmuur bou.
En so lank as wat jou afwesigheid duur, wat ewig is
Dis hoekom jy 'n vrou is, al is jy net myne
Ek sal in myself opgesluit leef soos in die hel
Brandingmy vlees tot in sy eie as.
Die uittreksel uit die hartseer gedig Die verlore hoop wys vir ons 'n melancholieke, angswekkende onderwerp, gefrustreerd deur die afwesigheid van sy geliefde.
Die eensame digter, wat bevoorreg is om lief te hê, maar terselfdertyd 'n lyer omdat hy nie sy passie kan vervul nie, kan nie 'n beter toekoms in die vooruitsig stel nie.
Hy belowe dat, terwyl sy geliefde afwesig is, hy sal bly alleen en in vrede lyding met respek vir die krag van die liefde wat jy voel.
19. Vervoeging van afwesige
Vriend! Ek sal jou naam hieronder sê
Nie vir die radio of die spieël nie, maar vir die deur
Wat jou omraam, moeg, en vir die
Gang wat stop
Om jou te loop, adunca, nutteloos
Vinnig. Die huis is leeg
Strale van daardie blik loop egter oor
Skuins kristalliseer jou afwesigheid.
Ek sien jou in elke prisma, reflekteer
Diagonaal die veelvuldige hoop
En ek het jou lief, ek vereer jou, ek verafgod jou
In 'n kind se verwarring.
Die uittreksel uit Vervoeging van die afwesige is 'n groot kompliment die geliefde vrou, wat nie teenwoordig is nie.
Ondanks haar afwesigheid, prys die digter die gevoel wat hy koester , siende in die leë huis spore van die een wat sy gesteel het hart.
Die laaste twee reëls van die gedig som op wat in die onderwerp se hart omgaan: die liefde wat hy voel is so groot dat dit oorgaan in verering en afgodery. Verras deur soveel toegeneentheid, skrik hy soos 'nkind.
20. Twee Liedere van Stilte
Luister hoe die stilte
Dit het skielik gebeur
Vir ons liefde
Horizontaal...
Glo net in liefde
En niks anders nie
Bly stil; luister na die stilte
Wat tot ons spreek
Intiemer; luister
Vreedsaam
Die liefde wat ontrafel
Die stilte...
Laat die woorde oor aan die poësie...
Geskryf in Oxford in 1962 praat die gedig Twee liedere van stilte oor kontemplasie in die aangesig van liefde .
Hier rig die digter homself direk tot die geliefde en gee haar opdrag om na die stilte te luister, mooi te kyk na die liefde wat deur die twee geskep word.
Die verse is vir haar 'n uitnodiging om lank daarna op 'n rustige manier te kyk om na waarde te skat en te bewonder die liefde wat hulle saam bou.
Kyk ook na die artikels:
Leer meer oor die gedig deur die artikel Soneto de Fidelidade, deur Vinicius de Moraes te lees.
2. Terheid
Ek vra om verskoning dat ek jou skielik liefhet
Al is my liefde 'n ou liedjie in jou ore
Van die ure wat ek skaduwee van jou gebare spandeer het
Drink in jou mond die reuk van glimlagte
Van die nagte wat ek gekoester het
Deur die onuitspreeklike genade van jou ewig vlugtende treë
bring ek die soetheid van diegene wat melancholie aanvaar.
En ek kan jou vertel dat die groot toegeneentheid wat ek vir jou verlaat
nie die verbittering van trane of die fassinasie van beloftes bring nie
Nog nie die geheimsinnige woorde uit die sluiers van die siel...
Dit is 'n kalmte, 'n salwing, 'n oorloop van liefkosings
En dit vra jou net om stil te rus, baie stil
En laat die warm hande van die nag die ekstatiese blik van dagbreek ontmoet sonder fataliteit.
Geskryf in Rio de Janeiro, in 1938, spreek Tenderness vanuit die perspektief van romanties, geïdealiseerde liefde , en dit begin as 'n verskoning aan die geliefde, om haar aan so 'n oorweldigende en skielike gevoel te onderwerp.
Oorweldig deur die intense liefde wat hy voel, verklaar die digter homself aan sy geliefde praat van al die liefde wat hy vir haar koester en absolute toewyding beloof. In ruil daarvoor moet die geliefde net toelaat dat sy deur hierdie diepe liefde besmet word.
3. Totale liefdesonnet
Ek is so lief vir jou, my liefie...moenie sing nie
Die menslike hart met meer waarheid...
Ek is lief vir jou as 'n vriend en as 'n minnaar
In 'n ewig-veranderende werklikheid
Ek het jou so lief, van 'n rustige hulpvaardige liefde,
En ek het jou daarbuite lief, teenwoordig in verlange.
Ek is lief vir jou, uiteindelik, met groot vryheid
Binne die ewigheid en op elke oomblik.
Ek is lief vir jou soos 'n dier, eenvoudig,
Met 'n liefde sonder misterie en sonder deug
Met 'n massiewe en permanente begeerte.
En om jou so baie en dikwels lief te hê,
Dit is net dat ek eendag skielik 'n liggaam het
Ek sal sterf van meer liefhê as wat ek kon.
In 1951 het Vinicius de Moraes in Rio de Janeiro die Soneto do amor total geskryf. Deur die klassieke formaat van die sonnet te gebruik, het die digtertjie probeer om in 14 verse die gevoel van intense toegeneentheid wat hy vir hom gehad het, saam te vat. die vrou wat hy liefgehad het.
Ons lees in die gedig die angs van die subjek wat al die liefde wat hy voel in woorde wil vertaal, om aan sy geliefde te kan oordra die dimensie van sy toegeneentheid.
Die liefde wat in die gedig uitgebeeld word, is kompleks en bied verskeie fasette: dit wissel van 'n rustige, rustige liefde, geanker in vriendskap, tot 'n dierlike gevoel, gedra deur die begeerte en dringendheid om haar te besit.
Aan die einde van die gedig kom ons tot die gevolgtrekking dat die onderwerp so lief is dat hy op 'n manier vrees om in soveel liefde te verdrink.
Lees die volledige ontleding van Soneto do Amor Total , deur Vinicius de Moraes.
4. Ek weet ek sal jou liefhê
Ek weet ek sal jou liefhêliefde
Vir my hele lewe lank sal ek jou liefhê
In elke afskeid sal ek jou liefhê
Desperaat
Ek weet ek sal jou liefhê
En elke vers van my sal wees om vir jou te sê
Dat ek weet ek gaan lief wees vir jou
Sien ook: Gedig Tabacaria deur Álvaro de Campos (Fernando Pessoa) ontleedVir my hele lewe lank
Ek weet ek is gaan huil
Ek gaan huil by elke afwesigheid van jou,
Maar elke keer as jy rondkom sal ek uitvee
Wat hierdie afwesigheid van jou my veroorsaak het
Ek weet ek gaan ly
Die ewige ongeluk om te wag
Om aan jou sy te lewe
My hele lewe lank.
Die verse van Vinicius de Moraes is deur Tom Jobim getoonset en het selfs meer bekend geword in liedvorm. Dwarsdeur ek weet ek sal jou liefhê verklaar die digter die sekerheid van sy gevoel, die bewustheid dat hierdie sterk toegeneentheid vir die res van sy dae sal voortduur.
Deur sy liefde verklaar, neem hy aan dat hy sal huil elke keer as die geliefde weggaan, en dat hy ook stralend sal wees van vreugde sodra sy terug is.
Heeltemaal verlief, wys hy dat hy van haar afhanklik is. Geliefde en getroue verhouding, wat blykbaar 'n sentrale pilaar in hul persoonlike geskiedenis is.
5. Vir jou, met liefde
Liefde is die geruis van die aarde
wanneer die sterre uitgaan
en die dagbreekwinde swerf
by die geboorte van die dag...
Die glimlaggende verlating,
die glinsterende vreugde
van die lippe, van die fontein
en van die golf wat
uit die see bruis...
Liefde is diegeheue
dat tyd nie doodmaak nie,
die geliefde liedjie
gelukkig en absurd...
En die onhoorbare musiek...
Die stilte wat bewe
en blyk te wees
die hart wat bewe
wanneer die melodie
van 'n voël se lied
bly blykbaar...
Liefde is God in volheid
die oneindige maat
van die gawes wat
saam met die son kom en met die reën
of op die berg
of op die vlaktes
die lopende reën
en die opgegaarde skatte
aan die einde van die reënboog.
Dwarsdeur Vir jou, met liefde sien ons hoe die digter sukkel om wat liefde is te definieer deur 'n poëtiese kyk.
Wanneer hy vergelykings probeer tref, wend hy hom uiteindelik tot subjektiewe definisies (liefde is die geruis van die aarde, die winde van dagbreek, die herinnering wat tyd nie doodmaak nie, God in volheid). Dit is uit metafore wat die onderwerp probeer definieer wat hierdie gevoel is, so moeilik om te noem en te vertaal.
Die titel wat Vinicius de Moraes gekies het wys dat dit 'n soort hede-gedig is, wat dit duidelik maak dat die komposisie is geheel en al opgedra aan die geliefde vrou.
6. Afwesigheid
Ek sal die begeerte om jou lieflike oë lief te hê in my laat sterf
Omdat ek jou niks anders kan gee as die hartseer om my ewig uitgeput te sien nie.
Tog is jou teenwoordigheid iets soos lig en lewe
En ek voel dat in my gebaar daar jougebaar en in my stem jou stem.
Ek wil jou nie hê nie want in my wese sou alles verby wees
Ek wil net hê jy moet in my verskyn soos die geloof in die desperate
Daartoe kan ek 'n druppel dou in hierdie vervloekte land dra
Wat op my vlees gebly het soos 'n vlek van die verlede.
Ek sal weggaan... jy sal gaan sit jou wang teen 'n ander wang
Jou vingers sal ander vingers vasbind en jy sal blom vir die dagbreek
Maar jy sal nie weet dat dit Ek was wat jou gepluk het nie, want Ek was die groot intieme van die nag
Omdat ek my gesig op die gesig van die nag gelê het en ek jou liefdevolle toespraak gehoor het
Omdat my vingers die vingers van mis wat in die ruimte opgehang is, saamgeklem het
En ek het vir my die geheimsinnige kern van jou wanordelike verlating gebring.
Ek sal alleen wees soos seilbote in stil hawens
Maar ek sal jou meer besit as enigiemand anders, want ek' sal kan vertrek
En al die klaaglied van die see, die wind, die lug, die voëls, van die sterre
Sal jou teenwoordige stem wees, jou afwesige stem, jou rustige stem .
Geskryf in Rio de Janeiro, in 1935, is Ausência 'n gedig gekenmerk deur melancholie en deur die onderwerp se besluit om nie voort te gaan met die liefdevolle gevoel nie.
Hierdie gedig is een van die min gevalle in die poetinha se werk waar liefde nie voorkom as 'n verklaring wat binne 'n suksesvolle verhouding gemaak word nie. Inteendeel, liefde word gevier al het die paartjie dit nie gedoen niesaam .
Ten spyte daarvan dat hy met alle mag die vrou wou hê vir wie hy lief is, gee hy uiteindelik die verhouding op omdat hy nie lyding wil veroorsaak vir die een vir wie hy lief is nie. Die digter verkies om sy liefde en lyding in stilte te hou as om sy geliefde aan pyn te onderwerp.
7. Sonnet van die grootste liefde
Groter liefde bestaan nie eers enige vreemdeling nie
As myne, wat nie die geliefde ding kalmeer nie
En as dit gelukkig voel, is dit hartseer
En as hy haar ongelukkig sien, lag hy.
En wie is net in vrede as hy weerstand bied
Die geliefde hart, en wat tevrede is
Meer van die ewige avontuur waarin hy volhard
Dié van 'n ongelukkige lewe.
My mal liefde, dat wanneer dit raak, dit seer maak
En wanneer dit seermaak, vibreer dit, maar dit verkies
Wond om te verdor - en doelloos te lewe
Getrou aan sy wet van elke oomblik
Ongehaakt, mal, delirious
In 'n passie vir alles en alles self.
Geskryf in Oxford in 1938, praat die Sonnet van groter liefde oor 'n ander, eienaardige liefde, wat aanvanklik aangebied vanuit teenoorgestelde idees (wanneer gelukkig word hartseer, wanneer ontevrede, lag).
Ons ontdek deur die verse dat die onderwerp 'n rustelose lewe soek, vol avonture, en verkies om mal liefde te ervaar as om in vrede en kalmte te leef.
Die digter se soeke hier is nie na 'n spesifieke persoon nie, maar is bowenal na passie, na die gevoel om in 'n liefdevolle verhouding bekoor en betrokke te wees. Die onderwerpjy het daardie gevoel van euforie nodig om jou sentimentele lewe te vul.
8. Liefde
Kom ons speel, liefie? kom ons speel shuttle
Kom ons steur ander, lief, kom ons hardloop weg
Kom ons gaan op in die hysbak, laat ons rustig en sonder neerslag ly?
Sal ons ly, lief? euwels van die siel, gevare
Intieme pyne van slegte reputasie soos die wonde van Christus
Kom ons gaan, liefde? kom ons word dronk van absint
Kom ons word dronk aan iets regtig vreemd, kom ons
Maak asof vandag Sondag is, kom ons kyk
Die verdrinkte man op die strand, kom ons hardloop agterna die bataljon ?
Kom ons gaan, liefie, drink die by Cavé saam met Madame de Sevignée
Kom ons steel lemoene, praat name, kom ons bedink uit
Kom ons skep 'n nuwe soen, nuut liefde, kom ons besoek N. S. do Parto?
Kom ons gaan, lief? kom ons oortuig onsself geweldig van die gebeure
Kom ons laat die baba slaap, sit hom in die urinaal
Kom ons gaan, liefie?
Want die lewe is buitensporig ernstig.
Met behulp van vrye vers, sonder rym, maak Vinicius de Moraes in sy gedig Amor 'n reeks uitnodigings aan die geliefde. Die vrae word aanvanklik verwag, die gewone vrae wat iemand wat verlief is aan hul maat vra (“sal ons speel, liefhê?”). Die onderwerp begin deur 'n reeks algemene situasies te lys wat paartjies in die begin van 'n verhouding ervaar, soos om ander te steur en weg te hardloop.
Maar kort daarna belê die digter in vraeongewoon, die leser verras en onthou dat 'n verhouding ook pyn impliseer ("gaan ons ly, liefhê?").
Die gedig, na die aanbieding van opeenvolgende verskillende situasies (sommige gelukkige en ander nie so baie nie), kom tot die gevolgtrekking dat ons dit moet geniet omdat die lewe reeds te erg is.
9. Sy het die museum van herinneringe soos 'n voël binnegegaan
Sy het die museum van herinneringe soos 'n voël binnegegaan
En in die swart en wit mosaïek het sy begin dans .
Ek het nie geweet of dit 'n engel was nie, sy maer arms
Was te wit om vlerke te wees, maar dit het gevlieg.
Dit het ook onvergeetlike hare gehad as 'n baroknis
Waar die gesig van 'n onvoltooide heilige sou rus.
Haar oë was swaar, maar dit was nie beskeidenheid nie
Dit was vrees om geliefd te word; in swart gekom
Die mond soos 'n soenmerk op die bleek wang.
Lênd; Ek het nie eers tyd gehad om haar mooi te vind nie, ek was al lief vir haar.
Vol pragtige beelde, Sy het die museum van herinneringe binnegegaan soos 'n voël is een van die mooiste liefdes gedigte geskep deur Vinicius de Moraes . Geskryf in vrye vers, sonder rym, is die gedig, diep binne, 'n groot komplimente aan die geliefde vrou .
Die digter gebruik die metafoor van die voël om oor 'n reeks kenmerke te praat gekoppel aan dit wat jou hart gesteel het: die manier waarop sy onverwags verskyn (soos die voël), haar wit vel soos vlerke.
Daar is egter 'n deurslaggewende verskil met betrekking tot die