10 mejores poemas de Fernando Pessoa (analizados y comentados)

10 mejores poemas de Fernando Pessoa (analizados y comentados)
Patrick Gray

Uno de los más grandes autores de la lengua portuguesa, Fernando Pessoa (1888-1935) es conocido sobre todo por sus heterónimos. Algunos de los nombres que vienen rápidamente a la mente son los de las principales creaciones de Pessoa: Álvaro de Campos, Alberto Caeiro, Ricardo Reis y Bernardo Soares.

Además de concebir una serie de poemas con los heterónimos mencionados, el poeta también firmaba versos con su propio nombre. Figura clave del Modernismo, su vasta lírica nunca pierde vigencia y siempre merece ser recordada.

A continuación hemos seleccionado algunos de los poemas más bellos del escritor portugués. ¡Les deseamos una buena lectura!

1. Poema en línea recta del heterónimo Álvaro de Campos

Quizá los versos de Pessoa más famosos y reconocidos internacionalmente sean los de Poema en línea recta Una extensa creación con la que aún hoy nos identificamos profundamente.

Los versos que siguen son sólo un breve extracto del largo poema escrito entre 1914 y 1935. Durante la lectura, percibimos cómo el heterónimo concibe y critica la sociedad, observando y al mismo tiempo diferenciándose de quienes le rodean.

Aquí encontramos una serie de quejas al máscaras sociales falsedad y hipocresía El orador confiesa al lector su inadecuación frente a este mundo contemporáneo que funciona a base de apariencias.

El poema lanza una mirada al propio sujeto poético, pero también al funcionamiento de la sociedad portuguesa en la que se insertó el autor.

Nunca he conocido a nadie que haya recibido una paliza.

Todos mis conocidos han sido campeones en todo.

Y yo, tan a menudo barato, tan a menudo sucio, tan a menudo vil,

Yo tan a menudo irresponsablemente parasitaria,

Indeciblemente sucio,

Yo, que tantas veces no he tenido paciencia para bañarme,

Yo, que tantas veces he sido ridículo, absurdo,

Que he enrollado públicamente mis pies en las alfombras del

etiquetas,

Que he sido grotesco, mezquino, sumiso y arrogante, (...)

Yo, que he sufrido la angustia de ridículas pequeñeces,

Me parece que no tengo iguales en este mundo.

Más información sobre el Poema en línea recta, de Álvaro de Campos.

Poema en línea recta - Fernando Pessoa

2. Lisboa de nuevo del heterónimo Álvaro de Campos

El poema largo Lisboa revisitada, escrito en 1923, está representado aquí por sus primeros versos. En él encontramos un pesimista e inadaptado Es una dislocación dentro de la sociedad en la que vive.

Los versos están marcados por exclamaciones que traducen el revuelta y el denegación - el eu-lyric en varios momentos asume lo que no es y lo que no quiere El sujeto poético realiza una serie de rechazos a la vida de su sociedad contemporánea. En Lisboa de nuevo Identificamos un yo-lírico a la vez sublevado y fracasado, rebelde y decepcionado.

A lo largo del poema vemos consolidarse algunos pares opositivos importantes para establecer los fundamentos de la escritura, es decir, vemos cómo el texto se construye a partir de la contraste entre pasado y presente la infancia y la edad adulta, la vida que se vivía y la que se vive.

No: No quiero nada

He dicho que no quiero nada.

No saques conclusiones.

La única conclusión es morir.

¡No me traigas estética!

¡No me hables de moral!

¡Saca la metafísica de aquí!

No me prediques sistemas completos, no encadenes logros

De ciencias (¡de ciencias, Dios mío, de ciencias!) -

¡De las ciencias, de las artes, de la civilización moderna!

¿Qué daño he hecho a todos los dioses?

Si tienes la verdad, ¡consérvala!

Soy técnico, pero sólo tengo técnica dentro de la técnica.

Fuera de eso estoy loco, con todo el derecho a estarlo.

Provocações -Lisboa revisitada 1923 (Alvaro de Campos)

3. Autopsicografía por Fernando Pessoa

Creado en 1931, el breve poema Autopsicografía se publicó al año siguiente en Presencia un importante vehículo del modernismo portugués.

En los únicos doce versos, el I-lyricista divaga sobre la r elación consigo mismo y sobre su relación con la escritura De hecho, la escritura en el poema aparece como una actitud rectora del sujeto, como parte esencial de la constitución de su identidad.

El tema poético a lo largo de los versos trata no sólo del momento de la creación literaria sino también de la recepción por parte del público lector dando cuenta de todo el proceso de escritura (creación - lectura - recepción) e incluyendo a todos los participantes en la acción (autor-lector).

El poeta es un pretendiente.

Finge tan completamente

Que incluso finge dolor

El dolor que realmente sientes.

Y a los que leen lo que escribes,

En la lectura del dolor se sienten bien,

No los dos que tenía,

Pero sólo el que no tienen.

Y así en las orugas de las ruedas

Bonita y entretenida razón,

Ese tren de cuerda

Que se llama corazón.

Descubre un análisis del poema Autopsicografia, de Fernando Pessoa.

Autopsicografia (Fernando Pessoa) - en la voz de Paulo Autran

4. Tabaco, del heterónimo Álvaro de Campos

Uno de los poemas más conocidos del heterónimo Álvaro de Campos es Estanco un extenso conjunto de versos que narran la relación del ilírico consigo mismo ante un mundo acelerado y su relación con la ciudad durante su época histórica.

Las líneas que siguen son sólo la parte inicial de esta larga y bella obra poética escrita en 1928. Con una mirada pesimista vemos al yo lírico hablando del tema de la desilusión de un enfoque nihilista .

Asunto, solitario A lo largo de los versos observamos un desfase entre la situación actual y aquella en la que al sujeto poético le gustaría estar, entre lo que es y lo que le gustaría ser.

No lo soy.

Nunca seré nada.

No puedo querer ser nada.

Aparte de eso, tengo todos los sueños del mundo en mí.

Ventanas en mi habitación,

Desde mi habitación en uno de los millones del mundo que nadie sabe quién es

(Y si supieran quién es, ¿qué sabrían?),

Dais al misterio de una calle constantemente cruzada por la gente,

A una calle inaccesible a todos los pensamientos,

Real, imposiblemente real, cierto, sin saberlo cierto,

Con el misterio de las cosas bajo las piedras y los seres,

Con la muerte poniendo humedad en las paredes y pelo blanco en los hombres,

Con el Destino conduciendo el carro de todo por el camino de la nada.

Conozca el artículo Poema Tabacaria de Álvaro de Campos (Fernando Pessoa) analizado.

ABUJAMRA recita Fernando Pessoa - 📕📘 Poema "TABACARIA"

5. Este por Fernando Pessoa

Firmado por el propio Fernando Pessoa -y no por ninguno de sus heterónimos-. Esto, publicado en la revista Presencia en 1933, es un metapoema es decir, un poema que habla de la su propio proceso creativo .

La eu-lírica permite al lector observar los engranajes que mueven la construcción de los versos, creando un proceso de acercamiento y afinidad con el público.

Queda claro a lo largo de los versos cómo el sujeto poético parece utilizar la lógica del racionalización Construir el poema: los versos surgen con la imaginación y no con el corazón. Como se evidencia en los últimos versos, el yo-lírico delega en el lector la fruición obtenida a través de la escritura.

Dicen que finjo o miento

Todo lo que escribo. No.

Simplemente siento

Con imaginación.

No uso mi corazón.

Todo lo que sueño o paso,

Lo que me falla o me acaba,

Es como una terraza

Sobre otra cosa.

Esa cosa es hermosa.

Por eso escribo en medio

De lo que no está en pie,

Libre de mi enredo,

Grave que no es.

¿Sentir? ¡Sentir a quién lees!

6. Oda Triunfal, del heterónimo Álvaro de Campos

A lo largo de las treinta estrofas (a continuación sólo se presentan algunas de ellas), observamos rasgos típicamente modernistas: el poema revela la angustia y noticias de su tiempo .

Publicado en 1915 en Orpheu Observamos, por ejemplo, cómo se presentan la ciudad y el mundo industrializado, aportando una modernidad dolorosa .

Los versículos subrayan el hecho de que el paso del tiempo, que trae consigo cambios buenos, conlleva simultáneamente aspectos negativos. Obsérvese, como señalan los versículos, cómo el hombre deja de ser sedentario, contemplativo, para necesitar ser una criatura productiva, inmerso en el ajetreo diario .

Mis labios están secos, oh grandes ruidos modernos,

De escucharte con demasiada atención,

Y me quema la cabeza querer cantarte con un exceso

De expresión de todas mis sensaciones,

Con un exceso contemporáneo a vosotros, ¡oh máquinas!

Ah, ¡poder expresarme como se expresa un motor!

¡Sé completo como una máquina!

¡Poder ir por la vida triunfante como un coche último modelo!

Poder al menos penetrar físicamente en todo esto,

Para desgarrarme, para abrirme del todo, para hacerme pasible

A todos los perfumes de aceites y calores y carbones

¡De esta estupenda flora, negra, artificial e insaciable!

Oda al triunfo

7. Presagio por Fernando Pessoa

Presagio Fue escrita por el propio Fernando Pessoa y publicada en 1928, hacia el final de la vida del poeta, sin poder establecer lazos afectivos encontrando que el amor es un problema y no una bendición.

A lo largo de los veinte versos divididos en cinco estrofas vemos a un sujeto poético que quiere vivir el amor en su plenitud, pero no parece saber cómo conducir el sentimiento. El hecho de que el amor no sea correspondido -de hecho, ni siquiera puede comunicarse adecuadamente- es una fuente de inmensa angustia para quien ama en silencio .

Resulta incluso curioso cómo un sujeto poético capaz de componer versos tan bellos parece incapaz de expresarse ante su amada.

Con una huella pesimista e derrotista El poema habla a todos los que alguna vez hemos estado enamorados pero no hemos tenido el valor de exponer nuestros sentimientos por miedo al rechazo.

El amor, cuando se revela,

No puede revelarse.

Se siente bien mirarla,

Pero no puedes hablar con él.

Quién quiere decir lo que siente

No sabes qué decir.

Habla: parece que estás mintiendo...

Cala: parece olvidar...

Ah, pero si sólo pudiera adivinarlo,

Si pudiera oír la mirada,

Y si una mirada fuera suficiente

¡Saber que la quieres!

Pero el que siente mucho, calla;

¿Quién quiere decir cuánto siente

Se queda sin alma y sin habla,

¡Quédate solo, del todo!

Pero si esto puede decirte

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Lo que no me atrevo a decirte,

No tendré que hablar más contigo

¿Por qué estoy hablando contigo...

Más información sobre el Poema del Presagio.

Flávia Bittencourt

8. Cumpleaños, del heterónimo Álvaro de Campos

Un clásico de la poética de Álvaro de Campos, Cumpleaños es un poema doloroso, pero que provoca inmediatamente la identificación con cada uno de nosotros. El nacimiento del yo-lírico es la razón que hace que el sujeto poético promueva un un auténtico viaje en el tiempo .

Los versos publicados en 1930 (más abajo encontrarán el pasaje inicial del poema) se vuelven hacia el pasado y dejan transpirar una especie de nostalgia Siento nostalgia de un tiempo que nunca volverá.

En él leemos la constatación de que nada ha permanecido en el mismo lugar: los seres queridos han fallecido, la ingenuidad del yo-lírico se ha perdido, la casa de la infancia sigue en pie. El pasado se ve como una fuente inagotable de alegría mientras que el presente se hace con un sabor amargo, con un melancolía .

No es sólo el registro de un anhelo banal; el orador está abatido, void triste, lleno de un profundo sentimiento de desilusión, un deseo de retroceder en el tiempo y permanecer en el pasado .

En los días en que celebraban mi cumpleaños,

Yo era feliz y nadie había muerto.

En la vieja casa, hasta mi cumpleaños era una tradición centenaria,

Y la alegría de todos, y la mía, tenía razón con algo de religión.

En los días en que celebraban mi cumpleaños,

Tuve la gran salud de no entender nada,

De ser inteligente para entre la familia,

Y de no tener las esperanzas que otros tenían puestas en mí.

Cuando llegué a la esperanza, ya no sabía cómo esperar.

Cuando llegué a ver la vida, había perdido el sentido de la vida.

Fernando Pessoa - Cumpleaños

9. El guardián del rebaño, del heterónimo Alberto Caeiro

Escrito hacia 1914, pero publicado por primera vez en 1925, el extenso poema El guardián del rebaño - representado a continuación por un breve extracto- fue responsable de la aparición del heterónimo Alberto Caeiro.

En los versos el ilirio se presenta como una persona humilde, del campo a quien le gusta contemplar el paisaje, los fenómenos de la naturaleza, los animales y el espacio circundante.

Otra marca importante de la escritura es el superioridad de los sentimientos sobre la razón También vemos un exaltación del sol, el viento, la tierra En general, de los elementos esenciales de la vida en el campo .

En El pastor es importante subrayar la cuestión de lo divino: si para muchos Dios es un ser superior, en el curso de los versos vemos cómo la criatura que nos gobierna parece ser, para Caeiro, la naturaleza.

Nunca he tenido rebaños,

Pero es como si las guardara.

Mi alma es como un pastor,

Conoce el viento y el sol

Y camina de la mano de las Estaciones

Siguiendo y observando.

Toda la paz de la Naturaleza sin gente

Ven y siéntate a mi lado.

Pero estoy triste como una puesta de sol

A nuestra imaginación,

Cuando se enfría en el fondo de la llanura

Y si sientes que se acerca la noche

Como una mariposa a través de la ventana.

10. No sé cuántas almas tengo por Fernando Pessoa

Una cuestión muy querida por la poesía pessoana aparece en los primeros versos de No sé cuántas almas tengo. Aquí encontramos un i-lírico múltiple ...inquieto, disperso aunque solitario que no es bien conocida y está sujeta a cambios continuos y constantes.

El tema de la identidad es el centro emanante del poema, que se construye en torno a la investigación de la personalidad del sujeto poético.

Algunas de las preguntas que plantea el poema son: ¿Quién soy? ¿Cómo he llegado a ser lo que soy? ¿Quién fui en el pasado y quién seré en el futuro? ¿Quién soy en relación con los demás? ¿Cómo encajo en el paisaje?

En constante euforia y con un marcado ansiedad el letrista da vueltas y vueltas para intentar responder a las preguntas que él mismo se hace.

No sé cuántas almas tengo.

A cada momento cambiaba.

Me sigue pareciendo extraño.

Nunca me vi ni me encontré.

De tanto ser, sólo tengo alma.

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Quien tiene alma no tiene calma.

El que ve es todo lo que ve,

Lo que sientes no es lo que eres,

Atento a lo que soy y veo,

Me convierto en ellos y no en mí.

Cada mi sueño o deseo

Es de lo que nace y no mío.

Soy mi propio paisaje,

Vigilo mi paso,

Diversos, móviles y solos,

No sé cómo sentirme donde estoy.

Así que, desprevenido, seguí leyendo

Como páginas, mi ser

Lo cual aún no prevé,

Lo que llegó a olvidar.

Anoto en los márgenes lo que he leído

Lo que creía sentir.

Lo releí y me dije: "¿He sido yo?".

Dios lo sabe, porque él lo escribió.

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    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray es un escritor, investigador y empresario apasionado por explorar la intersección de la creatividad, la innovación y el potencial humano. Como autor del blog "Culture of Geniuses", trabaja para desentrañar los secretos de equipos e individuos de alto rendimiento que han logrado un éxito notable en una variedad de campos. Patrick también cofundó una firma de consultoría que ayuda a las organizaciones a desarrollar estrategias innovadoras y fomentar culturas creativas. Su trabajo ha aparecido en numerosas publicaciones, incluidas Forbes, Fast Company y Entrepreneur. Con experiencia en psicología y negocios, Patrick aporta una perspectiva única a su escritura, combinando conocimientos basados ​​en la ciencia con consejos prácticos para lectores que desean desbloquear su propio potencial y crear un mundo más innovador.