Mündəricat
Həcmli personajlar Boteronun rəsmini qüsursuz bir sənətə çevirir.
Böyük həcmli dolğun fiqurlar hər şeyi bir az çəkmiş kolumbiyalı rəssamın estetik kimliyinin bir hissəsidir: natürmort, balerinalarla səhnələr , atlar və Mona Liza və Arnolfini Cütlüyü kimi məşhur əsərlərin yenidən şərhləri.
Fernando Boteronun ən məşhur şah əsərlərini indi kəşf edin.
1. Rəqqaslar (1987)
Ekranda Rəqqaslar iki nəfərlik rəqsin həssaslığının şahidi oluruq. Çox güman ki, bu, digər anonim şəhvətli cütlərin rəqs etdiyi Kolumbiyalı bal zalıdır (tavandan asılan dekorun rənglərinə görə).
Əsərdə hərəkət anlayışı xüsusilə nəzərə çarpır. xanımın saçının boyandığı mövqe, bu bizi cütlüyün bir addımın ortasında olması lazım olduğuna inandırır.
Biz partnyorun üzünü təsəvvür edə bilməsək də, onun sakit və təmkinli ifadəsini müşahidə edə bilərik. rəqsə rəhbərlik edən kişi.
Həmçinin bax: Mağara mifi, Platon tərəfindən: xülasə və şərh2. Pablo Eskobar Ölü (2006)
Kətan narkobaronun ölüm anını və yerini kristallaşdırır. Kolumbiyada praktiki olaraq bir mif olan Pablo Escobar 2 dekabr 1993-cü ildə Medillində bir evin damının üstündə vəfat etdi.
Pablonun rəsmdəki ölçüsü nəhəng, qeyri-mütənasib və monumentaldır. başqaları ilətəsvirin illüstrasiyaları və narkotik tacirinin cəmiyyətdə əldə etdiyi əhəmiyyəti tərcümə edir.
Latın Amerikasında zorakılığın artmasından xəbərdar olan və bundan narahat olan Botero Pablonun qətlinin bu xüsusi səhnəsini əbədiləşdirmək üçün seçdi.
Pablo Escobar morto əsəri Braziliyada və dünyada zorakılıq epizodlarını pisləyən seriyanın bir hissəsidir.
3. Mona Liza (1978)
Kolumbiyalı rəssamın ən tanınmış əsərlərindən biri Leonardo da Vinçinin şah əsəri olan Mona Lizanın yumoristik şəkildə yenidən təfsiridir.
Burada Botero tamaşaçıya italyan dizaynerinin ən məşhur əsərinin şəxsi şərhini verir. Müasir Mona Liza orijinal əsərə nisbətən daha səxavətli konturlar əldə etsə də, eyni mövqeyi və bənzər müəmmalı təbəssümü qoruyub saxlayır.
Daha avanqard formaları olan Boteronun qəhrəmanı səhnədə daha böyük yer tutur. kətan, da Vinçinin yaradıcılığında görünən mənzərənin çox hissəsini silir. Müasir mütaliədə Mona Lizanın daha çox qəhrəmanlıq qazandığını söyləmək olar.
4. Pablo Eskobarın ölümü (1999)
Rəsmin baş qəhrəmanı Kolumbiya narkotik ticarətinin keçmiş rəhbəri Pablo Eskobardır. Cənubi Amerika ölkəsində hökm sürən vəhşilik.
Yuxarıdakı rəsm Kolumbiyada zorakılığı təsvir etməyə çalışan seriyanın bir hissəsidir.20-ci əsrin ikinci yarısında baş vermiş silahlı münaqişələri xatırlayaraq.
Narkotik tacirini təsvir etməkdə Boteronun əsas məqsədi insanların xatirələrini canlı saxlamaq idi ki, zorakılıq epizodları bir daha təkrarlanmasın. .
Pablo evin damları üzərində nəhəng görünür, bu qəhrəmanlıq təkcə təsvirin mərkəzliyi ilə deyil, həm də onun nisbəti ilə tərcümə olunur.
5. Barda Rəqqaslar (2001)
Kətan Barda Rəqqaslar Gözləntiləri qıraraq Çünki tamaşaçı daha yuvarlaq formada bir balerina tapacağını gözləmir.
Rəsmdəki yeganə personaj arxası güzgüyə dönükdür, sanki onun əks olunan özünü imicinə məhəl qoymur və diqqətini onun məşqinə cəmləməyə üstünlük verir. və ya qarşısında kimsə ilə üz-üzə.
Görünən fiziki məhdudiyyətlərinə baxmayaraq, rəqqasə hər bir qamətli idmançı kimi özünü bahalı balet mövqeyinə qoyur.
6. Arnolfini Van Eyckdən sonra (1978)
1978-ci ildə yaradılmış kətanda Botero klassik əsəri oxuyur Arnolfini Cütlüyü , boyalı Flamand rəssamı Yan van Eyk tərəfindən 1434-cü ildə. Orijinal yaradıcılığı Kolumbiyalı rəssamın təfsirindən dəqiq 544 il ayırır.
Rəsmin əsas elementləri qalır və beləliklə, müşahidəçi tərəfindən asanlıqla tanınmağa imkan verir. -nin rəsm əsəriBununla belə, Botero daha müasir kontekstdə görünür: qeyd etmək lazımdır ki, burada çilçıraq tək elektrik lampası ilə əvəz olunub və fonda artıq müasir bəzək var.
Orijinalın iki incə qəhrəmanı da Kolumbiyalı rəssamın xarakterik konturlarını dəyişdi.
Həmçinin bax: Artistic Performance nədir: bu dili anlamaq üçün 8 nümunəBravo jurnalına verdiyi müsahibədə Botero qərb rəssamlığının klassiklərini yenidən yaratmaq ideyasının mənşəyi haqqında danışır:
Mənim bir Escola San Fernando-da bir tələbə kimi vəzifələri Pradoda orijinalları köçürmək idi: Tiziano, Tintoretto və Velázquez'i köçürdüm. Mən Goyanı kopyalaya bilmədim. Məqsədim öyrənmək, bu ustaların istifadə etdiyi əsl texnika ilə məşğul olmaq idi. Təxminən on nüsxə çıxartdım. Bu gün artıq məndə yoxdur, onları turistlərə satdım.
Fernando Botero kimdir
Kolumbiyanın Medellin şəhərində anadan olan Botero plastik sənət dünyasına nisbətən erkən başlamışdır. 15 yaşında o, ilk rəsmlərini satdı və növbəti il ilk dəfə birgə sərgidə (Boqotada) iştirak etdi. O, həmçinin “O Colombiano” qəzetində illüstrator kimi çalışıb.
İyirmi yaşında İspaniyaya köçüb və burada Madriddəki San Fernando Akademiyasına daxil olub. Orada o, həmçinin Prado kimi bir sıra məşhur muzeylərə qatılıb və usta rəssamların əsərlərini kopyalamaq üçün təlim keçib.
Sonrakı illərdə o, Fransa və İtaliyanı gəzib, San Akademiyasında oxuyub.Marko (Florensiyada), İncəsənət Tarixini oxuduğu yer.
Fernando Boteronun portreti.
Rəssamın ilk fərdi sərgisi 1957-ci ildə baş tutdu. Məktəbdə rəssamlıq professoru oldu. Boqota Milli Universitetində İncəsənət fakültəsi. Botero 1960-cı ilə qədər bu vəzifədə olub.
Rəssam rəssamlıqla yanaşı, rəsm çəkir və heykəltəraşlıq edir. Karyerası boyunca Botero Nyu York, Paris və Cənubi Amerika arasında növbə çəkdi.
Mükafatlandırıldı və ictimai və kritik uğur qazandı, yaradıcı bu günə qədər rəsm çəkməyə davam edir. Kolumbiyalı rəssam Latın Amerikasında yaşayan ən bahalı rəssam hesab olunur.
Həmçinin bax
