روائع فرناندو بوتيرو التي لا يمكن تفويتها

روائع فرناندو بوتيرو التي لا يمكن تفويتها
Patrick Gray

تجعل الشخصيات الضخمة لوحة بوتيرو فنًا لا لبس فيه.

تمثل الأشكال الممتلئة ، ذات الأحجام الكبيرة ، جزءًا من الهوية الجمالية للفنان الكولومبي الذي رسم القليل من كل شيء: الحياة الساكنة ، المشاهد مع راقصات الباليه والخيول وإعادة تفسير الأعمال الشهيرة مثل الموناليزا و الزوجان Arnolfini .

اكتشف الآن أشهر روائع فرناندو بوتيرو.

1. الراقصون (1987)

على الشاشة الراقصون نشهد شهوانية الرقص لشخصين. من المحتمل أن تكون قاعة رقص كولومبية (بسبب ألوان الديكور المعلقة من السقف) مع أزواج آخرين مجهولين يرقصون.

فكرة الحركة في العمل ملحوظة بشكل خاص بفضل الوضع الذي يتم فيه صبغ شعر السيدة ، مما يجعلنا نعتقد أن الزوجين يجب أن يكونا في منتصف الخطوة. الرجل الذي يقود الرقصة

2. بابلو إسكوبار ميت (2006)

اللوحة القماشية تبلور لحظة ومكان وفاة رب المخدرات. توفي بابلو إسكوبار ، الذي كان عمليا أسطورة في كولومبيا ، في ميديلين في 2 ديسمبر 1993 مباشرة فوق سطح منزل.

حجم بابلو في اللوحة هائل وغير متناسب وضخم مقارنة بـ مع الآخرينالرسوم التوضيحية للصورة وترجمة الأهمية التي حققها تجار المخدرات في المجتمع.

وإدراكًا وقلقًا لتصاعد العنف في أمريكا اللاتينية ، اختار بوتيرو هذا المشهد المحدد لقتل بابلو ليخلد.

العمل بابلو إسكوبار morto هو جزء من سلسلة تدين الحلقات العنيفة في البرازيل والعالم.

3. الموناليزا (1978)

أحد أكثر أعمال الرسام الكولومبي شهرة هو إعادة التفسير المضحك للوحة الموناليزا ، تحفة ليوناردو دافنشي.

هنا يعطي بوتيرو للمشاهد تفسيره الشخصي لأشهر قطعة للمصمم الإيطالي. تحافظ لوحة الموناليزا المعاصرة على نفس الموضع والابتسامة الغامضة المماثلة ، على الرغم من أنها تكتسب ملامح أكثر سخاءً مما كانت عليه في القطعة الأصلية. قماش ، يمحو الكثير من المناظر الطبيعية التي تظهر في إنشاء دافنشي. في القراءة المعاصرة ، يمكن القول أن الموناليزا تكتسب المزيد من الشخصية.

4. وفاة بابلو إسكوبار (1999)

أنظر أيضا: ما هي القصيدة المرئية والأمثلة الرئيسية

بطل الرواية في اللوحة هو بابلو إسكوبار ، الرئيس السابق لتجارة المخدرات الكولومبية ، المسؤول إلى حد كبير عن الوحشية التي سادت دولة أمريكا الجنوبية.

اللوحة أعلاه هي جزء من سلسلة سعت لتصوير العنف في كولومبياتذكر النزاعات المسلحة التي وقعت في النصف الثاني من القرن العشرين.

كان الهدف الرئيسي لبوتيرو في تصوير مهرب المخدرات إبقاء ذكريات الناس حية حتى لا تتكرر حلقات العنف مرة أخرى .

أنظر أيضا: 16 أفلام الغموض تحتاج إلى كشفها

يظهر بابلو ضخمًا فوق أسطح المنزل ، وهو بطل لا يُترجم فقط من خلال مركزية الصورة ولكن أيضًا بنسبها.

5. الراقصون في البار (2001)

اللوحة القماشية الراقصون في الحانة يلعبون كسر التوقعات نظرًا لأن المشاهد لا يتوقع العثور على راقصة باليه ذات شكل أكثر تقريبًا.

الشخصية الوحيدة في اللوحة أعادت ظهرها إلى المرآة ، ويبدو أنها تتجاهل صورتها الذاتية المنعكسة ، مفضلة التركيز على تمرينها أو مواجهة شخص ما أمامها.

على الرغم من القيود الجسدية الواضحة ، تضع الراقصة نفسها في وضع الباليه المكلف تمامًا مثل أي رياضي نحيف.

6. بعد Arnolfini Van Eyck (1978)

على اللوحة القماشية التي تم إنشاؤها عام 1978 يقرأ Botero العمل الكلاسيكي The Arnolfini Couple ، رسم للفنان الفلمنكي جان فان إيك في عام 1434. تفصل 544 سنة بالتحديد الإبداع الأصلي عن التفسير الذي قام به الرسام الكولومبي. اللوحةومع ذلك ، يظهر Botero في سياق أكثر حداثة: تجدر الإشارة إلى أن الثريا هنا تم استبدالها بمصباح كهربائي واحد والخلفية لها بالفعل زخرفة معاصرة. تم تغييره للحصول على الملامح المميزة للرسام الكولومبي.

في مقابلة مع مجلة Bravo Magazine ، يتحدث بوتيرو عن أصل فكرة إعادة إنشاء كلاسيكيات الرسم الغربي:

كانت واجباتي كطالب في Escola San Fernando هي نسخ النسخ الأصلية في Prado: لقد قمت بنسخ Tiziano و Tintoretto و Velázquez. لم أتمكن من نسخ غويا. كانت نيتي أن أتعلم ، وأن أشارك في التقنية الحقيقية التي يستخدمها هؤلاء الأساتذة. لقد صنعت حوالي عشر نسخ. اليوم لم أعد أمتلكهم ، لقد بعتهم للسياح.

من هو فرناندو بوتيرو

ولد في ميديلين ، كولومبيا ، بدأ بوتيرو في عالم الفنون التشكيلية مبكرًا نسبيًا. في سن ال 15 ، باع رسوماته الأولى وفي العام التالي شارك لأول مرة في معرض مشترك (في بوغوتا). كما عمل رسامًا في صحيفة O Colombiano.

انتقل في سن العشرين إلى إسبانيا ، حيث انضم إلى أكاديمية سان فرناندو في مدريد. هناك أيضًا حضر سلسلة من المتاحف الشهيرة مثل برادو ودرب على نسخ أعمال الرسامين الرئيسيين.

في السنوات التالية سافر عبر فرنسا وإيطاليا ، بعد أن التحق بأكاديمية سانماركو (في فلورنسا) ، حيث درس تاريخ الفن.

صورة لفرناندو بوتيرو.

أقيم أول معرض فردي للرسام في عام 1957. أصبح أستاذًا للرسم في المدرسة من الفنون الجميلة في جامعة بوغوتا الوطنية. شغل بوتيرو هذا المنصب حتى عام 1960.

بالإضافة إلى الرسم ، يقوم الفنان بالرسم والنحت. طوال حياته المهنية ، كان بوتيرو يتناوب بين نيويورك وباريس وأمريكا الجنوبية.

حصل على جائزة وحقق نجاحًا عامًا ونقديًا ، واستمر منشئ المحتوى في الرسم حتى يومنا هذا. يعتبر الرسام الكولومبي أغلى فنان حي في أمريكا اللاتينية.

انظر أيضًا




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    باتريك جراي كاتب وباحث ورجل أعمال لديه شغف لاستكشاف تقاطع الإبداع والابتكار والإمكانات البشرية. بصفته مؤلف مدونة "ثقافة العباقرة" ، فهو يعمل على كشف أسرار الفرق عالية الأداء والأفراد الذين حققوا نجاحًا ملحوظًا في مجموعة متنوعة من المجالات. كما شارك باتريك في تأسيس شركة استشارية تساعد المنظمات على تطوير استراتيجيات مبتكرة وتعزيز الثقافات الإبداعية. ظهرت أعماله في العديد من المنشورات ، بما في ذلك Forbes و Fast Company و Entrepreneur. بخلفية في علم النفس والأعمال ، يجلب باتريك منظورًا فريدًا لكتاباته ، حيث يمزج الرؤى المستندة إلى العلم مع النصائح العملية للقراء الذين يرغبون في إطلاق العنان لإمكاناتهم وخلق عالم أكثر إبداعًا.