Feeling of the World: analyse og tolkning av boken av Carlos Drummond de Andrade

Sentimento do Mundo ble utgitt i 1940 og er den tredje boken av poeten Carlos Drummond de Andrade.

Diktene som utgjør dette verket ble skrevet mellom 1935 og 1940, år hvor verden knapt kom seg etter den første krigen, der tusenvis av mennesker døde, og allerede var vitne til trusselen om den fascistiske oppgangen.

O poet gjenspeiler denne følelsen i diktene sine, som viser en mer moden og universell fasett av hans verk.

Analyse og tolkning

Kontekst av verket

Det historiske øyeblikket er en svært viktig faktor i komposisjonen av Sentimento do Mundo . Denne perioden på slutten av 1930-tallet var preget av en rekke komplekse hendelser som Drummond ikke var uvitende om.

Håpet om en tid med fred var truet med fremveksten av fascismen , av nazismen , og regionale konflikter, som den spanske borgerkrigen.

Med venstreorienterte politiske tilbøyeligheter håpet Drummond at slutten av den første krigen ville føre til en tid med fred og solidaritet mellom folk.

Det er i Sentimento do Mundo denne dualiteten mellom håp om et bedre historisk øyeblikk og frustrasjon over en virkelighet som fortsetter å påtvinge menn lidelse.

Men, , som ethvert stort verk, er ikke boken lukket i sitt historiske øyeblikk. Selv om han sier at hans råstoff er nåtiden, klarer dikteren å ekstrapolere detdet i poetikken hans. Å forlate et verk som, som er så dyptgående, aldri vil slutte å være aktuelt.

Sentimento do Mundo presenterer et visst brudd med hans tidligere produksjoner. Enda mer hvis sett fra perspektivet til Brejo das Almas, hans forrige bok, preget av trommehumor , full av pessimisme og nihilisme . Sammensatt av en ugyldig ironi, er det en bok der dikteren er fordypet i seg selv. Så han går fra den introspektive tilstanden i Brejo das Almas til å tilhøre verden, og tar hensyn til omgivelsene i sitt neste verk.

Sentimento do Mundo er boken der Drummond hevder seg som en poet av verden, av mennesker, av ting, og ikke en poet av "smålige" menneskelige følelser . Poeten åpner seg for verden og er fremfor alt solidarisk og forståelsesfull.

Analyse og tolkning

Diktet som åpner verket er homonymet Sentimento do Mundo

Jeg har bare to hender

og følelsen av verden,

men jeg er full av slaver,

minnene mine renner ned

og kroppen går på akkord

ved kjærlighetens sammenløp.

Når jeg står opp, vil himmelen

være død og plyndret,

Jeg selv vil være død,

død min lyst, død

sumpen uten akkorder.

Kameratene sa ikke

at det var en krig

og det var detDet er nødvendig

å ta med ild og mat.

Jeg føler meg spredt,

før grenser,

ydmykt ber jeg deg

å tilgi meg.

Når likene går forbi,

vil jeg stå alene

og trosse minnet

om klokkeren, enken og mikrokopiaren

som bodde i teltet

og ikke ble funnet

ved daggry

som daggry

mer natt enn natt

Poeten presenterer seg selv som et lite, begrenset subjekt, med bare to hender. Denne figuren av det ubetydelige jeg , liten i møte med verdens storhet, er til stede gjennom hele boken.

Men dette emnet har noe stort, følelsen av verden , som kan tolkes som en solidaritet i forhold til alle mennesker og alle ting.

Dette bildet av en som er bitteliten i møte med problemer, men som på en måte vokser seg større når han står i solidaritet med han er tilstede i andre dikt i boka.

Det poetiske jeg lever en rekke motsetninger. Først er uvesentligheten din, så er transformasjonen din. I den er subjektet knyttet til hans fortid ("full av slaver"). For å møte følelsen av verden, er det nødvendig å forandre seg, glemme minnene og konvergere til kjærligheten til menneskeheten.

Solidaritet og integrert i verden, ser dikteren foran seg en annen motsetning. Tiden er en tid med krig og hungersnød, og han er fortsatt uaktsomdisse ondskapene. Bevisst, men spredt. Poetens skikkelse er forvirret i møte med virkeligheten, prøver å integrere seg i den og ber om unnskyldning for sin fremmedgjøring.

Denne bevegelsen fører ham til ensomhet. Poeten blir stående alene, pakket inn i minner som, når de gjøres om, blir til tåker som slører blikket. Det er minnene til andre som har forsvunnet. Dagen som er i ferd med å komme er mørkere enn natten.

Natten er en figur som vises gjennom hele boken Sentimento do Mundo på to forskjellige måter. Eller som natten som lindrer sjelen, som en slags død som beroliger selvmordspotensialet, eller som noe fryktsomt som omslutter jorden i skygger og mørke, og utstøter håp.

Også det poetiske emnet veksler mellom dette Jeg er til stede i hele verden, i solidaritet med verden, og den melankolske jeg , fortsatt veldig ensom og provinsiell.

Denne andre jeg, som vises i motsetning til det første av diktet Sentimento do Mundo, kommer opp i det følgende diktet, Confidência do itabirano.

Noen år bodde jeg i Itabira.

Jeg er hovedsakelig født i Itabira.

Derfor er jeg trist, stolt: laget av jern.

Nitti prosent jern på fortauene.

80 prosent av jern i sjeler.

Og denne fremmedgjøringen fra det som i livet er porøsitet og kommunikasjon.

Viljen til å elske, som lammer arbeidet mitt,

kommer fra Itabira, frasine hvite netter, uten kvinner og uten horisonter.

Og vanen med å lide, som morer meg så mye,

er en søt Itabira-arv.

Fra Itabira tok jeg med meg forskjellige gaver som jeg nå tilbyr deg:

denne jernsteinen, det fremtidige stålet i Brasil,

denne São Benedito fra den gamle helgenmakeren Alfredo Duval;

denne tapiren skinn, spredt ut på sofaen i stua;

denne stoltheten, dette hodet ned...

Jeg hadde gull, jeg hadde storfe, jeg hadde gårder.

I dag er jeg embetsmann.

Itabira er bare et fotografi på veggen.

Men så vondt!

Itabira er dikterens hjemby, i det indre av Minas Gerais, kjent for sine jerngruver. Drummond lager en serie analogier mellom egenskapene til byen og sine egne.

Først om metallet, hardt og kaldt, og dets personlighet. Da handler analogien om landskapet. Byen er omgitt av fjell, uten horisonter, som kjærlighetslivet ditt. Til slutt sammenligner dikteren den indre byens enkelhet med sin egen.

De to åpningsdiktene tjener til å gi en oversikt over boken. Drummond redigerte verkene sine med stor omhu angående rekkefølgen diktene ble vist i. Valgene hans var gjennomtenkte og fulgte ikke bare en kronologisk skriftrekkefølge.

Med disse to diktene presenterer han oss for et slags sammendrag av boken sin. For det første, hvordan møter motivet temaene, i denne bevegelsenmotstridende av innsetting og isolasjon, av kosmopolitisk og provinsiell.

Og så presenterer han oss for hovedtemaene, som er frykt, ensomhet, krig, sult, solidaritet. Og fremfor alt verden slik den presenterer seg. Ekte, ekstremt ekte og aktuell. Nuet er dikterens inspirasjon i Sentimento do Mundo .

Hoveddikt

International Congress of fear

I dette diktet suspenderer det lyriske selvet alle følelser, kjærlighet, hat, fordi tiden er av frykt. Frykt er en internasjonal, verdensomspennende følelse. Det ensomme jeg er satt inn i verden og har denne følelsen for hånden.

Foreløpig skal vi ikke synge om kjærligheten,

som tok tilflukt lenger under undergrunnen.

Vi skal synge om frykt, som steriliserer klemmer,

vi vil ikke synge om hat, fordi det ikke eksisterer,

Skuldre støtter verden

Tid og liv er saker for dikteren. I dette diktet er tiden klar og sterk, en tid for enkle og harde ting. Det er ikke noe sted for kjærlighet, for anger eller for selskap.

Tiden er en tid med ensomhet, problemer uten løsninger, kriger og kamper. Midt i dette triste scenariet avsløres trettheten, apatien og manglende interessen til det lyriske subjektet, som knapt overlever.

Tiden har kommet da det ikke nytter å dø.

Tiden er kommet da det livet er en orden.

Bare liv, uten mystifisering.

Henderdadas

I dette diktet presenterer emnet oss for verden i dens nåværende tilstand. Han vil ikke synge om den utdaterte verden eller fremtiden, men nåtiden. Poeten vil synge om livene til sine ledsagere, som går sammen. Nåtiden er stor.

Jeg vil ikke være poeten til en nedslitt verden.

Jeg vil heller ikke synge om fremtidens verden.

Jeg sitter fast i livet og jeg ser på følgesvennene mine.

Poeten forteller om sitt forslag til poesi. Hun vil ikke synge om kjærlighetene, eller lidelsen til en ensom og misforstått sjel. Han vil heller ikke skrive om kjærlighetshistorier eller eventyr. Han vil synge om tiden, den nåværende tiden og det nåværende liv.

Tiden er min sak, om den nåværende tiden, de nåværende menneskene,

det nåværende liv.

Natten løser opp menn

Diktet viser en flott natt som brer seg over menn, over gatene og over husene. Natten som kommer ser ut til å ikke ha noen løsning, og selvmordene ser ut til å være riktige. Den natten er en allegori om øyeblikket for fascismens fremvekst og krigens nært forestående.

Men poeten forutser en daggry, en soloppgang som avslutter natten. Selv om det bare er et lite tegn, er daggry etter natt uunngåelig. Poeten vet at den er i ferd med å komme, men han vet at den først vil komme etter en ny krig og mange flere dødsfall.

Vi vil ha daggry.

Verden er farget med blekk fra dagen før morgen

og blodet somdet går søtt, så nødvendig

å farge dine bleke kinn, daggry.

Elegy 1938

Diktet begynner med en kritikk til fremmedgjøring av arbeid , der bevegelser ikke har noen betydning eller resultat. Subjektet er satt inn i denne logikken, og i en verden som frustrerer ham.

Du jobber uten glede for en utdatert verden,

hvor former og handlinger ikke inneholder noe eksempel.

Men det er fortsatt lysten og behovet. De er sult, kulde, seksuell lyst. Disse instinktene er forkledd midt i rutinen, mens politikere og profeter tilbyr løsninger som ikke løser problemene til arbeidere som kommer trøtte hjem.

Helter fyller byparkene du drar deg i,

og forfekter dyd, forsakelse, kaldblodighet, unnfangelse.

Natt kommer og tilbyr en slags tilflukt. Siste utvei er søvn, som gir mulighet for å rømme fra alle problemer og dermed utsette selvmord.

Du elsker natten for kraften til tilintetgjørelse den inneholder

og du vet at, å sove, problemer sparer deg for å dø.

Men subjektet blir konfrontert med oppvåkning og føles foran seg lite og ubetydelig. Før den store maskinen har jeg bare muligheten til å fortsette sin rutine, snakke med de døde, tenke på fremtiden og omvende seg.

Emnet er plassert med ubetydelighet foranverden. Uten handlingsevne resignerer han og aksepterer urettferdighet som en vesentlig del av virkeligheten han synger.

Stolt hjerte, du har det travelt med å bekjenne ditt nederlag

og utsette lykken. for nok et århundres kollektiv.

Du aksepterer regnet, krigen, arbeidsledigheten og urettferdig fordeling

fordi du ikke alene kan dynamisere øya Manhattan.

Leser noen dikt av Drummond

Se også