فرنینڈو بوٹیرو کے ناقابل فراموش شاہکار

فرنینڈو بوٹیرو کے ناقابل فراموش شاہکار
Patrick Gray

فہرست کا خانہ

بڑے کردار بوٹیرو کی پینٹنگ کو ایک غیر واضح فن بنا دیتے ہیں۔

بڑے حجم کے ساتھ بولڈ فگرز کولمبیا کے اس فنکار کی جمالیاتی شناخت کا حصہ ہیں جس نے ہر چیز کا تھوڑا سا پینٹ کیا: ساکت زندگی، بیلرینا کے ساتھ مناظر , گھوڑے اور مشہور کاموں کی تشریحات جیسے کہ مونا لیزا اور The Arnolfini Couple .

Fernando Botero کے سب سے مشہور شاہکار اب دریافت کریں۔

1۔ 2 یہ ممکنہ طور پر کولمبیا کا ایک بال روم ہے (چھت سے لٹکائے ہوئے سجاوٹ کے رنگوں کی وجہ سے) دوسرے گمنام خوش مزاج جوڑے کے ساتھ ناچ رہے ہیں۔

کام میں حرکت کا تصور خاص طور پر نمایاں ہے وہ پوزیشن جس میں خاتون کے بالوں کو رنگا جاتا ہے، جس سے ہمیں یقین ہوتا ہے کہ جوڑے کو ایک قدم کے بیچ میں ہونا چاہیے۔

اگرچہ ہم ساتھی کے چہرے کا تصور نہیں کر سکتے، لیکن ہم اس کے پر سکون اور مرکب تاثرات کا مشاہدہ کر سکتے ہیں۔ رقص کی قیادت کرنے والا آدمی۔

2۔ 2 پابلو ایسکوبار، جو کولمبیا میں عملی طور پر ایک افسانہ تھا، میڈلین میں 2 دسمبر 1993 کو ایک گھر کی چھت کے بالکل اوپر انتقال کر گیا۔

پینٹنگ میں پابلو کا سائز بہت بڑا، غیر متناسب، یادگار ہے۔ دوسروں کے ساتھتصویر کی مثالیں اور اس اہمیت کا ترجمہ کرتا ہے جو منشیات کے اسمگلر نے معاشرے میں حاصل کی ہے۔

لاطینی امریکہ میں تشدد میں اضافے سے آگاہ اور فکرمند، بوٹیرو نے پابلو کے قتل کے اس مخصوص منظر کو امر کرنے کے لیے منتخب کیا۔

کام پابلو ایسکوبار مورٹو اس سلسلے کا حصہ ہے جو برازیل اور دنیا میں پرتشدد واقعات کی مذمت کرتا ہے۔

3۔ 2

یہاں بوٹیرو ناظرین کو اطالوی ڈیزائنر کے مشہور ترین ٹکڑے کی ذاتی تشریح دیتا ہے۔ ہم عصر مونا لیزا ایک ہی پوزیشن اور اسی طرح کی پراسرار مسکراہٹ کو برقرار رکھتی ہے، حالانکہ یہ اصل ٹکڑے کے مقابلے میں بہت زیادہ فراخ شکل حاصل کرتی ہے۔

بوٹیرو کا مرکزی کردار، زیادہ avant-garde شکلوں کے ساتھ، اس پر بہت زیادہ جگہ پر قبضہ کرتا ہے۔ کینوس، ڈاونچی کی تخلیق میں ظاہر ہونے والے زیادہ تر منظرنامے کو مٹا رہا ہے۔ عصری پڑھنے میں، یہ کہا جا سکتا ہے کہ مونا لیزا کو اور بھی زیادہ کردار حاصل ہوتا ہے۔

پابلو ایسکوبار کی موت (1999)

پینٹنگ کا مرکزی کردار پابلو ایسکوبار ہے، کولمبیا کے منشیات کی تجارت کے سابق سربراہ، جو اس کے لیے بڑی حد تک ذمہ دار ہیں۔ بربریت جو جنوبی امریکی ملک میں غالب تھی۔

اوپر کی پینٹنگ اس سیریز کا حصہ ہے جس میں کولمبیا میں تشدد کو پیش کرنے کی کوشش کی گئی تھی۔20ویں صدی کے دوسرے نصف میں ہونے والے مسلح تنازعات کو یاد کرتے ہوئے۔

منشیات کے اسمگلر کی تصویر کشی میں بوٹیرو کا بنیادی مقصد لوگوں کی یادوں کو زندہ رکھنا تھا تاکہ پرتشدد واقعات دوبارہ نہ دہرائے جائیں۔ .

پابلو گھر کی چھتوں پر بہت زیادہ دکھائی دیتا ہے، ایک ایسا کردار جس کا ترجمہ نہ صرف تصویر کی مرکزیت سے ہوتا ہے بلکہ اس کے تناسب سے بھی ہوتا ہے۔

بھی دیکھو: نوعمروں اور نوجوان بالغوں کے لیے 15 بہترین کتابیں جنہیں یاد نہیں کیا جانا چاہیے۔

5۔ 2 چونکہ ناظرین زیادہ گول شکل کے ساتھ بیلرینا تلاش کرنے کی توقع نہیں کر رہا ہے۔

پینٹنگ کا واحد کردار آئینے کی طرف واپس آ گیا ہے، ایسا لگتا ہے کہ وہ اپنی عکاسی شدہ خود کی تصویر کو نظر انداز کر رہا ہے، اور اپنی ورزش پر توجہ مرکوز کرنے کو ترجیح دے رہا ہے۔ یا اس کے سامنے کسی کا سامنا کرنا۔

اس کی ظاہری جسمانی حدود کے باوجود، رقاصہ خود کو کسی بھی پتلے کھلاڑی کی طرح مہنگی بیلے پوزیشن میں رکھتی ہے۔

آرنولفینی وان ایک کے بعد (1978)

بھی دیکھو: فلم دی میٹرکس: خلاصہ، تجزیہ اور وضاحت

1978 میں بنائے گئے کینوس پر بوٹیرو کلاسک کام The Arnolfini Couple ، پینٹ کیا گیا 1434 میں فلیمش آرٹسٹ جان وین آئیک کے ذریعہ۔ 544 سال اصل تخلیق کو کولمبیا کے مصور کی تشریح سے الگ کرتے ہیں۔

پینٹنگ کے اہم عناصر باقی رہتے ہیں، اس طرح مبصر کو آسانی سے پہچاننے کی اجازت ملتی ہے۔ کی پینٹنگبوٹیرو، تاہم، زیادہ جدید تناظر میں ظاہر ہوتا ہے: یہ واضح رہے کہ یہاں فانوس کو ایک ہی برقی لیمپ سے بدل دیا گیا ہے اور پس منظر میں پہلے سے ہی عصری سجاوٹ موجود ہے۔

اصل کے دو پتلے مرکزی کردار بھی ہیں۔ کولمبیا کے پینٹر کی خصوصیت کو حاصل کرنے میں تبدیلی۔

براوو میگزین کو دیے گئے ایک انٹرویو میں، بوٹیرو نے مغربی پینٹنگ کی کلاسیک کو دوبارہ تخلیق کرنے کے خیال کی اصل کے بارے میں بات کی:

میرا ایک Escola San Fernando میں ایک طالب علم کے طور پر فرائض پراڈو میں اصل کاپی کرنا تھا: میں نے Tiziano، Tintoretto اور Velázquez کو کاپی کیا۔ مجھے گویا کی کاپی نہیں ملی۔ میرا ارادہ سیکھنا تھا، ان ماسٹرز کی استعمال کردہ حقیقی تکنیک سے جڑنا تھا۔ میں نے تقریباً دس کاپیاں بنائیں۔ آج وہ میرے پاس نہیں ہیں، میں نے انہیں سیاحوں کو بیچ دیا۔

فرنینڈو بوٹیرو کون ہے

میڈلین، کولمبیا میں پیدا ہوئے، بوٹیرو نے پلاسٹک آرٹس کی دنیا میں نسبتاً پہلے آغاز کیا۔ 15 سال کی عمر میں، اس نے اپنی پہلی ڈرائنگ بیچی اور اگلے سال اس نے پہلی بار مشترکہ نمائش (بوگوٹا میں) میں حصہ لیا۔ اس نے اخبار O Colombiano کے لیے بطور مصور بھی کام کیا۔

بیس سال کی عمر میں وہ اسپین چلے گئے، جہاں انھوں نے میڈرڈ کی اکیڈمی آف سان فرنینڈو میں شمولیت اختیار کی۔ وہاں اس نے پراڈو جیسے مشہور عجائب گھروں کی ایک سیریز میں بھی شرکت کی اور ماسٹر پینٹروں کے کاموں کی نقل کرنے کی تربیت حاصل کی۔

اگلے سالوں میں اس نے فرانس اور اٹلی کا سفر کیا، اکیڈمی آف سان میں شرکت کی۔مارکو (فلورنس میں)، جہاں اس نے آرٹ کی تاریخ کا مطالعہ کیا۔

فرنینڈو بوٹیرو کی تصویر۔

پینٹر کی پہلی انفرادی نمائش 1957 میں ہوئی تھی۔ اسکول میں پینٹنگ کا پروفیسر بنا۔ بوگوٹا کی نیشنل یونیورسٹی میں فائن آرٹس کی بوٹیرو 1960 تک اس عہدے پر فائز رہے۔

پینٹنگ کے علاوہ، مصور ڈرائنگ اور مجسمہ بناتا ہے۔ اپنے پورے کیریئر میں بوٹیرو نے نیویارک، پیرس اور جنوبی امریکہ کے درمیان موڑ لیا۔

سے نوازا گیا اور عوامی اور تنقیدی کامیابی حاصل کرنے کے بعد، تخلیق کار آج تک پینٹنگ جاری رکھے ہوئے ہے۔ کولمبیا کے پینٹر کو لاطینی امریکہ کا سب سے مہنگا زندہ فنکار سمجھا جاتا ہے۔

یہ بھی دیکھیں




Patrick Gray
Patrick Gray
پیٹرک گرے ایک مصنف، محقق، اور کاروباری شخصیت ہیں جو تخلیقی صلاحیتوں، جدت طرازی اور انسانی صلاحیتوں کو تلاش کرنے کا جذبہ رکھتے ہیں۔ بلاگ "Culture of Geniuses" کے مصنف کے طور پر، وہ اعلیٰ کارکردگی کی حامل ٹیموں اور افراد کے راز کو کھولنے کے لیے کام کرتا ہے جنہوں نے مختلف شعبوں میں نمایاں کامیابیاں حاصل کی ہیں۔ پیٹرک نے ایک مشاورتی فرم کی مشترکہ بنیاد بھی رکھی جو تنظیموں کو جدید حکمت عملی تیار کرنے اور تخلیقی ثقافتوں کو فروغ دینے میں مدد کرتی ہے۔ ان کے کام کو متعدد اشاعتوں میں نمایاں کیا گیا ہے، بشمول فوربس، فاسٹ کمپنی، اور انٹرپرینیور۔ نفسیات اور کاروبار کے پس منظر کے ساتھ، پیٹرک اپنی تحریر میں ایک منفرد نقطہ نظر لاتا ہے، سائنس پر مبنی بصیرت کو عملی مشورے کے ساتھ ملا کر ان قارئین کے لیے جو اپنی صلاحیتوں کو کھولنا چاہتے ہیں اور ایک مزید اختراعی دنیا بنانا چاہتے ہیں۔