10 meilleurs poèmes de Fernando Pessoa (analysés et commentés)

L'un des plus grands auteurs de langue portugaise, Fernando Pessoa (1888-1935), est surtout connu par ses hétéronymes. Certains des noms qui viennent rapidement à l'esprit sont ceux des principales créations de Pessoa : Álvaro de Campos, Alberto Caeiro, Ricardo Reis et Bernardo Soares.

En plus de concevoir une série de poèmes avec les hétéronymes susmentionnés, le poète a également signé des vers sous son propre nom. Figure clé du modernisme, son vaste lyrisme ne perd jamais de sa validité et mérite toujours d'être rappelé.

Nous avons sélectionné ci-dessous quelques-uns des plus beaux poèmes de l'écrivain portugais et vous souhaitons à tous une bonne lecture !

1. Poème en ligne droite de l'hétéronyme Alvaro de Campos

Les vers de Pessoa les plus célèbres et les plus reconnus internationalement sont peut-être ceux de Poème en ligne droite Une vaste création à laquelle nous nous identifions encore profondément aujourd'hui.

Les vers ci-dessous ne sont qu'un bref extrait du long poème écrit entre 1914 et 1935. Au cours de la lecture, nous percevons comment l'hétéronyme conçoit et critique la société, en s'observant et en se différenciant en même temps de ceux qui l'entourent.

Nous trouvons ici une série de plaintes adressées à la masques sociaux le mensonge et hypocrisie L'orateur avoue au lecteur son inadéquation face à ce monde contemporain qui fonctionne sur la base des apparences.

Le poème jette un regard sur le sujet poétique lui-même, mais aussi sur le fonctionnement de la société portugaise dans laquelle l'auteur était inséré.

Je n'ai jamais rencontré quelqu'un qui ait été battu.

Toutes mes connaissances ont été championnes en tout.

Et moi, si souvent bon marché, si souvent sale, si souvent vil,

Je suis si souvent parasite irresponsable,

D'une saleté indescriptible,

Moi qui ai si souvent manqué de patience pour prendre un bain,

Moi qui ai été si souvent ridicule, absurde,

Que j'ai publiquement roulé mes pieds sur les tapis de l'Assemblée nationale.

les étiquettes,

Que j'ai été grotesque, mesquin, soumis et arrogant, (...)

Moi qui ai souffert de l'angoisse des petites choses ridicules,

Je constate que je n'ai pas d'égal dans ce monde.

En savoir plus sur le Poème en ligne droite, d'Álvaro de Campos.

2. Lisbonne revisitée de l'hétéronyme Alvaro de Campos

Le long poème Lisbonne revisitée, écrit en 1923, est représenté ici par ses premiers vers. Nous y trouvons un texte d'une extrême précision et d'une grande clarté. pessimiste e inadapté Il s'agit d'une dislocation au sein de la société dans laquelle il vit.

Les versets sont marqués par des exclamations qui traduisent les révolte et le refus - l'eu-lyrique à différents moments suppose ce qu'il n'est pas et ce qu'il ne veut pas Le sujet poétique oppose une série de refus à la vie de sa société contemporaine. Lisbonne revisitée Nous identifions un I-lyrique à la fois révolté et en échec, rebelle et déçu.

Tout au long du poème, nous voyons d'importantes paires d'oppositions se consolider pour établir les fondements de l'écriture, c'est-à-dire que nous voyons comment le texte est construit à partir de l'image de l'auteur. contraste entre le passé et le présent l'enfance et l'âge adulte, la vie que l'on menait et la vie que l'on mène.

Non : je ne veux rien

J'ai dit que je ne voulais rien.

Ne tirez pas de conclusions !

La seule conclusion est la mort.

Ne me parlez pas d'esthétique !

Ne me parlez pas de morale !

Ne touchez pas à la métaphysique !

Ne me prêchez pas des systèmes complets, n'enchaînez pas les réalisations

Des sciences (des sciences, mon Dieu, des sciences !) -

Des sciences, des arts, de la civilisation moderne !

Quel mal ai-je fait à tous les dieux ?

Si vous détenez la vérité, gardez-la !

Je suis un technicien, mais je n'ai de technique que dans la technique.

En dehors de cela, je suis fou, et j'ai bien raison de l'être.

3. Autopsychographie par Fernando Pessoa

Créé en 1931, le court poème Autopsychographie a été publié l'année suivante en Présence un vecteur important du modernisme portugais.

Dans les douze versets seulement, l'I-lyriciste radote sur le r elations avec lui-meme et sur votre la relation avec l'écriture En effet, l'écriture dans le poème apparaît comme une attitude directrice du sujet, comme un élément essentiel de la constitution de son identité.

Le sujet poétique, tout au long des vers, traite non seulement du moment de la création littéraire mais aussi de la réception par le public lecteur, en rendant compte de l'ensemble du processus d'écriture (création - lecture - réception) et en incluant tous les participants à l'action (auteur-lecteur).

Le poète est un prétendant.

Prétendre si complètement

Qui prétend même que c'est de la douleur

La douleur que vous ressentez vraiment.

Et ceux qui lisent ce que vous écrivez,

Dans la lecture de la douleur, ils se sentent bien,

Pas les deux qu'il avait,

Mais seulement celle qu'ils n'ont pas.

Et ainsi de suite sur les pistes de roues

Une raison mignonne et divertissante,

Ce train à cordes

C'est ce qu'on appelle le cœur.

Découvrez une analyse du poème Autopsicografia, de Fernando Pessoa.

4. Le tabac, par l'hétéronyme Alvaro de Campos

L'un des poèmes les plus connus de l'hétéronyme Álvaro de Campos est le suivant Bureau de tabac une longue série de vers qui racontent la relation de l'I-lyrique avec lui-même face à une situation d'urgence. monde en évolution rapide et sa relation avec la ville au cours de son histoire.

Les lignes ci-dessous ne sont que la partie initiale de cette longue et belle œuvre poétique écrite en 1928. pessimiste nous voyons le texte parler de la question des désillusion d'un approche nihiliste .

Sujet, solitaire Tout au long des vers, on observe un décalage entre la situation actuelle et celle que le sujet poétique voudrait vivre, entre ce qu'il est et ce qu'il voudrait être.

Ce n'est pas le cas.

Je ne serai jamais rien.

Je ne peux pas vouloir être quoi que ce soit.

A part cela, j'ai tous les rêves du monde en moi.

Fenêtres de ma chambre,

Depuis ma chambre dans l'un des millions de pays au monde dont personne ne connaît l'identité.

(Et s'ils savaient de qui il s'agit, que sauraient-ils ?),

Dais au mystère d'une rue constamment traversée par des gens,

Dans une rue inaccessible à toutes les pensées,

Réel, incroyablement réel, certain, certain sans le savoir,

Avec le mystère des choses sous les pierres et les êtres,

Avec la mort qui met de l'humidité sur les murs et des cheveux blancs sur les hommes,

Le destin conduit la charrette de tout sur la route du néant.

Connaître l'article Poème Tabacaria de Álvaro de Campos (Fernando Pessoa) analysé.

5. Le présent par Fernando Pessoa

Signé par Fernando Pessoa lui-même - et non par l'un de ses hétéronymes -. Ceci, publié dans le magazine Présence en 1933, est un métapoème c'est-à-dire un poème qui traite de la votre propre processus créatif .

L'eu-lyrique permet au lecteur d'observer les engrenages qui animent la construction des vers, créant ainsi un processus de rapprochement et d'affinité avec le public.

Tout au long des vers, on voit clairement comment le sujet poétique semble utiliser la logique de la rationalisation Construire le poème : les vers naissent de l'imagination et non du cœur. Comme le montrent les derniers vers, l'I-lyrique délègue au lecteur le fruit obtenu par l'écriture.

Ils disent que je fais semblant ou que je mens

Tout ce que j'écris.

Je me sens simplement

Avec de l'imagination.

Je n'utilise pas mon cœur.

Tout ce que je rêve ou passe,

Ce qui m'échoue ou m'achève,

C'est comme une terrasse

A propos d'autre chose.

Cette chose est magnifique.

C'est pourquoi j'écris au milieu

De ce qui n'est pas debout,

Libéré de mon enchevêtrement,

Plus sérieux qu'il ne l'est.

Sentez ? sentez qui vous lisez !

6. Ode triomphale, de l'hétéronyme Alvaro de Campos

Tout au long des trente strophes (dont certaines seulement sont présentées ci-dessous), on retrouve des caractéristiques typiquement modernistes - le poème révèle la l'angoisse et les nouvelles de son temps .

Publié en 1915 dans Orpheu Nous observons, par exemple, la façon dont la ville et le monde industrialisé sont présentés, apportant ainsi un éclairage nouveau. une modernité douloureuse .

Les versets soulignent que le passage du temps, qui apporte de bons changements, comporte en même temps des aspects négatifs. Remarquez, comme le soulignent les versets, comment l'homme cesse d'être sédentaire, contemplatif, pour avoir besoin d'être une créature productive, plongé dans la course quotidienne .

Mes lèvres sont sèches, oh grands bruits modernes,

De vous avoir écouté trop attentivement,

Et ça me brûle la tête de vouloir te chanter avec excès

De l'expression de toutes mes sensations,

Avec un excès contemporain à vous, ô machines !

Ah, pouvoir m'exprimer comme un moteur s'exprime !

Soyez complet comme une machine !

Pouvoir traverser la vie en triomphe comme une voiture dernier modèle !

Pouvoir au moins pénétrer physiquement dans tout cela,

Pour me déchirer, pour m'ouvrir complètement, pour me faire passer

A tous les parfums d'huiles, de chaleurs et de charbons

De cette flore stupéfiante, noire, artificielle et insatiable !

7. Présage par Fernando Pessoa

Présage Il a été écrit par Fernando Pessoa lui-même et publié en 1928, vers la fin de la vie du poète, sans pouvoir établir de liens affectifs trouver que l'amour est un problème et non une bénédiction.

Tout au long des vingt vers divisés en cinq strophes, nous voyons un sujet poétique qui veut vivre l'amour dans sa plénitude, mais qui ne semble pas savoir comment conduire ce sentiment. Le fait que l'amour ne soit pas réciproque, qu'il ne puisse même pas être communiqué correctement, est une source d'angoisse immense pour celui qui l'éprouve, mais aussi pour les autres. aime en silence .

Il est même curieux de constater qu'un sujet poétique capable de composer de si beaux vers semble incapable de s'exprimer devant la femme qu'il aime.

Avec une empreinte pessimiste e défaitiste Ce poème s'adresse à tous ceux qui ont été amoureux mais qui n'ont pas eu le courage d'exprimer leurs sentiments par peur d'être rejetés.

L'amour, quand il se révèle,

Il ne peut être révélé.

Cela fait du bien de la regarder,

Mais vous ne pouvez pas lui parler.

Qui veut dire ce qu'il ressent

Vous ne savez pas quoi dire.

Parler : on dirait que vous mentez...

Cala : semble oublier...

Ah, mais si seulement elle pouvait deviner,

Si seulement je pouvais entendre le regard,

Et si un seul regard suffisait

Savoir que vous l'aimez !

Mais celui qui ressent beaucoup de choses se tait ;

Qui veut dire ce qu'il ressent

Il devient sans âme et sans voix,

Soyez seul, entièrement !

Mais si cela peut vous dire

Ce que je n'ose pas vous dire,

Je n'aurai plus à te parler

Pourquoi je vous parle...

En savoir plus sur le poème de l'augure.

8. Anniversaire, de l'hétéronyme Alvaro de Campos

Un classique de la poétique d'Álvaro de Campos, Anniversaire est un poème douloureux, mais qui provoque immédiatement l'identification avec chacun d'entre nous. L'anniversaire du I-lyrique est la raison qui fait que le sujet poétique promeut une image de soi et de l'autre. un véritable voyage dans le temps .

Les vers publiés en 1930 (vous trouverez ci-dessous le passage initial du poème) se tournent vers le passé et laissent transpirer une sorte de "vie". nostalgie Je suis nostalgique d'une époque qui ne reviendra jamais.

On y lit la prise de conscience que rien n'est resté à la même place : les êtres chers sont partis, la naïveté du self-lírico s'est perdue, la maison d'enfance est toujours là... Le passé est perçu comme une source inépuisable de joie alors que le présent est fait d'un goût amer, d'une mélancolie .

Il ne s'agit pas d'un simple enregistrement d'un désir banal ; le locuteur est abattu, vide triste, pleine d'un sentiment plus profond de désillusion, d'une désir de remonter le temps et de rester dans le passé .

À l'époque où l'on fêtait mon anniversaire,

J'étais heureux et personne n'était mort.

Dans l'ancienne maison, jusqu'à mon anniversaire, c'était une tradition séculaire,

Et la joie de chacun, et la mienne, était justifiée par une certaine religion.

À l'époque où l'on fêtait mon anniversaire,

J'ai eu la grande santé de ne rien comprendre,

D'être intelligent pour la famille,

Et de ne pas avoir les espoirs que d'autres avaient pour moi.

Quand j'en suis arrivé à espérer, je ne savais plus comment espérer.

Quand j'ai regardé la vie, j'ai perdu le sens de la vie.

9. Le gardien du troupeau, de l'hétéronyme Alberto Caeiro

Écrit vers 1914, mais publié pour la première fois en 1925, le long poème Le gardien du troupeau - représenté ci-dessous par un bref extrait - a été à l'origine de l'émergence de l'hétéronyme Alberto Caeiro.

Dans les versets, l'I-lyriciste se présente comme une personne humble, de la champ qui aime contempler le paysage, les phénomènes de la nature, les animaux et l'espace environnant.

Une autre marque importante de l'écriture est le la supériorité des sentiments sur la raison Nous constatons également une exaltation du soleil, du vent, de la terre D'une manière générale, parmi les éléments essentiels de la vie à la campagne .

Au Le gardien du troupeau il est important de souligner la question du divin : si pour beaucoup Dieu est un être supérieur, au fil des vers nous voyons comment la créature qui nous gouverne semble être, pour Caeiro, la nature.

Je n'ai jamais élevé de troupeaux,

Mais c'est comme s'il les gardait.

Mon âme est comme un berger,

Connaît le vent et le soleil

Et marche au gré des saisons

Suivre et observer.

Toute la paix de la nature sans les hommes

Viens t'asseoir à côté de moi.

Mais je suis aussi triste qu'un coucher de soleil

À notre imagination,

Lorsqu'il refroidit au fond de la plaine

Et si vous sentez la nuit arriver

Comme un papillon par la fenêtre.

10. Je ne sais pas combien d'âmes j'ai par Fernando Pessoa

Une question très chère à la poésie pessoenne apparaît dès les premiers vers de Je ne sais pas combien d'âmes j'ai. Nous trouvons ici un i-lyrique multiple , agité, dispersé bien que solitaire qui n'est pas bien connue et qui est sujette à des changements continus et constants.

Le thème de la l'identité est le centre d'émanation du poème, qui se construit autour de l'investigation de la personnalité du sujet poétique.

Le poème pose notamment les questions suivantes : qui suis-je ? comment suis-je devenu ce que je suis ? qui étais-je dans le passé et qui serai-je dans le futur ? qui suis-je par rapport aux autres ? comment m'insère-je dans le paysage ?

En permanence euphorie et avec un l'anxiété le parolier tourne en rond pour tenter de répondre aux questions qu'il se pose.

Je ne sais pas combien d'âmes j'ai.

À chaque instant, j'ai changé.

Je continue à trouver cela étrange.

Je ne me suis jamais vu ni trouvé.

De tout ce que je suis, je n'ai qu'une âme.

Celui qui a une âme n'a pas de calme.

Celui qui voit est tout ce qu'il voit,

Ce que vous ressentez n'est pas ce que vous êtes,

Attentif à ce que je suis et à ce que je vois,

Je deviens eux et non moi.

Chacun de mes rêves ou de mes souhaits

Il s'agit de ce qui est né et non de ce qui m'appartient.

Je suis mon propre paysage,

Je surveille mon passage,

Divers, mobile et seul,

Je ne sais pas comment me sentir là où je suis.

Alors, inconsciente, je poursuis ma lecture

En tant que pages, mon être

Ce qu'il ne prévoit toujours pas,

Ce qu'il a ensuite oublié.

Je note en marge de ce que j'ai lu

Ce que je pensais, je le ressentais.

Je l'ai relu et je me suis dit : "C'était moi ?".

Dieu le sait, puisqu'il l'a écrit.

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